作品一覧

長くイラストレーターと画家との中間的な位置で活動してきました。
専門学校で広告デザインとイラストを、独学で卵黄テンペラと絹本着色日本画を学び、海外向けグリーティングカードやカレンダーの原画として日本画制作を手掛け、絹本に描いた美人画を作品展で販売して、どんな形ででも絵を描いて生きるスタイルです。
高齢となった現在は、絵を描く時間が残り少ないのだと実感し、なるべく自由に、サイズや技法にとらわれず制作したいと思っています。

歌舞伎や歴史上の物語のヒロインに想いを馳せ、着物の柄をデザインし、情景を空想して描くのがとても好きです。

【略歴】
1955年
・熊本県生まれ
1971～1973年
・県立八代高校在学中に日本画の基礎を学ぶ
1975年
・中の嶋美術学院 デザイン科卒業
1975年～
・(株)宗像デザイン研究所にて、染色デザイン・海外向けグリーティングカード原画制作
・フリーイラストレーターとして広告イラスト制作
・名入れカレンダー原画として絹本着色日本画技法で美人画・干支・七福神制作

【個展】
1985年～
・ギャラリー阿吽館「礒田喜美子作品展」
・茶屋町画廊　「佃 喜翔浪漫画展」
・ギャラリーアクシズ「佃 喜翔浪漫画展」
・和歌山ワールドギャラリー「佃 喜翔美人画展」
・高島屋堺展「佃 喜翔美人画展」
・近鉄橿原店「佃 喜翔美人画展」
　など

【グループ展】
2014年～
・アートコンプレックスセンター百鬼夜行展
・ギャラリーキタガワ「伽楽＆喜翔展」
・アートスペース８８「伽楽＆喜翔創作展」
　など

【出版】
2019年
・河出書房新社 やさしい大人の塗り絵「なごみの美人画編」出版
2022年７月
・河出書房新社 やさしい大人の塗り絵「着物姿の女の子編」出版

白い和紙に筆を踊らせる。
自由で美しく大胆な世界を水墨画で表現したい。

幼い時から様々なマテリアルで描き続けてきた。
水墨画を始めたのは7年前。

2022年アーティストとして本格始動。

【略歴】
三重県生まれ

2021年
・gallery stage−1にてグループ展出展
2022年
・スペイン・マドリッド　MONAT galleryとコラボして　Innsbruck International Contemporary Art Fair（オーストリア）に出展
・イタリア・ミラノ　M.A.D.S Art galleryにて　International Art Exhibition “Guardians of Dreams”（ミラノ）に出展
・その他グループ展参加

日本の原点を大切にしたい！
それが、超古代の魂である私のイメージング！

３万年前は、世界中が打製石器でしたが、日本だけ磨製石器でした。
そして、１万６千年前から縄文文明が始まりました。
縄文土器の模様は、単なる模様ではなく、土器の中の聖なる水を守るための結界と言われています。
私は、オノマトペの声が聞こえてきました。

制作のために、能登の真脇遺跡を訪れました。
真脇遺跡には、４５００年前を再現した環状木柱列と９ｍの丸木舟があります。
垂直に環状に立つ柱は、東西南北に配置されており、さらに、三本柱は、春分・秋分の日の出、日の入りの方向に一直線に並んでいます。
縄文時代の人々は、日の出と日の入りの繰り返しの中で、四季の移り変わりを知るための施設を造り、植物を栽培し、植林を行い、コハクやメノウなどのアクセサリーを作り、服を作っていました。
きっと、光や風や海流の変化を感じていただろうと思います。
聖なる水と月、聖なる火と大地の魂に祈りをささげ、星と太陽による暦を信仰した平和な生命活動を生み出していたと思います。

私は、「聖なる自然と水の世界」の展覧会を続けていきます。　
絵画制作:領家裕隆
映像制作:有安あり

from Ariyasu Ari on Vimeo.

日本美術家連盟・文化庁在研会・静岡大学教育専攻科美術科教育絵画

【展示歴】
1953年　兵庫県生まれ
1983年～88年　毎年個展　（ギャラリー スペースアデッソ,芦屋）
1983年　フィナール国際美術展　グランプリ（朝日アートギャラリー，東京）
1983年　第39回 サロン・ド・メ招待出品（エスパース・ピエールカルダン，パリ）
1987年　フィナール国際美術展　グランプリ（銀座松坂屋カトレアサロン，東京）
1987年　第42回 サロン・ド・メ招待出品（国立グランパレ美術館，パリ）
1987年　旺文社OMNIアート展、受賞作品展（有楽町西武アートフォーラム，東京）
1987年　第8回オーバーン紙の美術展（オーバーン大学，米国アラバマ州，図書館収蔵）
1988年　JACA88日本イラストレーション展（国際交流基金によるバンコクTCC・タイ巡回）
1989年　ユーロパリア・ジャパン1989（クウバン市立プチフォルマ美術館収蔵，ベルギー）
1990年　個展　現代美術と生け花（電通アドギャラリー，東京銀座）
1990年　イラストレーション ニューウエーブ100人展（電通ギャラリー，東京銀座）
1993年　兵庫の美術家（兵庫県立近代美術館，綱式天満宮社務所に収蔵，神戸）
1993年　個展　植物からのメッセージ（西脇市岡之山美術館アトリエ）
1994年　個展　阿波の里アートフォーラム（ギャラリー夢回廊と町屋，ハレルヤ製菓，徳島）
1994年～1995年　文化庁芸術家在外研修員として渡仏（1年派遣）
1995年　個展　黄土を使った作品（ギャラリーBernanos　パリ）

1999年～2009年　（故）阿部國治著「新釈古事記伝」全7巻の表紙絵
2003年　遊戯出会いのアート展（兵庫県立但馬長寿の郷，買い上げ賞）
2007年　明日の美術の展望（比良美術館収蔵，滋賀県）
2008年　第34回こうべ芸文美術展（35周年記念展）（兵庫県立美術館原田の森ギャラリー）
2009年　在研通信3月号に「ぐるぐる回って描こう」を発表（文化庁芸術家在外研修員の会）
2009年　第35回こうべ芸文美術展「生命の祈り」を発表（神戸ゆかりの美術館・神戸市）
2009年　比良から新しい風がPart63「大地への祈り」（比良美術館，滋賀県）
2009年　架空通信百花繚乱展「祈りと生命」を発表（兵庫県立美術館　ギャラリー棟3F）
2009年　美術館講座講師展　「祈り」を発表（西脇市岡之山美術館 アトリエ）
2014年　尼崎アートフェスティバル「海の風」を発表（尼崎総合文化センター，兵庫県）
2016年　個展　「コロコロ山水」を発表GALLERY ART POINT bis　（東京）
2017年　個展　「透明な宇宙展」（K.B Gallery，（株）ヒロコーポレーション，神戸）
2018年　第16回NAU21世紀美術連立展「荒れる海の魂」を発表（国立新美術館，東京）
2019年　個展　「宙（そら）のしずく」展（K.B Gallery，（株）ヒロコーポレーション，神戸）
2019年　個展　「雨のかたち」展（ギャラリー＆サロン　アビエスフィルマ，神戸）
2020年　個展　 聖なる自然と水の世界（ギャラリーランズエンド，姫路）

今，私やあなたが対峙している相手は本当に笑っているのだろうか
顔は笑っていても心の中まで理解することは難しい

見た目ではない，心の在り方の表現を模索しながら制作しています

あらゆるモノの幸せを願って

【略歴】
・愛知県春日井市出身
1999年
・愛知県立芸術大学日本画科大学院修了

【個展】
2006年
・ホワイトキュウブギャラリー 大阪
2007年
・ホワイトキュウブギャラリー　大阪
2011年
・Gallery ＡＰＡ 名古屋
2016年
・Gallery ＡＰＡ 名古屋
2018年
・Gallery ＡＰＡ 名古屋
2020年
・galerie died died 名古屋
2021年
・Gallery ＡＰＡ 名古屋
2022年
・galerie duex duex 名古屋

【グループ展】
2017年
・Ashok Jain gallery New York
2018年
・Ashok Jain gallery New York
2019年
・Viridian gallery New York
2021年
・Viridian gallery(ヴァーチャル展) New York
2022年
.Sway Gallery Paris
2023年
.Senso Art Gallery Cafe Malaysia
国内、多数。

【アートフェア】
2019年
・Art on Paper Art Fair New York
2021年
・Super！fine Art Fair New York

絵は60歳から描き始めました。
絵の楽しさを知り人生に色が付きました。

【展示歴】
モダンアート展7回連続入選、会友。
名古屋アスナル金山にて1年間香代子ワールド展開。
宇都宮、東京、京都にて個展毎年開催。
韓国アートフェスティバル招待参加。

日常のありふれた情景やものが、ふとした瞬間に心に響くことがあります。その響いたものが何であるのかを描きたいと思っています。
日本画の絵の具は鉱物などの粉末です。その粉末に自分で膠を混ぜて絵の具にしていきます。色も皿にできた色ではなく、乾くまでその効果はわかりません。日本画を表現方法としているのは、描きたい対象と画面と自分自身とにできる間合いが私の制作に心地よいリズムをつくってくれるからです。
作家として活動し始めたのは2022年からですが、それ以前は長く美術教師として生徒に美術を教えてきました。私の作品がどなたかの心のやすらぎになるように願っています。

【略歴】
・東京都生まれ
・東京学芸大学美術科卒業
・横浜国立大学大学院芸術系教育専攻修了
・公立中学校で美術教師として勤務
・2022年より作家活動に専念

【個展】
2023年
逗子「小さないのちに愛を展」
アーティザンズ北鎌倉「心動き　つながる展」

【グループ展】
・教員展に毎年出品
2022年
・千葉県富津市金谷 「鋸山アートフェア」2点出品
・鋸山美術館 「選抜作品展」
2023年
グランドニッコー東京台場Gallery21「今を輝く現代作家展」
高崎スズラン百貨店「日本画・洋画精鋭作家展」
2024年
ギャラリーくぼた「新春・現代作家小品展2024」

【公募展】
2022年
・アーティザンズ北鎌倉 「春らんまん展」入選
・アーティザンズ北鎌倉 ウクライナの子どもたちのための「平和への祈り展」2点入選
・国立新美術館 「日本フランス現代美術世界展」入選
・アーティザンズ北鎌倉 「秋の展示会」2点入選
2023年
・フランス バスティーユデザインセンター 「第2回TOKYO世界展－パリ2023」推薦展示

【略歴】
1973年 福岡生まれ
1996年 福岡教育大学美術科卒業
1998年 福岡教育大学大学院修士課程修了（美術教育専修・専攻：絵画）
2011年　ベルリン自由大学で美術史および日本学を学ぶ(Magister)

1987年 高知県生まれ
2012年 京都造形芸術大学 大学院修士課程 修了
現在 奈良市在住


■個展 2021年 「2020年の亡霊、溝を埋めろ。」（MEDIA SHOP｜gallery 1／京都） 2017年 「滞在制作成果展」(關渡美術館1 1/2 F Gallery／台北) 「北山の河童は鹿の角がこわい」（ギャルリ・オーブ／京都） 2016年 「あのひと」（アートスペース虹／京都） 「少年少女」（みうらじろうギャラリー／東京） 「ちいさいものたち」（YOD Gallery／大阪） 2015年 「あめかぜひと」（かるぽーと／高知） 2014年 「やまのこえ」（アートスペース虹／京都） 「だれかのこども」（みうらじろうギャラリー／東京） 2013年 「紙と絵具と絵画」（gallery near／京都） 「だれかのこども」（YOD Gallery／大阪） 2012年 「どこでもない場所」（アートスペース虹／京都） 「佐竹龍蔵展」（Hidari Zingaro／東京） 2011年 「他者たちの部屋」（かるぽーと／高知） 「佐竹龍蔵展」（アートスペース虹／京都） 2010年 「佐竹龍蔵展」（アートスペース虹／京都） 2009年 「佐竹龍蔵展」（かるぽーと／高知） ■主なグループ展 2020年 「TOSA・美術アカデミー展」（かるぽーと／高知、’05～） 2019年 「FACE Ⅲ」（gallery morning／京都） 「春を待つ-想-」（ギャラリー恵風／京都） 2017年 「FACES and HEADS」（みうらじろうギャラリー／東京、’14～） 2016年 「日本画、近代の作家と高知のこれから」（中土佐町立美術館／高知） 2015年 「日本画の楽しみ」（香美市立美術館／高知） 2014年 「ここで日本画を学びました。」（京都造形芸術大学ギャルリ・オーブ） 2013年 「領海」（AKI gallery／台北） 2012年 「佐竹龍蔵＋沈明姫展」（軽井沢ニューアートミュージアム／長野） 2011年 「VOCA展 2011」（上野の森美術館／東京） ■受賞・入選 2020年 「FACE 2020」(損保ジャパン日本興亜美術館／東京、入選) 2019年 「京都日本画新展 2019」(美術館「えき」KYOTO、奨励賞) 2017年 「第7回トリエンナーレ豊橋 星野眞吾賞展」（豊橋市美術館／愛知、入選） 「2016京展」(京都市美術館、館長奨励賞) 2013年 「京都府美術工芸新鋭展」(京都文化博物館、毎日新聞社賞) 「Concours des Tableaux」(かるぽーと／高知、最優秀賞) 2012年 「GEISAI#16」(東京流通センター第二展示場、片桐孝憲賞) 「Kawaii+大賞展」（スパイラルガーデン／東京、入選） 2010年 「ART AWARD NEXT #1」(東京美術倶楽部 東美ミュージアム、準大賞) ■その他 2017年 台北・關渡美術館にて3週間の滞在制作。滞在中に同館および淡水馬偕紀念醫院 緩和ケア病棟でワークショップを開催。

ご覧頂きありがとうございます。
令和の時代に入りデジタルメディアがスマートフォンを通し多くの方により手にしやすい形で行き渡っています。
その中ではレガシーな存在といえる混合技法で油絵をコツコツと描き続けています。
絵画にはただ単に麻布に亜麻仁油で練った顔料を乗せたもの以上の「物質感」があります。
また、その顔料が折り重なることによって発生する独自の輝きがあります。
それはメディアを通して音楽を鑑賞するのと生演奏を直接聴くとの違いに近いものがあります。
先人が工夫を繰り返し発展してきた絵画技術を伝えていく一端になれればとも考えています。

そして私自身の感じている「存在の儚さから来る美しさ」をその方法を持って描き、共感して頂ける部分があれば大変幸せです。

勿論、より完成度を高めたものが多くの方に行き渡る現在のメディアのあり方を否定するものではありません。
現在ご覧になって頂いている文章や私自身の作品写真もその恩恵に与りこうして紹介して頂いています。

最後までご覧頂きありがとうございました。

1966年5月15日大阪府出身

2013年
昨日と明日の対話展（日本美術家連盟関西支部選抜展　原田の森ギャラリー）
Lionceaux Plus 展（三越日本橋本店）
明日への架け橋展（あかね画廊　銀座）
個展（福屋本店　広島）

2014年
Evolution16 （高島屋東京本店　巡回展）
黄色い舟・独立とうねり（日本橋三越）
個展（アトリエスズキ・銀座）

2015年
New Arts Prospect From Japan (Ashok Jain Gallery ニューヨーク)

2016年
Art Express Japan (G・ARTS GALLERY　シドニー）
独立クアトロ展（REIJINSYAGALLERY 銀座）

2017年
凛々会（あべのハルカスギャラリー　大阪　～2019）

2018年
個展（ギャラリーあづま　銀座）

2019年
超克の標（あかね画廊　銀座）

その他企画展グループ展多数
現在独立美術協会会員
日本美術家連盟会員

EXHIBITION
■凛々会　あべのハルカス画廊
2019年8月7日（水）〜13日 （火）　

■独立展　国立東京新美術館　
2019年10月16日（水）〜28日（月）

■超克の標　あかね画廊　
2020年1月27日（月）〜2月2日（日）　

■ギャラリー唐橋　
2020年2月6日（木）〜11日（水）

■個展　あかね画廊　
2020年4月6日（月）〜12日（日）

主に風景を描いています。身近にあるありふれた景色であったり、そのモチーフのその場の空気感、臨場感を描きたいと思っています。 最近はコスモスの花畑を描いてます。 華奢に見える花を、力強い姿に描こうと思っています。
制作において、デジタルカメラで撮影をして、プリント時に構図を吟味します。構図は厳密に様式には基づかずに感覚で決めています。そのプリントから、モチーフの空気感を把握しつつ、特に色彩に注力し細部省略はせず、できるだけディテールを拾って描いていきます。 昔のアメリカのリアリズム絵画の様式を踏襲しつつ、自分なりの表現を探っています。
　
1994年　第5回 リキテックスビエンナーレ　入選 1996年　第6回 リキテックスビエンナーレ　入選 2006年　第11回 リキテックスビエンナーレ 入選 2010年　第9回 小磯良平大賞展に初出展、初入選 2013年　第10回 小磯良平大賞展　大賞受賞「September」 2015年 第33回 上野の森美術館大賞展 入選 2017年 個展（銀座ギャラリーあづま） 2019年　第1回ホキ美術館プラチナ大賞展　入選 　　第69回埼玉県美術展覧会　入選 2019年7月〜2022年6月　埼玉県庁、副知事室にて「cosmos」を展示中

貿易会社員から行政書士となり、その間オーストラリアやフランス・パリ滞在を通して様々な自然、文化や芸術を見てきました。

見ることが好きに過ぎなかったことが今ではすっかり楽しんで描いています。
これからも自然の中の質感、空気感と緊張感を大事に、描いていこうと思います。

　
【略歴】
大阪女学院短期大学　英語科卒業

【グループ展】
2016年～2021年
絵画教室アートポイント「好きなこともっと…」展

透明水彩の魅力を通して風景、風物を表現しています。各団体の公募展、市展等に出展し、入選、受賞をしています。絵の中から光を感じる描写を求めて全体調和の表現に努めています。

【略歴】
・鹿児島県出身
・2018年　あべとしゆき水彩教室に入会
・2019年　近代日本美術協会秋期展　入選
・2020年　近代日本美術協会春期展　入選
　　　　　一枚の繪日曜画家コンクール　入選
　　　　　上野の森美術館日本の自然を描く展　入選
・2021年　近代日本美術協会春期展　入選　
　　　　　一枚の繪日曜画家コンクール　銅賞（ホルベイン工業賞）
　　　　　日美展　審査員奨励賞
　　　　　上野の森美術館日本の自然を描く展　入選
・2022年　一枚の繪日曜画家コンクール　銀賞（ホルベイン工業賞）
　　　　　日美展　審査員奨励賞
　　　　　上野の森美術館日本の自然を描く展　入選
　　　　　川口市展　読売新聞社賞
・2023年　日本国際水彩連盟春季ネット展入選

1947年：福岡県苅田町生まれ／1965年：銀座夢土画廊で個展（中西夏之に師事）／1966年：二科展初入選、以後10回入選／1984年：北九州黒崎そごうで個展／1991年：銀座中央画廊で個展／1992年：西日本美術展入選／1997年：銀座ギャラリー清水で個展／2002年：銀座小財堂画廊で個展／2006年：行橋市赤レンガ館（県重要文化財）で個展／2008年：銀座薔薇画廊で個展／2011年：福岡日動画廊の写実九人展へ出品
2000年：山形孝夫著「死者と生者のラストサパー」(朝日新聞社) 表紙カバー絵担当／2001年：夏樹静子著「茉莉子」（中公文庫）表紙カバー絵担当／2003年：「現代の絵画」（朝日アーティスト出版）への掲載／2006年：NHK北九州放送「思い出の散歩道」で写実を極める画家として放映される／2007年：藤谷治著「洗面器の音楽」（集英社）表紙カバー絵担当
●現在、無所属にて活動

●略歴
1948 東京生まれ
1974－80 絵画勉強のため滞仏
1982 日本漫画家協会優秀賞
現在 日本美術家連盟・洋画部会員

●個展
1971　櫟画廊（銀座）
1978・81・84・86・90・92・95　ガレリア・グラフィカTOKIO（銀座）
1981　ガレリア・グラフィカOSAKA（老松町）
1983・87　ギャラリーオリーブ（銀座・代官山）
1984・87・90・91・94　ギャラリー新居（ホテル日航大阪店）
1985　ホテルシティオ （静岡）
1987　立川ステーションギャラリー（立川）　船橋SOGO（船橋）
1988・89・90・92・95・98・2007 ４CATS（名古屋）
1989・92　ギャラリー桜樹（熊本）
1991・92　銀鈴社（千葉）
1993・95・2010　ギャラリーEDA（大分）
1995 伊勢丹ファインアートサロン（新宿）
1996　BOX CATS屏風展 ソニービルウィンドウ（有楽町）　ギャラリー工（谷中）
1997 カスヤの森現代美術館（横須賀）　夢松洞（鎌倉）
1998・2000・02・03・05・08・11　ギャラリー新居（大阪・東京）

●グループ展
1975－78　ヴィットリー賞展入選（フランス・ヴィットリー市）
1983　ポストコレクション「今日の画家150人展」セントラル美術館（銀座）
1984　「猫の百態展」ナビオ美術館（大阪）
1986 現代日本漫画展（ポーランド）
1995　「版画と絵の猫展」夢松洞（鎌倉）
1998　「左眼子と慈眼子展」カスヤの森現代美術館（横須賀）

●出版
1968　「ナメ川コーイチ漫画集」
1970　漫画集「FREE LINE」
1973　漫画集「PORTRAIT」
1982　詩画集「猫の国ったら猫だらけ」 吉行理恵編・青土社
1983　漫画集「なにぬねこ」 ネコローグ・谷川俊太郎・サンリード
1984　画文集「モンパルナスの猫たち」 講談社
1989　漫画集「ア・ラ・キャット」 平凡社
ねころく絵本「プレイ・ザ・キャット」 創育
1996　POSTCARDS BOOK「Paradise　Cats」 インターフォーム
1997　漫画集「CATS　PARADE」 京都書院
2002　童話集・銅版画集「海にかえる魚」　酒井忠康 文／滑川公一 画　未知谷
童話「ありがとうを　わすれると」　山下明生 文／滑川公一 画　学習研究社
2003　漫画集「ネコマタマタ」　未知谷

●映像
1991　「おはよう　さわやかさん」テレビ東京
1993　「新・美に生きる」テレビ東京

私の作品は抽象的な表現が主体となっています。そのモチベーションの根源は日常の社会生活の中で身近に出会う様々な出来事や人との関わり、肌感覚で感じた空気感を自身の中に取り込んでいると、やがてそれは色彩やカタチに置き換わっていきます。
私の表現は時にさまざまな身近にある素材を用いながら『視覚的な言語』をコンセプトとしています。

【略歴】
岐阜県生まれ
1985年
・国立高等パリ美術装飾大学校入学
1988年
・同大学校大学院造形空間学部絵画専攻修士課程修了

【個展】
1988年
・岐阜県関市にて個展
2004年
・名古屋市名駅駅ビル内テルミナギャラリーにて個展
2023年4月
・銀座ギャラリーにて個展

【公募展】
1988年
・ビエンナーレ　ド　ボーモン（フランス）に出展
・マルセルポーヴォワール現代展に出展
2022年
・第35回パリ国際サロン展にドローイング作品2展入選（フランス　パリ）
・サロン　ド　アール　ジャポネ2022に油彩画入選。同作品が開催ギャラリーにて買取り（フランス　パリ）
・ギャレリアアズールマドリードと出展契約（スペイン　マドリード）
・MADSギャラリーと出展契約（イタリア　ミラノ）
・INDEPENDENT TOKYO 2022に出展
・日本・フランス現代美術世界展にて油彩画、ドローイングの2作品を出展
・2023年よりギャラリーでの企画展等に多数出展。

「いきもの の いのち」 をコンセプトにしている
アーティストです。 　
福島県福島市に生を受け、絵本作家として2007年よりパステル画をかいていましたが、
2011年の東日本大震災をきっかけに、つらい経験があったからこそ、立ち上がり人々を照らす生きものを描きたくなり、龍を描き始めました。2019年には、1260年以上歴史のある小田鹿島神社にライブペイントで描いた８メートルの白龍画を奉納し、今も拝殿に鎮座しております。

どんなにちいさいいきものにもいのちがあって、
その価値はどちらも同じ。 みんな幸せになるためにうまれてきた。
そのいのちたちになるべく気づいていきたい。
私の作品をみて、 今日一日でもいい、
少しだけ前向きに過ごしてくれたらうれしい。
そんなプラスの想いの輪廻でこの世界が美しく廻ってくれることを
願っています。

【略歴】
福島県福島市生まれ
福島県福島女子高等学校卒業後、上京。
共立女子大学文芸学部芸術専攻入学。
同大学卒業後、
アメリカニューヨーク州へ留学。　
2 年の滞在をへて、帰国後、本格的なアート活動を開始する。
絵本作家としては、2007 年、経済界出版より、「インコの手紙」で絵本作家デビュー。
同作品は、いのちの大切さを語った絵本として、様々な報道機関でとりあげられる。
シリーズ累計20000部発行される。
その後、2018 年までに、5 冊の絵本を出版。
ワークショップ講師として、マレーシア、NY,　香港、バンコクなどでも活躍、
2018年にはUAE「Sharjah　International　Book　Fes」にFesよりダイレクト招待をうける。

また、東日本大震災をきっかけに、ふるさと福島を元気にする活動を数多く行い、特に留学の地 NY とふるさと福島をつなげることに力をいれてきた。

2018 年には福島の子どもたちの絵 433 枚を NY にて展示する企画を主催、
2021 年には　NY で開催される最大の東日本大震災追悼式典　
「第 10 回 TOGETHER FOR 311 東日本大震災追悼式典」に ON　LINE　にて 出演。
様々な経験を生かして、絵本制作のプロデュースや、
「2020 東京大会 福島市おもてなしフェンス 」アーティストプロデュース等の
地域復興イベントのプロデュースもおこなってきた。　

龍画師としては、2014年から東日本大震災の復興イベントで、ライブペインティングとしてスタート。国内では福島はもちろん、ホテルニューオータニ東京の紀尾井町桜まつりや、
国外では、NY、バンコクでパフォーマンスをし、販売につなげる。
2019年には1260年以上歴史のある小田鹿島神社に描いた白龍画を奉納。
芸能人や起業家などに多く顧客をもつ。

現在は個展を国内外で開催する他、　絵本製作、龍絵製作、各種イベントプロデュース、
子どもむけ工作、絵画のワークショップ等を世界中でおこなっている。

【個展】
・2009.12.17 ～ 12.24
「クリスマスの森」中合福島店 版画サロン 　福島
・2010.9.18 ～ 9.23
「あきばたまみ個展」郡山うすい百貨店 8 階催事フロア 　福島
・2012.1.4 ～ 1.9
「あきばたまみ個展～希望の森の新年会～」中合福島店 版画サロン 　福島
・2012.9.2 ～ 9.8
「Happy Flowers」ギャラリーハウス銀座 　　東京　銀座
・2013.1.24 ～ 1.28
「虹色の島」中合福島店 版画サロン　 福島
・2014.3.13 ～ 3.18
「はなせんぼん はるせんぼん」中合福島店 ギャラリースペース 工芸サロン 　福島
・2015.1.15 ～ 20
「あるいていこう」中合福島店 ギャラリースペース 工芸サロン　 福島
・2016.4.21 ～ 26
「ハートをもつものたち」中合福島 ギャラリースペース 工芸サロン 　福島
・2017.4.5 ～ 4.10
「絵本の森のティーパーティー」中合福島 ギャラリースペース 工芸サロン 　福島
・2018.6.21 ～ 6.26
「砂糖菓子とやさしい時間」中合福島 ギャラリースペース 工芸サロン　　 福島
・2019.7.25 ～ 7.30
「クラムボンの夏」中合福島 ギャラリースペース 工芸サロン　　 福島
・2020.1.11 ～ 17
「Exhibition AKIBA TAMAMI」 伊勢丹タイランド 2 階 ジャパンパーク 　タイ　バンコク
・2020.1.18～24
「Exhibition AKIBA TAMAMI」 brainwake cafe& 　　タイ　バンコク
・2021.08.28～30
秋葉珠実 個展 「いきものたちの光」 ラパン エ アロ 　　東京 　表参道

2021.11月にアルコールインクアートに出会い色が混ざり合う様や、偶然生まれる美しい模様に心惹かれ、自分の感じた色、を心のまま表現しています。

【略歴】
2023.1月
BUNGEI alcohol inkartart show参加

アニマルアート animalart

■　経歴　(English follows)
愛知県名古屋市生まれ
早稲田大学法学部卒業 　

■　個展
2022年2月アンカー商事器屋にて個展開催
2022年6月パスタカフェのりーちぇ個展開催
2022年7月イタリアンレストランリュイールにて個展開催
2022年10月ホテルアンテルーム那覇で個展開催
2023年3月アグレアーブル沖縄にて個展開催
2023年7月コザ信用金庫本店にて個展開催

■　グループ展・企画　
2022年4月　ギャラリーカフェ&雑貨SAKURA（大阪市阿倍野区）2022桜の花展に出展　
2022年4月　春季JAG展&小品展に出展
2022年６月　コロンブス　ロサンゼルスでのアニマルポストカード展に出展
2022年６月　東京都国立市国立動物園展覧会に出展
2023年３月　麗人社　サロンドアールジャポネ　パリの展覧会に出展
2023年５月　入選　空間芸術TORAM　第11回　躍動する現代作家展 福岡アジア美術館　
2023年7月　日本橋アート7月Webグループ展覧会Summer colors鮮やかな夏の色彩展　出展
2023年８月　現代アーティストによる唯一無二の表現　展覧会出展　ギャラリーくぼた別館（中央区京橋）
2023年８月　入選 第24回日本・フランス現代美術世界展2023　JIAS日本国際美術科協会
2023年8月　入選　NY夏の展覧会”A Path For the Future” Viridian Artist Gallery（New York NY）
2023年9月　入選　MONSTER EXHIBITION 2023 新しい怪獣展　（東京都渋谷区）
2023年9月　ジスタ―展 Gister Central Exhibition名古屋市中区栄セントラルギャラリーに出展
2023年10月 未来へ届けアートの光展いしかわ ギャラリーアルトラgallery artra（石川県金沢市）に出展
2024年3月　麗人社PENSIERI ARMONICI企画に参加

■　受賞歴　
2022年2月　小松島商工会議所主催　国宝 ・鳥獣人物戯画（狸バージョン）コンテスト　奨励賞受賞
2022年７月　第29回全国サムホール公募展　激励賞受賞　
2022年　芸術功労証書　公式認定　2022年度ルクセンブルクアートプライズ

■　書籍・サイト掲載
2023年４月『El Legado 後世に残したい西洋の名作と現代日本の美術』「El Legado」編集部著
2023年5月～ 日本橋アートhttps://nihonbashiart.jp/　に掲載中

2023年3月 AMSCライブラリー・日本美術コレクション2023
2023年秋 ヴァーチャルアートシティGatesメディアセンター内で電子書籍化され一般公開

Background
Born in Nagoya City, Aichi Prefecture.
Graduated from Waseda University, Faculty of Law. 　

Awards　
February 2022: Awarded the Incentive Prize in the National Treasure “Caricatures of Birds, Beasts, and Humans (Raccoon version)” Contest, sponsored by the Komatsushima Chamber of Commerce and Industry.
July 2022: Awarded the Encouragement Prize at the 29th National Sam Hall Contest.
December 2022: Luxembourg Art Prize Certificate of artistic achievement

Publication in Books and Websites
April 2023 Published “El Legado: Western Masterpieces and Contemporary Japanese Art that We Want to Leave to Future Generations” “El Legado” Editorial Department
March 2023 AMSC Library Japanese Art Collection 2023
In the fall of 2023 Made into an e-book and open to the public at the Virtual Art City Gates Media Center

Exhibitions
Oct 2022 Solo exhibition at Hotel Anteroom Naha Okinawa Japan
Mar 2023 Exhibited Salon de l’Art Japonais Paris
Aug 2023 Selected 24th Japan-France Contemporary Art World Exhibition 2023
Aug 2023 Selected New York Summer Exhibition A Path For the Future　Viridian Artist Gallery New York NY
Sep 2023 Selected Monster Exhibition 2023 Tokyo Japan
Mar 2024 PENSIERI ARMONICI

私は今神奈川県の大和市に住んでいます。都心に比べるとかなり田舎で多くの自然が残っています。2011年から2019年の国展作品はすべてその風景を描いています。
特に大樹の生命力に魅せられています。毎日のウオーキングでまだまだ新しい風景の発見があると思います。それらをまた作品に生かせればと思っております。
作品の傾向としてはより明度、彩度の高い作品を作っていきたいと考えています。



【略歴】 1943年 ・東京生まれ 1964年～1970年 ・東京芸術大学油画科卒及び同大学院に学ぶ。 1970年 ・国展新人賞受賞 1971年 ・国展45周年記念賞受賞 2014年 ・公募団体ベストセレクション美術2014年出品 【個展】 1972年/1978年 ・銀座みゆき画廊 1996年 ・京王プラザホテルギャラリー 2001年/2005年 ・銀座光画廊 2009年/2013年 ・銀座ギャラリーサムホール 2017年/2020年 ・銀座ｷﾞｬﾗﾘｰあづま 現在　国画会会員

【主な賞歴】
2019
「Senlis Sacred Art Festival～第1回アート・サクレ フェスティバル」(サンリス)
[Prix Modern Art Energy(Tokyo)～モダン・アート・エネジー賞]
2013
「UN SEUL GRAIN DE RIZ－第1回 一粒の米」展 （パリ）
[prix du publicピュブリック賞］等

精霊の存在を信じたいと、そういう世界を表現したいとずっと思っているのです。
モチーフは変遷していて、都会の風景から野山の樹木、草花。まだ描いていないものもたくさんあるけれど、花には執着しています。花の精霊が描けたらいいな。


【画歴】 　1956　岐阜県大垣市に生まれる 　1975　岐阜県立加納高等学校美術科卒業 　1980　独立展出品（以降毎年） 　　　　（独立賞・野口賞・小島賞・奨励賞・佳作賞） 　1982　女流画家展出品（以降毎年）（神部文子賞） 　1983　多摩美術大学大学院修了 　1987　岐阜県美術展優秀賞受賞（88年秀作賞） 　1998　文化庁現代美術選抜展 　2001　前田寛治大賞展出品 　2007　損保ジャパン選抜奨励展出品 　　　　岐阜高島屋個展（15・18年） 　2014　個展（日本橋三越美術サロン） 　2016　The　Regina展（高島屋大阪店）18年 　2017　立の会（銀座日動画廊） 　2019　きらめく時の中で,須藤美保展（岐阜市加藤栄三.東一記念美術館） 　2020　The Regina3点　横浜高島屋・大阪高島屋　‘22
現在　独立美術協会会員・女流画家協会委員・日本美術家連盟会員
【EXHIBITION』 ・2019年10/16～10/28　独立展　（新国立美術館） ・2020年1/15～1/20　　須藤美保洋画展（日本橋三越美術サロン）

自分自身の精神や人生観に基づいた制作をしています。「カタルシス」や「崇高」といった普遍的な観念を持つことが私自身の制作を安定的にすると考えています。また、光と色彩の表現が私の作品の特徴です。光は「希望の象徴」であると考えており、追求していきたいです。複雑に重なり合い、鮮やかで人の心を打つような色彩の油彩画を描いていきたいです。

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【展示歴】
三菱アートゲートプログラム入選
2022年4月18日〜24日
・個展「The Colors of Vocation」銀座ギャラリームサシ

「自然、エネルギー、らしさ」をモチーフとして
「昨日よりも一歩、気持ちを未来へ」をコンセプトにしています。
 
【 ブログ 】
 

▼略歴
1978年生まれ
岡山朝日高校卒業
同志社大学工学部中退
医師を目指して医学部を受験するも失敗。
1年程モラトリアムな状態が続く。
基本的にもの作りが好きな性分で、当時ITブームでもあったことから、情報誌で見つけたIT企業と人材会社がコラボレーションしていた選抜スクールに応募。運良く合格して1年程のトレーニングと審査を通過してIT企業に入社。
～2018年 / IT企業でシステム開発エンジニアとして従事
2018年～ / フリーランスでシステム開発プロジェクトに参画する傍ら、アート制作を始める。
アートを始めたきっかけは、純粋に幼少期に好きだったこと、得意だったことをライフワークに取り入れたいと思ったことです。
2021年2月 / 上野の森美術館にて開催された「第26回 日本の美術 全国選抜作家展」に出展
2021年9月 / 東京芸術劇場にて開催された「国際平和美術展in日本」に出展
2021年10月 / ニューヨークカーネギーホールにて開催された「国際平和美術展」に出展
2022年1月 / 沖縄県立美術館にて開催された「戦争と平和を考えるオリジナル切手展in沖縄」に出展
2023年3月 / ドバイのワールドトレードセンタービルにて開催された「World Art Dubai2023」に出展
2023年4月 / みなとみらいギャラリーにて開催される「みなとでみらい展～秀逸作家選抜～」に出展
2023年8月 / 金沢21世紀美術館にて開催される「国際平和美術展」に出展

世界の名画を猫で描いています。個展を中心に活動中。地元広島市の文化財団に紹介されたり、新聞社からの掲載依頼もあります。
猫好きはもちろん、たくさんの人に楽しんでいただけるよう描いていきたいと思います。

【略歴】
1964年
・広島県生まれ
1982年
・明治大学文学部入学
1986年
・明治大学文学部卒業

【個展】
2020年
・ギャラリーブラック「愛しき猫の名画展」
2021年
・ギャラリーブラック「愛しき猫の名画展」

【グループ展】
2022年
・神戸阪急百貨店ギャラリー「100匹の猫展」

自分探しの途上で出会ったアーティストによる後押しで絵を描き始める。

自分自身の心の中にある色をアクリル絵具を中心にカタチにしている。

【略歴】
1995年
・大阪府生まれ
2022年
・独学にて絵を描き始める

HAPPYをふりまくARTIST
HAPPYエネルギー
たっぷり込めて描いてます

〜幸せをテーマに〜

HAPPYな気持ちやワクワク感
温かさ、愛、希望を
エネルギーに乗せて表現しています
作品にはそのメッセージが
込められています
作品からはその波動が溢れ出しています

私の作品を通じてその感覚を
たくさんの方々に
体感していただきたいと考えています

【略歴】
大阪生まれ

【掲載】
2022年
フリーペーパー「つくりびと」vol.115掲載

【展覧会】
2022年　　
法隆寺聖徳会館にて「法隆寺芸術祭 未来を照らす美の光」出展

2022年　　
東京芸術劇場にて「冬の藝術展2022」出展

2023年
大阪 京橋画廊にて「新春企画表現者の結集展」出展

2023年
神戸2カ所のカフェにて「ゲリラ展in神戸」出展

2023年
99BABY’sCAFEにて
「ゲリラ展in香川」出展

2023年
ホテルグランドニッコー東京 台場
アトリウム棟2階展示会場にて
Daiba Art Vacance
この夏の思い出の１枚を見つける旅へ展
出展

横浜に生まれ、幼少の頃に木炭画や鉛筆画、油絵を学ぶ。東日本大震災でボランティア活動した頃からインスピレーションアートを描き始める。
その後、パステル画や点描曼荼羅アート、アルコールインクアートを学ぶ。アクリル絵の具に出会い、人や自然界にあるものなど、
日々感じる「色」や「エネルギー」や「音」からインスピレーションを得て、色々なメディアを使い抽象画を描くようになり、現在に至る。
そのときに感じたエネルギーを直観的に色や、テクスチャーを選んで描くため、どのような過程でその絵が出来たのか、どうやって描いたのか記憶がなく、
同じような絵は2度と描けない。
描いているときは「色と話しながら遊んでいる」感覚。
絵画とはいえ、筆はあまり使わず、絵の具を流したり、垂らして描くフルードアートやペイントナイフ、スポンジ、布などを主に使用します。
絵の具だけではなく、砂や細かいガラス、セラミック、モデリングペーストなども混ぜる事で質感が違うエネルギーを表現することもあります。
絵を観てくださる方が、色やテクスチャーから「何かを感じたり」「何かが見えたり」「色を楽しんだり」聞こえてくる「音を楽しんで」もらえたら幸せです。

【略歴】
・横浜市生まれ
・高校卒業後米国の大学へ留学

【グループ展】
2022年6月
・Galleryone962 Virtual Exhibition（New York）「Summer Collective’」出展
・Margin Alexandar（New York 作曲家）「Atelier World On the Piano」出展
描いたアートが採用され、その絵からMarginが感じた音を使ってピアノ曲を作曲し、
コンサートでアート作家として紹介されその曲が演奏される
コンサートは世界中にライブ配信もされた

2022年11月
・#1010ギャラリー　ジャンルレスグループ展　「Intersection15」

「いきもの の いのち」 をコンセプトにしている
アーティストです。 　
福島県福島市に生を受け、絵本作家として2007年よりパステル画をかいていましたが、
2011年の東日本大震災をきっかけに、つらい経験があったからこそ、立ち上がり人々を照らす生きものを描きたくなり、龍を描き始めました。2019年には、1260年以上歴史のある小田鹿島神社にライブペイントで描いた８メートルの白龍画を奉納し、今も拝殿に鎮座しております。

どんなにちいさいいきものにもいのちがあって、
その価値はどちらも同じ。 みんな幸せになるためにうまれてきた。
そのいのちたちになるべく気づいていきたい。
私の作品をみて、 今日一日でもいい、
少しだけ前向きに過ごしてくれたらうれしい。
そんなプラスの想いの輪廻でこの世界が美しく廻ってくれることを
願っています。

【略歴】
福島県福島市生まれ
福島県福島女子高等学校卒業後、上京。
共立女子大学文芸学部芸術専攻入学。
同大学卒業後、
アメリカニューヨーク州へ留学。　
2 年の滞在をへて、帰国後、本格的なアート活動を開始する。
絵本作家としては、2007 年、経済界出版より、「インコの手紙」で絵本作家デビュー。
同作品は、いのちの大切さを語った絵本として、様々な報道機関でとりあげられる。
シリーズ累計20000部発行される。
その後、2018 年までに、5 冊の絵本を出版。
ワークショップ講師として、マレーシア、NY,　香港、バンコクなどでも活躍、
2018年にはUAE「Sharjah　International　Book　Fes」にFesよりダイレクト招待をうける。

また、東日本大震災をきっかけに、ふるさと福島を元気にする活動を数多く行い、特に留学の地 NY とふるさと福島をつなげることに力をいれてきた。

2018 年には福島の子どもたちの絵 433 枚を NY にて展示する企画を主催、
2021 年には　NY で開催される最大の東日本大震災追悼式典　
「第 10 回 TOGETHER FOR 311 東日本大震災追悼式典」に ON　LINE　にて 出演。
様々な経験を生かして、絵本制作のプロデュースや、
「2020 東京大会 福島市おもてなしフェンス 」アーティストプロデュース等の
地域復興イベントのプロデュースもおこなってきた。　

龍画師としては、2014年から東日本大震災の復興イベントで、ライブペインティングとしてスタート。国内では福島はもちろん、ホテルニューオータニ東京の紀尾井町桜まつりや、
国外では、NY、バンコクでパフォーマンスをし、販売につなげる。
2019年には1260年以上歴史のある小田鹿島神社に描いた白龍画を奉納。
芸能人や起業家などに多く顧客をもつ。

現在は個展を国内外で開催する他、　絵本製作、龍絵製作、各種イベントプロデュース、
子どもむけ工作、絵画のワークショップ等を世界中でおこなっている。

【個展】
・2009.12.17 ～ 12.24
「クリスマスの森」中合福島店 版画サロン 　福島
・2010.9.18 ～ 9.23
「あきばたまみ個展」郡山うすい百貨店 8 階催事フロア 　福島
・2012.1.4 ～ 1.9
「あきばたまみ個展～希望の森の新年会～」中合福島店 版画サロン 　福島
・2012.9.2 ～ 9.8
「Happy Flowers」ギャラリーハウス銀座 　　東京　銀座
・2013.1.24 ～ 1.28
「虹色の島」中合福島店 版画サロン　 福島
・2014.3.13 ～ 3.18
「はなせんぼん はるせんぼん」中合福島店 ギャラリースペース 工芸サロン 　福島
・2015.1.15 ～ 20
「あるいていこう」中合福島店 ギャラリースペース 工芸サロン　 福島
・2016.4.21 ～ 26
「ハートをもつものたち」中合福島 ギャラリースペース 工芸サロン 　福島
・2017.4.5 ～ 4.10
「絵本の森のティーパーティー」中合福島 ギャラリースペース 工芸サロン 　福島
・2018.6.21 ～ 6.26
「砂糖菓子とやさしい時間」中合福島 ギャラリースペース 工芸サロン　　 福島
・2019.7.25 ～ 7.30
「クラムボンの夏」中合福島 ギャラリースペース 工芸サロン　　 福島
・2020.1.11 ～ 17
「Exhibition AKIBA TAMAMI」 伊勢丹タイランド 2 階 ジャパンパーク 　タイ　バンコク
・2020.1.18～24
「Exhibition AKIBA TAMAMI」 brainwake cafe& 　　タイ　バンコク
・2021.08.28～30
秋葉珠実 個展 「いきものたちの光」 ラパン エ アロ 　　東京 　表参道

幼い頃に少し絵を習っていました。けれど習うというよりは絵を描くのが楽しくてひたすら描いていました。当時絵を教えてくれていた先生が小学校に上がる頃にいなくなってしまい、それからは学校の授業で描く程度になりました。

　
その後大人になって、とあるお花のレッスン内で植物のイメージを描く機会があり、そこから描くことへの火が再び付きました。元々はお花を使った作品作り、空間人物へのフラワーアートなどで作品を作る事をメインにしていたのですが、コロナ下に時間が出来たことで再び絵を描くようになりました。作品は絵の単体のもの、または絵と生花をコラボさせたものなどその時々で変化します。ですが、元々がお花の世界から入っているせいか、題材になるものが植物、自然からのインスピレーションで描くことが多い気がします。

ここ最近では博多駅地下のコワーキングスペースさんで季節毎のライブペイントをさせて頂いていた。それは３ｍｘ４ｍサイズの和紙をハンギングしたものでした。ライブペイント後は博多駅内に七つ星出入り口横に、1年半程展示させて頂いておりました。（全5作品）
　

。自分の描きたいもの、表したい気持ちやメッセージをどれだけクリアに伝えられるか、そして自分だけの表現をどのように出して行けばよいかをまだまだ数をこなしながら、模索中・・・発展途上ではございますが、温かい応援をよろしくお願い申し上げます。

　
＞YouTube
＞ameblo
　
　
　

お絵描きに親しむ幼少期を過ごす。
描くことから離れていた数十年を経て、2021年アルコールインクアートに出会う。
色の魅力と流動性に惹かれ、以後マイペースで描き続けている。
日々様々な作品作りを実験中。
見える見えないプリズムのような世界の多面的な美しさを描きたい。

【略歴】
・岐阜県生まれ
・グラフィックデザイン、アートディレクションを通してクリエイティブ業に従事。
・声による身体表現の学びを継続中。
・2021年アルコールインクアートを始める。同時に様々なアートを体験。
・（財）アルコールインクアート協会　ディプロマイザー取得。
・2022年アルコールインクアートのワークショップ活動開始。

2014年の秋に南アルプスの聖岳という山に登り、この山をどうしても美しく描きたいという一心で独学で学び始める。
2016年に初めて公募展に応募し秀作を取った事に自信を持ち、本格的に絵を描くようになる。
2017年、三重県の伊勢神宮近隣の町に住み神社仏閣など日本文化や、三重県南部の美しい自然の素晴らしさにも惹かれ日常の景色を自分の中にある想像の世界と融合して神秘的に描きたいという気持ちが強くなる。

今は地域の魅力を引き出せる風景画、日本神話などの宗教画、社会風刺画などを描いております。今は人と人を繋げ、喜ばれ、地域貢献出来るような画家を目指しております。

【略歴】
1984年
・東京生まれ

2016年　
・日美展 秀作
・国際美術大賞展 入選
2017年　
・日美展　入選
・国際美術大賞展 入選
2018年　
・松阪市展覧会 入選
・国際美術大賞展 入選
2020年　
・大王大賞展 佳作
2017〜2020年　
・みえこどもの城 ボランティアスタッフ(絵担当)
2023年
・武蔵嵐山町　鬼鎮神社　鬼の絵二枚奉納

【個展】
2023年
５月・日本橋アート主催　いろうどWEB個展

いろうど Web個展天地を生きる魂たちの深み

【グループ展】
2020年　
・日本文藝主催 平和芸術展2020
2021年　
・日本文藝主催 「BUNGEI Art Life Museum 2021」
2022年　
・日本文藝主催 創想展-創造×想像
・#1010主催 ジャンルレスグループ展 [intersection15]
2023年
2月・日本橋アート主催　NAselection展
3月・日本橋アート主催　早春の花図鑑
6月・日本橋アート主催　アート・フォー・エブリワン展
・日本文藝主催　The Square展

当初は油絵を描いていましたが、水彩画に魅了され2019年に独学で水彩画始めました。
人物や動物の肖像画を中心に風景、花などジャンルを問わず、
写実的でありながら水彩画の魅力を生かし、誰もが癒される作品を描いています。

【略歴】
1957年
・山梨県生まれ
1971年
・油絵を始める
2019年
・独学で水彩画始める

【公募展】
2020年〜
・20回国際水彩画会交流NET展から毎年2回出展 入選
2022年〜
・「ギャラリー2511」ミニアート展に毎回出展

【個展】
2021年
・銀座画廊「ギャラリーあづま」にて個展を開催
【企画展】
2022年
・Gallery Conceal Shibuya 企画展に出展

高校の時に本格的に美術の勉強をはじめ、今に至るまで、自分が感じた事柄や思いを表現するために、様々な技法を用いて表現してきました。
大学で油彩画から版画へ表現技法を変え、約3年間版画制作を行っていました。これまでと全く異なる技法、版画で試行錯誤しながら制作していく中で「筆で描くこと」が好きであること、興味を抱いているということに気付きました。版画を専攻したことによって筆で描くことの楽しさを改めて知りました。
筆で描いているからこそできる表現、味わいを大事に作品制作を行っています。
現在は、アクリルを中心に、キャンパスに筆で描いて作品制作しています。

【略歴】
2001年 生まれ
2019年 女子美術大学芸術学部美術学科洋画専攻入学
2023年 女子美術大学芸術学部美術学科洋画専攻卒業

【グループ展】
2019年 デザインフェスタギャラリー「女子力展」
2021年3月 新宿眼科画廊「びびび びっ展」
2022年8月 新宿眼科画廊「原展:原点」

幼少の頃から絵を描くのが好きで、ひらがなより先にお絵描きを覚えました。
本格的に美術に出会ったのは高校生になってからです。
最初は油絵を描いておりましたがスケッチ会での水彩画を先生に褒めていただき嬉しくてそのまま現在も続ける運びとなりました。
たまに自作のペンでペン画を描くときもあります。
ほとんど我流の絵を描いております。大人も子供も楽しめる絵を目指しております。

【略歴】
1973年
・大阪府生まれ
1998年
・創造社デザイン専門学校入学
2000年
・創造社デザイン専門学校卒業

【個展】
2020年~
・ART GRLLRY 5 「山田聖子個展」

【グループ展】
2016~2020年
・茨木市立ギャラリー「大阪府立福井高等学校美術部OBOG展」

油彩、アクリル、共に独学です。
40歳過ぎて、子供の頃から好きだった絵を再び描き始めました。
目覚めたら微かに記憶に残っている怖い夢みたいな世界感を表現したいです。
油彩で主に女性を描いていますが、自身の想像上の動物や猫なども描きます。

【略歴】
1976年
・福岡県生まれ

【個展】
2018年
・下北沢Blue Monday にて。(無題)
2019年
・アートスナック番狂わせにて。(無題)

生き物が大好きで、近年は水生生物をモデルにした作品が多いです。

【略歴】
1976年
・東京都八王子市生まれ
2003年
・文星芸術大学日本画コース卒業

【公募展】
・2005年　第60回春の院展　初入選
・2005年　栃木県芸術祭美術展　芸術祭賞
・2005年　第90回再興　院展　初入選
・2007年　第92回再興 院展　入選
・2009年　臥龍桜日本画大賞展　入選
・2013年　第68回春の院展　入選
・2013年　臥龍桜日本画大賞展　入選
・2016年　第101回再興　院展　入選・院友推挙
・2017年　第72回春の院展　入選
・2018年　第1回安曇野涼風扇子展（以後毎年出品）
・2022年　第77回春の院展　入選

日常の何気ない風景や自分自身が癒される絵を型に拘らず描き続けていきたいと思っています。

1967福岡県生まれ。2002年初個展。以来個展8回。この3年は小倉の喫茶店で小作品の個展を続けている。2017年欧州国際公募ｲﾀﾘｱ美術賞展入選。

幼い頃からカラフルに絵を描くことが大好きで、今まで描き続けてきました。現在、大学では日本画を学んでいます。
　2021年日本テレビ『誰も知らない明石家さんま，第3回明石家さんま画廊』に約5000枚の中から選ばれ、展示・販売させて頂きました。

【コンセプト】
　さまざまな種類の動物を、特徴的かつカラフルに描いています。
　「表面にあまり出ない、動物の喜怒哀楽」を描くのが特徴です。動物たちが感じているであろう様々な感情をカラフルに表現して、固定概念に囚われない世界を絵にしています。
　多くの動物は、表情を大きく変化させません。しかし、彼らにもきっと、彼らなりの喜怒哀楽があるはずです。それらの感情をどうにか表現できないかと試行錯誤する中で、現在のスタイルに辿り着きました。
　また、絵には決まって下から上に何本もの不規則な線があります。これらは、自然の重力を利用して描いたもので、一本一本が唯一無二の表現しています。こうした方法で、生命の力や大地のエネルギーを表現することに挑戦しています。

【略歴】
2000年
・石川県生まれ
2019年
・金沢学院大学 芸術学部 入学

【経歴】
2019年
・第1回 全日本芸術公募展 佳作
・第36回 FUKUIサムホール展 入選

2020年
・第76回 現代美術展 入選
・第2回 タガワアートビエンナーレ「英展」入選

2021年
・第77回 現代美術展 入選
・第26回 アートムーブコンクール入選
・第3回 明石家さんま画廊出展・販売

2022年
・第78回 現代美術展 入選

幼い子どもをモチーフに平面作品を制作しています。私自身、子どもが好きなのはもちろんですが、“子ども”を描くことで「成長」や「未来」「希望」といった前向きなメッセージを作品に込めたいと考えています。また、私の作品を通して、見てくださる方々が、ご自分の過去や、お子さん、お孫さんを思い起こし、癒されて欲しいという思いもあります。
従って、誰の心にも存在するような概念的な“子ども”を描きたいと考えており、個人が特定されてしまう「顔」はあえてはっきりと描かず、子ども特有の仕草や空気感の表現を切にしています。
　
【略歴】 1996　北海道札幌市生まれ 2012　札幌市立北白石中学校　卒業 2015　北海道札幌旭丘高等学校　卒業 2020　星槎道都大学　美術学部デザイン学科　卒業
【受賞歴】 2020 9月　「ＰＥＡＣＥ ＷＩＮＥ ＰＲＯＪＥＣＴ」＜採用＞（オンライン限定でワイン発売） 2019 6月　「第6回　青木繁記念大賞ビエンナーレ」＜奨励賞＞ 2018 6月 　「第4回　北の海　厚田アクアレール水彩画展」＜厚田アクアレール大賞＞ 3月　「北海道150年記念・イシカリ150ブックカバープロジェクト」＜優秀賞＞ 2月　「第39回三菱商事アート・ゲート・プログラム」＜入選＞ 2月　「第10回　道展U21」＜奨励賞＞ 2017 12月　「第38回　三菱商事アート・ゲート・プログラム」＜入選＞ 1月　「第1回　お菓子のポスター展」＜入選＞ 2016 7月　「第3回　北の海　厚田アクアレール水彩画展」＜優秀賞＞
【個展】 2021 7月　「EBISUYA SEIICHIRO with FUKUDA YUNO」江別 蔦屋書店 3月　「いばしょ♪　福田悠野 個展4」多目的スペース Junction 1月　「おねがいです。　福田悠野 個展3」ツルカフェ 2020 11月　「ここにいるよ。　福田悠野 個展2」ジャスマックギャラリー 2018 12月　「気づいたら笑ってる　福田悠野 個展」さいとうgallery A室
【グループ展】 2022 1月　「生徒と教師　～わ～」JR音威子府駅　展示スペース 2021 5月　「外へ　～新進気鋭の作家からのいざない～」北広島市芸術文化ホールギャラリー 4月～　TSUTAYA 新道東駅前店　2Fラウンジ　（作品常設展示） 2020 7月～　「アートガイアギャラリー」オンラインギャラリー 2月　「星槎道都大学美術学部　卒展＋2020」スカイホール／北広島市芸術文化ホールギャラリー 2019 6,8月　「夏のはじまり/夏のおわり」札幌ｸﾞﾗﾝﾄﾞﾎﾃﾙ グランビスタギャラリーサッポロ 4月　「FUKUDA YUNO × WASA KEITA ふたり展」札幌PARCO 3月　「平成生まれのアーティスト展」札幌ｸﾞﾗﾝﾄﾞﾎﾃﾙ グランビスタギャラリーサッポロ 2月　「星槎道都大学美術3年有志展―若気の至り―」さいとうgallery A室 2月　「星槎道都大学美術学部　卒展＋　2019」スカイホール／北広島市芸術文化ホールギャラリー 1月　「安田祐三とその教え子たち展　2019」まるひこアートスペース和 2018 6月 　「第6回　有限会社ナカジプリンツ」犬養gallery 5月　「第60回　さっぽろライラック祭」 4月　「レオパレス21　アートルーム企画」＜原画・アートディレクション担当＞ 1月　「若者の主張」ほくせんギャラリーivory 2017 4月　「道銀展」北海道銀行本店 2016 12月　「はじめ展」さいとうgallery

子どもの頃に感じた不思議な世界をパステルヒーリングアートとして表現。
joy（わくわく）future（未来）relax（ゆるゆる）nostalgia（郷愁）を主として
その感覚から見えてくるイメージが”癒し”に繋がると思いパステルアートを描いています。

【略歴】
1988年
・三重県伊勢市生まれ
2006年
・学校法人東京フィルムセンタースクールオブアート専門学校入学
2009年
・同学校卒業

【個展】
2018年
・ギャラリー銀座「北島篤初個展　宇宙と人とアンドロイド」
2020年
・GALLERY ART POINT「北島篤個展　天使と悪魔」
2021年
・ギャラリー銀座「北島篤個展　白兎の絵師と龍の巫女」

【グループ展】
2017年
・【銀座】ミレージャギャラリー「メルヘン展」
・【京都】ちいさいおうち「京の送り火と龍展」
2018年
・【銀座】GALLERY ART POINT「ART SELECTION2018」「Felice小さな贈り物展」
・【原宿】DESIGN FESTA GALLERY「Cells-illustration-vol.3」
2019年
・【銀座】GALLERY ART POINT「Love of the gift」「KIZUNA2019」
・【阿佐ヶ谷】canow*FOREST「なつやすみの絵日記展」(主催)
2020年
・【阿佐ヶ谷】canow*FOREST「ぼくらのなつやすみ展」(主催)
・【代官山】UPSTAIRS GALLERY「おもちゃのはこ展」（主催）
2021年
・【阿佐ヶ谷】canow*FOREST「ぼくらのなつやすみ展２」(主催)
・【銀座】銀座ワン「銀座deアートミニ額マルシェ」
・【cluster配信】猫被VR展 地下之会
2022年
・【沖縄】The depsy「癒しの宇宙展」(主催)
・【銀座】GALLERY AND LINKS81「神々の世界展」
など他多数出展、主催

書業50年。日展入選を始め、数々の最高賞に輝く。映画「赤影」「サムライフィクション」などの映画の題字や銘酒「繁桝」「寒北斗」シングルモルトウイスキーの最高峰「軽井沢」のロゴ制作など実績多数。
イッセイ ミヤケ作品や海外ミュージシャン作品への参加など、書家として確かでありながら、とらわれない姿勢で活動の幅は多岐に渡る。「フランスにおける日本年（1997-1998年）」などの国際的な交流イベントに於いての出展や、フランス、ニューヨークなどで個展開催など、海外からの評価も高い。

1952年
・福岡市生まれ
1976年
・福岡県展　県知事賞（第1席・当時最年少）
・九州書道協会展　大賞（第1席・当時最年少）
1977年
・村上三嶋先生（芸術院会員・文化勲章受賞）に師事
1978年
・福岡県展・朝日新聞社賞（第2席）
・日本書芸院展　特選（第1席）
1979年
・第11回日展　入選（初入選・当時最年少）
・日本書芸院展　特選（第1席）
1980年
・第12回日展　入選
・日本書芸院展　特別賞（第1席）
1981年
・第33回毎日書道展　特選（第1席）
・日本書芸院展　特別賞（第1席）
1982年
・第34回毎日書道展　特選（第1席）
・第14回日展　入選
1983年
・第15回日展　入選
・第1回読売書法展　新人賞（第2席）
1984年
・新宿住友ビル第5回書ミニチュア美術展優秀賞（第2席）
1985年
・第17回日展　入選
1989年
・第21回日展　入選
1992年
・日本書芸院展　大賞（第1席）
・西部朝日書道展　準大賞（第2席）
・師　村上三嶋先生及び書道団体を離れる
1993年
・Video Art Program「イッセイ・ミヤケ／Dancing Pleats」に「福」を制作
1996年
・大丸ドレクセルサロン（福岡）にて「西本聡二展」
・Exihibit Space Sagacho Bis（東京）にて「文字光景　西本聡二展」
1997年
・英アーティストPhotekのMusic Video Clip「Ni Ten Ichi Ryu」に二天一流」「天照皇大明神」「香取大明神」「鹿島大明神」を制作
・日本大使館・フランスPuy du Dome県議会議長主催「フランスにおける日本年」記念個展をClermont-Ferrand市議会会館にて開催
・菊池晩香堂（福岡）にて「正月飾りの書 ‘97」
・泉栄一（MINOTAURディレクター）と「未来」Tシャツを制作　福岡/ロンドンにて販売
1998年
・Cast Iron Gallery（New York）にて個展
・中野裕之監督　映画「サムライ・フィクション」（’98夏公開）タイトルバックに「剣禅一如」「本来無一物」、襖に「飛龍」を制作
・菊池晩香堂（福岡）、ひさや（熊本）、年々歳々（福岡）にて「正月飾りの書 ‘98」
1999年
・大名さくら館（福岡）にて個展
2000年
・ギャラリーだいせん（福岡）にて個展
・ラフォーレ原宿　LAPNET SHIP（東京）にて個展
・中野裕之監督　映画「RED SHADOW 赤影」（2001年夏公開　東映）タイトル「赤影」を制作
・東京 南青山にてフラワーアーティスト つちやむねよしと花と書を展示
2001年
・book cellar amus（大阪）にて西本聡二展「書の新しい見せ方」
・DICE&DICE（福岡）Opening Exhibitionにて「櫻」を発表
2002年
・西麻布 アムリタ(東京)西本聡二展
・Cafe SYMにて「凸凹展」
2003年
・South Side Terrace（福岡）クリスマスイベント
・「Cross, to you」にて「十」を発表
2004年
・九州電力 季刊誌「ともろう」題字制作
・高橋酒造「繁桝」ラベル制作
・御菓子処「鈴懸」屋号制作
2006年
・劇団 俳優座　十二月公演「野火」題字制作
・熊本上通り郵便局（熊本）にて「春色六人展」
2007年
・岡田珈琲店（熊本）にて「小品展」
2008年
・中野裕之監督 シネマクリップ「七人の侍」タイトル制作
・CR「清水の次郎長」「維新伝」制作
・光酒造「超匠酎」ラベル制作
・武田薬品 VP「タケダイズム」に「誠実」「向上心」「倫理観」ほか制作
・1984年に制作した、寒北斗酒造「寒北斗」が銘酒日本一に輝く
2013年
・イギリスのコンテージャス社「軽井沢」（1960年）ラベル肉筆41枚を制作
　日本に眠っていた最古のウイスキーの樽からとれた限定41本
　1本200万円（予約完売）
2014年
・博多辛子明太子「島本」ロゴ社名制作
2015年
・鮨処「木島」屋号制作
・香港で行われたボンハムオークションで、イギリスのコンテージャス社「軽井沢」（1960年）が日本のシングルモルトウィスキーとしては世界のオークション史上最高額となる91万8750万香港ドル（約1436万円）で落札

使いようによって表情豊かで美しい線が生まれる葦ペン（川原などに自生する葦の茎を自分で削ってペンにしたもの）との出会いが絵を描き始めるきっかけでした。五感が感じるそのままを表現して素直に心地よく心が喜ぶ絵を描きたいと思っています。風景を描くことが多いですが、人物や静物、動物などなんでも描いています。

【略歴】
1951年
・福岡県飯塚市に生まれる
1970年
・嘉穂東高等学校を卒業後、九州産業大学芸術学部デザイン科入学
1971年
・大学を中退して沖縄石垣島を中心に放浪の旅に出る
1985年
・福岡県飯塚市の葦ペン画家諸藤浩之先生の誘いで葦ペンスケッチを始める
　その後仕事（グラフィックデザイン）の合間に当時バブル期再開発で変わりゆく福
・岡市の町を独学でスケッチしながら葦ペン画を習得
1987年
・地元情報誌の出版をしていた秀巧社の人に絵を気に入られ、福岡秀巧社ギャラリーにて初の個展を開催
・新聞、TV等で報じられるようになり、以後各種ホールや銀行ロビー、市美術館や民間のギャラリーなどで年に１～２回の個展を積み重ねていく
1988年
・岩田屋百貨店とMHKが主催するコミュニティカレッジの講師を始め7年間務める
1991年
・スペインに1か月のスケッチ旅行に行く
・ART BOX大賞の公募展で入賞し東京六本木で作品展を開催
・その後春日水彩展屋一枚の絵などの公募展で入選　
2002年
・葦ペン画家として独立、葦ペン画の教室も始める
2003年
・アクロス福岡10周年記念の合同作品展に招待される
2004年
・イングランド一周の1か月スケッチ旅行
・前年のアクロス福岡作品展出品者有志ででAクロスの会を発足し「第1回Aクロスの会作品展」を開催。以後毎年3月に開催中
・葦ペン画教室による「ぶらり葦ペンの会作品展」を開始し、以後毎年開催している
・初の画集「ぶらり福岡の街」出版記念作品展をアジア美術館で開催
2006年
・個展「街には物語がある」作品展をアクロス福岡にて開催
2007年
・福岡国際ホールロビーにて五行歌とのコラボ作品展開催
2009年
・個展「空からの便り」作品展を福岡市美術館にて開催
2010年
・3冊目の画集「ぶらり福岡の旅」原画作品展をアジア美術館で開催
・アートスペースMOPにて「中村洋一の仕事」展展開
2012年
・ギャラリー風で「福岡の街12か月の風景」展開催
・博多阪急にて行われた合同出品店に参加
2014年
・ギャラリー風で個展を開催
2015年
・葦ペンスケッチ30年記念展を福岡市美術館特別展示室Bと福岡アジア美術館企画ギャラリーとで2部に分けて展開、30年間の葦ペンスケッチの足跡をたどる400点余りの作品を展示
2019年
・ピースボートにて105日間の地球一周のスケッチ旅に出る
・福岡市美術館にて「地球一周スケッチの旅」展開催
2022年
・海外でスケッチしてきた作品の集大成、188点の「海外の作品展」を開催

現在11の葦ペン画教室を持ち、福岡が葦ペン画文化の町となるよう福岡を根城に活動中

【著書】
「中村洋一葦ペンスケッチ集　ぶらり福岡の街」（2004年、海鳥社）
「中村洋一葦ペンスケッチ　ヨーロッパの美しい町並み」（2008年、海鳥社）
「中村洋一葦ペンスケッチ画集　ぶらり福岡の旅」（2010年、海鳥社）
「中村洋一葦ペンスケッチ画集　第101回ピースボート地球一周の旅」

子供たちのアート指導してし３0年になります。大学では教育心理学、仏教学などを研究しました。子供に指導する中で幼児の５，６歳の絵画教材が今の私のベースになります。
色々な美術教材を使用したミクストメディア，抽象絵画、イラストアートを得意としています。
【略歴】
大阪生まれ
大阪教育大学　美術実践教育研究大学院中退
講談社フェーマススクール　デザイン・イラスト卒業

【個展】
2021年
・神戸元町ギャラリーVIe

自分自身の精神や人生観に基づいた制作をしています。「カタルシス」や「崇高」といった普遍的な観念を持つことが私自身の制作を安定的にすると考えています。また、光と色彩の表現が私の作品の特徴です。光は「希望の象徴」であると考えており、追求していきたいです。複雑に重なり合い、鮮やかで人の心を打つような色彩の油彩画を描いていきたいです。

YouTube

【展示歴】
三菱アートゲートプログラム入選
2022年4月18日〜24日
・個展「The Colors of Vocation」銀座ギャラリームサシ

幼い頃から絵を描くのが好きでした。

2011年311東日本大震災の翌年、瞑想中にいろいろな色、音、香り、文字、図形などが視えるようになり、宇宙や聖なる存在などいろいろなエネルギーと交流するようになりました。

現在はエネルギーの流れを色やカタチで視て感じ、《ハートエナジーアート》を描いています。

見えるもの　見えないもの。
すべてエネルギーのかたまり。

その美しいエネルギーの波動、色を紙に描いております。
あたたかいやわらかい、美しいなにかがあなたのハートのエナジーと共鳴してくれるなら、嬉しいなぁと思います。

＞アメブロ

【略歴】
1974年　
・茨城県生まれ

水と紙が親和する水彩の表現が好きです。
人物を多く描いております。
実は私はセツモードセミナーには2回入学して、2回目で卒業しました。
時間がかかりましたが、セツモードセミナーでクロッキーの楽しさを知ることができました。
現在は、セツモードセミナーのようなイーゼルがない自由な空間でクロッキーを描きたいと思い、横浜Mクロッキーを立ち上げ、不定期でクロッキー会を開催しています。

【略歴】
1965年
・神奈川県生まれ
2001年
・セツモードセミナー昼間部卒業
　1985年入学後休学、1999年復学
2012年
・横浜吉田町画廊にて初個展
2013年
・横浜ギャラリーアートトゥルース　個展
2015年と2019年
・三鷹　焙煎珈琲店アンダンテ　個展
2018年
・銀座　月光荘　個展

その他　グループ展多数参加
銀座ゆう画廊　四季彩舎（ブルーブルー展）
横浜Mクロッキーを主催　

長くイラストレーターと画家との中間的な位置で活動してきました。
専門学校で広告デザインとイラストを、独学で卵黄テンペラと絹本着色日本画を学び、海外向けグリーティングカードやカレンダーの原画として日本画制作を手掛け、絹本に描いた美人画を作品展で販売して、どんな形ででも絵を描いて生きるスタイルです。
高齢となった現在は、絵を描く時間が残り少ないのだと実感し、なるべく自由に、サイズや技法にとらわれず制作したいと思っています。

歌舞伎や歴史上の物語のヒロインに想いを馳せ、着物の柄をデザインし、情景を空想して描くのがとても好きです。

【略歴】
1955年
・熊本県生まれ
1971～1973年
・県立八代高校在学中に日本画の基礎を学ぶ
1975年
・中の嶋美術学院 デザイン科卒業
1975年～
・(株)宗像デザイン研究所にて、染色デザイン・海外向けグリーティングカード原画制作
・フリーイラストレーターとして広告イラスト制作
・名入れカレンダー原画として絹本着色日本画技法で美人画・干支・七福神制作

【個展】
1985年～
・ギャラリー阿吽館「礒田喜美子作品展」
・茶屋町画廊　「佃 喜翔浪漫画展」
・ギャラリーアクシズ「佃 喜翔浪漫画展」
・和歌山ワールドギャラリー「佃 喜翔美人画展」
・高島屋堺展「佃 喜翔美人画展」
・近鉄橿原店「佃 喜翔美人画展」
　など

【グループ展】
2014年～
・アートコンプレックスセンター百鬼夜行展
・ギャラリーキタガワ「伽楽＆喜翔展」
・アートスペース８８「伽楽＆喜翔創作展」
　など

【出版】
2019年
・河出書房新社 やさしい大人の塗り絵「なごみの美人画編」出版
2022年７月
・河出書房新社 やさしい大人の塗り絵「着物姿の女の子編」出版

大学入学前（1984年頃）から独学で日本画を制作、人物画を中心に描いていました。その後、制作を中断している時期もありましたが、2018年に開催した『私の中にあるもの』と仏画 作品展より作風を変え、自分の目の前にある画面と対話をしながら、その時々に感じる思いを大切に作品を制作しています。日本画を描き始めてから、約40年ぐらいになりますが、まだまだ進化していきたいと思っています。

【略歴】
1965年
・兵庫県神戸市生まれ
1987年
・宝塚造形芸術大学造形学部美術科入学
1991年
・宝塚造形芸術大学造形学部美術科卒業
1993年
・兵庫県日本画家連盟会員推挙
現在
・兵庫県日本画家連盟会員

【個展】
1993年
・3月 個展/神戸元町
・10月 仏画展/神戸元町
2018年
・『私の中にあるもの』と仏画 作品展/神戸新在家

HAPPYをふりまくARTIST
HAPPYエネルギー
たっぷり込めて描いてます

〜幸せをテーマに〜

HAPPYな気持ちやワクワク感
温かさ、愛、希望を
エネルギーに乗せて表現しています
作品にはそのメッセージが
込められています
作品からはその波動が溢れ出しています

私の作品を通じてその感覚を
たくさんの方々に
体感していただきたいと考えています

【略歴】
大阪生まれ

【掲載】
2022年
フリーペーパー「つくりびと」vol.115掲載

【展覧会】
2022年　　
法隆寺聖徳会館にて「法隆寺芸術祭 未来を照らす美の光」出展

2022年　　
東京芸術劇場にて「冬の藝術展2022」出展

2023年
大阪 京橋画廊にて「新春企画表現者の結集展」出展

2023年
神戸2カ所のカフェにて「ゲリラ展in神戸」出展

2023年
99BABY’sCAFEにて
「ゲリラ展in香川」出展

2023年
ホテルグランドニッコー東京 台場
アトリウム棟2階展示会場にて
Daiba Art Vacance
この夏の思い出の１枚を見つける旅へ展
出展

【略歴】
1958年
・山口県に生まれる。
1981年
・多摩美術大学卒業　（美術学部絵画科油画専攻）
1983年
・多摩美術大学大学院修了（美術研究科絵画専攻）
・第51回日本版画協会展　日本版画協会賞
1985年
・第2回中華民国国際版画ビエンナーレ展（台北）87,89,04,06,10,16年
1986年
・第5回ソウル国際版画ビエンナーレ展（韓国）
1988年
・文化庁芸術家国内研修員
1990年
・第1回高知国際版画ビエンナーレ展、02,08,11年
1991年
・二紀展にて奨励賞、94年同人賞、11,15年会員賞
1994年
・グラフィノバ94国際版画・ドローイング、トリエンナーレ（フィンランド）
・ビトラ国際版画トリエンナーレ展招待（マケドニヤ）
・クラコウ国際版画トリエンナーレ展（ポーランド）　12年
1995年
・東京国際ミニプリントトリエンナーレ展,98年美術館賞
1996年
・第7回浜松市立美術館版画大賞展　奨励賞
1997年
・ザイロン国際木版画トリエンナーレ展（スイス）
・文化庁芸術家在外一年派遣研修員（ロンドンに滞在）
2000年
・さっぽろ国際版画トリエンナーレ展
2000年
・青島国際版画ビエンナーレ展（中国）
2002年
・日本製展（ロンドン、バンクサイドギャラリー、他イギリス国内４カ所巡回）
2004年
・日本の木版画100年展(名古屋市美術館）
2005年
・現代版画の潮流展（町田市立国際版画美術館、松本市美術館）
2007年
・DOMANI・明日展（損保ジャパン東郷青児美術館）
2008年
・平木美鶴展（相生森林美術館・徳島）
2009年
・第２回グワンラン国際版画ビエンナーレ展（中国）
2012年
・ノヴォシビルスク国際グラフィックトリエンナーレ展特別企画に招待出品（ロシア）
2013年
・第２回ウルサン国際木版画フェスティバル招待出品（韓国） 14年
2014年
・第9回高知国際版画トリエンナーレ展　準大賞
2015年
・第４回バンコク国際版画・ドローイングトリエンナーレ（タイ）
2016年
・トリブナグラフィク2016 日本版画展招待出品（ルーマニア、クルジュ・ナポカ美術館）
2017年
・第10回高知国際版画トリエンナーレ展　佳作賞
2020年
・第11回高知国際版画トリエンナーレ展　佳作賞

抽象画を描いています。現在南仏で暮らし、台湾での展示などを続けています。

　
【略歴】
1965年
和歌山市生まれ

【個展】
2015年
・パリ　ギャラリー Le Select
2016年
・パリ　galerie 43 “意識と無意識“
2018年
・台北　亜典芸術書籍店　“意識と無意識”
2019年
・東京　ギャラリー ART MALL “Memories”
2019年
・台北　アートスペース自由空間”Memories”

【グループ展】
2015年
・パリ　サロンドートンヌ
2016年
・パリ　サロンドートンヌ
2019年
・東京　NAU 21世紀現代美術展
・東京　ギャラリー中和　“真冬のシンフォニー”
2020年
・台北　アートスペース　我的時間
　　　　現代音楽家と二人展“unconscious Mind “
・台北　亜典芸術書籍店　
　　　　現代音楽家と二人展　第二弾　
　　　　“unconscious Mind “
2021年　
・台北　 ギャラリーBeitou Times
絵画x詩x書道コラボレーション　“幻x換“
・台北　ギャラリーAuction Center Taipei
　　　　”Paris in Taipei
・台北　 オークションギャラリー Ethereal
　　　　前見展示会
・台北　ギャラリーAuction Center Taipei
　　　　”春のコレクション”
・台北　CC Gallery 選抜六人展　
・台中　鉅虹アートセンター
　　　　城市記藝記疫城市展　
2022年
・台北　ハイアットホテル　“ART Futures”

大学ではイラストを専門に学び、主にコミックアートを描いていました。就職後、趣味の自社仏閣巡りをきっかけに大和絵風の絵を描くようになりました。今も試行錯誤中ですが、伝統的な絵柄と、現代のデジタル技術などを組み合わせた作品づくりを目指しています。

【略歴】
2012年
・関西圏の芸術大学を卒業

【グループ展】
2022年
・ギャラリーIYN「夢見る少女展」
・ギャラリー国立「国立植物園」
・天神チクモクビル「ふらっとぺらっと」
2023年
・ギャラリーCORSO「和風幻想展」
・ギャラリーCORSO「桜Exhibition2023」

旧歌舞伎座にて舞台背景画の絵描きを担当する四季折々の錦絵風の画を学ぶ。
この経験から自身の透明水彩画に活かされいると感じています。

【略歴】
1970年 愛知県生まれ
松竹大船撮影所 鎌倉映画塾 映像美術科専攻
名鉄、中日劇場、舞踊などの舞台美術会社入社 (名古屋)
サンフランシスコはバークレーにてデッサンを学ぶ。また文化の違いに大きなカルチャーショックを受けました、今となってはかけがえの無い財産です。

日本の原点を大切にしたい！
それが、超古代の魂である私のイメージング！

３万年前は、世界中が打製石器でしたが、日本だけ磨製石器でした。
そして、１万６千年前から縄文文明が始まりました。
縄文土器の模様は、単なる模様ではなく、土器の中の聖なる水を守るための結界と言われています。
私は、オノマトペの声が聞こえてきました。

制作のために、能登の真脇遺跡を訪れました。
真脇遺跡には、４５００年前を再現した環状木柱列と９ｍの丸木舟があります。
垂直に環状に立つ柱は、東西南北に配置されており、さらに、三本柱は、春分・秋分の日の出、日の入りの方向に一直線に並んでいます。
縄文時代の人々は、日の出と日の入りの繰り返しの中で、四季の移り変わりを知るための施設を造り、植物を栽培し、植林を行い、コハクやメノウなどのアクセサリーを作り、服を作っていました。
きっと、光や風や海流の変化を感じていただろうと思います。
聖なる水と月、聖なる火と大地の魂に祈りをささげ、星と太陽による暦を信仰した平和な生命活動を生み出していたと思います。

私は、「聖なる自然と水の世界」の展覧会を続けていきます。　
絵画制作:領家裕隆
映像制作:有安あり

from Ariyasu Ari on Vimeo.

日本美術家連盟・文化庁在研会・静岡大学教育専攻科美術科教育絵画

【展示歴】
1953年　兵庫県生まれ
1983年～88年　毎年個展　（ギャラリー スペースアデッソ,芦屋）
1983年　フィナール国際美術展　グランプリ（朝日アートギャラリー，東京）
1983年　第39回 サロン・ド・メ招待出品（エスパース・ピエールカルダン，パリ）
1987年　フィナール国際美術展　グランプリ（銀座松坂屋カトレアサロン，東京）
1987年　第42回 サロン・ド・メ招待出品（国立グランパレ美術館，パリ）
1987年　旺文社OMNIアート展、受賞作品展（有楽町西武アートフォーラム，東京）
1987年　第8回オーバーン紙の美術展（オーバーン大学，米国アラバマ州，図書館収蔵）
1988年　JACA88日本イラストレーション展（国際交流基金によるバンコクTCC・タイ巡回）
1989年　ユーロパリア・ジャパン1989（クウバン市立プチフォルマ美術館収蔵，ベルギー）
1990年　個展　現代美術と生け花（電通アドギャラリー，東京銀座）
1990年　イラストレーション ニューウエーブ100人展（電通ギャラリー，東京銀座）
1993年　兵庫の美術家（兵庫県立近代美術館，綱式天満宮社務所に収蔵，神戸）
1993年　個展　植物からのメッセージ（西脇市岡之山美術館アトリエ）
1994年　個展　阿波の里アートフォーラム（ギャラリー夢回廊と町屋，ハレルヤ製菓，徳島）
1994年～1995年　文化庁芸術家在外研修員として渡仏（1年派遣）
1995年　個展　黄土を使った作品（ギャラリーBernanos　パリ）

1999年～2009年　（故）阿部國治著「新釈古事記伝」全7巻の表紙絵
2003年　遊戯出会いのアート展（兵庫県立但馬長寿の郷，買い上げ賞）
2007年　明日の美術の展望（比良美術館収蔵，滋賀県）
2008年　第34回こうべ芸文美術展（35周年記念展）（兵庫県立美術館原田の森ギャラリー）
2009年　在研通信3月号に「ぐるぐる回って描こう」を発表（文化庁芸術家在外研修員の会）
2009年　第35回こうべ芸文美術展「生命の祈り」を発表（神戸ゆかりの美術館・神戸市）
2009年　比良から新しい風がPart63「大地への祈り」（比良美術館，滋賀県）
2009年　架空通信百花繚乱展「祈りと生命」を発表（兵庫県立美術館　ギャラリー棟3F）
2009年　美術館講座講師展　「祈り」を発表（西脇市岡之山美術館 アトリエ）
2014年　尼崎アートフェスティバル「海の風」を発表（尼崎総合文化センター，兵庫県）
2016年　個展　「コロコロ山水」を発表GALLERY ART POINT bis　（東京）
2017年　個展　「透明な宇宙展」（K.B Gallery，（株）ヒロコーポレーション，神戸）
2018年　第16回NAU21世紀美術連立展「荒れる海の魂」を発表（国立新美術館，東京）
2019年　個展　「宙（そら）のしずく」展（K.B Gallery，（株）ヒロコーポレーション，神戸）
2019年　個展　「雨のかたち」展（ギャラリー＆サロン　アビエスフィルマ，神戸）
2020年　個展　 聖なる自然と水の世界（ギャラリーランズエンド，姫路）

Minoru Nakajima (SONORA DESIGN)
CV Education
・Graduated from Tokyo Designer GakuinFashion Design Department
・Graduated from Vantan Design Department, Textile Design Course
・Graduated from Digital Hollywood, MAC MultimediaPRO Department

2017年 MONSTER Exhibition展
2018年 スペインON PAPER展
2019年 RVGグループ展
2022年 東京都美術館 モダンアート展 　東京都美術館 入選
2022年 IAG AWARDS 2022 EXHIBITION 東京芸術劇場 入選
2022年 第78回 「現展」 国立新美術館 入選
2022年  リビエラ東京アートフェア2022
2022年   KENZAN2022東京芸術劇場
2022年   四谷アートフェスティバル
2022年  池袋RIVIERA TOKYO 常設展
2023年  暮らしにアーティストが見える展 【みなとみらい東急スクエア】
2023年　ARTELIER LIFE展 vol.1【阪急⼤阪梅⽥ NU茶屋町】
2023年 JR東日本【Yamanote Line Ｍuseum 】恵比寿駅展示中　JR恵比寿駅ー秋葉原ー鶯谷駅巡回　2023年9月〜2024年2月
2023年 ナカジマミノル個展【抽象表現とコラージュ展】神保町カフェギャラリークラインブルー

東京都文京区根津の家具職人の家に生まれる。
ファッションデザイナー、ファッションディレクター、グラフィックデザイナーとして長年の経験を経て
グラフィックデザイナーとしての長年の経験を経て、アーティストに転身。
現在、東京を拠点にポップアート、イラストレーター、抽象画家として活動中。
抽象画を描いたり、ブライスドールを描いたり、
空想の世界の女の子をモチーフにしたイラストを描いたりしています。
デジタルで描いた絵をアナログのように表現しています。
逆に、アナログの絵にデジタルの技法を取り入れることも、
逆にアナログの絵にデジタルの技法を取り入れることもあります。

素敵な風景や情景に出会うことは意外と容易いかもしれません。私は感動しいなので、尚更です。
しかしそれを理解し、絵にすることは非常に難しいです。一体何が自分の琴線に触れたのか、二度と同じ瞬間はないこの複雑な世界で、一体自分は何を拾い上げたいのか。
この世界の複雑さ、その中に確かに存在する美しさを絵にすることで、生きる意味を実感し、生きることの尊さを残していきたいと思います。

【略歴】
1986年
・奈良県生まれ
2006年
・京都造形芸術大学芸術学部入学
2010年
・京都造形芸術大学芸術学部卒業
　卒業制作展 瓜生山賞・学科賞
2012年
・佐藤太清賞公募美術展 日本画の部入選

【個展】
2013年
・ギャラリー恵風「easy going」

【グループ展】
2022年
・京都伊勢丹アートスペース「日本画五人展 麦星」
2021年
・アートギャラリー北野「Gen-White」

猫好きが高じ　画家、作家活動を始める。
江戸情緒あふれる和ネコや　キツネ、タヌキ、リスなど　ファンシーでポップなイラストが得意。
国内外での絵画展示・販売活動、創作絵本に力を注ぐ。

【略歴】
1966年
・大分県生まれ　東京都在住
1991年
・甲南大学経済学部卒
2007年
・講談社フェーマス・スクールズ修了

【賞歴】
第8回kfs創作絵本グランプリ・グランプリ獲得
第98回二科展デザイン部マルチグラフィック部門入選他

【出展歴】
江東区深川江戸資料館2016/2018
江東区芭蕉記念館2022/
銀座ミレージャギャラリーえほんてん2017～2022/他

アートシドニー2010/ジャパン・フェスティバル・ベルリン2013、2016、2017/
ポップ　ジャパン ブリスベン2014、2017、2018、2019/
Me and Art Gallery/Kazuyo's Collection/TOM DUNNE GALLELY/
Malta at Cavalieri Art Hotel/
Kunstwerk Winkler/Schmelter Juwelen/JONES F.S/他

【絵本出版】
ののたろうのきんぎょすくい㈱三恵社　2019
深川の猫まめすけにゃおーん！㈱三恵社　2020

※江東区深川江戸資料館に「猫のまめすけ」イラスト5点所蔵

ファンタジーの世界観を創作しています。

代表作
・2018 『モダンファンタジーRPG 獸ノ森』カバーイラスト（著者：齋藤高吉／冒険企画局　発行：新紀元社）

私は貴方を明るくする事は出来ないけれど、
私の絵はvitamin（ビタミン）のようにきっと貴方の心や部屋を明るくする。
をコンセプトに活動をしています。

【略歴】
1986年
・静岡生まれ
・高校では美術部に所属。
・2022年まで約20年接客業をやりながら趣味で絵を描く。
・2022年12月以降本格的にartist活動を開始。

幼稚園の時、「木下サーカス」の絵募集で賞を貰ったのがきっかけで「絵画教室」へ通う。高校を卒業して電電公社で働きながら「武蔵野美術短期大学2部」通う。その後、日本デザイナー学院2部にも通い、夏の作品では作品が学院全国紙に掲載。中学生の頃から描き始めていた「ペン画」一本に専念。独自の「彩色ペン画」にて、日本のみならず、アメリカ、フランスにも作品発表。春は桜、秋は紅葉、冬は雪を追い求めながら、故郷尾道をメインに海景を描いています。

【略歴】
1952年
・広島県尾道市生まれ
1976年
・横浜有隣堂ギャラリーにて初個展
1978年
・日本デザイナー学院（横浜校2部）入学
1979年
・日本デザイナー学院卒業
1982年
・銀座フタバ画廊にて個展
1987年
・第13回ブロードウェイ新人賞展入選（銀座）
1989年
・神奈川県美術家協会賞受賞
1990年
・第14回ロータリアン賞候補洋画作家展（横浜）佳作
1991年
・第17回国際現代美術家協会（都立美術館）都知事賞
1992年
・第2回広島の美術（広島市現代美術館）佳作賞
2000年
・第26回国際現代美術家協会展文部大臣奨励賞受賞
2012年
・SNBA（パリ：カルーゼルデュルーブル）ブロンズ賞
2017年
・個展（銀座アートホール）
2018年
・SNBA（パリ：カルーゼルデュルーブル）シャルルコッテ賞 　
※賞履歴は抜粋です。 　
　
【現在】
パリSNBA正会員 国際現代美術家協会代表理事・文部科学大臣賞選考委員 国際現代美術家協会広島支部長

神聖幾何学模様をベースにした絵画、植物と神聖幾何学模様の融合した点描画を描いています。
Layersとは幾層にもペンを重ね、多次元を表現しています。

すべての絵画の仕上げにスワロフスキーのラインストーンを使い、
きらめきもお楽しみいただくことができます。

また、Al.ankh.earth作家としてエジプト十字のアンクオルゴナイトを作り販売しております。

◆オーダー承ります◆
お好きな花と神聖幾何学模様の絵画のオーダーも受け付けております。
お気軽にお問い合わせください。（A４サイズ・A３サイズ・色紙大サイズ等）

ご縁をいただきましたご購入者様、心より感謝申し上げます。

【略歴】
・埼玉県生まれ　埼玉県在住

・新座総合技術高等学校工業デザイン科卒業

・学生時代水彩画で入選

・師匠のアートセラピー講座を通して神聖幾何学模様に出会う

2014年
・画家、ハンドメイド作家デビュー
・『Lily Of Jewel』オープン

2015年
・東京ビックサイト出展

2017年
・ファッション雑誌『CREA』に絵画とアクセサリーが掲載される

2022年10月16日
・アンクオルゴナイトのショップ　
『Al.ankh.earth』オープン

香川県生まれ。独学で絵画を学ぶ。イラストレーターを経て、アーティストとして創作活動を始める。
“創作のインスピレーションは全てのもの。地球に宿る美”
作品は画家の眼で捉えた世界のエネルギーを描き出す。技法、スタイルにはこだわらず。対象を表現するのに最適なあらゆる可能性を模索する。水彩、アクリル、鉛筆、インク、墨、接着剤、切り絵、半立体、デジタルなど全ての素材の可能性を生かしたミクストメディア作品で独自の表現を確立。

【略歴】
1966年
・香川県に生まれる
1986年
・専門学校を卒業後デザイン会社に勤務。
1995年
・藤島つとむ名でイラストレーターとして独立。
2012年
・下北駅前ギャラリーにて個展「藤島つとむ個展」を開催
2014年
・イタリア　ボローニャ国際絵本原画展　フィクション部門　入選
2015年
・マルプギャラリーにて個展「5C+1C」を開催
2016年
・イタリア　ボローニャ国際絵本原画展　ノンフィクション部門　入選
2017年
・UAE シャルジャ国際絵本イラスト展　入選
2018年
・A’DESIGN AWARD & COMPETITION 入賞
2019年
・フジシマトム名で画家として創作活動を始める。

水彩、アクリル、色鉛筆、デジタルなどを用いミクストメディアの手法を用いた作品を制作。

当初は油絵を描いていましたが、水彩画に魅了され2019年に独学で水彩画始めました。
人物や動物の肖像画を中心に風景、花などジャンルを問わず、
写実的でありながら水彩画の魅力を生かし、誰もが癒される作品を描いています。

【略歴】
1957年
・山梨県生まれ
1971年
・油絵を始める
2019年
・独学で水彩画始める

【公募展】
2020年〜
・20回国際水彩画会交流NET展から毎年2回出展 入選
2022年〜
・「ギャラリー2511」ミニアート展に毎回出展

【個展】
2021年
・銀座画廊「ギャラリーあづま」にて個展を開催
【企画展】
2022年
・Gallery Conceal Shibuya 企画展に出展

水彩画の魅力は、美しく豊かな色彩と溢れる優しさ、癒しの雰囲気だと思います。そして奥が深いものです。変化を恐れず、美術を追求していきたいと思います。

ブログ

　
【略歴】
1995年　武蔵野美術大学　造形学部卒業
2016年　雛の里アートフェスティバル　埼玉県文化団体連合会会長賞　受賞
2018年　ギャラリー エル・ポエタ大宮 個展
2019年　
・ギャルリー フロレゾン 個展
・東急リバブルさいたま新都心コミュニティプレイス　個展
2020年　
・横浜 画廊楽【花美展】出品
・ギャルリー フロレゾン 個展
・ギャラリー エル・ポエタ大宮 個展
2021年　
・ギャラリー エル・ポエタ大宮 個展
2022年
・ギャルリー フロレゾン個展
2023年
・ギャラリーエルポエタ大宮個展

大学ではイラストを専門に学び、主にコミックアートを描いていました。就職後、趣味の自社仏閣巡りをきっかけに大和絵風の絵を描くようになりました。今も試行錯誤中ですが、伝統的な絵柄と、現代のデジタル技術などを組み合わせた作品づくりを目指しています。

【略歴】
2012年
・関西圏の芸術大学を卒業

【グループ展】
2022年
・ギャラリーIYN「夢見る少女展」
・ギャラリー国立「国立植物園」
・天神チクモクビル「ふらっとぺらっと」
2023年
・ギャラリーCORSO「和風幻想展」
・ギャラリーCORSO「桜Exhibition2023」

本当の自分を実現する人生
表現します

魂をきれいに磨いて生きる

【略歴】
1969年
・宮城県仙台市生まれ
2歳で絵を描き始める。通信教育と独学で美術を学んだ。30歳で父を亡くした時から魂について考えるようになり、HIRO ARTを描き始める。薬剤師。
2011年
・東日本大震災の後、フランス　パリエスパスジャポンにてリベストギャラリー創企画展に参加。
2012年
・ネパールカトマンズ　ネパール日本交流企画展に参加。
2013年
・フランス　パリ　エスパスべルタンポアレにて個展を開催。
2016年
・フランス　パリ　アイデアジャパン　エスパスシンコ展覧会　他、国内でも多数展覧会を開催。
2017年
・日本人ピアニストいだきしんの運命解放講座、いだき講座を受講し、生まれつきの運命を解放して、魂、覚醒してからは内面の光、大いなる存在を絵に表現することを求めるように。愛、幸せ、真の自分、世界平和、命の力、大いなる存在を感じ、魂と光の作品を描いている。
2019年
・宮城県仙台市にレンタルギャラリー&スタジオ　ありがとうをオープン
2020年
・コロナ禍の際、東京へ移住
2022年6月
・東京都渋谷区鶯谷町にカフェギャラリーありがとうをオープン。

私の描く人たちは私自身であり、また人間の共通心理でもあります。
そして、「人は一人では生きられない」という事実から、他者を意味する華や蝶を描いています。
私自身も多くの人に支えられて成り立っているのです。
私は「融合への切望」シリーズや「白夜」シリーズを描いていますが、どれも人間の深層心理に関わる事なのです。
「融合への切望」は「二人の人間が一つになりたい」という究極の愛情を描いています。
「白夜」シリーズは普段、夜の闇で見えない自然形態があらわにさせるという事から、女性の心をあらわにしていくという作業です。
いずれにしろ、女性の心を描いてます。
私の出来る事は少ないですが、私が描いた作品に共感していただけますと、幸いです。
▼プロフィール
神戸市生まれ(東京在住)

【1992年】
武蔵野美術大学造形学部日本画科卒業

【1993年】
武蔵野美術大学大学院聴講生修了

▼職歴
【1994年】
GAS MUSEUMがす資料館で美術学芸員就任(～2005年)
現在東京小平市にて絵画教室の講師を務める

▼個展
【2001年】
556＜kokoro＞(東京/六本木)

【2002年】
Oギャラリー(東京/銀座)

【2003年】
CAELUM　GALLERY(NY/チェルシー)

【2005年】
ガリレア・ラセン(東京/国立)
Oギャラリー(東京/銀座)

【2006年】
Oギャラリー(東京/銀座)

【2008年】
Oギャラリー(東京/銀座)

【2009年】
ギャラリーローラン(東京/吉祥寺)

【2010年】
Oギャラリー(東京/銀座)

【2011年】
アートイマジンギャラリー(東京/国立)
Oギャラリー(東京/銀座)

【2012年】
ギャラリーアート絵夢(埼玉/入間)

【2013年】
Oギャラリー(東京/銀座)

【2014年】
ギャラリーAO(兵庫/神戸)

【2015年】
ギャラリーカフェPupu(東京/国立)
アートイマジンギャラリー ミドルターム(東京/国立)
Oギャラリー(東京/銀座)

【2017年】
Oギャラリー(東京/銀座)

▼入選・賞
【1992年】
卒業制作優秀賞 受賞

【1993年】
春季創画会 入選
秋季創画会 入選

【1994年】
春季創画会 入選

【1998年】
春季創画会 入選

【2001年】
ブリスベン国際美術展 東洋芸術家功労賞 受賞

【2002年】
ART BOX展 入選

【2009年】
上野の森美術館大賞展 入選
第20回 記念臥龍桜日本画大賞展 入選

【2010年】
春季創画会入選
上野の森美術館大賞展 入選

【2011年】
第20回 記念臥龍桜日本画大賞展 入選

【2013年】
上野の森美術館大賞展 入選

【2014年】
第20回 記念臥龍桜日本画大賞展 入選

▼グループ展
【2002年】
コレクターへのすすめ展Oギャラリー(東京/銀座)

【2003年】
コレクターへのすすめ展Oギャラリー(東京/銀座)

【2004年】
コレクターへのすすめ展Oギャラリー(東京/銀座)

【2007年】
「福・屏風」展(サンフランシスコ/日本町ピースプラザ)
コレクターへのすすめ展Oギャラリー(東京/銀座)

【2008年】
MIXアート展 アートイマジンギャラリー(東京/国立)
コレクターへのすすめ展Oギャラリー(東京/銀座)

【2010年】
第2回 ミックスアート 美術館まつり(東京/O美術館)
INTERNATIONAL GROUP SHOW(NY/チェルシー)
小品展アートイマジンギャラリー(東京/国立)
ART EXPO MALEYSIA(マレーシア/クアラルンプール)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)
ARTFILE EXHIBITION BERLIN展(ドイツ/ベルリン)
TERADA PROJECT 6都市巡回　日本の今を伝える展(ドイツ・アメリカの6都市)

【2011年】
INTERNATIONAL GROUP SHOW(NY/チェルシー)
小品展アートイマジンギャラリー(東京/国立)
ART EXPO MALEYSIA(マレーシア/クアラルンプール)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)

【2012年】
ベラドンナアート展(東京/東京都美術館)
INTERNATIONAL GROUP SHOW(NY/チェルシー)
小品展アートイマジンギャラリー(東京/国立)
ART EXPO MALEYSIA(マレーシア/クアラルンプール)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)

【2013年】
小品展コラボ展吉祥寺PARCO（東京/吉祥寺）
INTERNATIONAL GROUP SHOW(NY/チェルシー)
小品展アートイマジンギャラリー(東京/国立)
ART EXPO MALEYSIA(マレーシア/クアラルンプール)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)
ベラドンナアート展(東京/東京都美術館)

【2014年】
INTERNATIONAL GROUP SHOW(NY/チェルシー)
小品展アートイマジンギャラリー(東京/国立)
ART EXPO MALEYSIA(マレーシア/クアラルンプール)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)
ベラドンナアート展(東京/東京都美術館)

【2015年】
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)

【2016年】
「タブローの力」展国際機関アセアンセンター(東京/日本橋)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)

【2017年】
～創造のイノベーション～「ART WAVE EXHIBITION」vol.46(東京/日本橋)（'17'18)
ARTFILE EXHIBITION　K'sギャラリー(東京/銀座)
「タブローの力」展国際機関アセアンセンター(東京/日本橋)

【2018年】
～創造のイノベーション～「ART WAVE EXHIBITION」vol.46(東京/日本橋)

▼装丁
【2010年】
小池真理子著「あなたから逃れられない」の文庫本表紙の装丁

▼掲載誌
【2011年】
美術の窓6月号「画廊が選ぶ新人アーティスト」に掲載される

【2013年】
東京新聞に個展案内掲載

【2013年】
週刊NY生活のP30に掲載

【2017年】
東京新聞に個展案内掲載、その他多数

▼TV出演
【2012年】
テレビ東京の「おはスタ645」に絵の先生として出演

【2014年】
東京MXテレビの「エビ中グローバル化計画」に絵の先生として出演

▼出版
【2016年】
「日本画ワークショップ」マガジンランド社より出版

幼稚園の時、「木下サーカス」の絵募集で賞を貰ったのがきっかけで「絵画教室」へ通う。高校を卒業して電電公社で働きながら「武蔵野美術短期大学2部」通う。その後、日本デザイナー学院2部にも通い、夏の作品では作品が学院全国紙に掲載。中学生の頃から描き始めていた「ペン画」一本に専念。独自の「彩色ペン画」にて、日本のみならず、アメリカ、フランスにも作品発表。春は桜、秋は紅葉、冬は雪を追い求めながら、故郷尾道をメインに海景を描いています。

【略歴】
1952年
・広島県尾道市生まれ
1976年
・横浜有隣堂ギャラリーにて初個展
1978年
・日本デザイナー学院（横浜校2部）入学
1979年
・日本デザイナー学院卒業
1982年
・銀座フタバ画廊にて個展
1987年
・第13回ブロードウェイ新人賞展入選（銀座）
1989年
・神奈川県美術家協会賞受賞
1990年
・第14回ロータリアン賞候補洋画作家展（横浜）佳作
1991年
・第17回国際現代美術家協会（都立美術館）都知事賞
1992年
・第2回広島の美術（広島市現代美術館）佳作賞
2000年
・第26回国際現代美術家協会展文部大臣奨励賞受賞
2012年
・SNBA（パリ：カルーゼルデュルーブル）ブロンズ賞
2017年
・個展（銀座アートホール）
2018年
・SNBA（パリ：カルーゼルデュルーブル）シャルルコッテ賞 　
※賞履歴は抜粋です。 　
　
【現在】
パリSNBA正会員 国際現代美術家協会代表理事・文部科学大臣賞選考委員 国際現代美術家協会広島支部長

ご覧いただき、ありがとうございます。
油彩で国内やヨーロッパ各地の風景を描いています。
移ろいゆく街の風景や、感動した自然の風景を自らの感性で表現したいと思っています。

私の作品は、家を新築・改装された方々に良くお求めいただいております。
先日の個展でもそんな方々に6作品をお求めいただきました。
また最近、住宅展示場からハウス内の展示用に購入してもらえました。
是非とも、お手元に！

【略歴】
1953年
・香川県生まれ
1972年
・信州大学土木工学科入学
1976年
・鹿島建設株式会社入社（主にトンネル工事に従事）
・社内の絵画同好会などで絵画を始めるが、5年ほどで中断
2010年
・絵画を再開し、本格的に学び始める
・イギリスのノーザンブリア大学に夏季短期絵画留学

【公募展に多数出品】
　「日本の自然を描く展」(2021)にて佳作賞を受賞
「JAM展」(2021、23)にてメーカー賞を受賞
「地展」(2022)にて愛媛県知事賞を受賞

【個展・グループ展】
2023年
・個展/高松カフェギャラリー
・グループ展/グランドニッコー台場　　
2022年
・グループ展：池袋タイパゲッティ「NACグランプリ」
　　　　千葉県鋸山ザ・フィッシュ「鋸山アートフェアー」

▼自己紹介
1987年、東京都調布市で誕生しました。
幼少より工作が好きで成人してから色鉛筆やパステルで遊ぶも本格化して始めたいと思い27歳から油絵に挑戦。
美術学校などには通わず独学です。７年以上描き続けています。 
形、音、譜、歴史など人から人に伝わり残る存在には、”込められた想い”があります。
人に伝わる気持ちや想いを大事にしたい。
自分の生き方と紐付けながら込められた”想い”を表現しています。
 
あと、お酒が好きです。特に日本酒・・・
 
今まで公募展や展示会 など高額な費用をかけ絵を出展してきましたがそれだと受け身で何もしていないのと同じだと感じました。今は、HPを自作で作り国内で活躍しているプロの画家さんのオンラインスクールを受講する等し夢（目標）へ歩んでいる途中です。
 
▼今後
この先、画家として独立をしたいのはもちろんですがアトリエを作りアートチームを結成したいです。
形ならぬものを生み出し人に感動をもたらすことができるのがアートです。
仲間をつくり何かを成し遂げたい！
僕は、アートはただの飾りではなく人間を励ましたり元気つけてくれたりする言葉なきパートナーだと思っています。
そのような存在を作るにはコンディションを整える必要があります。その為に、画家になることを決意しました。

新たな”カタチ”を生み出していきたいと思っております。

今では展示会のお誘い等オファーを頂けるようになりましたがそれは描く事と発信を続けたからです。
画家としての成り立ちも”行動を続ける事”で実現できると確信しております。

よろしくお願い致します！！
 
▼実績

・夏季デザインフェスタで絵画をポストカード・マグネット・ストラップ等に商品化・販売

・モロッコカゴ教師様より看板作成の依頼を受注。
２枚製作。
 

▼経歴
2019年11月 / 群炎公募作品_入選・準会員推挙
2020年6月 / 新時代日仏至宝芸術大賞受賞(ジャン・ミッシェル氏、五百崎智子氏ご推挙)
同月 合同会社日本文藝アートコンペティション第1回入選
2020年8月 / 日蘭芸術家交流大賞受賞(ポールフロートよりご推挙)
2020年9月 / 美術評論家 ポール・フロート氏／長谷川 栄氏からご推挙により2021年3月の出展決定
2020年11月 / 美術評論家 長谷川 栄氏からご推挙により2021年3月の出展決定と日本新鋭アーティスト大賞受賞
 
▼展覧会
2015年 / グループ展(下北アートスペース)
2016年 / デザインフェスタ出展
2019年 / 初個展(花札の想いをカタチに展)
2020年5月18日〜30日 / 創英ギャラリー「春の選抜展」
2020年7月22日～24日 / 合同会社日本文藝主催　文春ギャラリー「合同会社日本文藝主催 現代作家によるサムホールの世界」
2020年8月7日～9日 / 合同会社日本文藝主催：ギャラリーくぼた「平和蓺術展」
2020年10月09日～18日 / Yao Alternative Space「CROSS OVER Vol.25 In 台湾 」
2020年12月8日～13日 / （株）アートクロス様より
日仏友好オリジナル切手展 in パリ ～切手誕生180周年記念～
場所：Galerie Planète Rouge（海外ギャラリー プラネット ルージュ）
2021年1月18日～24日 / （株）アルファネオ様より
第10回記念新春・現代作家小品展2021 AN MUSEUM IX
2021年3月10日～14日 / （株）アルファネオ様より
第9回アート・アズ・アート芸術の祭典IN仙台（東日本大震災復興支援企画）
2021年3月10日(水)〜13日(土) / 合同会社日本文藝主催：BUNGEI Art Life Museum 2021
2021年3月20日〜24日 / （株）アートクロス主催 O美術館 長谷川 栄監修「第3回未来へ届けアートの光展」
2021年7月15日～18日 / （株）アートクロス様より
レンブラント生誕415年 ポールフロートが選ぶ芸術家100選日蘭芸術家交流展
後援：オランダ王国大使館 協賛 Storefront
場所：Ruime Showroom In Het Centrum