油彩画 作品一覧

心象画家
高校3年の春、突如美術大学の受験を決意。
そこからデッサンや平面構成を学び、
武蔵野美術短期大学グラフィックデザイン科に入学。しかし卒業後は大手電機メーカーに勤務し、アートの世界から離れるが、知人から絵を描くようにとの勧めもあり、2017年にパステル画のインストラクターの資格を取得し、再びアートの世界へ。
2018年「日本・フランス現代美術世界展」の入選をきっかけに、本格的に作品制作を開始。
限りなく広がる空、そして雲。雲は季節や時間によって全く違う色や形を作る。また、その光景を映し出す海、川、湖などの水面も様々な色や表情を現す。そのような光景を幾重にも色を重ねて独自の色を作り、柔らかなグラデーションを油絵やパステル画で表現。

世界が繋がっている空と海。
故郷を想い、大切な人を想い
作品を観る方が、あたかもその場所にいて、ゆったりとした穏やかな気持ちになり
心地よさを味わい、さらに生きるエネルギーを感じて欲しい。
そして、作品を通じて、自分自身の内面と向き合うひとときを過ごしていただきたい。

【略歴】
1967年
・神奈川県生まれ
1985年
・武蔵野美術短期大学グラフィックデザイン科入学
1987年
・武蔵野美術短期大学グラフィックデザイン科卒業

【個展】
2019年
・6月 　　京都　法然院
2020年
・6月　　鎌倉　カフェギャラリー「ジャック＆豆の木」
2021年
・6月　　鎌倉　カフェギャラリー「ジャック＆豆の木」
2022年
・11月 　京都　法然院
2023年
・2月　　北鎌倉　カフェギャラリー「Grand K」
・5月　　鎌倉　カフェギャラリー「佐助カフェ」
・8月　 New York Gallery ARTIFACT

【出展】
2018年
・8月　　日本・フランス現代美術世界展　入選
2019年
・2月　　パリ国際サロン展　入選
・6月　　フィンランド美術賞展　特別推薦
・6月　　現展　入選　会友推挙
・8月　　日本・フランス現代美術世界展　協賛賞（マルマン賞）
・12月　 SCOPE MIAMI BEACHI 2019（New York ARTIFACT）
2020年
・5月 　Path 2020 Exhibition by 7-9 Contenporary Artists （GALLERY ART POINT）
・8月　　日本・フランス現代美術世界展　推薦
・9月　　FOCUS ART FAIR PORTO 2020
・10月　 World Art Dubai 2020
・10月　 FOCUS ART FAIR PARIS 2020
2021年
・4月　　パリ国際サロン展
・5月　　Path 2020 Exhibition by 7-9 Contenporary Artists（GALLERY ART POINT）
・6月 FOCUS ART FAIR PARIS 2021
・8月　　日本・フランス現代美術世界展　推薦
・8月　　FOCUS ART FAIR LONDON 2021
2022年
・4月　　ART EXPO NEW YORK 2022（New York ARTIFACT）
・4月　　NATIONAL MUSEUM OF SINGAPORE
・7月 ORIZZONTI TRASVERSALI （Milano M.A.D.S Gallery）
・8月　　上野の森美術館「翼を広げて～世界を駆けた作家たち～」
・9月　　FOCUS ART FAIR PARIS 2022「カルーセル・デュ・ルーブル」
・11月　 REVERSALS （GALERIA AZUR BERLIN）
・12月　 Maxi Exhibition（Milano M.A.D.S Gallery）
2023年
・4月　　ART EXPO NEW YORK 2023（New York ARTIFACT）

ご覧いただき、ありがとうございます。
油彩で国内やヨーロッパ各地の風景を描いています。
中でも「花が咲く自然の風景」が好みです。
移ろいゆく街の風景や、感動した自然の風景を自らの感性で表現したいと思っています。
お部屋に飾りやすいサイズを揃えました。
よろしかったら、お手元に！

【略歴】
1953年
・香川県生まれ
1972年
・信州大学土木工学科入学
1976年
・鹿島建設株式会社入社（主にトンネル工事に従事）
・社内の絵画同好会などで絵画を始めるが、5年ほどで中断
2010年
・絵画を再開し、本格的に学び始める
・イギリスのノーザンブリア大学に夏季短期絵画留学
・公募展に多数出品
　「日本の自然を描く展」(2021)にて佳作賞を受賞
「JAM展」(2022)にてメーカー賞を受賞
「地展」(2022)にて愛媛県知事賞を受賞

【グループ展】
2022年
・池袋タイパゲッティ「NACグランプリ」
2022年
・千葉県鋸山ザ・フィッシュ「鋸山アートフェアー」

城戸真亜子

いつでも私の背後にいる世界の死角、声は聞こえるのに姿はぼやけて見えない不気味でたのしい「気配」の輪郭をなぞって制作しています。
もっと近づきたいような、怖くて触れられないような、そんな素敵な隣人たちの気配を感じられる絵が描けたらなと思います。

【略歴】
1993年
・静岡県生まれ
2012年　
・金沢美術工芸大学部入学
2016年　
・金沢美術工芸大学部卒業

【グループ展】
2015年　
・金沢学生のまち市民交流館「ときめきの妖精展」

感受性―

全ての現象に必要な感覚ではないでしょうか。
絵と人間、人間と音楽、そして人と人。
現象をとらえるには、原点を見つめる、本質は何か。

私は心の流れを描く―現象に対する心の流れ。
原点を見つめてこそ、曇らずに描けるのだと思います。
どの時代も混沌として意識しなければ沢山のフィルターが目にかかり、曇り、やがて何も見えなくなる。
感受性を豊かに、本質を忘れない、時代が変わっても変わらないものを描きたい。

そういう心で絵を描いています。
余韻に残るような絵、このような作品をお届けできれば幸いです。

【略歴】
1990年
・神奈川県生まれ
2012年
・玉川大学リベラルアーツ学部卒業

【個展】
2013年
・ロシア、サンクトペテルブルグ、Art Centre Pushkinskaya10「想い―大震災を乗り越えて展」

【グループ展】
2015年
・ロシア、サンクトペテルブルグ、the Museum of Non-Conformist Art、「Transpositions展」
・神奈川、アートラボ橋本、「Art Livers展」
2016年
・イタリア、ミラノ、Chie Art Gallery、「Naked—nude, seduction and provocation展」

人間のエネルギーを描いています。
エネルギーは一刻と変化し止まることがありません。思考に縛られるのではなく、自分の内側から溢れてくるエネルギーに触れて、各自が自分の無限の可能性に気付き、自由に表現できる世界を願い描いています。

▼略歴
愛知県名古屋市生まれ
2018年 / 油彩を始める
Heretaunga College 卒業
New Zealand School of Tourism 卒業

▼展覧会
BIRTH発行記念展覧会@イロリムラギャラリー
日本橋Art.jpグループ展 春の息吹展
日本橋Art.jpグループ展 早春花図鑑展
日本橋Art.jpグループ展 日没と夜展
日本橋Art.jpグループ展 うつろう抽象画展
日本橋Art.jp 2021年上半期ベストセレクション展
HelvetArt 2021 September show online art competition
ほっこりアート～私の贅沢タイム～ @AAA GALLERY ALL ROOM

私が描きたいのは”個々の内省により現れる美”です。
私の絵画作品がアートになり得るのは、誰かに鑑賞され、その鑑賞者の内面で美的経験が引き起こされる瞬間です。

子供の頃から光と色の変化に惹かれ、ほとんど毎日のように絵を
描きながら育ちました。幼少の頃の最も古い記憶が、電車の中の景色が午後の陽光によって変化する様だったのを覚えています。
服飾デザイン学校を卒業後、服飾デザインやグラフィックデザインを仕事にしていました。30歳になった時に観たドキュメンタリー映画『ディオールと私』に登場する人物の
「涙が出るほど美しい」という言葉に強い羨望を感じ、それから「美しいとは何か」を追うために美学の勉強をした後、結果として絵画制作に至りました。
現在は油彩作品を制作しながら、誰かの”涙が出るほどの美しい”を作り出すことを模索しています。

【略歴】
1984年
・神奈川県生まれ
2007年
・エスモードジャポン東京校卒業

点描の世界は一つ一つの点が重なることにより、一つの形になります。
そうやって出来た形は、見る人の心情や感情や視点などその日の状態により印象を変えます。この世界観は、物事を見る視点の違いについて考え、俯瞰な視点で物事を見るきっかけとなると思っています。一人ひとりの身の回りで起きている出来事はそれぞれにとっては大きなことだとしても社会全体として俯瞰で見ることにより、ゆとりをもち、選択肢をもって、より良い答えに導くことができます。そのような事を皆さんに提案出来るように活動を行って参ります。

　
【略歴】
1995年
・愛媛県生まれ
2013年
・京都造形芸術大学　美術工芸学科油画コース入学
2017年
・京都造形芸術大学　美術工芸学科油画コース卒業
2017年
・京都造形芸術大学　卒業展　学長賞
2016年
・個展　ギャラリー黒猫（愛媛）
2019年
・個展　ギャラリーヒルゲート（京都）
2019年
・個展　space2*3 （東京）
2020年
・個展　カルチャーガーデン吉田の森（京都）

【略歴】
1973年 福岡生まれ
1996年 福岡教育大学美術科卒業
1998年 福岡教育大学大学院修士課程修了（美術教育専修・専攻：絵画）
2011年　ベルリン自由大学で美術史および日本学を学ぶ(Magister)

貿易会社員から行政書士となり、その間オーストラリアやフランス・パリ滞在を通して様々な自然、文化や芸術を見てきました。

見ることが好きに過ぎなかったことが今ではすっかり楽しんで描いています。
これからも自然の中の質感、空気感と緊張感を大事に、描いていこうと思います。

　
【略歴】
大阪女学院短期大学　英語科卒業

【グループ展】
2016年～2021年
絵画教室アートポイント「好きなこともっと…」展

ご覧いただき、ありがとうございます。
油彩で国内やヨーロッパ各地の風景を描いています。
中でも「花が咲く自然の風景」が好みです。
移ろいゆく街の風景や、感動した自然の風景を自らの感性で表現したいと思っています。
お部屋に飾りやすいサイズを揃えました。
よろしかったら、お手元に！

【略歴】
1953年
・香川県生まれ
1972年
・信州大学土木工学科入学
1976年
・鹿島建設株式会社入社（主にトンネル工事に従事）
・社内の絵画同好会などで絵画を始めるが、5年ほどで中断
2010年
・絵画を再開し、本格的に学び始める
・イギリスのノーザンブリア大学に夏季短期絵画留学
・公募展に多数出品
　「日本の自然を描く展」(2021)にて佳作賞を受賞
「JAM展」(2022)にてメーカー賞を受賞
「地展」(2022)にて愛媛県知事賞を受賞

【グループ展】
2022年
・池袋タイパゲッティ「NACグランプリ」
2022年
・千葉県鋸山ザ・フィッシュ「鋸山アートフェアー」

自分自身の精神や人生観に基づいた制作をしています。「カタルシス」や「崇高」といった普遍的な観念を持つことが私自身の制作を安定的にすると考えています。また、光と色彩の表現が私の作品の特徴です。光は「希望の象徴」であると考えており、追求していきたいです。複雑に重なり合い、鮮やかで人の心を打つような色彩の油彩画を描いていきたいです。

YouTube

【展示歴】
三菱アートゲートプログラム入選
2022年4月18日〜24日
・個展「The Colors of Vocation」銀座ギャラリームサシ

油彩、アクリル、共に独学です。
40歳過ぎて、子供の頃から好きだった絵を再び描き始めました。
目覚めたら微かに記憶に残っている怖い夢みたいな世界感を表現したいです。
油彩で主に女性を描いていますが、自身の想像上の動物や猫なども描きます。

【略歴】
1976年
・福岡県生まれ

【個展】
2018年
・下北沢Blue Monday にて。(無題)
2019年
・アートスナック番狂わせにて。(無題)

自然の中がアトリエであり、
“ 希望と安らぎ” が永遠のテーマである。

【略歴】
1955年
・和歌山県生まれ
1980年
・名古屋芸術大学卒業

【展覧会】
1989 年　　
・サロン・ドートンヌ展　入選
1999 年　　
・サロン・ド・アーティストフランセ展　出品
　　　　　　アンデパンダン展　出品　

新宿三越、大阪三越、銀座文藝春秋画廊 等 にて個展
現在 フランス・ロワール地方で活動

人間のエネルギーを描いています。
エネルギーは一刻と変化し止まることがありません。思考に縛られるのではなく、自分の内側から溢れてくるエネルギーに触れて、各自が自分の無限の可能性に気付き、自由に表現できる世界を願い描いています。

▼略歴
愛知県名古屋市生まれ
2018年 / 油彩を始める
Heretaunga College 卒業
New Zealand School of Tourism 卒業

▼展覧会
BIRTH発行記念展覧会@イロリムラギャラリー
日本橋Art.jpグループ展 春の息吹展
日本橋Art.jpグループ展 早春花図鑑展
日本橋Art.jpグループ展 日没と夜展
日本橋Art.jpグループ展 うつろう抽象画展
日本橋Art.jp 2021年上半期ベストセレクション展
HelvetArt 2021 September show online art competition
ほっこりアート～私の贅沢タイム～ @AAA GALLERY ALL ROOM

Creating and observing the surrealistic “singularity points” that exist in parallel.
This is a kind of thought experiment.

並行して存在するシュルレアリスム的『特異点』の創造と観測。これは一種の思考実験である。

【Exhibition 】

2019 May – “The world of Rui Yoshizaki” in Kanagawa Japan

2019 Oct – “The 13th surrealist” in Kanagawa Japan

2020 Jan – “Surrealist’s sketches” in Kanagawa Japan

2020 Aug – “Pathological liar’s dream” in Kanagawa Japan

2020 Oct – “Pomodoro” in Kanagawa Japan

【Group Exhibition 】

2021 Dec – “5th Christmas Art competition in Yokohama” in Kanagawa Japan

2022 Feb – “Festival d’ Art Sacré” in Paris France

【作品への想い】

油絵作家 山口ミドリです。

自然豊かな埼玉県で夫と猫２匹と暮らしています。

絵には様々な要素がありますが、作風を決めるのはまさに「人」ではないかと思っています。
複数の作家が「せーの」で同じ景色から描いても、こうも違うものかという仕上がりで、
何をモチーフにしても、最終的には作家の色が絵に反映されます。

人というのは、どうしても出てしまうものなんだなとつくづく感じます。
また、常に移ろい変化するのも自然な姿で、自分の描いたものからも気づくことが多いです。

そんなわたしの作品が誰かを励ましたり、癒したり、元気にできたり、、と、
少しでも見ている人のエネルギーを高める存在であることを目標に、心を込めて描いています。

【略歴】
1973／東京都東久留米市生まれ
2004-2011／広告関連会社　起業
2007／デジタルハリウッドウエブプロフェッショナル通信コース
2019／テックアカデミーWordpress通信コース、WEBデザイン通信コース
2011／WEBデザイン関連　フリーランス
2022／絵描き

【受賞】
2007／『WEB FLASH』表紙デザインコンテスト　最優秀作品賞

【グループ展】
2022.11／WEBグループ展｜霜月展 ‐ 冬の訪れ ‐
2022.12／WEBグループ展｜光満ちる鮮やかな世界展
2023.03／WEBグループ展｜はじまりを紡ぐ展
2023.04／WEBグループ展｜春の息吹展
2023.04／飯能市民会館　油絵作品　展示
2023.07／ギャラリーミロ｜モデラート展 – アトリエ21油彩
2023.07／美蔵画廊｜入間近郊の風物
2023.08／WEBグループ展｜鮮やかな色彩の幻想 展

北海道の美しい自然に囲まれた余市町に生まれ育ちました。
4人の子供達を育てあげたタイミングで2018年に約20年振りに学生の頃に手がけていたアートワークを再開しました。
現在はデザイナーやフォトグラファーなどのアーティストが集うビルの一室をアトリエにして油彩画の制作をしています。
作品は人物、空想、静物、風景、猫など様々なモチーフで形に捉われず、見て、感じて、湧き上がる情熱を鮮やかな色彩に落とし込むように描いています。

【略歴】
1979年　
・北海道余市町生まれ
2018年　
・独学で油絵制作を始める
2022年　
・postcardparade　in LA
2022年　
・postcardparade　in NY

Creating and observing the surrealistic “singularity points” that exist in parallel.
This is a kind of thought experiment.

並行して存在するシュルレアリスム的『特異点』の創造と観測。これは一種の思考実験である。

【Exhibition 】

2019 May – “The world of Rui Yoshizaki” in Kanagawa Japan

2019 Oct – “The 13th surrealist” in Kanagawa Japan

2020 Jan – “Surrealist’s sketches” in Kanagawa Japan

2020 Aug – “Pathological liar’s dream” in Kanagawa Japan

2020 Oct – “Pomodoro” in Kanagawa Japan

【Group Exhibition 】

2021 Dec – “5th Christmas Art competition in Yokohama” in Kanagawa Japan

2022 Feb – “Festival d’ Art Sacré” in Paris France

学生時代から美術が得意でしたが、諸事情で違う道に就職しました。退職してから時間ができたので、以前からやりたかった油絵を描いています。
少しでも心に感じてもらえるような、写実的な絵を描きたい。

【略歴】
1960年
・北海道札幌市生まれ

絵のある暮らしを推奨し、アートを身近に感じられる作品を手掛ける。「飾る」だけでなく、インテリアとして「使う」ことのできるシリーズを展開。自らがキュレーターとなり、企画やディレクションを行う。

「考えずに描く」
コンセプトが重要視されるアートの世界で、作品そのものにコンセプトを持たせないことをやりたいと考える。「don’t think feel」「そこに山があるからだ」これらの言葉と同じ感覚。そこに理由はなく、ただ好きだとか、至ってシンプルな感情を最も大切にしたい。どんなアートもそれぞれに評価されて良いが、凄いと思わされるアートと部屋に飾り毎日眺めたいアートは役割が違う。私はその後者を担い、たった一人の誰かの暮らしに寄り添い、その人の日々を少しばかり照らすような作品を手掛けたい。

[Biography]
1988年生まれ
2018年よりオーダー絵画開始。これまでに100点以上を制作。90点以上が売約済み。

[Exhibition]
2022年　渋谷ヒカリエ　A7ICE in PARIS出展
2022年　名古屋gallery blanka 316展
2022年　渋谷オタンジャディス 個展「PARISのアトリエ」
2023年　パリ ルーブル美術館 展覧会出展

[Concept / Techniques]
Je suis consciente de « peindre sans réfléchir ». Je privilégie les sensations qui ne limitent pas les mouvements de ma main et je découvre ainsi des expressions qui dépassent mon imagination. Les choses que je contrôle m’ennuient. Je recherche des expressions que je ne pourrai jamais reproduire et qui viennent du hasard. A l’instar de la vie, ce sont des choses non prévues et pleines de beauté.
Puisque nous sommes à l’époque de l’art numérique, j’ai conscience de ce qu’est la valeur d’un tableau et m’attache au relief. Ma personnalité naît « de la construction et de la destruction » et même si j’échoue, je mets toute ma vitalité pour continuer.

[Profil]
Pour beaucoup de Japonais, l’art est quelque chose de lointain. Je voudrais changer cette réalité et proposer un art que chacun peut aborder à l’image de la décoration intérieure. En tant que dessinatrice et à la faveur de ma longue carrière, j’arrive enfin à peindre en saisissant l’état d’esprit des personnes qui vont devenir propriétaires de mes tableaux. Je privilégie les peintures où le temps se situe dans l’espace et qui font naître des sentiments positifs et lumineux. Je ne choisis jamais les thèmes qui exercent une inf luence extrême sur l’esprit. Jusqu’à présent, j’ai vendu plus de 100 œuvres incluant des œuvres faites sur commande.

【作品への想い】

油絵作家 山口ミドリです。

自然豊かな埼玉県で夫と猫２匹と暮らしています。

絵には様々な要素がありますが、作風を決めるのはまさに「人」ではないかと思っています。
複数の作家が「せーの」で同じ景色から描いても、こうも違うものかという仕上がりで、
何をモチーフにしても、最終的には作家の色が絵に反映されます。

人というのは、どうしても出てしまうものなんだなとつくづく感じます。
また、常に移ろい変化するのも自然な姿で、自分の描いたものからも気づくことが多いです。

そんなわたしの作品が誰かを励ましたり、癒したり、元気にできたり、、と、
少しでも見ている人のエネルギーを高める存在であることを目標に、心を込めて描いています。

【略歴】
1973／東京都東久留米市生まれ
2004-2011／広告関連会社　起業
2007／デジタルハリウッドウエブプロフェッショナル通信コース
2019／テックアカデミーWordpress通信コース、WEBデザイン通信コース
2011／WEBデザイン関連　フリーランス
2022／絵描き

【受賞】
2007／『WEB FLASH』表紙デザインコンテスト　最優秀作品賞

【グループ展】
2022.11／WEBグループ展｜霜月展 ‐ 冬の訪れ ‐
2022.12／WEBグループ展｜光満ちる鮮やかな世界展
2023.03／WEBグループ展｜はじまりを紡ぐ展
2023.04／WEBグループ展｜春の息吹展
2023.04／飯能市民会館　油絵作品　展示
2023.07／ギャラリーミロ｜モデラート展 – アトリエ21油彩
2023.07／美蔵画廊｜入間近郊の風物
2023.08／WEBグループ展｜鮮やかな色彩の幻想 展

心象画家
高校3年の春、突如美術大学の受験を決意。
そこからデッサンや平面構成を学び、
武蔵野美術短期大学グラフィックデザイン科に入学。しかし卒業後は大手電機メーカーに勤務し、アートの世界から離れるが、知人から絵を描くようにとの勧めもあり、2017年にパステル画のインストラクターの資格を取得し、再びアートの世界へ。
2018年「日本・フランス現代美術世界展」の入選をきっかけに、本格的に作品制作を開始。
限りなく広がる空、そして雲。雲は季節や時間によって全く違う色や形を作る。また、その光景を映し出す海、川、湖などの水面も様々な色や表情を現す。そのような光景を幾重にも色を重ねて独自の色を作り、柔らかなグラデーションを油絵やパステル画で表現。

世界が繋がっている空と海。
故郷を想い、大切な人を想い
作品を観る方が、あたかもその場所にいて、ゆったりとした穏やかな気持ちになり
心地よさを味わい、さらに生きるエネルギーを感じて欲しい。
そして、作品を通じて、自分自身の内面と向き合うひとときを過ごしていただきたい。

【略歴】
1967年
・神奈川県生まれ
1985年
・武蔵野美術短期大学グラフィックデザイン科入学
1987年
・武蔵野美術短期大学グラフィックデザイン科卒業

【個展】
2019年
・6月 　　京都　法然院
2020年
・6月　　鎌倉　カフェギャラリー「ジャック＆豆の木」
2021年
・6月　　鎌倉　カフェギャラリー「ジャック＆豆の木」
2022年
・11月 　京都　法然院
2023年
・2月　　北鎌倉　カフェギャラリー「Grand K」
・5月　　鎌倉　カフェギャラリー「佐助カフェ」
・8月　 New York Gallery ARTIFACT

【出展】
2018年
・8月　　日本・フランス現代美術世界展　入選
2019年
・2月　　パリ国際サロン展　入選
・6月　　フィンランド美術賞展　特別推薦
・6月　　現展　入選　会友推挙
・8月　　日本・フランス現代美術世界展　協賛賞（マルマン賞）
・12月　 SCOPE MIAMI BEACHI 2019（New York ARTIFACT）
2020年
・5月 　Path 2020 Exhibition by 7-9 Contenporary Artists （GALLERY ART POINT）
・8月　　日本・フランス現代美術世界展　推薦
・9月　　FOCUS ART FAIR PORTO 2020
・10月　 World Art Dubai 2020
・10月　 FOCUS ART FAIR PARIS 2020
2021年
・4月　　パリ国際サロン展
・5月　　Path 2020 Exhibition by 7-9 Contenporary Artists（GALLERY ART POINT）
・6月 FOCUS ART FAIR PARIS 2021
・8月　　日本・フランス現代美術世界展　推薦
・8月　　FOCUS ART FAIR LONDON 2021
2022年
・4月　　ART EXPO NEW YORK 2022（New York ARTIFACT）
・4月　　NATIONAL MUSEUM OF SINGAPORE
・7月 ORIZZONTI TRASVERSALI （Milano M.A.D.S Gallery）
・8月　　上野の森美術館「翼を広げて～世界を駆けた作家たち～」
・9月　　FOCUS ART FAIR PARIS 2022「カルーセル・デュ・ルーブル」
・11月　 REVERSALS （GALERIA AZUR BERLIN）
・12月　 Maxi Exhibition（Milano M.A.D.S Gallery）
2023年
・4月　　ART EXPO NEW YORK 2023（New York ARTIFACT）

【作品への想い】

油絵作家 山口ミドリです。

自然豊かな埼玉県で夫と猫２匹と暮らしています。

絵には様々な要素がありますが、作風を決めるのはまさに「人」ではないかと思っています。
複数の作家が「せーの」で同じ景色から描いても、こうも違うものかという仕上がりで、
何をモチーフにしても、最終的には作家の色が絵に反映されます。

人というのは、どうしても出てしまうものなんだなとつくづく感じます。
また、常に移ろい変化するのも自然な姿で、自分の描いたものからも気づくことが多いです。

そんなわたしの作品が誰かを励ましたり、癒したり、元気にできたり、、と、
少しでも見ている人のエネルギーを高める存在であることを目標に、心を込めて描いています。

【略歴】
1973／東京都東久留米市生まれ
2004-2011／広告関連会社　起業
2007／デジタルハリウッドウエブプロフェッショナル通信コース
2019／テックアカデミーWordpress通信コース、WEBデザイン通信コース
2011／WEBデザイン関連　フリーランス
2022／絵描き

【受賞】
2007／『WEB FLASH』表紙デザインコンテスト　最優秀作品賞

【グループ展】
2022.11／WEBグループ展｜霜月展 ‐ 冬の訪れ ‐
2022.12／WEBグループ展｜光満ちる鮮やかな世界展
2023.03／WEBグループ展｜はじまりを紡ぐ展
2023.04／WEBグループ展｜春の息吹展
2023.04／飯能市民会館　油絵作品　展示
2023.07／ギャラリーミロ｜モデラート展 – アトリエ21油彩
2023.07／美蔵画廊｜入間近郊の風物
2023.08／WEBグループ展｜鮮やかな色彩の幻想 展

【作品への想い】

油絵作家 山口ミドリです。

自然豊かな埼玉県で夫と猫２匹と暮らしています。

絵には様々な要素がありますが、作風を決めるのはまさに「人」ではないかと思っています。
複数の作家が「せーの」で同じ景色から描いても、こうも違うものかという仕上がりで、
何をモチーフにしても、最終的には作家の色が絵に反映されます。

人というのは、どうしても出てしまうものなんだなとつくづく感じます。
また、常に移ろい変化するのも自然な姿で、自分の描いたものからも気づくことが多いです。

そんなわたしの作品が誰かを励ましたり、癒したり、元気にできたり、、と、
少しでも見ている人のエネルギーを高める存在であることを目標に、心を込めて描いています。

【略歴】
1973／東京都東久留米市生まれ
2004-2011／広告関連会社　起業
2007／デジタルハリウッドウエブプロフェッショナル通信コース
2019／テックアカデミーWordpress通信コース、WEBデザイン通信コース
2011／WEBデザイン関連　フリーランス
2022／絵描き

【受賞】
2007／『WEB FLASH』表紙デザインコンテスト　最優秀作品賞

【グループ展】
2022.11／WEBグループ展｜霜月展 ‐ 冬の訪れ ‐
2022.12／WEBグループ展｜光満ちる鮮やかな世界展
2023.03／WEBグループ展｜はじまりを紡ぐ展
2023.04／WEBグループ展｜春の息吹展
2023.04／飯能市民会館　油絵作品　展示
2023.07／ギャラリーミロ｜モデラート展 – アトリエ21油彩
2023.07／美蔵画廊｜入間近郊の風物
2023.08／WEBグループ展｜鮮やかな色彩の幻想 展

【作品への想い】

油絵作家 山口ミドリです。

自然豊かな埼玉県で夫と猫２匹と暮らしています。

絵には様々な要素がありますが、作風を決めるのはまさに「人」ではないかと思っています。
複数の作家が「せーの」で同じ景色から描いても、こうも違うものかという仕上がりで、
何をモチーフにしても、最終的には作家の色が絵に反映されます。

人というのは、どうしても出てしまうものなんだなとつくづく感じます。
また、常に移ろい変化するのも自然な姿で、自分の描いたものからも気づくことが多いです。

そんなわたしの作品が誰かを励ましたり、癒したり、元気にできたり、、と、
少しでも見ている人のエネルギーを高める存在であることを目標に、心を込めて描いています。

【略歴】
1973／東京都東久留米市生まれ
2004-2011／広告関連会社　起業
2007／デジタルハリウッドウエブプロフェッショナル通信コース
2019／テックアカデミーWordpress通信コース、WEBデザイン通信コース
2011／WEBデザイン関連　フリーランス
2022／絵描き

【受賞】
2007／『WEB FLASH』表紙デザインコンテスト　最優秀作品賞

【グループ展】
2022.11／WEBグループ展｜霜月展 ‐ 冬の訪れ ‐
2022.12／WEBグループ展｜光満ちる鮮やかな世界展
2023.03／WEBグループ展｜はじまりを紡ぐ展
2023.04／WEBグループ展｜春の息吹展
2023.04／飯能市民会館　油絵作品　展示
2023.07／ギャラリーミロ｜モデラート展 – アトリエ21油彩
2023.07／美蔵画廊｜入間近郊の風物
2023.08／WEBグループ展｜鮮やかな色彩の幻想 展

【作品への想い】

油絵作家 山口ミドリです。

自然豊かな埼玉県で夫と猫２匹と暮らしています。

絵には様々な要素がありますが、作風を決めるのはまさに「人」ではないかと思っています。
複数の作家が「せーの」で同じ景色から描いても、こうも違うものかという仕上がりで、
何をモチーフにしても、最終的には作家の色が絵に反映されます。

人というのは、どうしても出てしまうものなんだなとつくづく感じます。
また、常に移ろい変化するのも自然な姿で、自分の描いたものからも気づくことが多いです。

そんなわたしの作品が誰かを励ましたり、癒したり、元気にできたり、、と、
少しでも見ている人のエネルギーを高める存在であることを目標に、心を込めて描いています。

【略歴】
1973／東京都東久留米市生まれ
2004-2011／広告関連会社　起業
2007／デジタルハリウッドウエブプロフェッショナル通信コース
2019／テックアカデミーWordpress通信コース、WEBデザイン通信コース
2011／WEBデザイン関連　フリーランス
2022／絵描き

【受賞】
2007／『WEB FLASH』表紙デザインコンテスト　最優秀作品賞

【グループ展】
2022.11／WEBグループ展｜霜月展 ‐ 冬の訪れ ‐
2022.12／WEBグループ展｜光満ちる鮮やかな世界展
2023.03／WEBグループ展｜はじまりを紡ぐ展
2023.04／WEBグループ展｜春の息吹展
2023.04／飯能市民会館　油絵作品　展示
2023.07／ギャラリーミロ｜モデラート展 – アトリエ21油彩
2023.07／美蔵画廊｜入間近郊の風物
2023.08／WEBグループ展｜鮮やかな色彩の幻想 展

【作品への想い】

油絵作家 山口ミドリです。

自然豊かな埼玉県で夫と猫２匹と暮らしています。

絵には様々な要素がありますが、作風を決めるのはまさに「人」ではないかと思っています。
複数の作家が「せーの」で同じ景色から描いても、こうも違うものかという仕上がりで、
何をモチーフにしても、最終的には作家の色が絵に反映されます。

人というのは、どうしても出てしまうものなんだなとつくづく感じます。
また、常に移ろい変化するのも自然な姿で、自分の描いたものからも気づくことが多いです。

そんなわたしの作品が誰かを励ましたり、癒したり、元気にできたり、、と、
少しでも見ている人のエネルギーを高める存在であることを目標に、心を込めて描いています。

【略歴】
1973／東京都東久留米市生まれ
2004-2011／広告関連会社　起業
2007／デジタルハリウッドウエブプロフェッショナル通信コース
2019／テックアカデミーWordpress通信コース、WEBデザイン通信コース
2011／WEBデザイン関連　フリーランス
2022／絵描き

【受賞】
2007／『WEB FLASH』表紙デザインコンテスト　最優秀作品賞

【グループ展】
2022.11／WEBグループ展｜霜月展 ‐ 冬の訪れ ‐
2022.12／WEBグループ展｜光満ちる鮮やかな世界展
2023.03／WEBグループ展｜はじまりを紡ぐ展
2023.04／WEBグループ展｜春の息吹展
2023.04／飯能市民会館　油絵作品　展示
2023.07／ギャラリーミロ｜モデラート展 – アトリエ21油彩
2023.07／美蔵画廊｜入間近郊の風物
2023.08／WEBグループ展｜鮮やかな色彩の幻想 展

幼い頃から 毎日 人の顔.手.指. 花等を手元にある紙切れに描いて楽しんでいた。
16才の夏休み、駅前の小さな 釦やさんで 、アルバイトをして、油絵絵具を手に入れた。
恐る恐る出品した明石市展覧会で市長賞をいただいた。嬉しくて 、ますます夢中になり、2年の浪人を経て、芸大に入学。脇田和 小磯良平先生方に師事。
卒業と同時に 3学年上の先輩と結婚する。子供を授かった時、そのきらきらした輝く生命力に心を奪われた。この命の耀きこそ私の画くべきテーマだとわかった。
絵を描き初めて 6、70年、たつ今、子供の絵と共に花や果物を、正確な色や形を追いながら、素晴らしい命の耀きを大切に描きたい。

【略歴】
1944年
・兵庫県出身
1960年
・明石市 市展 市長賞
1968年
・東京芸術大学美術学部 油画科卒業
・脇田和、小磯良平師事
1973年
・芸大昭和43年度卒業生女子グループ ﾄｴﾙｳﾞ結成　会員
・以後 昭和会賞展.日仏現代美術展.コレクター3000人が撰ぶ賞展3位.昭和の55人展.現代日本洋画全貌展
　その他画廊、デパートの美術画廊で企画個展 通算 90回
1994年
・芸大43年度卒業生による10 月会結成　主幹

【企画個展・企画2人展・総合展】
銀座松坂屋.浦和伊勢丹.静岡伊勢丹.新宿小田急.新宿京王プラザホテル.澁谷東急本店.吉祥寺東急.東京大丸.松本市井上デパート.岐阜高島屋.水戸京成デパート.川越まるひろ百貨店.秋田セントラルデパート.秋田フォーラル.千葉そごう.大宮そごう.前橋スズラン.高崎スズラン.宇都宮スズラン.福島中合.長岡イチムラ.熊本鶴屋.広島そごう.池袋東武.船橋東武.岡山祇園画廊.銀座国際画廊.姫路ギャラリー無限.東松山宗平画廊 新宿京王百貨店版画サロン.神戸大丸. 川口そごう.新潟三越 .福岡三越.岡山高島屋.トキハ本店. 一畑百貨店.天満屋グループ.銀座むさしの画廊.札幌丸井今井.銀座オリーブアイ.横浜ギャラリーコンテイーナ等
中には、複数年 続く事も多くあり、最長35回(40年)企画販売されたデパートもあります。

【原尚子の作品をカレンダーとして採用した企業】
ファイザー製薬.日立製作所チェーンｋ.ｋ. 羽後銀行. 千葉銀行.碧海信用金庫.東陽相互銀行.東邦銀行. 空知商工信用組合. 高田信用金庫. 尾西信用金庫.土浦信用金庫. 愛北信用金庫. 川口信用金庫

【月刊誌表紙絵担当 3誌】
[CLINIC magazine] . [DRUG magazine]. [月刊 壽 ]

【壁画 原画作成】
高知県 高知市 吸江幼稚園

【肖像画】
池袋東武 船橋東武 ジヤクエツ文化事業 新宿京王百貨店版画サロン 新宿伊勢丹百貨店 池袋西武百貨店 横須賀さいか屋 藤沢さいか屋 天満屋グループ 名古屋松坂屋 千葉そごう 松本井上百貨店 京都大丸 神戸大丸 高知大丸 株式会社一枚の絵 ギャラリービカラ マロニエ画廊 ギャラリーコンテイーナ 高岡 竹中銅器 等

幼い頃から 毎日 人の顔.手.指. 花等を手元にある紙切れに描いて楽しんでいた。
16才の夏休み、駅前の小さな 釦やさんで 、アルバイトをして、油絵絵具を手に入れた。
恐る恐る出品した明石市展覧会で市長賞をいただいた。嬉しくて 、ますます夢中になり、2年の浪人を経て、芸大に入学。脇田和 小磯良平先生方に師事。
卒業と同時に 3学年上の先輩と結婚する。子供を授かった時、そのきらきらした輝く生命力に心を奪われた。この命の耀きこそ私の画くべきテーマだとわかった。
絵を描き初めて 6、70年、たつ今、子供の絵と共に花や果物を、正確な色や形を追いながら、素晴らしい命の耀きを大切に描きたい。

【略歴】
1944年
・兵庫県出身
1960年
・明石市 市展 市長賞
1968年
・東京芸術大学美術学部 油画科卒業
・脇田和、小磯良平師事
1973年
・芸大昭和43年度卒業生女子グループ ﾄｴﾙｳﾞ結成　会員
・以後 昭和会賞展.日仏現代美術展.コレクター3000人が撰ぶ賞展3位.昭和の55人展.現代日本洋画全貌展
　その他画廊、デパートの美術画廊で企画個展 通算 90回
1994年
・芸大43年度卒業生による10 月会結成　主幹

【企画個展・企画2人展・総合展】
銀座松坂屋.浦和伊勢丹.静岡伊勢丹.新宿小田急.新宿京王プラザホテル.澁谷東急本店.吉祥寺東急.東京大丸.松本市井上デパート.岐阜高島屋.水戸京成デパート.川越まるひろ百貨店.秋田セントラルデパート.秋田フォーラル.千葉そごう.大宮そごう.前橋スズラン.高崎スズラン.宇都宮スズラン.福島中合.長岡イチムラ.熊本鶴屋.広島そごう.池袋東武.船橋東武.岡山祇園画廊.銀座国際画廊.姫路ギャラリー無限.東松山宗平画廊 新宿京王百貨店版画サロン.神戸大丸. 川口そごう.新潟三越 .福岡三越.岡山高島屋.トキハ本店. 一畑百貨店.天満屋グループ.銀座むさしの画廊.札幌丸井今井.銀座オリーブアイ.横浜ギャラリーコンテイーナ等
中には、複数年 続く事も多くあり、最長35回(40年)企画販売されたデパートもあります。

【原尚子の作品をカレンダーとして採用した企業】
ファイザー製薬.日立製作所チェーンｋ.ｋ. 羽後銀行. 千葉銀行.碧海信用金庫.東陽相互銀行.東邦銀行. 空知商工信用組合. 高田信用金庫. 尾西信用金庫.土浦信用金庫. 愛北信用金庫. 川口信用金庫

【月刊誌表紙絵担当 3誌】
[CLINIC magazine] . [DRUG magazine]. [月刊 壽 ]

【壁画 原画作成】
高知県 高知市 吸江幼稚園

【肖像画】
池袋東武 船橋東武 ジヤクエツ文化事業 新宿京王百貨店版画サロン 新宿伊勢丹百貨店 池袋西武百貨店 横須賀さいか屋 藤沢さいか屋 天満屋グループ 名古屋松坂屋 千葉そごう 松本井上百貨店 京都大丸 神戸大丸 高知大丸 株式会社一枚の絵 ギャラリービカラ マロニエ画廊 ギャラリーコンテイーナ 高岡 竹中銅器 等

幼い頃から 毎日 人の顔.手.指. 花等を手元にある紙切れに描いて楽しんでいた。
16才の夏休み、駅前の小さな 釦やさんで 、アルバイトをして、油絵絵具を手に入れた。
恐る恐る出品した明石市展覧会で市長賞をいただいた。嬉しくて 、ますます夢中になり、2年の浪人を経て、芸大に入学。脇田和 小磯良平先生方に師事。
卒業と同時に 3学年上の先輩と結婚する。子供を授かった時、そのきらきらした輝く生命力に心を奪われた。この命の耀きこそ私の画くべきテーマだとわかった。
絵を描き初めて 6、70年、たつ今、子供の絵と共に花や果物を、正確な色や形を追いながら、素晴らしい命の耀きを大切に描きたい。

【略歴】
1944年
・兵庫県出身
1960年
・明石市 市展 市長賞
1968年
・東京芸術大学美術学部 油画科卒業
・脇田和、小磯良平師事
1973年
・芸大昭和43年度卒業生女子グループ ﾄｴﾙｳﾞ結成　会員
・以後 昭和会賞展.日仏現代美術展.コレクター3000人が撰ぶ賞展3位.昭和の55人展.現代日本洋画全貌展
　その他画廊、デパートの美術画廊で企画個展 通算 90回
1994年
・芸大43年度卒業生による10 月会結成　主幹

【企画個展・企画2人展・総合展】
銀座松坂屋.浦和伊勢丹.静岡伊勢丹.新宿小田急.新宿京王プラザホテル.澁谷東急本店.吉祥寺東急.東京大丸.松本市井上デパート.岐阜高島屋.水戸京成デパート.川越まるひろ百貨店.秋田セントラルデパート.秋田フォーラル.千葉そごう.大宮そごう.前橋スズラン.高崎スズラン.宇都宮スズラン.福島中合.長岡イチムラ.熊本鶴屋.広島そごう.池袋東武.船橋東武.岡山祇園画廊.銀座国際画廊.姫路ギャラリー無限.東松山宗平画廊 新宿京王百貨店版画サロン.神戸大丸. 川口そごう.新潟三越 .福岡三越.岡山高島屋.トキハ本店. 一畑百貨店.天満屋グループ.銀座むさしの画廊.札幌丸井今井.銀座オリーブアイ.横浜ギャラリーコンテイーナ等
中には、複数年 続く事も多くあり、最長35回(40年)企画販売されたデパートもあります。

【原尚子の作品をカレンダーとして採用した企業】
ファイザー製薬.日立製作所チェーンｋ.ｋ. 羽後銀行. 千葉銀行.碧海信用金庫.東陽相互銀行.東邦銀行. 空知商工信用組合. 高田信用金庫. 尾西信用金庫.土浦信用金庫. 愛北信用金庫. 川口信用金庫

【月刊誌表紙絵担当 3誌】
[CLINIC magazine] . [DRUG magazine]. [月刊 壽 ]

【壁画 原画作成】
高知県 高知市 吸江幼稚園

【肖像画】
池袋東武 船橋東武 ジヤクエツ文化事業 新宿京王百貨店版画サロン 新宿伊勢丹百貨店 池袋西武百貨店 横須賀さいか屋 藤沢さいか屋 天満屋グループ 名古屋松坂屋 千葉そごう 松本井上百貨店 京都大丸 神戸大丸 高知大丸 株式会社一枚の絵 ギャラリービカラ マロニエ画廊 ギャラリーコンテイーナ 高岡 竹中銅器 等

17歳。病に翻弄され、とまどい、絶望しかけた日々があった。

そこで気づいたことは、たとえ病の中にあっても体に流れている力は不変のものであり、ひとの内側には讃歌を詠うように美しい表情があるということだった。

自分の手でひとの生と性への肯定を形にしたい。このとき作家になろうと決めた。
それ以来自分の描くものはすべて「ひと」に行き着く。

これらの作品は一見してグロテスクに映るかもしれない。
しかしこの形こそが生物としての一つの真実を映し出すと思っている。

【略歴】
2002年
・愛知県生まれ
2017年
・画家たきのたかき氏に師事
2018年
・東邦高等学校入学
2021年
・第一学院高等学校卒業

【個展】
2022年4月
・個展「ぼくとひと」10代の終わり（ギャラリーG）
2022年12月〜2023年2月
・桒田哲誠展（カフェあらたると）
2023年5月
・個展「decadenspectiveⅠ」（ギャラリーG）

【グループ展】
2021年11月
・ART SESSION 2021 （愛知県美術館）
2022年6月
・ART SESSION in 岩崎城 （日進市岩崎城）
・G.A.M.展（豊田市美術館）
2022年11月
・ART SESSION 2022（愛知県美術館）
2023年5月～6月
・ART SESSION in 旧市川家住宅（日進市）
2023年11月～12月
・ART SESSION 2023（愛知県美術館）

17歳。病に翻弄され、とまどい、絶望しかけた日々があった。

そこで気づいたことは、たとえ病の中にあっても体に流れている力は不変のものであり、ひとの内側には讃歌を詠うように美しい表情があるということだった。

自分の手でひとの生と性への肯定を形にしたい。このとき作家になろうと決めた。
それ以来自分の描くものはすべて「ひと」に行き着く。

これらの作品は一見してグロテスクに映るかもしれない。
しかしこの形こそが生物としての一つの真実を映し出すと思っている。

【略歴】
2002年
・愛知県生まれ
2017年
・画家たきのたかき氏に師事
2018年
・東邦高等学校入学
2021年
・第一学院高等学校卒業

【個展】
2022年4月
・個展「ぼくとひと」10代の終わり（ギャラリーG）
2022年12月〜2023年2月
・桒田哲誠展（カフェあらたると）
2023年5月
・個展「decadenspectiveⅠ」（ギャラリーG）

【グループ展】
2021年11月
・ART SESSION 2021 （愛知県美術館）
2022年6月
・ART SESSION in 岩崎城 （日進市岩崎城）
・G.A.M.展（豊田市美術館）
2022年11月
・ART SESSION 2022（愛知県美術館）
2023年5月～6月
・ART SESSION in 旧市川家住宅（日進市）
2023年11月～12月
・ART SESSION 2023（愛知県美術館）

17歳。病に翻弄され、とまどい、絶望しかけた日々があった。

そこで気づいたことは、たとえ病の中にあっても体に流れている力は不変のものであり、ひとの内側には讃歌を詠うように美しい表情があるということだった。

自分の手でひとの生と性への肯定を形にしたい。このとき作家になろうと決めた。
それ以来自分の描くものはすべて「ひと」に行き着く。

これらの作品は一見してグロテスクに映るかもしれない。
しかしこの形こそが生物としての一つの真実を映し出すと思っている。

【略歴】
2002年
・愛知県生まれ
2017年
・画家たきのたかき氏に師事
2018年
・東邦高等学校入学
2021年
・第一学院高等学校卒業

【個展】
2022年4月
・個展「ぼくとひと」10代の終わり（ギャラリーG）
2022年12月〜2023年2月
・桒田哲誠展（カフェあらたると）
2023年5月
・個展「decadenspectiveⅠ」（ギャラリーG）

【グループ展】
2021年11月
・ART SESSION 2021 （愛知県美術館）
2022年6月
・ART SESSION in 岩崎城 （日進市岩崎城）
・G.A.M.展（豊田市美術館）
2022年11月
・ART SESSION 2022（愛知県美術館）
2023年5月～6月
・ART SESSION in 旧市川家住宅（日進市）
2023年11月～12月
・ART SESSION 2023（愛知県美術館）

17歳。病に翻弄され、とまどい、絶望しかけた日々があった。

そこで気づいたことは、たとえ病の中にあっても体に流れている力は不変のものであり、ひとの内側には讃歌を詠うように美しい表情があるということだった。

自分の手でひとの生と性への肯定を形にしたい。このとき作家になろうと決めた。
それ以来自分の描くものはすべて「ひと」に行き着く。

これらの作品は一見してグロテスクに映るかもしれない。
しかしこの形こそが生物としての一つの真実を映し出すと思っている。

【略歴】
2002年
・愛知県生まれ
2017年
・画家たきのたかき氏に師事
2018年
・東邦高等学校入学
2021年
・第一学院高等学校卒業

【個展】
2022年4月
・個展「ぼくとひと」10代の終わり（ギャラリーG）
2022年12月〜2023年2月
・桒田哲誠展（カフェあらたると）
2023年5月
・個展「decadenspectiveⅠ」（ギャラリーG）

【グループ展】
2021年11月
・ART SESSION 2021 （愛知県美術館）
2022年6月
・ART SESSION in 岩崎城 （日進市岩崎城）
・G.A.M.展（豊田市美術館）
2022年11月
・ART SESSION 2022（愛知県美術館）
2023年5月～6月
・ART SESSION in 旧市川家住宅（日進市）
2023年11月～12月
・ART SESSION 2023（愛知県美術館）

絵というものは、決して新しさや奇抜さを競うものではありません。心の奥深くの神秘に、そっと触れて、小さな感動をもたらすものだと思います。人はさまざまですからある人は心を動かされ、別の人は何も感じないということは不思議ではありません。私の感じる、穏やかで平明だが 静かなで統一的な神秘を、誰かに伝えたいと願って描いています。そしてまた、静かな神秘を目指して描く、そのこと自体が私の幸せでもあります。

【略歴】
1943年
・東京生まれ
1965年
・東京芸術大学卒業
1973
・イタリア ルッカ国際具象派展トスカナ賞受賞
・朝日新聞社 後援 現代の幻想絵画展 招待
1976年
・イスラエル テル‐ゼロール 発掘に参加
1978年・1979年
・週刊読売の表紙 人物画シリーズに作品掲載
1984年・1985年
・昭和会賞展招待 (日動画廊)
1987年
・第30回 安井賞展招待 (賞候補)

以後、日本各地で、画廊 デパートに企画していただいた個展や総合展を中心に、作品を発表している。画廊 デパート企画の個展回数は、通算86回。

【個展】
ギャラリーひらい / 新宿伊勢丹/画廊宮坂 / むさしの画廊 / 大宮西武 / 東京セントラル絵画館 / 岡山高島屋 / ギャラリーサンアサヒ / 岐阜ヤナゲン/池袋東武 / 岡山祇園画廊 / 宗平画廊 / 横須賀さいか屋 / 船橋東武 / ギャラリーO two / 横浜そごう / 千葉そごう / 松本井上百貨店 / ギャラリー針谷 / 藤沢小田急 / 神戸大丸 / 大宮そごう / 川口そごう / 京都大丸 / 大阪梅田大丸 / 広島天満屋 / 藤沢さいか屋 / 小倉井筒屋 / 上野松坂屋 / 高松天満屋 / 水戸京成 / 福岡大丸 / 高知大丸 / 名古屋松坂屋 / 澁谷東急 / 東京大丸 / 米子天満屋 / 大阪心斎橋大丸 / 新宿小田急
(一つの画廊やデパートで、複数回の個展を企画 開催してくれた所も多いので通算86回になりました。)

【その他】
・昭島市 新市庁舎 大ロールカーテンの原画 製作
・東邦銀行 / 共栄火災 / 医療機器メーカーSASAKI / 日本金属 / 大光銀行 / ユアサ商事 等のカレンダーに作品採用

絵というものは、決して新しさや奇抜さを競うものではありません。心の奥深くの神秘に、そっと触れて、小さな感動をもたらすものだと思います。人はさまざまですからある人は心を動かされ、別の人は何も感じないということは不思議ではありません。私の感じる、穏やかで平明だが 静かなで統一的な神秘を、誰かに伝えたいと願って描いています。そしてまた、静かな神秘を目指して描く、そのこと自体が私の幸せでもあります。

【略歴】
1943年
・東京生まれ
1965年
・東京芸術大学卒業
1973
・イタリア ルッカ国際具象派展トスカナ賞受賞
・朝日新聞社 後援 現代の幻想絵画展 招待
1976年
・イスラエル テル‐ゼロール 発掘に参加
1978年・1979年
・週刊読売の表紙 人物画シリーズに作品掲載
1984年・1985年
・昭和会賞展招待 (日動画廊)
1987年
・第30回 安井賞展招待 (賞候補)

以後、日本各地で、画廊 デパートに企画していただいた個展や総合展を中心に、作品を発表している。画廊 デパート企画の個展回数は、通算86回。

【個展】
ギャラリーひらい / 新宿伊勢丹/画廊宮坂 / むさしの画廊 / 大宮西武 / 東京セントラル絵画館 / 岡山高島屋 / ギャラリーサンアサヒ / 岐阜ヤナゲン/池袋東武 / 岡山祇園画廊 / 宗平画廊 / 横須賀さいか屋 / 船橋東武 / ギャラリーO two / 横浜そごう / 千葉そごう / 松本井上百貨店 / ギャラリー針谷 / 藤沢小田急 / 神戸大丸 / 大宮そごう / 川口そごう / 京都大丸 / 大阪梅田大丸 / 広島天満屋 / 藤沢さいか屋 / 小倉井筒屋 / 上野松坂屋 / 高松天満屋 / 水戸京成 / 福岡大丸 / 高知大丸 / 名古屋松坂屋 / 澁谷東急 / 東京大丸 / 米子天満屋 / 大阪心斎橋大丸 / 新宿小田急
(一つの画廊やデパートで、複数回の個展を企画 開催してくれた所も多いので通算86回になりました。)

【その他】
・昭島市 新市庁舎 大ロールカーテンの原画 製作
・東邦銀行 / 共栄火災 / 医療機器メーカーSASAKI / 日本金属 / 大光銀行 / ユアサ商事 等のカレンダーに作品採用

17歳。病に翻弄され、とまどい、絶望しかけた日々があった。

そこで気づいたことは、たとえ病の中にあっても体に流れている力は不変のものであり、ひとの内側には讃歌を詠うように美しい表情があるということだった。

自分の手でひとの生と性への肯定を形にしたい。このとき作家になろうと決めた。
それ以来自分の描くものはすべて「ひと」に行き着く。

これらの作品は一見してグロテスクに映るかもしれない。
しかしこの形こそが生物としての一つの真実を映し出すと思っている。

【略歴】
2002年
・愛知県生まれ
2017年
・画家たきのたかき氏に師事
2018年
・東邦高等学校入学
2021年
・第一学院高等学校卒業

【個展】
2022年4月
・個展「ぼくとひと」10代の終わり（ギャラリーG）
2022年12月〜2023年2月
・桒田哲誠展（カフェあらたると）
2023年5月
・個展「decadenspectiveⅠ」（ギャラリーG）

【グループ展】
2021年11月
・ART SESSION 2021 （愛知県美術館）
2022年6月
・ART SESSION in 岩崎城 （日進市岩崎城）
・G.A.M.展（豊田市美術館）
2022年11月
・ART SESSION 2022（愛知県美術館）
2023年5月～6月
・ART SESSION in 旧市川家住宅（日進市）
2023年11月～12月
・ART SESSION 2023（愛知県美術館）

17歳。病に翻弄され、とまどい、絶望しかけた日々があった。

そこで気づいたことは、たとえ病の中にあっても体に流れている力は不変のものであり、ひとの内側には讃歌を詠うように美しい表情があるということだった。

自分の手でひとの生と性への肯定を形にしたい。このとき作家になろうと決めた。
それ以来自分の描くものはすべて「ひと」に行き着く。

これらの作品は一見してグロテスクに映るかもしれない。
しかしこの形こそが生物としての一つの真実を映し出すと思っている。

【略歴】
2002年
・愛知県生まれ
2017年
・画家たきのたかき氏に師事
2018年
・東邦高等学校入学
2021年
・第一学院高等学校卒業

【個展】
2022年4月
・個展「ぼくとひと」10代の終わり（ギャラリーG）
2022年12月〜2023年2月
・桒田哲誠展（カフェあらたると）
2023年5月
・個展「decadenspectiveⅠ」（ギャラリーG）

【グループ展】
2021年11月
・ART SESSION 2021 （愛知県美術館）
2022年6月
・ART SESSION in 岩崎城 （日進市岩崎城）
・G.A.M.展（豊田市美術館）
2022年11月
・ART SESSION 2022（愛知県美術館）
2023年5月～6月
・ART SESSION in 旧市川家住宅（日進市）
2023年11月～12月
・ART SESSION 2023（愛知県美術館）

17歳。病に翻弄され、とまどい、絶望しかけた日々があった。

そこで気づいたことは、たとえ病の中にあっても体に流れている力は不変のものであり、ひとの内側には讃歌を詠うように美しい表情があるということだった。

自分の手でひとの生と性への肯定を形にしたい。このとき作家になろうと決めた。
それ以来自分の描くものはすべて「ひと」に行き着く。

これらの作品は一見してグロテスクに映るかもしれない。
しかしこの形こそが生物としての一つの真実を映し出すと思っている。

【略歴】
2002年
・愛知県生まれ
2017年
・画家たきのたかき氏に師事
2018年
・東邦高等学校入学
2021年
・第一学院高等学校卒業

【個展】
2022年4月
・個展「ぼくとひと」10代の終わり（ギャラリーG）
2022年12月〜2023年2月
・桒田哲誠展（カフェあらたると）
2023年5月
・個展「decadenspectiveⅠ」（ギャラリーG）

【グループ展】
2021年11月
・ART SESSION 2021 （愛知県美術館）
2022年6月
・ART SESSION in 岩崎城 （日進市岩崎城）
・G.A.M.展（豊田市美術館）
2022年11月
・ART SESSION 2022（愛知県美術館）
2023年5月～6月
・ART SESSION in 旧市川家住宅（日進市）
2023年11月～12月
・ART SESSION 2023（愛知県美術館）

絵というものは、決して新しさや奇抜さを競うものではありません。心の奥深くの神秘に、そっと触れて、小さな感動をもたらすものだと思います。人はさまざまですからある人は心を動かされ、別の人は何も感じないということは不思議ではありません。私の感じる、穏やかで平明だが 静かなで統一的な神秘を、誰かに伝えたいと願って描いています。そしてまた、静かな神秘を目指して描く、そのこと自体が私の幸せでもあります。

【略歴】
1943年
・東京生まれ
1965年
・東京芸術大学卒業
1973
・イタリア ルッカ国際具象派展トスカナ賞受賞
・朝日新聞社 後援 現代の幻想絵画展 招待
1976年
・イスラエル テル‐ゼロール 発掘に参加
1978年・1979年
・週刊読売の表紙 人物画シリーズに作品掲載
1984年・1985年
・昭和会賞展招待 (日動画廊)
1987年
・第30回 安井賞展招待 (賞候補)

以後、日本各地で、画廊 デパートに企画していただいた個展や総合展を中心に、作品を発表している。画廊 デパート企画の個展回数は、通算86回。

【個展】
ギャラリーひらい / 新宿伊勢丹/画廊宮坂 / むさしの画廊 / 大宮西武 / 東京セントラル絵画館 / 岡山高島屋 / ギャラリーサンアサヒ / 岐阜ヤナゲン/池袋東武 / 岡山祇園画廊 / 宗平画廊 / 横須賀さいか屋 / 船橋東武 / ギャラリーO two / 横浜そごう / 千葉そごう / 松本井上百貨店 / ギャラリー針谷 / 藤沢小田急 / 神戸大丸 / 大宮そごう / 川口そごう / 京都大丸 / 大阪梅田大丸 / 広島天満屋 / 藤沢さいか屋 / 小倉井筒屋 / 上野松坂屋 / 高松天満屋 / 水戸京成 / 福岡大丸 / 高知大丸 / 名古屋松坂屋 / 澁谷東急 / 東京大丸 / 米子天満屋 / 大阪心斎橋大丸 / 新宿小田急
(一つの画廊やデパートで、複数回の個展を企画 開催してくれた所も多いので通算86回になりました。)

【その他】
・昭島市 新市庁舎 大ロールカーテンの原画 製作
・東邦銀行 / 共栄火災 / 医療機器メーカーSASAKI / 日本金属 / 大光銀行 / ユアサ商事 等のカレンダーに作品採用

17歳。病に翻弄され、とまどい、絶望しかけた日々があった。

そこで気づいたことは、たとえ病の中にあっても体に流れている力は不変のものであり、ひとの内側には讃歌を詠うように美しい表情があるということだった。

自分の手でひとの生と性への肯定を形にしたい。このとき作家になろうと決めた。
それ以来自分の描くものはすべて「ひと」に行き着く。

これらの作品は一見してグロテスクに映るかもしれない。
しかしこの形こそが生物としての一つの真実を映し出すと思っている。

【略歴】
2002年
・愛知県生まれ
2017年
・画家たきのたかき氏に師事
2018年
・東邦高等学校入学
2021年
・第一学院高等学校卒業

【個展】
2022年4月
・個展「ぼくとひと」10代の終わり（ギャラリーG）
2022年12月〜2023年2月
・桒田哲誠展（カフェあらたると）
2023年5月
・個展「decadenspectiveⅠ」（ギャラリーG）

【グループ展】
2021年11月
・ART SESSION 2021 （愛知県美術館）
2022年6月
・ART SESSION in 岩崎城 （日進市岩崎城）
・G.A.M.展（豊田市美術館）
2022年11月
・ART SESSION 2022（愛知県美術館）
2023年5月～6月
・ART SESSION in 旧市川家住宅（日進市）
2023年11月～12月
・ART SESSION 2023（愛知県美術館）

17歳。病に翻弄され、とまどい、絶望しかけた日々があった。

そこで気づいたことは、たとえ病の中にあっても体に流れている力は不変のものであり、ひとの内側には讃歌を詠うように美しい表情があるということだった。

自分の手でひとの生と性への肯定を形にしたい。このとき作家になろうと決めた。
それ以来自分の描くものはすべて「ひと」に行き着く。

これらの作品は一見してグロテスクに映るかもしれない。
しかしこの形こそが生物としての一つの真実を映し出すと思っている。

【略歴】
2002年
・愛知県生まれ
2017年
・画家たきのたかき氏に師事
2018年
・東邦高等学校入学
2021年
・第一学院高等学校卒業

【個展】
2022年4月
・個展「ぼくとひと」10代の終わり（ギャラリーG）
2022年12月〜2023年2月
・桒田哲誠展（カフェあらたると）
2023年5月
・個展「decadenspectiveⅠ」（ギャラリーG）

【グループ展】
2021年11月
・ART SESSION 2021 （愛知県美術館）
2022年6月
・ART SESSION in 岩崎城 （日進市岩崎城）
・G.A.M.展（豊田市美術館）
2022年11月
・ART SESSION 2022（愛知県美術館）
2023年5月～6月
・ART SESSION in 旧市川家住宅（日進市）
2023年11月～12月
・ART SESSION 2023（愛知県美術館）

17歳。病に翻弄され、とまどい、絶望しかけた日々があった。

そこで気づいたことは、たとえ病の中にあっても体に流れている力は不変のものであり、ひとの内側には讃歌を詠うように美しい表情があるということだった。

自分の手でひとの生と性への肯定を形にしたい。このとき作家になろうと決めた。
それ以来自分の描くものはすべて「ひと」に行き着く。

これらの作品は一見してグロテスクに映るかもしれない。
しかしこの形こそが生物としての一つの真実を映し出すと思っている。

【略歴】
2002年
・愛知県生まれ
2017年
・画家たきのたかき氏に師事
2018年
・東邦高等学校入学
2021年
・第一学院高等学校卒業

【個展】
2022年4月
・個展「ぼくとひと」10代の終わり（ギャラリーG）
2022年12月〜2023年2月
・桒田哲誠展（カフェあらたると）
2023年5月
・個展「decadenspectiveⅠ」（ギャラリーG）

【グループ展】
2021年11月
・ART SESSION 2021 （愛知県美術館）
2022年6月
・ART SESSION in 岩崎城 （日進市岩崎城）
・G.A.M.展（豊田市美術館）
2022年11月
・ART SESSION 2022（愛知県美術館）
2023年5月～6月
・ART SESSION in 旧市川家住宅（日進市）
2023年11月～12月
・ART SESSION 2023（愛知県美術館）

Creating and observing the surrealistic “singularity points” that exist in parallel.
This is a kind of thought experiment.

並行して存在するシュルレアリスム的『特異点』の創造と観測。これは一種の思考実験である。

【Exhibition 】

2019 May – “The world of Rui Yoshizaki” in Kanagawa Japan

2019 Oct – “The 13th surrealist” in Kanagawa Japan

2020 Jan – “Surrealist’s sketches” in Kanagawa Japan

2020 Aug – “Pathological liar’s dream” in Kanagawa Japan

2020 Oct – “Pomodoro” in Kanagawa Japan

【Group Exhibition 】

2021 Dec – “5th Christmas Art competition in Yokohama” in Kanagawa Japan

2022 Feb – “Festival d’ Art Sacré” in Paris France

私は優和さや、面白さ、無の心情を表しています。無の機に表れる心の揺れや、精神世界の情景、ありとあらゆるものの豊かさを描いています。私の相関では、絵画はそれから発する普遍性や、陰陽明暗、あるいは鮮やかさが絵画作品の理想郷であるとReditaや、Salliyで感じ得り、追道することができました。ドローイングでは、大胆に、面白く、が重要だと感じ得ています。私の絵画は、これから一層深遠になっていき、独特の古来画まで、なり行けば、より感采する絵画作品になると思います。

［MY BIOGRAPHY］
1985　千葉県生まれ
2003　市川学園卒
2005　柏美術研究所
2011　創形美術学校 絵画専修修了
2017　LITALICO 修了
2017〜2019　U-NEXT映画館 営業業務 歴任
2019〜　精神世界
2023〜　地煙世界 狼早世界突入
現職　芸術家兼狼早慨略

［CAREER］
2017　ＣＡＭＡＲＡＤＡ / 東京
2018　山脇ギャラリー / 東京
2018　萬感酒店 / 東京
2019　ｒｅｃｔ　ｖｅｒｓｏ　ｇａｌｌｅｒｙ / 東京
2019　 Discover the one JAPANESE Art 2019 in London/ Ｌｏｎｄｏｎ
2019　Ｓａｌｏｎ　Ａｒｔ　Ｓｈｏｐｐｉｎｇ / Ｐａｒｉｓ
2020　Ｈａｕｓｅｒ　＆　Ｗｉｒｔｈ　Ｇａｌｌｅｒｙ / Ｌｏｎｄｏｎ
2020　Ｏｐｅｒａ　Ｇａｌｌｅｒｙ / ＮＥＷ　ＹＯＲＫ
2020　ｇａｇｏｃｉａｎ　ｇａｌｌｅｒｙ / Ｌｏｎｄｏｎ,　Ｇｅｎｅvｅ
2022　ＧＡＧＯＳＩＡＮ　ＧＡＬＬＥＲＹ / ＮＥＷ　ＹＯＲＫ
2022　Ｏｐｅｒａ　Ｇａｌｌｅｒｙ / Ｌｏｎｄｏｎ,　Ｓｅｏｕｌ,　Ｈｏｎｇ Ｋｏｎｇ
2022　ｇａｇｏｃｉａｎ　ｇａｌｌｅｒｙ / Ｒｏmｅ
2023　Bｌｕｅ　Ｇａｌｌｅｒｙ / ＮＥＷ　ＹＯＲＫ
2023　アムステルダム国立美術館 / Ａｍｓｔｅｒｄａｍ
2023　Ｐａｃｅ　Ｇａｌｌｅｒｙ / ＮＥＷ　ＹＯＲＫ
2023　北京市立美術館 (12月予期）/ BEIJING
2024　京都国立近代美術館 (5月予期）/ 京都
2024　レオポルド美術館 (6月予期）/ ウィーン
2025　オルセー美術館 (9月予期）/ PARIS
2026　MoMA ニューヨーク近代美術館 (12月予期）/ New York
2027　ビクトリア国立美術館 (12月予期）/ Melbourne
2028　釜山市立美術館 (5月予期）/ 釜山
 
［COLLECT］
国立西洋美術館（7点）
国立近代博物館（11点）
オルセー美術館（85点）
オーストラリア博物館（5点）
クンストパラスト美術館（4点）
上海美術館（5点）
ウズベキスタン国立美術館（10点）

イタリア国立21世紀美術館（72点）
ルーヴル美術館（105点）
アムステルダム国立美術館（9点）
オランジュリー美術館（9点）
MoMA ニューヨーク近代美術館（45点）
ベルガモン博物館（102点）
ミュンヘン王宮（85点）
北京王宮（150点）

［AUCTION］
Christie’s　5点

［MEDIA］
The Guardian
The Daily Telegraph
日本経済新聞
中華日報

ABC放送（New York）
上海放送（上海）
山口放送
栃木放送

TOKYO FM「Skyrocket Company」etc…

ＭＡＩＬ : ｆｓ．ｓｈｕｉｃｈｉ＠ｇｍａｉｌ．ｃｏｍ

野の花や猫といった身近にある素朴な愛すべき対象を自分なりに描いています。
ふと気付くとそこに居てくれる様な作品をつくっています。

【略歴】
1963年：熊本県に生まれる。
1987年：女子美術大学　芸術学部洋画科卒。
卒業後は、出版社社員や東京都で美術教員として勤務する傍ら制作を続ける。
【個展】
1999年：銀座 小野画廊
2000年：銀座 小野画廊
2001年：銀座 小野画廊
2002年：京橋NC Art Gallery
2003年：京橋NC Art Gallery

【グループ展】
1998年：「現代をリードするアーティスト～精鋭選抜展」銀座 小野画廊
2003年：「現代の若手作家たち～ジャパンコンテンポラリーアート展」徳島そごう美術画廊
2006年：「現代をリードするアーティスト～精鋭選抜展」銀座 小野画廊
2023年11月：Web展覧会「ANIMAL FACE展」日本橋Art. jp　

　奈良県在住の画家として、「世界に誇れる美しい奈良の風景」を伝えることをコンセプトとして制作を続けています。
　点描画の中でも群を抜いて微細な点で作品を描き切る、超細密点描画を評価され、数々の賞を受賞しました。微細な点を多く使い作品を仕上げるため、制作には膨大な時間がかかりますが、点と点が重なり合い、点描でしか描くことができない色と独特の雰囲気を出すことができます。
　また、超細密点描画に留まらず、その更なる上を目指して日々研鑽を続けています。

【略歴】
1948年　奈良県生まれ
・ロートレック芸術大賞及び特別賞受賞
・クリスチャン・ラングロア認定メダリスト
・東大寺無限展オリエンタル・アート・アワード受賞
・日本アートアカデミー賞受賞
・ハプスブルク宮廷芸術会員
・関西展　入選
・銀座大賞展　入選
・日本の自然を描く展　入選
・東京銀座絵画展　入選
・福井ホール展　入選
・画廊企画展、グループ展多数
・美術市場　掲載中
・美術界データブック　掲載中