作品一覧

愛知県在住の和風が好きなデジタルイラストレーター兼小説家、デザイナー
愛知のデザイン専門学校卒業後より活動開始。
和風作品、洋風作品のイラストを手掛け、
現在は和風作品を主軸に活動しており、個人プロジェクトproject Merihenevolutionとして自身の生み出したオリジナルキャラクター達が登場する世界観を構築し、小説に落とし込むといったオリジナルブランドを確立している。

●2018年
・愛知のデザイン専門学校卒業
・インド料理スパイスエクスプレス様メニューデザイン担当
●2019年
・大阪にて初個展「妖娘百物語展」開催（GalleryIYN様）
・大阪にて個展「和者～なごみもの～展」開催（Crieition CafeIYN様）

●2020年
・大阪にて個展「story of miracle展」開催（GalleryIYN様）

●2021年
・パリ切手展「日仏友好オリジナル切手展」にて新時代日仏至宝芸術大賞受賞
（Galleryplanetrouge様）
・奈良にて企画展「美術評論と共に観る美術展」にて令和日本藝術アカデミー大賞受賞
（奈良市美術館様）
・大阪にて個展「つくものがたり展」開催（GalleryIYN様）

●2022年
・沖縄切手展「戦争と平和を考えるオリジナル切手展」にて日本平和芸術貢献大賞受賞
（沖縄県立博物館・美術館県民ギャラリー様）
・大阪にて大個展「和祭2022展開催」（Gallery、Crieition CafeIYN様）
・大阪にて個展「鬼娘夜行、海魂の在処 上展」開催（GalleryIYN様）
・オーストラリア発行のアート「BOOM2022」掲載
・東京企画展「アートパズルと平和展」にてオレンジリボン平和貢献芸術大賞受賞
（世田谷美術館区民ギャラリー様）
・京都にて個展「妖娘百物語 前編展」開催（ギャラリーソラト様）
・東京にて「Illustration exhibition（2022.June）展」参加（レクトヴァーソギャラリー様）
・東京企画展「霜月いろどり芸術展」にて霜月千疋屋ギャラリー藝術大賞受賞

●2023年
・オーストラリア企画展参加
・大阪にて個展「海魂の在処展」開催（GalleryIYN様）
・東京にて「Illustration exhibition（2023.April）展」参加（レクトヴァーソギャラリー様）
・大阪にて企画展「舞POPJAPAN展」参加（Gallery、Crieition CafeIYN様）

●その他
・小説「Death Lord」第一巻～六巻表紙・挿絵担当

書業50年。日展入選を始め、数々の最高賞に輝く。映画「赤影」「サムライフィクション」などの映画の題字や銘酒「繁桝」「寒北斗」シングルモルトウイスキーの最高峰「軽井沢」のロゴ制作など実績多数。
イッセイ ミヤケ作品や海外ミュージシャン作品への参加など、書家として確かでありながら、とらわれない姿勢で活動の幅は多岐に渡る。「フランスにおける日本年（1997-1998年）」などの国際的な交流イベントに於いての出展や、フランス、ニューヨークなどで個展開催など、海外からの評価も高い。

1952年
・福岡市生まれ
1976年
・福岡県展　県知事賞（第1席・当時最年少）
・九州書道協会展　大賞（第1席・当時最年少）
1977年
・村上三嶋先生（芸術院会員・文化勲章受賞）に師事
1978年
・福岡県展・朝日新聞社賞（第2席）
・日本書芸院展　特選（第1席）
1979年
・第11回日展　入選（初入選・当時最年少）
・日本書芸院展　特選（第1席）
1980年
・第12回日展　入選
・日本書芸院展　特別賞（第1席）
1981年
・第33回毎日書道展　特選（第1席）
・日本書芸院展　特別賞（第1席）
1982年
・第34回毎日書道展　特選（第1席）
・第14回日展　入選
1983年
・第15回日展　入選
・第1回読売書法展　新人賞（第2席）
1984年
・新宿住友ビル第5回書ミニチュア美術展優秀賞（第2席）
1985年
・第17回日展　入選
1989年
・第21回日展　入選
1992年
・日本書芸院展　大賞（第1席）
・西部朝日書道展　準大賞（第2席）
・師　村上三嶋先生及び書道団体を離れる
1993年
・Video Art Program「イッセイ・ミヤケ／Dancing Pleats」に「福」を制作
1996年
・大丸ドレクセルサロン（福岡）にて「西本聡二展」
・Exihibit Space Sagacho Bis（東京）にて「文字光景　西本聡二展」
1997年
・英アーティストPhotekのMusic Video Clip「Ni Ten Ichi Ryu」に二天一流」「天照皇大明神」「香取大明神」「鹿島大明神」を制作
・日本大使館・フランスPuy du Dome県議会議長主催「フランスにおける日本年」記念個展をClermont-Ferrand市議会会館にて開催
・菊池晩香堂（福岡）にて「正月飾りの書 ‘97」
・泉栄一（MINOTAURディレクター）と「未来」Tシャツを制作　福岡/ロンドンにて販売
1998年
・Cast Iron Gallery（New York）にて個展
・中野裕之監督　映画「サムライ・フィクション」（’98夏公開）タイトルバックに「剣禅一如」「本来無一物」、襖に「飛龍」を制作
・菊池晩香堂（福岡）、ひさや（熊本）、年々歳々（福岡）にて「正月飾りの書 ‘98」
1999年
・大名さくら館（福岡）にて個展
2000年
・ギャラリーだいせん（福岡）にて個展
・ラフォーレ原宿　LAPNET SHIP（東京）にて個展
・中野裕之監督　映画「RED SHADOW 赤影」（2001年夏公開　東映）タイトル「赤影」を制作
・東京 南青山にてフラワーアーティスト つちやむねよしと花と書を展示
2001年
・book cellar amus（大阪）にて西本聡二展「書の新しい見せ方」
・DICE&DICE（福岡）Opening Exhibitionにて「櫻」を発表
2002年
・西麻布 アムリタ(東京)西本聡二展
・Cafe SYMにて「凸凹展」
2003年
・South Side Terrace（福岡）クリスマスイベント
・「Cross, to you」にて「十」を発表
2004年
・九州電力 季刊誌「ともろう」題字制作
・高橋酒造「繁桝」ラベル制作
・御菓子処「鈴懸」屋号制作
2006年
・劇団 俳優座　十二月公演「野火」題字制作
・熊本上通り郵便局（熊本）にて「春色六人展」
2007年
・岡田珈琲店（熊本）にて「小品展」
2008年
・中野裕之監督 シネマクリップ「七人の侍」タイトル制作
・CR「清水の次郎長」「維新伝」制作
・光酒造「超匠酎」ラベル制作
・武田薬品 VP「タケダイズム」に「誠実」「向上心」「倫理観」ほか制作
・1984年に制作した、寒北斗酒造「寒北斗」が銘酒日本一に輝く
2013年
・イギリスのコンテージャス社「軽井沢」（1960年）ラベル肉筆41枚を制作
　日本に眠っていた最古のウイスキーの樽からとれた限定41本
　1本200万円（予約完売）
2014年
・博多辛子明太子「島本」ロゴ社名制作
2015年
・鮨処「木島」屋号制作
・香港で行われたボンハムオークションで、イギリスのコンテージャス社「軽井沢」（1960年）が日本のシングルモルトウィスキーとしては世界のオークション史上最高額となる91万8750万香港ドル（約1436万円）で落札

私の作品は抽象的な表現が主体となっています。そのモチベーションの根源は日常の社会生活の中で身近に出会う様々な出来事や人との関わり、肌感覚で感じた空気感を自身の中に取り込んでいると、やがてそれは色彩やカタチに置き換わっていきます。
私の表現は時にさまざまな身近にある素材を用いながら『視覚的な言語』をコンセプトとしています。

【略歴】
岐阜県生まれ
1985年
・国立高等パリ美術装飾大学校入学
1988年
・同大学校大学院造形空間学部絵画専攻修士課程修了

【個展】
1988年
・岐阜県関市にて個展
2004年
・名古屋市名駅駅ビル内テルミナギャラリーにて個展
2023年4月
・銀座ギャラリーにて個展

【公募展】
1988年
・ビエンナーレ　ド　ボーモン（フランス）に出展
・マルセルポーヴォワール現代展に出展
2022年
・第35回パリ国際サロン展にドローイング作品2展入選（フランス　パリ）
・サロン　ド　アール　ジャポネ2022に油彩画入選。同作品が開催ギャラリーにて買取り（フランス　パリ）
・ギャレリアアズールマドリードと出展契約（スペイン　マドリード）
・MADSギャラリーと出展契約（イタリア　ミラノ）
・INDEPENDENT TOKYO 2022に出展
・日本・フランス現代美術世界展にて油彩画、ドローイングの2作品を出展
・2023年よりギャラリーでの企画展等に多数出展。

私の作品は抽象的な表現が主体となっています。そのモチベーションの根源は日常の社会生活の中で身近に出会う様々な出来事や人との関わり、肌感覚で感じた空気感を自身の中に取り込んでいると、やがてそれは色彩やカタチに置き換わっていきます。
私の表現は時にさまざまな身近にある素材を用いながら『視覚的な言語』をコンセプトとしています。

【略歴】
岐阜県生まれ
1985年
・国立高等パリ美術装飾大学校入学
1988年
・同大学校大学院造形空間学部絵画専攻修士課程修了

【個展】
1988年
・岐阜県関市にて個展
2004年
・名古屋市名駅駅ビル内テルミナギャラリーにて個展
2023年4月
・銀座ギャラリーにて個展

【公募展】
1988年
・ビエンナーレ　ド　ボーモン（フランス）に出展
・マルセルポーヴォワール現代展に出展
2022年
・第35回パリ国際サロン展にドローイング作品2展入選（フランス　パリ）
・サロン　ド　アール　ジャポネ2022に油彩画入選。同作品が開催ギャラリーにて買取り（フランス　パリ）
・ギャレリアアズールマドリードと出展契約（スペイン　マドリード）
・MADSギャラリーと出展契約（イタリア　ミラノ）
・INDEPENDENT TOKYO 2022に出展
・日本・フランス現代美術世界展にて油彩画、ドローイングの2作品を出展
・2023年よりギャラリーでの企画展等に多数出展。

　インスピレーションの源はアメリカ、特にニューヨークです。高層ビル群、過去と現在の若者達というモチーフが今の私のイメージに最もしっくりくるようです。私自身の青春時代の感動や失望や驚きは、ボンヤリとした輪郭で記憶の片隅に眠っています。

　今、それらを呼び起こし、形や色彩を与えて表現したいと思っています。

　銅版画の表現手法を用い、さまざまな過去と現在の記憶の断片を刻印し、並び替え、異次元空間を行ったり来たりしながら組み立て、「新しくて、なつかしい」世界を表現したいと考えています。

【略歴】
1969年 明治学院大学経済学部卒業
1981年 服飾雑貨メーカーに企画スタッフとして勤務
2002年 ハンカチーフ・タオル類を中心としたテキスタイル商品のメーカーを設立
2018年 銅版画工房・エフプレスにて制作開始

【グループ展】
2018年9月 銅版画教室エフプレス　アトリエ展
於：アートコミュニティ美浜
2019年9月 銅版画教室エフプレス　アトリエ展
於：アートコミュニティ美浜
2020年11月 銅版画教室エフプレス「銅版画のえにし」展
於：銀座Oギャラリー

【個展】
2020年3月 星野洋一郎展「新しくて、なつかしい」
於：銀座Oギャラリー UP・S

絵のある暮らしを推奨し、アートを身近に感じられる作品を手掛ける。「飾る」だけでなく、インテリアとして「使う」ことのできるシリーズを展開。自らがキュレーターとなり、企画やディレクションを行う。

「考えずに描く」
コンセプトが重要視されるアートの世界で、作品そのものにコンセプトを持たせないことをやりたいと考える。「don’t think feel」「そこに山があるからだ」これらの言葉と同じ感覚。そこに理由はなく、ただ好きだとか、至ってシンプルな感情を最も大切にしたい。どんなアートもそれぞれに評価されて良いが、凄いと思わされるアートと部屋に飾り毎日眺めたいアートは役割が違う。私はその後者を担い、たった一人の誰かの暮らしに寄り添い、その人の日々を少しばかり照らすような作品を手掛けたい。

[Biography]
1988年生まれ
2018年よりオーダー絵画開始。これまでに100点以上を制作。90点以上が売約済み。

[Exhibition]
2022年　渋谷ヒカリエ　A7ICE in PARIS出展
2022年　名古屋gallery blanka 316展
2022年　渋谷オタンジャディス 個展「PARISのアトリエ」
2023年　パリ ルーブル美術館 展覧会出展

[Concept / Techniques]
Je suis consciente de « peindre sans réfléchir ». Je privilégie les sensations qui ne limitent pas les mouvements de ma main et je découvre ainsi des expressions qui dépassent mon imagination. Les choses que je contrôle m’ennuient. Je recherche des expressions que je ne pourrai jamais reproduire et qui viennent du hasard. A l’instar de la vie, ce sont des choses non prévues et pleines de beauté.
Puisque nous sommes à l’époque de l’art numérique, j’ai conscience de ce qu’est la valeur d’un tableau et m’attache au relief. Ma personnalité naît « de la construction et de la destruction » et même si j’échoue, je mets toute ma vitalité pour continuer.

[Profil]
Pour beaucoup de Japonais, l’art est quelque chose de lointain. Je voudrais changer cette réalité et proposer un art que chacun peut aborder à l’image de la décoration intérieure. En tant que dessinatrice et à la faveur de ma longue carrière, j’arrive enfin à peindre en saisissant l’état d’esprit des personnes qui vont devenir propriétaires de mes tableaux. Je privilégie les peintures où le temps se situe dans l’espace et qui font naître des sentiments positifs et lumineux. Je ne choisis jamais les thèmes qui exercent une inf luence extrême sur l’esprit. Jusqu’à présent, j’ai vendu plus de 100 œuvres incluant des œuvres faites sur commande.

私の作品は抽象的な表現が主体となっています。そのモチベーションの根源は日常の社会生活の中で身近に出会う様々な出来事や人との関わり、肌感覚で感じた空気感を自身の中に取り込んでいると、やがてそれは色彩やカタチに置き換わっていきます。
私の表現は時にさまざまな身近にある素材を用いながら『視覚的な言語』をコンセプトとしています。

【略歴】
岐阜県生まれ
1985年
・国立高等パリ美術装飾大学校入学
1988年
・同大学校大学院造形空間学部絵画専攻修士課程修了

【個展】
1988年
・岐阜県関市にて個展
2004年
・名古屋市名駅駅ビル内テルミナギャラリーにて個展
2023年4月
・銀座ギャラリーにて個展

【公募展】
1988年
・ビエンナーレ　ド　ボーモン（フランス）に出展
・マルセルポーヴォワール現代展に出展
2022年
・第35回パリ国際サロン展にドローイング作品2展入選（フランス　パリ）
・サロン　ド　アール　ジャポネ2022に油彩画入選。同作品が開催ギャラリーにて買取り（フランス　パリ）
・ギャレリアアズールマドリードと出展契約（スペイン　マドリード）
・MADSギャラリーと出展契約（イタリア　ミラノ）
・INDEPENDENT TOKYO 2022に出展
・日本・フランス現代美術世界展にて油彩画、ドローイングの2作品を出展
・2023年よりギャラリーでの企画展等に多数出展。

私の作品は抽象的な表現が主体となっています。そのモチベーションの根源は日常の社会生活の中で身近に出会う様々な出来事や人との関わり、肌感覚で感じた空気感を自身の中に取り込んでいると、やがてそれは色彩やカタチに置き換わっていきます。
私の表現は時にさまざまな身近にある素材を用いながら『視覚的な言語』をコンセプトとしています。

【略歴】
岐阜県生まれ
1985年
・国立高等パリ美術装飾大学校入学
1988年
・同大学校大学院造形空間学部絵画専攻修士課程修了

【個展】
1988年
・岐阜県関市にて個展
2004年
・名古屋市名駅駅ビル内テルミナギャラリーにて個展
2023年4月
・銀座ギャラリーにて個展

【公募展】
1988年
・ビエンナーレ　ド　ボーモン（フランス）に出展
・マルセルポーヴォワール現代展に出展
2022年
・第35回パリ国際サロン展にドローイング作品2展入選（フランス　パリ）
・サロン　ド　アール　ジャポネ2022に油彩画入選。同作品が開催ギャラリーにて買取り（フランス　パリ）
・ギャレリアアズールマドリードと出展契約（スペイン　マドリード）
・MADSギャラリーと出展契約（イタリア　ミラノ）
・INDEPENDENT TOKYO 2022に出展
・日本・フランス現代美術世界展にて油彩画、ドローイングの2作品を出展
・2023年よりギャラリーでの企画展等に多数出展。

私の作品は抽象的な表現が主体となっています。そのモチベーションの根源は日常の社会生活の中で身近に出会う様々な出来事や人との関わり、肌感覚で感じた空気感を自身の中に取り込んでいると、やがてそれは色彩やカタチに置き換わっていきます。
私の表現は時にさまざまな身近にある素材を用いながら『視覚的な言語』をコンセプトとしています。

【略歴】
岐阜県生まれ
1985年
・国立高等パリ美術装飾大学校入学
1988年
・同大学校大学院造形空間学部絵画専攻修士課程修了

【個展】
1988年
・岐阜県関市にて個展
2004年
・名古屋市名駅駅ビル内テルミナギャラリーにて個展
2023年4月
・銀座ギャラリーにて個展

【公募展】
1988年
・ビエンナーレ　ド　ボーモン（フランス）に出展
・マルセルポーヴォワール現代展に出展
2022年
・第35回パリ国際サロン展にドローイング作品2展入選（フランス　パリ）
・サロン　ド　アール　ジャポネ2022に油彩画入選。同作品が開催ギャラリーにて買取り（フランス　パリ）
・ギャレリアアズールマドリードと出展契約（スペイン　マドリード）
・MADSギャラリーと出展契約（イタリア　ミラノ）
・INDEPENDENT TOKYO 2022に出展
・日本・フランス現代美術世界展にて油彩画、ドローイングの2作品を出展
・2023年よりギャラリーでの企画展等に多数出展。

絵を描く楽しさに目覚めたのは中学生の時です。幼少期よりピアノを弾いていましたので、大学は音楽系に進みましたが、
絵を描きたいという気持ちがどんどん強くなり、近くの絵画教室の門をたたいたのが制作の始まりです。色彩に魅せられ、色面で構成していく絵を描いています。
私の絵をご覧になる方が自由な思いでご覧になり、「癒された」「元気になった」などと感じていただけたら作家冥利に尽きます。

【略歴】
所属：モダンアート協会　関西水彩画会
大阪音楽大学音楽学部ピアノ科卒業　聖徳大学大学院児童学研究科博士前期課程修了
2013年
・第30回FUKUIサムホール美術展　奨励賞
2016年
・神戸アートマルシェ出品（神戸オリエンタルホテル）
2020年
・第37回FUKUIサムホール美術展in金津創作の森　優秀賞
美術雑誌「美術の窓」に作品掲載　複数回

2023年
・ギャラリームサシ個展

【個展】
ギャラリー菊2回、ギャラリーマルイ1回、リーガロイヤルギャラリー4回

【グループ展】
ギャラリー菊において2012年～2018年
真夏のアートフェステイバル（ギャラリー菊　2012年より毎年）

絵を描く楽しさに目覚めたのは中学生の時です。幼少期よりピアノを弾いていましたので、大学は音楽系に進みましたが、
絵を描きたいという気持ちがどんどん強くなり、近くの絵画教室の門をたたいたのが制作の始まりです。色彩に魅せられ、色面で構成していく絵を描いています。
私の絵をご覧になる方が自由な思いでご覧になり、「癒された」「元気になった」などと感じていただけたら作家冥利に尽きます。

【略歴】
所属：モダンアート協会　関西水彩画会
大阪音楽大学音楽学部ピアノ科卒業　聖徳大学大学院児童学研究科博士前期課程修了
2013年
・第30回FUKUIサムホール美術展　奨励賞
2016年
・神戸アートマルシェ出品（神戸オリエンタルホテル）
2020年
・第37回FUKUIサムホール美術展in金津創作の森　優秀賞
美術雑誌「美術の窓」に作品掲載　複数回

2023年
・ギャラリームサシ個展

【個展】
ギャラリー菊2回、ギャラリーマルイ1回、リーガロイヤルギャラリー4回

【グループ展】
ギャラリー菊において2012年～2018年
真夏のアートフェステイバル（ギャラリー菊　2012年より毎年）

“Akutagawa Tele-vision: Mental Scenery (或精神的風景画)”

私は古い伝統的な西洋絵画技法と現代的なコンセプトを組み合わせることに情熱を持ち、
「芸術と文学」に焦点を当てた現代美術作品を発表し続けています。
私の作品において「文学」は継続的なインスピレーションとなっています。

最新シリーズの卵テンペラ画は、日本の文豪、芥川龍之介の 6 つの物語から着想を得て制作しました。
非常時の折に垣間見せる私たち人間の奇妙で残酷な行動を鮮明な執筆で描いた世界。
幼い頃に芥川の短編小説を読んで以来、心の中に浮かんで忘れがたいイメージ。
これを私自身の心象風景画として、紛失した VHS テープから見つけた懐かしい夢のように 6話のTVエピソードとして制作しました。
80年代の日本で育った私にとって、小学校時代に愛読した芥川作品のノスタルジックな思いはVHS画像の思い出でと重なり合います。
時代遅れのデジタルエラーによって覆い隠された画面は、鑑賞者にハイテク世界の中での道徳の腐食を思い起こさせます。

【略歴】
1995年
武蔵野美術大学造形学部油絵科入学
1999年
武蔵野美術大学造形学部油絵科卒業
2000年
The Art Students League of New York (International Student scholarship program) 入学　
2004年
The Art Students League of New York (International Student Scholarship Program) 卒業

【個展】
2024年
・3月 Space City Vintage店「Akutagawa Tele-vision: Mental Scenery (或精神的風景画)」展

【グループ展】
2024年
・2月 The Holy Art ギャラリー「BEST ASIAN ARTISTARTIST AWARD」 展
2023年
・6月 Art Fluent ギャラリー「Con TEXT II」展

“Akutagawa Tele-vision: Mental Scenery (或精神的風景画)”

私は古い伝統的な西洋絵画技法と現代的なコンセプトを組み合わせることに情熱を持ち、
「芸術と文学」に焦点を当てた現代美術作品を発表し続けています。
私の作品において「文学」は継続的なインスピレーションとなっています。

最新シリーズの卵テンペラ画は、日本の文豪、芥川龍之介の 6 つの物語から着想を得て制作しました。
非常時の折に垣間見せる私たち人間の奇妙で残酷な行動を鮮明な執筆で描いた世界。
幼い頃に芥川の短編小説を読んで以来、心の中に浮かんで忘れがたいイメージ。
これを私自身の心象風景画として、紛失した VHS テープから見つけた懐かしい夢のように 6話のTVエピソードとして制作しました。
80年代の日本で育った私にとって、小学校時代に愛読した芥川作品のノスタルジックな思いはVHS画像の思い出でと重なり合います。
時代遅れのデジタルエラーによって覆い隠された画面は、鑑賞者にハイテク世界の中での道徳の腐食を思い起こさせます。

【略歴】
1995年
武蔵野美術大学造形学部油絵科入学
1999年
武蔵野美術大学造形学部油絵科卒業
2000年
The Art Students League of New York (International Student scholarship program) 入学　
2004年
The Art Students League of New York (International Student Scholarship Program) 卒業

【個展】
2024年
・3月 Space City Vintage店「Akutagawa Tele-vision: Mental Scenery (或精神的風景画)」展

【グループ展】
2024年
・2月 The Holy Art ギャラリー「BEST ASIAN ARTISTARTIST AWARD」 展
2023年
・6月 Art Fluent ギャラリー「Con TEXT II」展

カラフルで賑やかで、少し和を感じるファンタジックな作品を描いています。
見る人の、ほんの少しでも活力になるような作品を、自分が楽しみながら描いていきたいと思っています。

【略歴】
1982年
・兵庫県生まれ
2000年
・アートカレッジ神戸入学
2002年
・アートカレッジ神戸卒業

【グループ展】
2022年
・”Art Team PFF”として兵庫県神戸市での作品展開催
2023年
・”Art Team PFF”として東京都新宿区での作品展開催
・イタリア　ミラノ　M.A.D.SArtGallery「CENSORED」展
・イタリア　ローマ　rossocinabro gallery
・英国バーチャル　アート　ギャラリー　Virtual Artists 「Euphoria」展
2024年
・BOJI HAIR+GALLERY 「みんなの年賀状」展
・バーチャルアートギャラリーArteomGallery 「Suspended World(3D VirtualExpo)」展
・the holy art gallery デジタルアート展「ART ON ROOP」展
2025年
・ギャラリーIYN 「若き詩人への手紙 MESSAGE展2」予定

習字を習い始めたのは小学校3年生の時です。
小学校4年生で初段となりました。
ここ数年、書き始めました。
気持の入った作品を描きたいと思っています。

【略歴】
・小学校4年初段

３年前に心が癒やされるヒーリングアートに出会い、パステルの虜になりました。
その後、パステルアートの資格等を取得し、12年前から一緒に暮らしているじろちゃんこと「かめじろう」とそれぞれの人の内側に住んでいる小さな私を表現した「地上の天使」をモチーフに人々の心を癒すパステルアートを日々制作しています。
「一筋の光になります様に」と願いを込めて、アートを描いています。

【略歴】
・宮崎県生まれ
・現在、社会保険労務士をしながら、パステルアーティストとしても活動中。

【出展】
2023年
・フランスパリ「国際ポートレートサロン」出展
2024年
・上野の森美術館「第29回日本の美術全国選抜作家展」出展

透明水彩の魅力を通して風景、風物を表現しています。各団体の公募展、市展等に出展し、入選、受賞をしています。絵の中から光を感じる描写を求めて全体調和の表現に努めています。

【略歴】
・鹿児島県出身
・2018年　あべとしゆき水彩教室に入会
・2019年　近代日本美術協会秋期展　入選
・2020年　近代日本美術協会春期展　入選
　　　　　一枚の繪日曜画家コンクール　入選
　　　　　上野の森美術館日本の自然を描く展　入選
・2021年　近代日本美術協会春期展　入選　
　　　　　一枚の繪日曜画家コンクール　銅賞（ホルベイン工業賞）
　　　　　日美展　審査員奨励賞
　　　　　上野の森美術館日本の自然を描く展　入選
・2022年　一枚の繪日曜画家コンクール　銀賞（ホルベイン工業賞）
　　　　　日美展　審査員奨励賞
　　　　　上野の森美術館日本の自然を描く展　入選
　　　　　川口市展　読売新聞社賞
・2023年　日本国際水彩連盟春季ネット展入選

幼稚園の時、「木下サーカス」の絵募集で賞を貰ったのがきっかけで「絵画教室」へ通う。高校を卒業して電電公社で働きながら「武蔵野美術短期大学2部」通う。その後、日本デザイナー学院2部にも通い、夏の作品では作品が学院全国紙に掲載。中学生の頃から描き始めていた「ペン画」一本に専念。独自の「彩色ペン画」にて、日本のみならず、アメリカ、フランスにも作品発表。春は桜、秋は紅葉、冬は雪を追い求めながら、故郷尾道をメインに海景を描いています。

【略歴】
1952年
・広島県尾道市生まれ
1976年
・横浜有隣堂ギャラリーにて初個展
1978年
・日本デザイナー学院（横浜校2部）入学
1979年
・日本デザイナー学院卒業
1982年
・銀座フタバ画廊にて個展
1987年
・第13回ブロードウェイ新人賞展入選（銀座）
1989年
・神奈川県美術家協会賞受賞
1990年
・第14回ロータリアン賞候補洋画作家展（横浜）佳作
1991年
・第17回国際現代美術家協会（都立美術館）都知事賞
1992年
・第2回広島の美術（広島市現代美術館）佳作賞
2000年
・第26回国際現代美術家協会展文部大臣奨励賞受賞
2012年
・SNBA（パリ：カルーゼルデュルーブル）ブロンズ賞
2017年
・個展（銀座アートホール）
2018年
・SNBA（パリ：カルーゼルデュルーブル）シャルルコッテ賞 　
※賞履歴は抜粋です。 　
　
【現在】
パリSNBA正会員 国際現代美術家協会代表理事・文部科学大臣賞選考委員 国際現代美術家協会広島支部長

ペン画家。

ペン、色鉛筆を愛用。

描きながら色や線をどう生かせるか決めていく。

宇宙のエネルギーと地球のエネルギーを融合している。

私自身が地球や体に馴染めず様々な困難があったが、Artというメッセージを発信する事で、今この場所にいる喜びを体感出来る。

繊細で大胆な、インパクトのある色使いが好き。

【略歴】
1980年
・神奈川県生まれ
2001年
・東洋美術学校　グラフィックデザイン科　卒業

【個展】
・飯田しんきんロビー（長野県飯田市）
・カフェ福梅（長野県飯田市）
・アートハウス（長野県飯田市）
・創作料理　灯（長野県飯田市）
・メトロポリスギャラリー（長野県飯田市）

【グループ展】
・宮永岳彦記念美術館併設ギャラリー（神奈川県秦野市）
・中川村アトリエ解放展（長野県中川村）
・ギャラリー吾亦紅（長野県飯田市）
・犬塚画廊ギャラリー（長野県飯田市）
・アートストンギャラリー企画展（東京都銀座）
・メケメケ食堂　常時展示（長野県松川町）
・他　イベント等展示販売

【受賞歴】
・東洋美術学校卒業展　奨励賞
・第1回国際文字art展　特別賞
・第93回二科展イラスト部門　入選
・第95回二科展イラスト部門　入選
・第6回YAMATOイラストレーションデザインコンペ　入選
・第24回アートムーブコンクール　入選　他

ご覧いただき、ありがとうございます。
油彩で国内やヨーロッパ各地の風景を描いています。
移ろいゆく街の風景や、感動した自然の風景を自らの感性で表現したいと思っています。

私の作品は、家を新築・改装された方々に良くお求めいただいております。
先日の個展でもそんな方々に6作品をお求めいただきました。
また最近、住宅展示場からハウス内の展示用に購入してもらえました。
是非とも、お手元に！

【略歴】
1953年
・香川県生まれ
1972年
・信州大学土木工学科入学
1976年
・鹿島建設株式会社入社（主にトンネル工事に従事）
・社内の絵画同好会などで絵画を始めるが、5年ほどで中断
2010年
・絵画を再開し、本格的に学び始める
・イギリスのノーザンブリア大学に夏季短期絵画留学

【公募展に多数出品】
　「日本の自然を描く展」(2021)にて佳作賞を受賞
「JAM展」(2021、23)にてメーカー賞を受賞
「地展」(2022)にて愛媛県知事賞を受賞

【個展・グループ展】
2023年
・個展/高松カフェギャラリー
・グループ展/グランドニッコー台場　　
2022年
・グループ展：池袋タイパゲッティ「NACグランプリ」
　　　　千葉県鋸山ザ・フィッシュ「鋸山アートフェアー」

H(人文科学)、M(数学)、N(自然)、S(社会)。私はこれらの分野の科学を研究してきましたが、これらの分野はアルバート・アインシュタインがかつて在籍し、現在はエドワード・ウィッテンが所属しているプリンストン高等研究所で研究されている分野です。大学院時代の研究は興味深いものでしたが、一方で、物理の研究への過度の集中は、人間性の喪失をもたらしました（物理ロボットのような状態だった）。 「人間 (Humans)」という言葉を使うのは、二度と同じ失敗を繰り返さないという自分への戒めでもあります。また、最後の文字「s」はサイエンスの頭文字であるだけでなく、複数形にすることで多様性を大切にするという私の意志を表しています。
私の作品の根底に流れている共通のものは、２つ以上の異なる物事の融合です。これは、私の記憶に残る表象の集合体として実現されます。このような創作方法は、私の専門的な研究の中で新しいアイデアが閃くのと同じ方法でもあります。私の様々な分野での経験は、目に見えるものだけでなく、目に見えない概念も含めて、物事を様々な側面から考察することによって、一つの作品に集約されます。私の作品は言い換えれば、目に見える、或いは、目に見えない物理学の融合であると言えます。

【略歴】
・製薬業界の科学者。理論物理学の博士。東京工業大学大学院で弦理論とブラックホール物理学を研究。卒業後は金融業界で11年以上勤務。その後、東京大学などで計算生物学分野を中心に複数の研究関連職を経験。現在の専門研究分野は、数理腫瘍学、計算論的神経科学、量子生物学など。ワシリー・カンディンスキー、サルバドール・ダリ、岡本太郎、大竹伸朗など多岐に渡るアーティストに影響を受ける。 J-POP愛好家。デスクトップ音楽作曲修行中。

【入選・入賞歴】
2023年
・第12回 躍動する現代作家展（国立新美術館）
2024年
・第2回 100人のARTノートプロジェクト 採択
・第3回 「47都道府県を巡る！日本全国アートの旅 」in かながわ 入選（平塚市美術館）
・第4回 四谷アートフェスティバル ホルベイン賞（写真）（CCAAアートプラザ）
・第1回 松本国際アート展示会 un do展 メディア芸術賞（松本市立博物館）
・第74回 モダンアート展 入選（東京都美術館）
・第13回 躍動する現代作家展 最優秀賞（福岡アジア美術館）
・第46回 神奈美公募展 入選 準会員推挙（神奈川県民ホールギャラリー）
・第91回 県展 奨励賞（横浜市民ギャラリー）
・第1回 Nude The Tokyo 入選 （世田谷美術館）

【佳作】
2024年
・第5回 全日本芸術公募展 佳作

【個展・二人展】
2024年
・Humans Sato Virtual Solo Show (The Holy Art Gallery)
・Humans Sato やまざきなな 二人展（YUMENO GALLERY）
・Humans Sato – Solo Show – Athens (The Holy Art Gallery, アテネ)

【国内グループ展】
2023年
・AUTUMN展 2023（Gallery SIACCA）
・intersection 18（#1010）
・みんなでアートフェス！（アートストンギャラリー）
2024年
・ミニアート展 Vol. 7（GALLERY 2511）
・The Square Vol. 2（横浜赤レンガ倉庫、日本文藝）

【海外グループ展】
2023年
・CENSORED (MADS Art Gallery, Digital, Milan, Barcelona, Metaverse)
・BORDERS (TLIQUID Group, Digital, Venice)
・Interconnecting Lines (Artio Gallery, Digital, New York)
・Art ON LOOP on EUROPE (The Holy Art Gallery, Digital, Amsterdam, Brussels, Paris)
・Art ON LOOP on New York (The Holy Art Gallery, Digital, New York)
・Holy Art Virtual Shows (The Holy Art Gallery, Digital, London)
・Dreamy (TAPIIAL Virtual, Chile)
・ACT VII (Galleria Azur, Digital, Miami)
2024年
・VIFAF 2024 (WOC, Digital, Crete, 2024)

愛媛県出身。県内有数の神社・日本総鎮守 大山祇神社に参拝した際、樹齢2600年を超えるご神木を通して精霊との出逢いを感じ、絵を描き始める。
自然との一体化・調和をテーマに創作。手すきの和紙、天然の岩絵の具、水晶、木といった
自然の素材と、アクリル絵の具などの人工物とを併用して創作している。それは、作品が放つエネルギーや波動を、自然界に存在するそれと近づけるためである。

目の前に存在する自然さえも、感じる暇もないまま働き続ける現代人。
そんな人々の暮らしを鑑み、自然との調和の大切さや、目ではとらえることの
できないエネルギーの存在を、作品を通じて伝える。「人もまた、自然や宇宙の一部
であることを思い出してほしい」という熱い思いを持って筆をとっている。
生きること、生かされていること、そして愛すること。慌ただしく過ぎる日々の中で、つい忘れてしまいそうになる”大切な何か”に想いをはせながら、身体全体でそのパワーを受け取ってほしい。

【略歴】
1976年
・愛媛県生まれ

【個展】
2012年
・「Moon & Sun」ギャラリーキャメルK（愛媛県）
2016年
・「月and太陽」流木 Art Atrium 月and太陽（愛媛）
2022年
・スピリチュアルアートの世界」ギャラリーキャメルK（愛媛県）

【グループ展】
2018
・ONWARD Navigating The Japanese Future 2018 at The Hive Gallery and Studios（ロサンゼルス,アメリカ）
2019年
・Art Fusion 2019 at Jadite Galleries(ニューヨーク,アメリカ)
2022年
・『海を越えたアーティスト展』（上の森美術館/東京）

【国際アートフェア】
2022年
・WOLD ART DUBAI　Dubai World Trade Centre Hall(ドバイ、アラブ首長国連邦)
・ART KAOHSIUNG 2022　The Pier-2 Warehouse （台湾）

はじめまして、namazu_sakura＿と申します。
20代の頃に絵画教室に通う。そこからまた絵から離れていたが去年からまたかき出しました!
私は綺麗な絵が描きたいんじゃない。下手と思われていい!そこに愛があって情熱があってみてもらう人に１人でもいいから刺さる絵を描きたいです、万人する絵なんて描きたくない。私は生きた線が書きたくてそこは情熱を持って一枚一枚描くように心がけてます!宜しくお願いいたします。

【略歴】
2023年
・TOKYOSTORIESさんでグループ展に参加
2024年
・4月17日〜21日　ギャラリーフィルモさんのさくらフレーバーグループ展参加
・5月17日〜19日　The square vol.2 参加予定
・7月　大阪のギャラリーさんでグループ展に参加予定
2025年
・1月　同・大阪のギャラリーさんでグループ展に参加予定
・9月　同・大阪のギャラリーさんでグループ展に参加予定

ほのぼのと笑顔になる絵を目指しています。動物、猫、花、それぞれにそれぞれの美しさがあります。
赤色赤光、白色白光、黄色黄光、それぞれがそのままの光を発したら良いと思います。
　あなたはあなたのままでよい世界を表現していきたいと思います。

＞YouTube

【略歴】
1984年　
・山口県生まれ
2019年　
・宇部市民芸術祭　大賞
・山口県美展　入選
2020年　
・山口県美展　入選
2022年　
・山口県美展　佳作
2023年　
・山口県美展　佳作
その他　
・下関市美展　佳作　入選　
・プラチナアーティスト大賞展　入選　
・全国日曜画家コンクール　入選
絵本　香月泰男の絵の具箱　お文さん　制作
個展　グループ展　多数

祖父が独学で日本画で描いていた人で、幼い頃から絵は身近なものでした。
好きな草花を見て描くことから始まり、漫画の写し描きなどもしました。
高校生の時、芸大受験のために初めて使用した透明水彩の澄んだ色に感動して以来、透明水彩を好んで使っています。
自然を遠くの美しいものとしてだけではなく、もっと近くに親しく感じて欲しいと願って描いています。

【略歴】
1985年
・愛知県生まれ
2004年
・愛知教育大学教育学部入学
2008年
・愛知教育大学教育学部卒業
2009年
・講談社フェーマススクールズ　クリエイティヴ・アート・コース卒業

【グループ展】
2019年
・ART SPACE A-1「つくし展」
・セントラルギャラリー（名古屋）「つくし賞」
2020年
・高山額縁店「Artrooming Market」
2022年
・ART SPACE A-1「our_exhibition 夏展」

ヒーリング作家をしています、元気がでたり、勇気がでたり、人が笑顔になる癒される作品作りを心がけています。

【略歴】
・山形県酒田市生まれ
・ヒーリング作家、Webライター、ヒーラー

【活動】
2017年～
・地元で個展など展示会活動
2022年
・オンライン展示会開催
・「サロンドアールジャポネ2022」出展（フランス・パリ）
・絵本「イルカのうた」出版
2023年
・「未来へ届け、光のアート展 in いしかわ」出展（石川県）
・「国際ポートレイトサロン」出展（フランス・パリ）
2024年
・ギャラリー喫茶フレンドにて個展（山形県酒田市）
・「サロンドアールジャポネ2024」出展予定（フランス・パリ）

【書籍】
2019年
・絵本「あいのまんとら」を出版
2020年
・絵本「ははの木」出版
2021年
・絵本「天使のまんとら」出版
2022年
・絵本「イルカのうた」出版
2023年
・日本美術コレクション出版

プロフィール

光絵師　Ra.Mariko
光を降ろし内なる輝きを描く画家
RA.Shine-Art主宰／アーティスト

幼少期から絵を描くことで周囲の目を引き、小学校の先生の薦めで展覧会に出展するようになりその才能を楽しむようになる。

家業を継ぐために美容師となり、30年間は絵を描くことから遠のいていたものの、魂の目覚めをきっかけに地球に光を降ろすために産まれてきたことを思い出す。

そして再び絵を描きはじめたことで、光を降ろし内なる輝きを描く【光絵】を考案し、延べ70名以上の方にお届けしている。

【光絵】を通して内なる輝きを思い出し、ますますやりたいことをやり、自分を輝かせて生きる方を増やしていくことが私の画家としてのミッションです。

光を降ろし内なる輝きを描く
【光絵】をお手元に置く事で
あなたがやりたい事をやれ
ますます輝いていかれますように

地球に光が溢れる世界を
光絵を通して創造していく
そんな作品をお渡ししています

現在は日本から海外へ向けて、アーティスト活動の幅を広げている。

2021年　生誕の地元の商店街にアートプロジェクトを提案し、土地を光り輝かせるべく光絵壁画を描かせていただく。

2021年　RA.Shine-Art設立
2021年　Christmas competition in Yokohama
2022年11月　ギャラリーカフェnarairo 初個展
2023年　WORLD ART Dubai2023
2023年　大阪梅田茶屋町スロウデイ　キャンドルナイト展示　３位
2023年　大阪大丸梅田店　グループ展
2023年　阪神にしのみや　個展
2023年　クリスマス　光のマルシェin奈良
2024年　3月26日〜31日　ギャラリー小さいおうち　京都にてハーブアロマ　五感の癒しグループ展出展

【略歴】
1972年
・香川県生まれ
1991年
・三本松高校卒業
1992年
・香川県美容学校卒業

【個展】
2022年
・11月 ギャラリーカフェnarairo「光絵展」
2023年
・10月　阪神にしのみや「アセンデッドマスターの光展」

【グループ展】
2023年
・3月　World Art Dubai 2023出展
・6月　大阪梅田茶屋町スロウデイ　キャンドルナイト出展　３位
・8月　大阪大丸梅田「光の波動展」

美術館巡りが大好きで、絵は観る側でした。
手も不自由なので、絵を描くことなど心にも上りませんでした。
そんな中　３年前から突然描き始めて、楽しんでいます。

【略歴】
・Japan Creative Center（シンガポール） パステルシャインアートの展覧会参加

日常に彩どりをコンセプトに「日本の美＝日本の四季」を大切にしています。

企業の広報活動を通じ小さいキャンバスに彩りを添える
ネイルという仕事と出会い魅せられネイリストに転身。
花をモチーフに培った経験を活かしトレンドを取り入れた
アートを得意とし、現在も都内でネイルサロン運営をしています。

近年のコロナ禍で生活も仕事も一変し、
本格的に抽象画を始めたのは2022年。
日本の四季や花をテーマに作品を制作し
作品を通じて観ている方の1番大切な思い出か蘇るような
作風を心掛けております。

【略歴】
2013月
・9月 IFAジュエリーフラワーデザイナー取得
2023年
・5月 JCAT会員

【グループ展】
2022年
・5月 Independent Tokyo2022
・10月 乳がん撲滅キャンペーンネイルコンペ（西）入選
・12月 JTAAグループ展
2023年
・4月 MADSギャラリー（伊）「RGBsky」

“Akutagawa Tele-vision: Mental Scenery (或精神的風景画)”

私は古い伝統的な西洋絵画技法と現代的なコンセプトを組み合わせることに情熱を持ち、
「芸術と文学」に焦点を当てた現代美術作品を発表し続けています。
私の作品において「文学」は継続的なインスピレーションとなっています。

最新シリーズの卵テンペラ画は、日本の文豪、芥川龍之介の 6 つの物語から着想を得て制作しました。
非常時の折に垣間見せる私たち人間の奇妙で残酷な行動を鮮明な執筆で描いた世界。
幼い頃に芥川の短編小説を読んで以来、心の中に浮かんで忘れがたいイメージ。
これを私自身の心象風景画として、紛失した VHS テープから見つけた懐かしい夢のように 6話のTVエピソードとして制作しました。
80年代の日本で育った私にとって、小学校時代に愛読した芥川作品のノスタルジックな思いはVHS画像の思い出でと重なり合います。
時代遅れのデジタルエラーによって覆い隠された画面は、鑑賞者にハイテク世界の中での道徳の腐食を思い起こさせます。

【略歴】
1995年
武蔵野美術大学造形学部油絵科入学
1999年
武蔵野美術大学造形学部油絵科卒業
2000年
The Art Students League of New York (International Student scholarship program) 入学　
2004年
The Art Students League of New York (International Student Scholarship Program) 卒業

【個展】
2024年
・3月 Space City Vintage店「Akutagawa Tele-vision: Mental Scenery (或精神的風景画)」展

【グループ展】
2024年
・2月 The Holy Art ギャラリー「BEST ASIAN ARTISTARTIST AWARD」 展
2023年
・6月 Art Fluent ギャラリー「Con TEXT II」展

感覚的にデジタル抽象画を描きます。
行動力98pt 防御力 76pt 魅力123ptなので
やりたいことは全てやってます。
弾き語りDTMREMIX アフェリエイト 展示会 被写体 等
作品は全てNFTにて販売

＞加藤の妻。の作品集

病から感情を描くようになる
とあるイラスト専門学校卒業後
2019年からグループ展参加
現在も定期的に展示会に参加

デジタルアートにして手書きの筆致感のある、温かで心揺らぐ作品を目指しています。日本文化、昭和大正のレトロ感の再現、かつ、新たな試みによる日本画を世界に発信したいと思います。

【略歴】
・東京都生まれ
・玉川大学教育学部卒業

　Obara Hidetakaは1964年福岡市に九州大学理学部教授の父親とボランティアで小さな図書館を運営する母親との間で，学術・芸術豊かな環境のもとに生まれた。祖母は戦後まもなく当時珍しい女流画家として活動し，Hidetakaは物覚え付かぬ頃から画廊巡りに祖母に同伴していたという。彼は小学校の頃から部活動などで美術に親しんで，高校の美術部では顧問にデッサンの基礎を徹底的に教わることになる。
　大学受験のとき，理科の道へ進むか美術への道を進むか選択を迫られる。彼は迷った末，理科の道を選んで父と同じ九州大学理学部地質学科へと進学する。しかし，彼の絵に対する愛情は冷めることはなかった。大学の美術部で部長を務めながら，福岡美術連盟や九州文化連盟などで活動を広げていった。彼は当時広がり始めたアクリル絵の具に関心を持って写実的な絵画表現を独学で，ときには友人たちと議論しながら学んでいった。その頃から「地球」や「宇宙」を絵画の主題にしていくようになる。当時地元で行われた「長岡秀星展」や全国的な「ＳＦブーム」も彼には大きな刺激となった。
　彼はその後，私立中学・高等学校で地学の教鞭をとるが，大学時代の恩師が個展を開いた際に個展を勧められ，その後福岡の地元で個展を続けていく。彼の絵は写実をメインとしながらもどこかファンタジックであったり，メッセージが込められていたりする。それは地球への愛情，宇宙への愛情そしてヒトへの愛情にどこかつながっている。その画風に顔なじみの画材屋から「二紀会」を勧められ，活動の場は二紀会の二紀展へと移っていく。
　2011年3月，地学教師であった彼は東北大震災に驚愕し，現地取材をしながら「自然災害と祈り」をテーマにしていく。彼はその後，九州北部豪雨や熊本地震など各地を取材して作品を作り，さらにはコロナウイルスやウクライナ危機なども取り上げていく。写実にこだわる彼はトレーシングペーパーを使ったり，プロジェクターを使ったりしながら下絵づくりをしていたが，現在はDAZ3Dという3Dソフトを使い，巨大プリンターとともに100万円以上をその制作に投じた。コンピューターの中で絵の風景を3Dで完全に作成してそれをキャンバスに転写，アクリル絵具と油絵の具で彩色するという独自の手法にたどり着いている。
　彼の興味・関心は今，気候変動を始めとした地球レベルの環境問題に移っている。地球が壊れかけているのに人類どうしが戦争などやっている場合ではないという声が聞こえてきそうである。フェルメールの愛した小部屋を模した部屋を3Dで作り，彼の絵をオマージュしながらSDGｓの各テーマを一つずつ作品にしていく試みを行っている。
　最近では彼は青木茂記念大賞展に連続入選，二紀展，九州二紀展で奨励賞を受賞，二紀会の準会員推挙を受けた。さらに自分で工房を設立して本格的な活動を始めようとしている。彼が地球や宇宙を愛する限り，彼の創作活動はとどまるところを知らないであろう。

【略歴】
1964年
・福岡県生まれ
1982年
・九州大学理学部入学　
1986年
・九州大学理学部卒業
1986年
・九州大学大学院理学研究科入学　
1988年
・九州大学大学院理学研究科修了

二紀会準会員
日本美術家協会会員
九大美術会

【個展】
福岡　ギャラリーSELL　村岡屋ギャラリー　など多数

【グループ展】
二紀展入選11　奨励賞
九州二紀展　奨励賞
西日本・青木繁記念大賞展　入選2
2021年　
・アートサロン展
2022年　
・サムホール大賞展
2022年　
・二紀展　新国立美術館
2023年　
・二紀福岡巡回展　福岡市美術館　

幼少の頃から絵を描くのが好きで、ひらがなより先にお絵描きを覚えました。
本格的に美術に出会ったのは高校生になってからです。
最初は油絵を描いておりましたがスケッチ会での水彩画を先生に褒めていただき嬉しくてそのまま現在も続ける運びとなりました。
たまに自作のペンでペン画を描くときもあります。
ほとんど我流の絵を描いております。大人も子供も楽しめる絵を目指しております。

【略歴】
1973年
・大阪府生まれ
1998年
・創造社デザイン専門学校入学
2000年
・創造社デザイン専門学校卒業

【個展】
2020年~
・ART GRLLRY 5 「山田聖子個展」

【グループ展】
2016~2020年
・茨木市立ギャラリー「大阪府立福井高等学校美術部OBOG展」

日本の原点を大切にしたい！
それが、超古代の魂である私のイメージング！

３万年前は、世界中が打製石器でしたが、日本だけ磨製石器でした。
そして、１万６千年前から縄文文明が始まりました。
縄文土器の模様は、単なる模様ではなく、土器の中の聖なる水を守るための結界と言われています。
私は、オノマトペの声が聞こえてきました。

制作のために、能登の真脇遺跡を訪れました。
真脇遺跡には、４５００年前を再現した環状木柱列と９ｍの丸木舟があります。
垂直に環状に立つ柱は、東西南北に配置されており、さらに、三本柱は、春分・秋分の日の出、日の入りの方向に一直線に並んでいます。
縄文時代の人々は、日の出と日の入りの繰り返しの中で、四季の移り変わりを知るための施設を造り、植物を栽培し、植林を行い、コハクやメノウなどのアクセサリーを作り、服を作っていました。
きっと、光や風や海流の変化を感じていただろうと思います。
聖なる水と月、聖なる火と大地の魂に祈りをささげ、星と太陽による暦を信仰した平和な生命活動を生み出していたと思います。

私は、「聖なる自然と水の世界」の展覧会を続けていきます。　
絵画制作:領家裕隆
映像制作:有安あり

from Ariyasu Ari on Vimeo.

日本美術家連盟・文化庁在研会・静岡大学教育専攻科美術科教育絵画

【展示歴】
1953年　兵庫県生まれ
1983年～88年　毎年個展　（ギャラリー スペースアデッソ,芦屋）
1983年　フィナール国際美術展　グランプリ（朝日アートギャラリー，東京）
1983年　第39回 サロン・ド・メ招待出品（エスパース・ピエールカルダン，パリ）
1987年　フィナール国際美術展　グランプリ（銀座松坂屋カトレアサロン，東京）
1987年　第42回 サロン・ド・メ招待出品（国立グランパレ美術館，パリ）
1987年　旺文社OMNIアート展、受賞作品展（有楽町西武アートフォーラム，東京）
1987年　第8回オーバーン紙の美術展（オーバーン大学，米国アラバマ州，図書館収蔵）
1988年　JACA88日本イラストレーション展（国際交流基金によるバンコクTCC・タイ巡回）
1989年　ユーロパリア・ジャパン1989（クウバン市立プチフォルマ美術館収蔵，ベルギー）
1990年　個展　現代美術と生け花（電通アドギャラリー，東京銀座）
1990年　イラストレーション ニューウエーブ100人展（電通ギャラリー，東京銀座）
1993年　兵庫の美術家（兵庫県立近代美術館，綱式天満宮社務所に収蔵，神戸）
1993年　個展　植物からのメッセージ（西脇市岡之山美術館アトリエ）
1994年　個展　阿波の里アートフォーラム（ギャラリー夢回廊と町屋，ハレルヤ製菓，徳島）
1994年～1995年　文化庁芸術家在外研修員として渡仏（1年派遣）
1995年　個展　黄土を使った作品（ギャラリーBernanos　パリ）

1999年～2009年　（故）阿部國治著「新釈古事記伝」全7巻の表紙絵
2003年　遊戯出会いのアート展（兵庫県立但馬長寿の郷，買い上げ賞）
2007年　明日の美術の展望（比良美術館収蔵，滋賀県）
2008年　第34回こうべ芸文美術展（35周年記念展）（兵庫県立美術館原田の森ギャラリー）
2009年　在研通信3月号に「ぐるぐる回って描こう」を発表（文化庁芸術家在外研修員の会）
2009年　第35回こうべ芸文美術展「生命の祈り」を発表（神戸ゆかりの美術館・神戸市）
2009年　比良から新しい風がPart63「大地への祈り」（比良美術館，滋賀県）
2009年　架空通信百花繚乱展「祈りと生命」を発表（兵庫県立美術館　ギャラリー棟3F）
2009年　美術館講座講師展　「祈り」を発表（西脇市岡之山美術館 アトリエ）
2014年　尼崎アートフェスティバル「海の風」を発表（尼崎総合文化センター，兵庫県）
2016年　個展　「コロコロ山水」を発表GALLERY ART POINT bis　（東京）
2017年　個展　「透明な宇宙展」（K.B Gallery，（株）ヒロコーポレーション，神戸）
2018年　第16回NAU21世紀美術連立展「荒れる海の魂」を発表（国立新美術館，東京）
2019年　個展　「宙（そら）のしずく」展（K.B Gallery，（株）ヒロコーポレーション，神戸）
2019年　個展　「雨のかたち」展（ギャラリー＆サロン　アビエスフィルマ，神戸）
2020年　個展　 聖なる自然と水の世界（ギャラリーランズエンド，姫路）

幼稚園の時、「木下サーカス」の絵募集で賞を貰ったのがきっかけで「絵画教室」へ通う。高校を卒業して電電公社で働きながら「武蔵野美術短期大学2部」通う。その後、日本デザイナー学院2部にも通い、夏の作品では作品が学院全国紙に掲載。中学生の頃から描き始めていた「ペン画」一本に専念。独自の「彩色ペン画」にて、日本のみならず、アメリカ、フランスにも作品発表。春は桜、秋は紅葉、冬は雪を追い求めながら、故郷尾道をメインに海景を描いています。

【略歴】
1952年
・広島県尾道市生まれ
1976年
・横浜有隣堂ギャラリーにて初個展
1978年
・日本デザイナー学院（横浜校2部）入学
1979年
・日本デザイナー学院卒業
1982年
・銀座フタバ画廊にて個展
1987年
・第13回ブロードウェイ新人賞展入選（銀座）
1989年
・神奈川県美術家協会賞受賞
1990年
・第14回ロータリアン賞候補洋画作家展（横浜）佳作
1991年
・第17回国際現代美術家協会（都立美術館）都知事賞
1992年
・第2回広島の美術（広島市現代美術館）佳作賞
2000年
・第26回国際現代美術家協会展文部大臣奨励賞受賞
2012年
・SNBA（パリ：カルーゼルデュルーブル）ブロンズ賞
2017年
・個展（銀座アートホール）
2018年
・SNBA（パリ：カルーゼルデュルーブル）シャルルコッテ賞 　
※賞履歴は抜粋です。 　
　
【現在】
パリSNBA正会員 国際現代美術家協会代表理事・文部科学大臣賞選考委員 国際現代美術家協会広島支部長

意識低い系書道

『超リアルな日常』をテーマにした書作品です。人々の心の声を代弁し、時にはゆるく、温かい言葉を書に。

【略歴】
1986年
・山口県生まれ

イラスト作家として活動しています TONTENKAN です 主に色鉛筆で作品を描いています 最近はデジタル、コピックイラストにも力を入れています

画材を変えてもどの作品に対しても優しい色合いを楽しんで描いています
作品をご覧頂ければ幸いです

｜色鉛筆画作品について｜
画材は カリスマカラー色鉛筆を使用しています 通常なじみのある色鉛筆とは違い 描き味の柔らかな色鉛筆なので 色を何度も重ね深みのある色をだしてます その為 作品の制作時間をかけ 色を重ねて描いた作品は 一言で言い表わせない色になっています
どうぞ ごゆっくりご覧ください

｜コピック画作品について｜
滲みや重ね塗りなどを使い優しい色合いを目指し時間をかけて描いています

【略歴】
桑沢デザイン研究所　卒
セツモードセミナー　卒

【主な活動歴】
2000年
・描いた作品をアートフリマなどで販売を始める
2008年
・色鉛筆教室を始める
2012年
・インターネットで作品の販売を始める
2021年
・YouTubeにてイラストメイキング動画を始める
2022年
・コピックイラストを始める
・オーストラリアの文房具店（ KoaraTeaCare )で作品販売始まる
2023年
・デジタルイラストを始める

【 最近の活動歴】
2022年
・Creema × GLOBAL SUNDAY MARKET 2022 ｜作品販売
・まちだローカルマーケット｜東急ハンズ町田店 ｜作品販売
・グループ展｜元麻布ギャラリー平塚｜展示販売会
・Handmade Box ｜東京浅草｜作品販売
・美容室オーセン｜神奈川県｜展示販売会
2023年
・キャノンクリエイティブパークにて卯年４作品掲載
・Los Angelesポストカードラストコンペ参加｜The Pop Hop Books & Print
・girls illustration展｜世田谷千歳烏山｜ギャラリーフィルモ

【受賞歴】
2013年
・年賀状でデザインコンペ午年優秀賞｜ハート株式会社
・藤沢市長賞｜花のイラストコンテスト
2014年
・パイロットアートシリーズおえかきコンテスト入賞
2018年
・パイロットアートシリーズおえかきコンテスト入賞
2020年
・プリントパック年賀状デザインコンテスト入選
2021年
・プリントパック年賀状デザインコンテスト入選4作品 佳作2作品
2023年
・Los Angelesポストカードイラストコンペ入賞

【個展】
2010年
・ギャラリー669｜神奈川県
2011年
・カフェギャラリーkotori｜神奈川県
・喫茶あとりえ｜神奈川県
2015年
・ギャラリー669｜神奈川県
2022年
・美容室オーセン｜神奈川県
2023年
・美容室オーセン｜神奈川県

墨象は、伝統書と違い、自由な造形表現の世界。文字性と非文字性の２つのアプローチで制作。紙面に対峙する時、溢れ出る感情を文字の姿を借り、点と線にのせて表現していく。そこにあるのは“線と空間－余白－”の美。また、用具・用材は墨・紙・筆以外の物も使用し、独自の線質を日々追及している。

　
【略歴】
1965年
・大阪市生まれ
1993年
・髙畠之空氏に師事　墨象の世界を知る
・東洋書芸院 常任理事
・産経国際書会 審査会員
・書芸研究 墨空会主宰
・JCAT NY membership

【受賞歴】
2002年
・東洋書芸院公募展　推薦受賞
2003年
・東洋書芸院公募展　特選受賞
2004年
・東洋書芸院公募展　推薦受賞
2005年
・東洋書芸院公募展　奨励賞受賞
2006年
・東洋書芸院公募展　推薦受賞
2009年
・東洋書芸院公募展　大賞受賞
2018年
・産経国際書展　特選受賞
2019年
・産経国際書展　会友賞受賞
2021年
・産経国際書展　無鑑査会員特別奨励賞受賞
・開明株式会社　新商品タイトルロゴ公募　グランプリ受賞

展覧会関係
2009-15年
・日本現代書　海外展　連続出品／海外７ヶ国
2014年
・J.arts BRIDGE日本美術の架け橋展／うめだ阪急百貨店
2015年
・雪舟国際美術協会特別展～書の可能性～／東京都美術館
2016年
・Ten・ten 2016 -線-55のｽﾀｲﾙ／横浜レンガ倉庫
2017年～毎年
・グループF展／東京・大阪・広島等
2019年
・天来の会書展／東京銀座画廊美術館
・井上空咲初個展‐書で奏でる‐／gallery　La Campanella
2020年
・JCAT NYグループ展‐BEGIN‐／WEB展覧会
・JCAT　NY　個展枠／WEB展覧会
2021年
・MADS MILANO KROMATIC@RT展／MILANO　ITARY
・Graphic Art Exhibition～クリエイティブ表現の現在～／Recto Verso gallery

【作品制作販売実績】
2017年
・株式会社コンセプト　社訓揮毫
・Bar TARLOGIE SONA　店舗飾額制作
2018年
・個人邸　５軒　飾額制作
2020年
・家族葬ホール「おくりみ」全フロア飾額制作
2021年
・和菓子 吉乃屋 店舗飾額制作

その他、和装小物パッケージデザイン等制作実績

中学生の時に油絵を描き始め、学生時代はフォービズム系の画家に師事しておりました。「赤富士」は当時得意とする題材でした。
大学卒業後は総合商社や外資系企業でキャリアを積み、海外駐在を経験し、様々な異文化に触れる機会に恵まれました。
現在は画業に専念しております。アクリル絵の具をメディアとして、現代抽象画を描いております。色彩の美しさに魅了され、自然と文化に接して得た感動を絵画に表現することに限りない情熱を注いでおります。

【略歴】
大阪に生まれ、5歳から東京で育ちました。
最終学歴は慶応義塾大学文学部文学科フランス文学専攻卒業。

【活動】
東京、ロンドン、マドリードを拠点に制作活動を行っております。

【出展】
2019年　
・イタリアのローマにて公募展入選
2021年　
・ルクセンブルク大賞展出展
2022年　
・ギャラリー国立出展
・スペインのマドリードで出版された画家年鑑ART ANTHOLOGY IVに作品掲載

油絵に出会ったのは日本に移住した頃です。東京テンプル大学の油絵スタジオクラスに入りました。他の画材と違ってなぜか油絵で描くと本当の自分に出会えた気持ちになり、色使いに特に集中しました。和歌山県に移住し、オーダー作品を受け始めました。作品を通してお客さんと繋がり、様々な物語が生まれました。これからも、心を動かせるような作品を作りたいと思います。

【略歴】
1983年
・フランス生まれ
2001年
・Nancy2大学言語学部入学
2005年
・Nancy2大学言語学部卒業

【個展】
・2015年
ギャラリー松林、銀座「暑中のクリスマス展」
・2021年
ギャラリーユリイス田辺市「和歌山終点展」
・2022年
ギャラリーユリイス田辺市「安藤マリアンヌ個展」

【応募店 / 受賞】
・2015年
日本近代美術協会、第42回東京都美術館展 : 理事長賞
・2016年
日本近代美術協会、第43回京都美術館展 : 新人賞

新浮世絵師と名乗り、現代版の浮世絵作品を目指して創作活動をしています。
デジカメ・パソコン・プリンタという現代のデジタルツールを駆使しつつ、和紙に出力することで独特の暖かみや手作り感を表現。日本の風景をテーマにした独自手法の作品群です。
作品のエディションナンバーは、すべて１／１。いわゆる一点物の版画としています。

【略歴】
1964年
・京都府生まれ
1997年
・独自手法を考案して今に至る

【個展】
2002年
・4月 アートギャラリー北野（京都）「岡本辰春展・電脳浮世絵の世界」
・7月 ギャラリーリトルスカイ（神戸）「岡本辰春展・電脳浮世絵の世界」
2005年
・4月 スペースユイ（東京）「岡本辰春の電脳浮世絵　平成東海道五拾三次完成記念展」
2021年
・7月 岡文榎邸ギャラリー（京都）「全国津々浦々～令和の新名所を描く　岡本辰春新浮世絵作品展」
2022年
・10月 岡文榎邸ギャラリー（京都）「遠くへ行きたい！～旅情誘う新浮世絵　岡本辰春作品展」

新浮世絵師と名乗り、現代版の浮世絵作品を目指して創作活動をしています。
デジカメ・パソコン・プリンタという現代のデジタルツールを駆使しつつ、和紙に出力することで独特の暖かみや手作り感を表現。日本の風景をテーマにした独自手法の作品群です。
作品のエディションナンバーは、すべて１／１。いわゆる一点物の版画としています。

【略歴】
1964年
・京都府生まれ
1997年
・独自手法を考案して今に至る

【個展】
2002年
・4月 アートギャラリー北野（京都）「岡本辰春展・電脳浮世絵の世界」
・7月 ギャラリーリトルスカイ（神戸）「岡本辰春展・電脳浮世絵の世界」
2005年
・4月 スペースユイ（東京）「岡本辰春の電脳浮世絵　平成東海道五拾三次完成記念展」
2021年
・7月 岡文榎邸ギャラリー（京都）「全国津々浦々～令和の新名所を描く　岡本辰春新浮世絵作品展」
2022年
・10月 岡文榎邸ギャラリー（京都）「遠くへ行きたい！～旅情誘う新浮世絵　岡本辰春作品展」

水墨画は運筆や水分調整など非常に難しいのですが、「にじみ」や「ぼかし」の効果でとても雰囲気のある絵になるのでやりがいがあります。
地球環境と世界平和をテーマに感動を伝えられるようにと考えています。

【略歴】
1943年
・北海道生まれ
1950年
・小学2年～4年　絵画教室
1953年
・小学5年～6年　書道教室
1960年
・高校1年～2年　石黒絵画教師に油絵の師事
1966年
・室蘭工業大学電気工学科卒業
・日本放送協会入局
2000年
・放送衛星システム入社
2009年
・会社退職、水墨画を始める
2019年
・全国水墨画美術協会　評議員委嘱
2020年
・現代水墨研究会設立　アトリエ「望洋堂」
2023年
・ヒルトピア　アートスクエア「鸞峯の水墨画展」

【全国公募展】　
2013年～
・墨神会全国水墨画展　
「天空遊覧」ゴールデン文具賞、「白鳥城」芸術新聞社賞、「佐渡の海」墨運堂賞
「雪原」横浜市会議長賞、「守護龍神」カルチャー賞、「九十九里浜」横浜市長賞
「港」大賞、「清流」テレビ神奈川賞
・現水展　
「歓声は風に乗って」、「時空世界」アーチストスペースＦ賞
2014年～
・全国水墨画美術協会　秀作展　
「古城」秀作賞、「活気」ケーコム賞、「生命」、「峡谷」奨励賞
「大地の怒り」現代水墨画賞、「西表島の森」上野の森美術館賞
・全国水墨画美術協会　秀作展(掛軸)　
「冬山」佳作、「宇宙」特選、「 雪原」神奈川新聞社賞、「豪雨」環境大臣賞、無監査推薦
「明神岳山麓」経済産業大臣賞、「悠久なる天地」現代水墨画賞 、 評議員、「はやぶさ2」　
2017年～
・日府展「安産祈願」、「マングローブの森」朝日新聞賞、「厳冬日本海」
2023年
・日本水墨芸術協会展「都市空間」(コロナの街角2023)　優秀賞
2024年
・全日本水墨画会展「エーゲ海の女神」銀賞
　
【個展】
2023年
・ ヒルトピア　アートスクエア「鸞峯の水墨画展」初個展

【グループ展】
2010年～
・宮前区市民館ギャラリー「鷺総会水墨画作品展」
2016年～
・宮前区市民館ギャラリー「遊墨会書道作品展」
2019年～
・江戸川区タワーホール船堀「きらく会墨交展」

水墨画は運筆や水分調整など非常に難しいのですが、「にじみ」や「ぼかし」の効果でとても雰囲気のある絵になるのでやりがいがあります。
地球環境と世界平和をテーマに感動を伝えられるようにと考えています。

【略歴】
1943年
・北海道生まれ
1950年
・小学2年～4年　絵画教室
1953年
・小学5年～6年　書道教室
1960年
・高校1年～2年　石黒絵画教師に油絵の師事
1966年
・室蘭工業大学電気工学科卒業
・日本放送協会入局
2000年
・放送衛星システム入社
2009年
・会社退職、水墨画を始める
2019年
・全国水墨画美術協会　評議員委嘱
2020年
・現代水墨研究会設立　アトリエ「望洋堂」
2023年
・ヒルトピア　アートスクエア「鸞峯の水墨画展」

【全国公募展】　
2013年～
・墨神会全国水墨画展　
「天空遊覧」ゴールデン文具賞、「白鳥城」芸術新聞社賞、「佐渡の海」墨運堂賞
「雪原」横浜市会議長賞、「守護龍神」カルチャー賞、「九十九里浜」横浜市長賞
「港」大賞、「清流」テレビ神奈川賞
・現水展　
「歓声は風に乗って」、「時空世界」アーチストスペースＦ賞
2014年～
・全国水墨画美術協会　秀作展　
「古城」秀作賞、「活気」ケーコム賞、「生命」、「峡谷」奨励賞
「大地の怒り」現代水墨画賞、「西表島の森」上野の森美術館賞
・全国水墨画美術協会　秀作展(掛軸)　
「冬山」佳作、「宇宙」特選、「 雪原」神奈川新聞社賞、「豪雨」環境大臣賞、無監査推薦
「明神岳山麓」経済産業大臣賞、「悠久なる天地」現代水墨画賞 、 評議員、「はやぶさ2」　
2017年～
・日府展「安産祈願」、「マングローブの森」朝日新聞賞、「厳冬日本海」
2023年
・日本水墨芸術協会展「都市空間」(コロナの街角2023)　優秀賞
2024年
・全日本水墨画会展「エーゲ海の女神」銀賞
　
【個展】
2023年
・ ヒルトピア　アートスクエア「鸞峯の水墨画展」初個展

【グループ展】
2010年～
・宮前区市民館ギャラリー「鷺総会水墨画作品展」
2016年～
・宮前区市民館ギャラリー「遊墨会書道作品展」
2019年～
・江戸川区タワーホール船堀「きらく会墨交展」

滋賀県生まれ。京都精華大学洋画コースを卒業後、純粋な自然を求めて屋久島･白神山地･知床の森を歩く。その時期を境に、自然から得たインスピレーションを元にした絵画や絵本を発表し始める。主にアクリルや水彩（不透明水彩）など水溶性の画材で創作。

2021年以前は北川和の名で活動しておりました。作品は以下のサイトよりご覧ください。
https://nagomi-kitagawa-aiiro.amebaownd.com

【個展】
2018年
・3月 ニジノ絵本屋「北川和作品展 2018年春」
2019年
・3月 恵文社一乗寺店 ギャラリーアンフェール「北川和作品展 2019年春」
2020年
・3月 Cafe&Gallery 雨音「Journey of the life」
2021年
・8月 恵文社一乗寺店 ギャラリーアンフェール アートマーケット「禾乃登市」
2022年
・10月 Cafe&Gallery 雨音「So clear」

【その他の活動】
2017年
・10月『詩とファンタジー No.36』（かまくら春秋社）イラストレーション部門 入選
2020年
・12月 ギャラリー be京都 「第28回ポストカードコレクション展」　新人賞 受賞
2021年
・12月 絵本『あなたの愛に還る旅』(石田製本株式会社 ）発行

滋賀県生まれ。京都精華大学洋画コースを卒業後、純粋な自然を求めて屋久島･白神山地･知床の森を歩く。その時期を境に、自然から得たインスピレーションを元にした絵画や絵本を発表し始める。主にアクリルや水彩（不透明水彩）など水溶性の画材で創作。

2021年以前は北川和の名で活動しておりました。作品は以下のサイトよりご覧ください。
https://nagomi-kitagawa-aiiro.amebaownd.com

【個展】
2018年
・3月 ニジノ絵本屋「北川和作品展 2018年春」
2019年
・3月 恵文社一乗寺店 ギャラリーアンフェール「北川和作品展 2019年春」
2020年
・3月 Cafe&Gallery 雨音「Journey of the life」
2021年
・8月 恵文社一乗寺店 ギャラリーアンフェール アートマーケット「禾乃登市」
2022年
・10月 Cafe&Gallery 雨音「So clear」

【その他の活動】
2017年
・10月『詩とファンタジー No.36』（かまくら春秋社）イラストレーション部門 入選
2020年
・12月 ギャラリー be京都 「第28回ポストカードコレクション展」　新人賞 受賞
2021年
・12月 絵本『あなたの愛に還る旅』(石田製本株式会社 ）発行

滋賀県生まれ。京都精華大学洋画コースを卒業後、純粋な自然を求めて屋久島･白神山地･知床の森を歩く。その時期を境に、自然から得たインスピレーションを元にした絵画や絵本を発表し始める。主にアクリルや水彩（不透明水彩）など水溶性の画材で創作。

2021年以前は北川和の名で活動しておりました。作品は以下のサイトよりご覧ください。
https://nagomi-kitagawa-aiiro.amebaownd.com

【個展】
2018年
・3月 ニジノ絵本屋「北川和作品展 2018年春」
2019年
・3月 恵文社一乗寺店 ギャラリーアンフェール「北川和作品展 2019年春」
2020年
・3月 Cafe&Gallery 雨音「Journey of the life」
2021年
・8月 恵文社一乗寺店 ギャラリーアンフェール アートマーケット「禾乃登市」
2022年
・10月 Cafe&Gallery 雨音「So clear」

【その他の活動】
2017年
・10月『詩とファンタジー No.36』（かまくら春秋社）イラストレーション部門 入選
2020年
・12月 ギャラリー be京都 「第28回ポストカードコレクション展」　新人賞 受賞
2021年
・12月 絵本『あなたの愛に還る旅』(石田製本株式会社 ）発行

自分なりの龍さんと龍体文字を合わせて描いてます。
基本的にデジタルで描いてます。
販売の際はコピーになると思いますので納得した方応援よろしくお願いします！

【略歴】
1978年
・広島県生まれ
・高卒でそのまま就職
・仕事に馴染めなくて3年ごとに仕事を転々としている
・お婆さんの介護のため仕事を辞めて合間にネットでスピリチュアルと龍の魅力にハマりイラストを始める
・お婆さんが亡くなり今はイラストだけやってます。
・個展歴は無く初めてです

自分なりの龍さんと龍体文字を合わせて描いてます。
基本的にデジタルで描いてます。
販売の際はコピーになると思いますので納得した方応援よろしくお願いします！

【略歴】
1978年
・広島県生まれ
・高卒でそのまま就職
・仕事に馴染めなくて3年ごとに仕事を転々としている
・お婆さんの介護のため仕事を辞めて合間にネットでスピリチュアルと龍の魅力にハマりイラストを始める
・お婆さんが亡くなり今はイラストだけやってます。
・個展歴は無く初めてです

自分なりの龍さんと龍体文字を合わせて描いてます。
基本的にデジタルで描いてます。
販売の際はコピーになると思いますので納得した方応援よろしくお願いします！

【略歴】
1978年
・広島県生まれ
・高卒でそのまま就職
・仕事に馴染めなくて3年ごとに仕事を転々としている
・お婆さんの介護のため仕事を辞めて合間にネットでスピリチュアルと龍の魅力にハマりイラストを始める
・お婆さんが亡くなり今はイラストだけやってます。
・個展歴は無く初めてです

デザイン学校を出た後、イラストや刺繍の原案などの仕事をしていました。
1998年から美術の勉強を始め、市展、県展への出品などをへて、団体展に出品するようになりました。
2009年から「僕らは宇宙に住んでいる」というテーマで描きはじめました。
宇宙的な空間にさまざまな暮らしを細かく描き込むことで、そのテーマを表現しています。
その後、『私たちは広大な宇宙の中の地球に共に生きている、かけがえのないものどおしであること。
命ある全ての物に対する愛おしさ』などを、色彩豊かな表現方法で模索し始め、現在では様々なスタイルで絵を描いています。
この〈シリーズCOLORFUL〉では、優しさ、愛、喜び、希望、躍動・・・美しい色の持つ波動を感じ作品に仕上げています。

【略歴】
・和歌山県生まれ
・大阪デザイナー学院修了
・増本色彩造形研究所6年在籍
・元新世紀美術協会会員
・現在日本美術家連盟会員

【賞歴】
2009年　
・関西新世紀展　大阪市長賞及びN氏賞
2010年
・新世紀展関西巡回展　奨励賞
・全関西展　佳作
2011年
・新世紀展　奨励賞
2012年
・新世紀展　奨励賞
・全関西美術展　三席
2013年
・新世紀展　吉村吉松賞
2014年　
・全関西美術展　読売テレビ賞
・アートストリーム　ホルベイン賞

【個展】
2011年
・アートスペースふうら
2013年
・近鉄百貨店上本町画廊（2人展）
・アートスペース萌芽
2014年
・SYSTEMA GALLERY
・Gallery&Caffe AQUA
2016年
・新世紀大阪展内　選抜展
・アートスペース萌芽
2017年
・LEXUS泉北展
・Gallery そら
2021年
・現代クラフトギャラリー
・カフェいちりん
・高槻阪急イベントスペース
2022年
・現代クラフトギャラリー
2023年
・現代クラフトギャラリー
・i.blue（Gallery そら内）
2024年
・現代クラフトギャラリー

【アートフェア出品】
2012展
・アメリカ　ART SANTA FE
・韓国　DAEGU ART FAIR
2013年
・香港　BANK ART FEIR
2014年
・アメリカ　NYC SERECT FAIR

デザイン学校を出た後、イラストや刺繍の原案などの仕事をしていました。
1998年から美術の勉強を始め、市展、県展への出品などをへて、団体展に出品するようになりました。
2009年から「僕らは宇宙に住んでいる」というテーマで描きはじめました。
宇宙的な空間にさまざまな暮らしを細かく描き込むことで、そのテーマを表現しています。
その後、『私たちは広大な宇宙の中の地球に共に生きている、かけがえのないものどおしであること。
命ある全ての物に対する愛おしさ』などを、色彩豊かな表現方法で模索し始め、現在では様々なスタイルで絵を描いています。
この〈シリーズCOLORFUL〉では、優しさ、愛、喜び、希望、躍動・・・美しい色の持つ波動を感じ作品に仕上げています。

【略歴】
・和歌山県生まれ
・大阪デザイナー学院修了
・増本色彩造形研究所6年在籍
・元新世紀美術協会会員
・現在日本美術家連盟会員

【賞歴】
2009年　
・関西新世紀展　大阪市長賞及びN氏賞
2010年
・新世紀展関西巡回展　奨励賞
・全関西展　佳作
2011年
・新世紀展　奨励賞
2012年
・新世紀展　奨励賞
・全関西美術展　三席
2013年
・新世紀展　吉村吉松賞
2014年　
・全関西美術展　読売テレビ賞
・アートストリーム　ホルベイン賞

【個展】
2011年
・アートスペースふうら
2013年
・近鉄百貨店上本町画廊（2人展）
・アートスペース萌芽
2014年
・SYSTEMA GALLERY
・Gallery&Caffe AQUA
2016年
・新世紀大阪展内　選抜展
・アートスペース萌芽
2017年
・LEXUS泉北展
・Gallery そら
2021年
・現代クラフトギャラリー
・カフェいちりん
・高槻阪急イベントスペース
2022年
・現代クラフトギャラリー
2023年
・現代クラフトギャラリー
・i.blue（Gallery そら内）
2024年
・現代クラフトギャラリー

【アートフェア出品】
2012展
・アメリカ　ART SANTA FE
・韓国　DAEGU ART FAIR
2013年
・香港　BANK ART FEIR
2014年
・アメリカ　NYC SERECT FAIR

デザイン学校を出た後、イラストや刺繍の原案などの仕事をしていました。
1998年から美術の勉強を始め、市展、県展への出品などをへて、団体展に出品するようになりました。
2009年から「僕らは宇宙に住んでいる」というテーマで描きはじめました。
宇宙的な空間にさまざまな暮らしを細かく描き込むことで、そのテーマを表現しています。
その後、『私たちは広大な宇宙の中の地球に共に生きている、かけがえのないものどおしであること。
命ある全ての物に対する愛おしさ』などを、色彩豊かな表現方法で模索し始め、現在では様々なスタイルで絵を描いています。
この〈シリーズCOLORFUL〉では、優しさ、愛、喜び、希望、躍動・・・美しい色の持つ波動を感じ作品に仕上げています。

【略歴】
・和歌山県生まれ
・大阪デザイナー学院修了
・増本色彩造形研究所6年在籍
・元新世紀美術協会会員
・現在日本美術家連盟会員

【賞歴】
2009年　
・関西新世紀展　大阪市長賞及びN氏賞
2010年
・新世紀展関西巡回展　奨励賞
・全関西展　佳作
2011年
・新世紀展　奨励賞
2012年
・新世紀展　奨励賞
・全関西美術展　三席
2013年
・新世紀展　吉村吉松賞
2014年　
・全関西美術展　読売テレビ賞
・アートストリーム　ホルベイン賞

【個展】
2011年
・アートスペースふうら
2013年
・近鉄百貨店上本町画廊（2人展）
・アートスペース萌芽
2014年
・SYSTEMA GALLERY
・Gallery&Caffe AQUA
2016年
・新世紀大阪展内　選抜展
・アートスペース萌芽
2017年
・LEXUS泉北展
・Gallery そら
2021年
・現代クラフトギャラリー
・カフェいちりん
・高槻阪急イベントスペース
2022年
・現代クラフトギャラリー
2023年
・現代クラフトギャラリー
・i.blue（Gallery そら内）
2024年
・現代クラフトギャラリー

【アートフェア出品】
2012展
・アメリカ　ART SANTA FE
・韓国　DAEGU ART FAIR
2013年
・香港　BANK ART FEIR
2014年
・アメリカ　NYC SERECT FAIR

デザイン学校を出た後、イラストや刺繍の原案などの仕事をしていました。
1998年から美術の勉強を始め、市展、県展への出品などをへて、団体展に出品するようになりました。
2009年から「僕らは宇宙に住んでいる」というテーマで描きはじめました。
宇宙的な空間にさまざまな暮らしを細かく描き込むことで、そのテーマを表現しています。
その後、『私たちは広大な宇宙の中の地球に共に生きている、かけがえのないものどおしであること。
命ある全ての物に対する愛おしさ』などを、色彩豊かな表現方法で模索し始め、現在では様々なスタイルで絵を描いています。
この〈シリーズCOLORFUL〉では、優しさ、愛、喜び、希望、躍動・・・美しい色の持つ波動を感じ作品に仕上げています。

【略歴】
・和歌山県生まれ
・大阪デザイナー学院修了
・増本色彩造形研究所6年在籍
・元新世紀美術協会会員
・現在日本美術家連盟会員

【賞歴】
2009年　
・関西新世紀展　大阪市長賞及びN氏賞
2010年
・新世紀展関西巡回展　奨励賞
・全関西展　佳作
2011年
・新世紀展　奨励賞
2012年
・新世紀展　奨励賞
・全関西美術展　三席
2013年
・新世紀展　吉村吉松賞
2014年　
・全関西美術展　読売テレビ賞
・アートストリーム　ホルベイン賞

【個展】
2011年
・アートスペースふうら
2013年
・近鉄百貨店上本町画廊（2人展）
・アートスペース萌芽
2014年
・SYSTEMA GALLERY
・Gallery&Caffe AQUA
2016年
・新世紀大阪展内　選抜展
・アートスペース萌芽
2017年
・LEXUS泉北展
・Gallery そら
2021年
・現代クラフトギャラリー
・カフェいちりん
・高槻阪急イベントスペース
2022年
・現代クラフトギャラリー
2023年
・現代クラフトギャラリー
・i.blue（Gallery そら内）
2024年
・現代クラフトギャラリー

【アートフェア出品】
2012展
・アメリカ　ART SANTA FE
・韓国　DAEGU ART FAIR
2013年
・香港　BANK ART FEIR
2014年
・アメリカ　NYC SERECT FAIR

30代に入り自分自身の表現したいものは何なのか1年ほど見つめ直し、絵画を描きたいという気持ちが生まれてきた時、アルフォンス・ミュシャの絵と出逢いました。
雷に打たれるという表現は本当にあるのだと感じるぐらいの衝撃で、自分の表現の方向性が照らされ、それからは女性と花をモチーフに優しく希望に満ちた世界を表現しています。

【略歴】
1984年
・誕生
2018年
・第1回　長谷川まさしデビュー個展（沖縄市 ギャラリー ソラノエ）
・沖展70th　GD部門奨励賞受賞　作品「希望」（ANA ARENA 浦添）
2019年
・沖展71th　GD部門　入選　作品「大樹」（ANA ARENA 浦添）
・欧州美術クラブ　クロアチア美術展賞 入選（スペイン）
・48回　沖縄県芸術文化祭 入選（沖縄県立 美術館・博物館）
2020年
・沖展72th　GD部門　入選　作品「目醒」
・CREATOR’S CIRCUIT 7〜9月展示（オクマプライベートリゾート）
・音楽ユニットComfort」2nd Album「Vent comfoltevole」発売
・第2回長谷川まさし展-希望へと導く流麗の美（浦添市美術館講堂）
2021年
・癒しカフェライブ　COMFORTINO -新作絵画お披露目ライブ- 開催
・長谷川まさし展示会（琉球ガラス村）
2023年
・ 癒しカフェライブ COMFORT（カルカフェ & マリエ邸 & ドレミハウス）
・オリジナルオラクルカード 「こころの女神カード」自主出版
2024年
・沖展75th　GD部門　入選　作品「鯨乃宇宙遊泳」

２０２０年の神社参拝をきっかけに突然龍神様と繋がる体験をしました。

その後は次々と龍神様が目の前に現れるようになり、描いて欲しいポーズをとりながらメッセージを伝えてこられる日常が始まりました。

瞑想を通して個人や企業、お店などを守られている龍神様とも繋がるようになり、人のお役にたちたいとの思いから龍神画と直接龍神様から伝えられたメッセージを伝えさせていただいております。

いつの間にか周りには、癒し・エネルギー・集客・繁栄のパワーを願う人々が集まるようになり、龍神画をお店に飾った途端、予約が殺到したという嬉しい報告を沢山頂いております。

私は、絵を描き、龍神様のパワーに触れることで、３０年間悩まされていた病を克服しました。
人生は何がきっかけで好転するか分かりません。私の絵のエネルギーがそのお役にたてれば幸いです。

【略歴】
1972年
・熊本県生まれ

【個展】
2021年
・ニューヨークのJ-CATギャラリーにて
・「tamao nakamitsu exhibition」

【グループ展】
2020年より年に４回 定期的に開催
2023

気分が晴れてくる絵を描いています。
眺めているだけで、和やかな時間を過ごせる絵画を提供します。

肖像画の注文製作も承っております。
写真がありましたら、お問い合わせから送信ください。
ペットの写真も大歓迎です。
1か月以内の完成、お届けが可能です。
・家族の写真を油絵として残したい。
・記念として飾りたい。
等、思い出の一瞬を永久保存版としての油絵にしてみませんか？
制作のご要望に関しては下記メールまでお送り下さいませ。
添付ファイルに写真データを入れてください。
art@nihonbashiart.jp
※件名に「本部オーダー制作の依頼」と入れて頂けると対応がスムーズです。

【略歴】
1977年
・大阪・茨城市で生まれ､高槻に住む。
・その年の、終わり頃、福岡に、移り住む。
1992年
・西南学院高校に入学。
1994年
・美大受験のため、３年生の始まったころに、予備校に通う。
・最初はデザイン科。夏休みの前あたりに、油絵に転向する。
・夏、学校で使っていた、教科書を通して、イエス様を知る。
1995年
・武蔵野美術大学に入学する。
・多摩川の上流で、洗礼を受ける。
1997年
・大学を中退する。
1998年
・フランスに遊学する。
・セザンヌの描いた、サン・ヴィクトワール山を見る。
2000年
・韓国人の妻と結婚。 韓国に移り住む。
2001年
・初個展。 長男誕生。
2004年
・福岡に家族で戻る。長女誕生。
2009年
・大分に転居。

気分が晴れてくる絵を描いています。
眺めているだけで、和やかな時間を過ごせる絵画を提供します。

肖像画の注文製作も承っております。
写真がありましたら、お問い合わせから送信ください。
ペットの写真も大歓迎です。
1か月以内の完成、お届けが可能です。
・家族の写真を油絵として残したい。
・記念として飾りたい。
等、思い出の一瞬を永久保存版としての油絵にしてみませんか？
制作のご要望に関しては下記メールまでお送り下さいませ。
添付ファイルに写真データを入れてください。
art@nihonbashiart.jp
※件名に「本部オーダー制作の依頼」と入れて頂けると対応がスムーズです。

【略歴】
1977年
・大阪・茨城市で生まれ､高槻に住む。
・その年の、終わり頃、福岡に、移り住む。
1992年
・西南学院高校に入学。
1994年
・美大受験のため、３年生の始まったころに、予備校に通う。
・最初はデザイン科。夏休みの前あたりに、油絵に転向する。
・夏、学校で使っていた、教科書を通して、イエス様を知る。
1995年
・武蔵野美術大学に入学する。
・多摩川の上流で、洗礼を受ける。
1997年
・大学を中退する。
1998年
・フランスに遊学する。
・セザンヌの描いた、サン・ヴィクトワール山を見る。
2000年
・韓国人の妻と結婚。 韓国に移り住む。
2001年
・初個展。 長男誕生。
2004年
・福岡に家族で戻る。長女誕生。
2009年
・大分に転居。

気分が晴れてくる絵を描いています。
眺めているだけで、和やかな時間を過ごせる絵画を提供します。

肖像画の注文製作も承っております。
写真がありましたら、お問い合わせから送信ください。
ペットの写真も大歓迎です。
1か月以内の完成、お届けが可能です。
・家族の写真を油絵として残したい。
・記念として飾りたい。
等、思い出の一瞬を永久保存版としての油絵にしてみませんか？
制作のご要望に関しては下記メールまでお送り下さいませ。
添付ファイルに写真データを入れてください。
art@nihonbashiart.jp
※件名に「本部オーダー制作の依頼」と入れて頂けると対応がスムーズです。

【略歴】
1977年
・大阪・茨城市で生まれ､高槻に住む。
・その年の、終わり頃、福岡に、移り住む。
1992年
・西南学院高校に入学。
1994年
・美大受験のため、３年生の始まったころに、予備校に通う。
・最初はデザイン科。夏休みの前あたりに、油絵に転向する。
・夏、学校で使っていた、教科書を通して、イエス様を知る。
1995年
・武蔵野美術大学に入学する。
・多摩川の上流で、洗礼を受ける。
1997年
・大学を中退する。
1998年
・フランスに遊学する。
・セザンヌの描いた、サン・ヴィクトワール山を見る。
2000年
・韓国人の妻と結婚。 韓国に移り住む。
2001年
・初個展。 長男誕生。
2004年
・福岡に家族で戻る。長女誕生。
2009年
・大分に転居。

私の作品は自身で撮った写真を素材に創作する「イメージアート」です。この作品作りは写真を撮り始めた事がきっかけでした。目や五感を通して様々な風景や情景と出会う時、自身の内側から見えてくるもう一つの風景や生まれるイメージ、色を感じるようになりました。そして、それらを織り交ぜて表現したいと思いました。それぞれの出会いの中で過ごす時間は自分と向き合える場であり、刻まれた記憶の中をもう一度歩きながら心が見たり感じた世界を形にしていく、それは自身との対話の時間となり心の解放にも繋がっています。現実に存在しそうな世界もあれば、そうでない世界もあります。生き物達が織りなす豊かな情景への眼差しや想いなど、イメージ表現は様々ですが、いつもそこに込めているものは、「優しく穏やか、快い心地良さ」それが変わらないテーマです。そしてこのテーマは私自身が常に大切にし、また願っているものでもあります。見てくださる方々がそれぞれにそんなメッセージを感じて頂けるような作品を作っていきたいと思っています。

【略歴】
1956年
・東京都生まれ
2011年
・写真を始める
2014年
・東京カメラ部「2014年10選」の一人に選出される
2015年
・住友不動産 4TH Step Photo フォトコンテスト(2017)銀賞受賞
2017年
・IAG (池袋アートギャザリング）公募展　栗原画廊賞受賞
2022年
・LUXEMBOURG ART PRICE 2022 芸術功労賞受賞

【個展】
2016年
・2月 四谷ポートレートギャラリー「心象風景〜溢れ出す心の色」
2017年
・3月 四谷ポートレートギャラリー「OMOKAGE」
・5月 栗原画廊 「長岩典子アートフォト展」
2022年
・11月栗原画廊 「イメージアートの世界・長岩典子展」

【グループ展】
2012~2023年(写し人は継続中）
・ICHIE グループ展,　写し人
(高崎シティギャラリー、埼玉県立近代美術館、栃木県総合文化センター、その他)
2017年
・ 11月　宇都宮東武百貨店「秋の大絵画市展」出展
2023年
・ 1月、7月、上野松坂屋 fine art collection 2023 出展
・ 11月 宇都宮東武百貨店　「秋の大絵画市展」　出展予定 (11/1~11/6)
2023
・7月 JCAT NY Exhibition チェルシー展 出展(New York, NOHO M56 gallery )
・9月 Itsliquid Group VENICE INTERNATIONAL ART FAIR 17TH EDITION(9/21~10/6)

神聖幾何学模様をベースにした絵画、植物と神聖幾何学模様の融合した点描画を描いています。
Layersとは幾層にもペンを重ね、多次元を表現しています。

すべての絵画の仕上げにスワロフスキーのラインストーンを使い、
きらめきもお楽しみいただくことができます。

また、Al.ankh.earth作家としてエジプト十字のアンクオルゴナイトを作り販売しております。

◆オーダー承ります◆
お好きな花と神聖幾何学模様の絵画のオーダーも受け付けております。
お気軽にお問い合わせください。（A４サイズ・A３サイズ・色紙大サイズ等）

ご縁をいただきましたご購入者様、心より感謝申し上げます。

【略歴】
・埼玉県生まれ　埼玉県在住

・新座総合技術高等学校工業デザイン科卒業

・学生時代水彩画で入選

・師匠のアートセラピー講座を通して神聖幾何学模様に出会う

2014年
・画家、ハンドメイド作家デビュー
・『Lily Of Jewel』オープン

2015年
・東京ビックサイト出展

2017年
・ファッション雑誌『CREA』に絵画とアクセサリーが掲載される

2022年10月16日
・アンクオルゴナイトのショップ　
『Al.ankh.earth』オープン

香川県生まれ。独学で絵画を学ぶ。イラストレーターを経て、アーティストとして創作活動を始める。
“創作のインスピレーションは全てのもの。地球に宿る美”
作品は画家の眼で捉えた世界のエネルギーを描き出す。技法、スタイルにはこだわらず。対象を表現するのに最適なあらゆる可能性を模索する。水彩、アクリル、鉛筆、インク、墨、接着剤、切り絵、半立体、デジタルなど全ての素材の可能性を生かしたミクストメディア作品で独自の表現を確立。

【略歴】
1966年
・香川県に生まれる
1986年
・専門学校を卒業後デザイン会社に勤務。
1995年
・藤島つとむ名でイラストレーターとして独立。
2012年
・下北駅前ギャラリーにて個展「藤島つとむ個展」を開催
2014年
・イタリア　ボローニャ国際絵本原画展　フィクション部門　入選
2015年
・マルプギャラリーにて個展「5C+1C」を開催
2016年
・イタリア　ボローニャ国際絵本原画展　ノンフィクション部門　入選
2017年
・UAE シャルジャ国際絵本イラスト展　入選
2018年
・A’DESIGN AWARD & COMPETITION 入賞
2019年
・フジシマトム名で画家として創作活動を始める。

水彩、アクリル、色鉛筆、デジタルなどを用いミクストメディアの手法を用いた作品を制作。

当初は油絵を描いていましたが、水彩画に魅了され2019年に独学で水彩画始めました。
人物や動物の肖像画を中心に風景、花などジャンルを問わず、
写実的でありながら水彩画の魅力を生かし、誰もが癒される作品を描いています。

【略歴】
1957年
・山梨県生まれ
1971年
・油絵を始める
2019年
・独学で水彩画始める

【公募展】
2020年〜
・20回国際水彩画会交流NET展から毎年2回出展 入選
2022年〜
・「ギャラリー2511」ミニアート展に毎回出展

【個展】
2021年
・銀座画廊「ギャラリーあづま」にて個展を開催
【企画展】
2022年
・Gallery Conceal Shibuya 企画展に出展

ご覧いただき、ありがとうございます。
油彩で国内やヨーロッパ各地の風景を描いています。
移ろいゆく街の風景や、感動した自然の風景を自らの感性で表現したいと思っています。

私の作品は、家を新築・改装された方々に良くお求めいただいております。
先日の個展でもそんな方々に6作品をお求めいただきました。
また最近、住宅展示場からハウス内の展示用に購入してもらえました。
是非とも、お手元に！

【略歴】
1953年
・香川県生まれ
1972年
・信州大学土木工学科入学
1976年
・鹿島建設株式会社入社（主にトンネル工事に従事）
・社内の絵画同好会などで絵画を始めるが、5年ほどで中断
2010年
・絵画を再開し、本格的に学び始める
・イギリスのノーザンブリア大学に夏季短期絵画留学

【公募展に多数出品】
　「日本の自然を描く展」(2021)にて佳作賞を受賞
「JAM展」(2021、23)にてメーカー賞を受賞
「地展」(2022)にて愛媛県知事賞を受賞

【個展・グループ展】
2023年
・個展/高松カフェギャラリー
・グループ展/グランドニッコー台場　　
2022年
・グループ展：池袋タイパゲッティ「NACグランプリ」
　　　　千葉県鋸山ザ・フィッシュ「鋸山アートフェアー」

大学ではイラストを専門に学び、主にコミックアートを描いていました。就職後、趣味の自社仏閣巡りをきっかけに大和絵風の絵を描くようになりました。今も試行錯誤中ですが、伝統的な絵柄と、現代のデジタル技術などを組み合わせた作品づくりを目指しています。

【略歴】
2012年
・関西圏の芸術大学を卒業

【グループ展】
2022年
・ギャラリーIYN「夢見る少女展」
・ギャラリー国立「国立植物園」
・天神チクモクビル「ふらっとぺらっと」
2023年
・ギャラリーCORSO「和風幻想展」
・ギャラリーCORSO「桜Exhibition2023」