その他技法 作品一覧

「自然、エネルギー、らしさ」をモチーフとして
「昨日よりも一歩、気持ちを未来へ」をコンセプトにしています。
 
【 ブログ 】
 

▼略歴
1978年生まれ
岡山朝日高校卒業
同志社大学工学部中退
医師を目指して医学部を受験するも失敗。
1年程モラトリアムな状態が続く。
基本的にもの作りが好きな性分で、当時ITブームでもあったことから、情報誌で見つけたIT企業と人材会社がコラボレーションしていた選抜スクールに応募。運良く合格して1年程のトレーニングと審査を通過してIT企業に入社。
～2018年 / IT企業でシステム開発エンジニアとして従事
2018年～ / フリーランスでシステム開発プロジェクトに参画する傍ら、アート制作を始める。
アートを始めたきっかけは、純粋に幼少期に好きだったこと、得意だったことをライフワークに取り入れたいと思ったことです。
2021年2月 / 上野の森美術館にて開催された「第26回 日本の美術 全国選抜作家展」に出展
2021年9月 / 東京芸術劇場にて開催された「国際平和美術展in日本」に出展
2021年10月 / ニューヨークカーネギーホールにて開催された「国際平和美術展」に出展
2022年1月 / 沖縄県立美術館にて開催された「戦争と平和を考えるオリジナル切手展in沖縄」に出展
2023年3月 / ドバイのワールドトレードセンタービルにて開催された「World Art Dubai2023」に出展
2023年4月 / みなとみらいギャラリーにて開催される「みなとでみらい展～秀逸作家選抜～」に出展
2023年8月 / 金沢21世紀美術館にて開催される「国際平和美術展」に出展

糸で描く～手刺繍画～

色彩と写実にこだわり100色余もの刺繍糸を”一本取り”して一針一針、丁寧に色を重ねるように手で刺していくと繊細なぼかしやグラデーションが表現できます。
糸の色味や刺繍独特のテクニックによる糸の重なりは平面よりほんの少し立体的に膨らみ、光線の具合で色が変化して複雑に見えるという思いがけない効果をもたらしてくれる。

平面作品に少しだけ息吹を与えるような感覚を覚えるのです。
「手刺繍画」だからこそ生まれる立体感や躍動感を楽しんでもらえれば嬉しいです。

秋田県男鹿市生まれ。京都市に嫁ぐ。

かねてよりその独特の情感に惹かれていた「歌川広重の東海道五十三次」の風景を
針と糸で表現することに挑もうと決心する。

試行錯誤を繰り返しながら、独自の絵画的表現の刺繍法を身に付け、
記念すべき一枚めとなる「日本橋」を完成させる。
以降二十年以上かけ、まさに一針一針紡ぐように制作を続け、
ついに「東海道五十三次」全てを刺し終える。

その間、旅先で感銘を受けた「日光東照宮 陽明門」、「モンサンミシェル」、
地元京都の「嵐山渡月橋　日之出」、「金戒光明寺（黒谷）山門」等の
オリジナル作品を完成させる。

現在、伊藤若冲「動植綵絵シリーズ」などを刺している。

【個展歴】
2003年 4月　
・那須「みちのく諸国郷土民芸館」
2003年 5月　
・那須「ギャラリー那須倶楽部」
2004年 5月　
・東京 上野 鈴乃屋「きもの美術館」
2004年 9月　
・那須「コミュニティガーデン那須倶楽部」
2004年 9月　
・那須「ギャラリー楸」
2011年 9月　
・那須「サッポロビール　森のビール園」
2013年 11月　
・ロサンゼルス 「THE HIVE GARRELY」
2018年 3月　
・京都「アートスペース余花庵」

【受賞歴】
2005年 5月　
・第33回「国際スペイン美術賞展」
2005年 10月　
・2005年度「サロン・ドトンヌ展」

かつて東光会に所属していた時から空き缶をモチーフにして、人があまり見向きもしない場所を選んで作品にしてきました。それは、身近な場所にも新しい発見がある事を伝えたいと思い、自分の感じたことを見る側にいかに表現して伝えるかを絶えず追求して来ました。そうする事で何気ない風景を新しい角度で伝えられたらと思います。

▼略歴
1955年 / 岡山県生まれ
1993年 / 元東光会会員　四本裕司先生師事
2003年 / 第68回東光会展覧会　画題「秋冬」初出品初入選　
2008年 / 第74回東光会展覧会　画題「コレクション」　奨励賞
2009年 / 第75回東光会展覧会　画題「雨あがる」　　　会友推挙
2013年 / 第79回東光会展覧会　画題「時を刻む」　　　会員推挙
2014年 / 第80回東光会展覧会　画題「吹き溜り」　　　大阪市長賞
2016年 / 改組　新　第3回日本美術展覧会　 画題「微風」初出品初入選
2017年 / 東光会退会
2020年 / 初個展開催　―　日本の原風景　―　天王寺茶臼山画廊
2021年 / 第31回全日本アートサロン絵画大賞展　画題「眠らない街」　　　優秀賞

　日々の人生を歩む中、社会に出てそして家族が増える中で、ふと自分の生き方に疑問を持ち始め「生きる」とは、「幸せに暮らすこと」とはと考えるようになりました。
生きること、そしてその上での幸せとは何なのだろう。
争い、競い、その中で成長してきた人類。真剣に取り組むことや勝敗を分けることは時にはとても大事で、それが各々の成長の糧になることは間違いなくあると感じます。
しかしそれだけが正しい成長の方法なのでしょうか。
その成長のみが幸せに暮らすことに繋がるのでしょうか。私はそこに違和感を感じ、競い争うことから一度距離を置こうと決めました。
　そこからどんなことが見えるのか。
今はまだその道の途中ですが、生きていく中でのちのちに見えてきたらと願っています。
そういった視点から、制作プロジェクト「いのちのいろ」をスタートしました。

　「いのちのいろ」と題したことには以下のような意図を込めています。
ヒトがヒトのことしか考えていないように見える人間社会の中では、本当の意味での多様性は得られないのではないか。
自然や地球、ヒト以外の生物の多様性の中で共生を図れなければ、これまで通りに人間社会をキープすることは叶わないだろう。ではそれらを得るにはどのような視点で考え、感じ、生きていくべきなのだろうか。
ヒト以外の「いのち」に今一度フォーカスし、ヒトが置かれている環境についてを客観視し、良いところや改善すべきところを見つめ直そう。
また、そこから見えるビジュアル的な美しさとともに改めて「生きる」ことや「幸せに暮らす」こと、または「豊かさ」の本質的な美しさを見出そう。
様々な環境や状況によって現れる色彩やその組み合わせ、テクスチャー、マチエール。
そこに多様性の美しさや豊かさ、面白みがあり時には残酷さや汚さの中にすらそれらは見えるのではないか。

　このようなことを感じ、考えて制作した大小様々な作品を通して、今のご時世では気が重く成らざるを得ない状況がある中で改めてそして少しでも、ご高覧頂くことで「生きる」ことや「幸せに暮らす」ことについて見つめ直す、皆様の中での一つのきっかけにして頂けるようになればと心掛けています。
最後に、ご高覧頂いたあとに少しでも心豊かにお過ごし頂けますと幸いです。

【略歴】
1981年
12/24　横浜生まれ。
藤沢市鵠沼で育ち、都内にて約10年広告制作の会社での仕事に従事したのちに、2015年あたりより徐々に作品制作を開始。
これまで、ビジュアル表現全般のディレクションや広告写真などのレタッチ、商品パッケージなどへのイラストレーション、グラフィック、webなどのデザイン全般、アニメーション作品など多くの2D表現、デジタル表現での制作に携わってきました。
現在ではそれらのデジタル領域の活動と、絵画作品などのアナログ領域の制作を中心に活動しております。
今後はデジタル領域とアナログ領域を分け隔てなく、自分なりのクロスメディアな作品の展開を画策しております。
2020年より「いのちのいろ」をテーマに主に平面作品を展開し、これまで鎌倉にて3回個展を開催。
また活動の傍、2018年より京都芸術大学に在学。
自身の制作に結びつけるため、主に美術史を学んでおります。

【個展】
2020.10 katacotogallery（鎌倉）　『いのちのいろ 』展 vol.1　カタコトギャラリー（@鎌倉）
2022.6 　　katacotogallery（鎌倉）　『いのちのいろ 』展 vol.2　カタコトギャラリー（@鎌倉）
2022.10　katacotogallery（鎌倉）　『いのちのいろ 』展 vol.3　カタコトギャラリー（@鎌倉）

【グループ展など】
2023.3　Linda Farrell Galerie（フランス・パリ）
『Salon_de_l ’ar_Japonais 2023 』（PREMIER PRIX受賞）

幼少の頃から絵を描くのが好き。
2014年から本格的に絵描きとしてスタート。
♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡

与えられてる恵みを、たくさんたくさん詰め込んで、
愛ってなんだろう？をテーマに、
ゴスペルを通して描くアートを沢山の人に伝えたくて、
内側から溢れ出る恵みと愛を表現して、暖かい何かを
受け取っていただけたら、嬉しいです。

キャンバス絵画やデジタルでも描いています。

♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡♡

みんなにハッピーを届けたい！笑顔になってもらいたい！
という想いで描いてます。

【グループ展】
ー2023年ー
✩「The Square
会場: 横浜赤レンガ倉庫1号館2Fスペース

✩ BIRTH発行記念展覧会
会場:大阪イロリムラギャラリーhttp://irori2005.com/

✩「第12回新春・現代作家小品展2023 AN MUSEUM Ⅻ」
会場: ギャラリー絵夢(東京 新宿)

ー2022年ー
✩「MESSAGE 展 vol.3」
会場: Creation Cafe IYN 2階（大阪市北区中崎西4−1−19）

✩「 第1回Art & Ecology」
会場: 大通り美術館 (札幌市大通り西5-11 大五ビル1F)

✩「第30回国際平和美術展」
会場:東京芸術劇場 ギャラリー1、2

✩「三部作展~十二の擬人化~」第三部
会場: Creation Cafe IYN 2階（大阪市北区中崎西4−1−19）

✩「三部作展~十二の擬人化~」 第二部
会場: Creation Cafe IYN 2階（大阪市北区中崎西4−1−19）

✩「MESSAGE 展」
会場: Creation Cafe IYN 2階（大阪市北区中崎西4−1−19）

✩「第30回国際平和美術展」
会場:UNESCO(国際連合教育化学文化機関)パリ本部内 ミロホール他

✩「創想展-創造×想像- 」
会場: 東京芸術劇場 ギャラリー2

✩「三部作展~十二の擬人化~」第一部
会場: Creation Cafe IYN 2階（大阪市北区中崎西4−1−19）

✩「第3回 Art Market in 台場」
会場: Gallery21(グランドニッコー東京台場)

ー2021年ー
✩「三陽商会 ～The Future in your hands～ IYNコラボ展」
会場: 作品展はWeb上で開催。

✩「IYN Art festival in 神戸阪急」
会場: 神戸阪急本館3階 婦人服売り場 (阪急三宮駅直結)

✩「第10回 アート・アズ・アート〜芸術の祭典 in 広島〜」
会場: JMSアーステルプラザ (広島市中区加古町4-17)

✩「ミニアート展 2021 Vol.2」
会場: GALLERY 2511 (東京都千代田区西神田2-5-11 出版輸送ビル3F)

✩「第9回 アート・アズ・アート〜芸術の祭典 in 仙台〜」
会場: 宮城県美術館

✩「BUNGEI Art Life Museum 2021」
会場:東京交通会館B1F ギャラリーエメラルドルーム

⭐︎「第10回記念 新春・現代作家小品展2021 AN MUSEUM X」
会場:ギャラリーくぼた 本館1F

ー2020年ー
⭐︎「現代作家によるサムホールの世界展
会場:文春ギャラリー

ー2019年ー
⭐︎「JARDIN展 in Abu Dhabi」
開催国：アブダビ（アラブ首長国連邦）
会場：Etihad Modern Art Gallery

⭐︎「第27回国際平和美術展」
・ウィーン（オーストリア）
会場:シェーンブルン宮殿(世界文化遺産内)
・横浜（日本）
会場:神奈川県民ホールギャラリー(横浜市中区山下町3-1)

⭐︎「美と創造の巡礼展」
会場: スペイン サンティアゴコンポステーラ

⭐︎「創造者たち」発刊記念展覧会
会場: 金沢21世紀美術館(石川県金沢市)

ー2018年ー
⭐︎「3rd Christmas Art Competition in Yokohama」
会場:横浜赤レンガ倉庫

【個展】
2019年
「みんなにハッピーを届けたい」展
会場: ソウルフードハウス(麻布十番)

今，私やあなたが対峙している相手は本当に笑っているのだろうか
顔は笑っていても心の中まで理解することは難しい

見た目ではない，心の在り方の表現を模索しながら制作しています

あらゆるモノの幸せを願って

【略歴】
・愛知県春日井市出身
1999年
・愛知県立芸術大学日本画科大学院修了

【個展】
2006年
・ホワイトキュウブギャラリー 大阪
2007年
・ホワイトキュウブギャラリー　大阪
2011年
・Gallery ＡＰＡ 名古屋
2016年
・Gallery ＡＰＡ 名古屋
2018年
・Gallery ＡＰＡ 名古屋
2020年
・galerie died died 名古屋
2021年
・Gallery ＡＰＡ 名古屋
2022年
・galerie duex duex 名古屋

【グループ展】
2017年
・Ashok Jain gallery New York
2018年
・Ashok Jain gallery New York
2019年
・Viridian gallery New York
2021年
・Viridian gallery(ヴァーチャル展) New York
国内、多数。

【アートフェア】
2019年
・Art on Paper Art Fair New York
2021年
・Super！fine Art Fair New York

今，私やあなたが対峙している相手は本当に笑っているのだろうか
顔は笑っていても心の中まで理解することは難しい

見た目ではない，心の在り方の表現を模索しながら制作しています

あらゆるモノの幸せを願って

【略歴】
・愛知県春日井市出身
1999年
・愛知県立芸術大学日本画科大学院修了

【個展】
2006年
・ホワイトキュウブギャラリー 大阪
2007年
・ホワイトキュウブギャラリー　大阪
2011年
・Gallery ＡＰＡ 名古屋
2016年
・Gallery ＡＰＡ 名古屋
2018年
・Gallery ＡＰＡ 名古屋
2020年
・galerie died died 名古屋
2021年
・Gallery ＡＰＡ 名古屋
2022年
・galerie duex duex 名古屋

【グループ展】
2017年
・Ashok Jain gallery New York
2018年
・Ashok Jain gallery New York
2019年
・Viridian gallery New York
2021年
・Viridian gallery(ヴァーチャル展) New York
国内、多数。

【アートフェア】
2019年
・Art on Paper Art Fair New York
2021年
・Super！fine Art Fair New York

スッポンになりたがっている人間。
一日の大半は、たゆたう川の藻のなかに、気持ちよさそうに寝そべる、
スッポンのことばかり考えている。
ぷにゅぷにゅした皮をまとった、水かきのついた手足と、もぐらのような顔に、強い愛着を覚える。
絵を描くことは、なかなか好きで、
最近では、よく、スッポンを描いている。
また、スマホで描く、デジタル画に魅了されたので、そちらもたくさん作ってみたい。
スッポンやら妖怪じみた人間やら、風景やら、描いている。

【略歴】
1978年
・広島県生まれ

2002年
・関西学院大学文学部卒業

【受賞等】
2019年
・第18回おのみち絵のまち四季展　入選

動物・植物をメインに描いてます。
彼らは当たり前ですが言葉を発することができません。
代わりに雰囲気や表情で私たちに訴えてくれるのではないでしょうか。
それを感じ取り、クレパスの柔らかくも強い質感で表しています。

【略歴】
1989年
・福岡県生まれ
2007年
・佐賀大学 文化教育学部 美術・工芸課程入学
2011年
・佐賀大学 文化教育学部 美術・工芸課程卒業

【受賞歴】
2016年
・サクラクレパス「みんなの展示会」 一般部門 大賞

【展示会等】
2019年
・グループ展「スイートパステル×スパイスビビッド展」 神奈川 ＡＡＡ ＧＡＬＬＥＲＹ
2020年
・グループ展「文化藝術展」 東京 ヒルトピアアートスクエア
・グループ展「いきもの屋の世界展」 愛知 セントラルパークアネックス
2021年
・グループ展「NATURE Ⅰ」 東京 GALLERY ART POINT
2022年
・グループ展「NATURE Ⅱ」 東京 GALLERY ART POINT
・グループ展「創想展－創造×想像－」 東京 東京芸術劇場

物心ついた２，３歳のときには、声が非常に出ずらく、絵や音楽を表現方法のツールとして当たり前に生きてきました。そして10代の頃から「愛とはなにか？」「平和とは何か？」さらには「無邪気な絵」というものを使命感のように追及したり発信しながら描いてきました。
そして年を重ねたある時一つの答えが生まれ、それらのテーマは一度終焉しました。
直後に「神話」と出会い、命のルーツや日本に代々伝わった叡智（それこそ何千年。何万年。元は宇宙・意識から？！。。）など、次世代に引き継げるよう作品に残したいという想いが、人生後半のテーマになりました。古代の絵は、洞窟や神殿の「壁」に描かれており、例えば狩りの成功・作物の実り・儀式の様子など「物語の一部を切り取ったワンシーン」が描かれ、生活においては重要な祭祀・祈りだったとも言われています。私自身もまたそのような想い、テーマで多くの作品を作っています。
絵に対しては、記憶や使命感的なものがずっとあり、それに役立てるために研究したり、24時間ずっとその題材について考えているところがあります。
古代から生まれ続け、残された古い伝統物。
毎瞬、新しく生まれる物。
一見相反する（信仰や思想はここで争いが生まれたりしますが）この繰り返し・多様性・死と再生こそが、宇宙や人の営みを脈々と創生してきました。
私が古来の石・植物画材と、近代のアクリル画材・電子機器を併用したり、じっくり描いたり・即興画を描いたりすることは、古今東西の和合・祈りを込めており、また根っからそういうのが好きな性分なんだと思います。

そして何より大切にしているのは「無邪気な絵」「無邪気な生き方」

これらは最も面白く他共に良い影響を与え合い、生活や心を豊かにする価値のあるものだと思っているので、魂の思うがままにのびのびと、これからもたくさんの作品を生み出していきたいと思います。

【略歴】
1992年
・成安女子短期大学造形芸術学科　イラストレーション専攻卒業

【グループ展】
1997年
・ギャラリーはねうさぎ・LOVE300人展出展

【3人展】
2007年
・京橋画廊　

【個展】
2008年
・法然院　2008年以降は、毎年個展

【開催場所】
・應典院
・カリスチャペル（シオンの間）
・奈良県明日香村・犬養万葉記念館
・大手スーパーイズミヤ・
・関西のカフェ・ギャラリーで個展など他多数

2022年の6月末以降は、京都の黄檗宗大本山・萬福寺にて、アーティスト・イン・レジデンス滞在。以降は、運営・現場のサポート・アート御朱印に毎週通う。
萬福寺のアーティスト・イン・レジデンス香福廊の布弥のアート朱印・運営サポートは2月にて終了。

【ワークショップ】
・各地の講演会場、神社、寺院、教会等でライブペイント
・天然クレヨンづくりワークショップ
・2011年は被災地（南三陸・会津若松・郡山）でワークショップを兼ねた合同巨大絵画制作・ライブペイント
・国内海外の市民を巻き込んだアートワークショップ

【自作の出版物】
・詩集「心の扉がひらく時」
・絵本「ルルとプカの不思議な旅 ➀～➄シリーズ
・「アマテルと三輪山」
・「むかしの七夕さま」
・「いちりんの花」
・「交野ケ原ー天上からの贈り物」他

伝統工芸に魅せられ日本画を独学で学び、グラフィティのイメージを取り込む事に成功する。日本画界では珍しいシルクスクリーン技法を取り入れ、世界に通用する作品を世に排出している。伝統工芸が失われつつある日本の文化を、現代的なアートを取り入れることで今の時代にあった作品作りで各方面から絶大なる支持を得ている。

最近では、上野の森美術館、金沢２１世紀美術館と二代美術館での展示に成功し、２０１９年１０月にはパリのルーブル美術館で行われる「SALON ART SHOPPING」での出展も成功させた。

■ 略歴
1987年　神奈川県生まれ。
2009年　東京藝術大学 美術学部 工芸科 入学
2013年　東京藝術大学 美術学部 工芸科 漆芸専攻 卒業

■ 活動
「ひかりの神輿パレード 神輿制作」（2012年 東京スカイツリー）
「ロックバンド ストレイテナー アルバムジャケット制作」（2014年）

■ 受賞歴
2017年 FUKUIサムホール美術展 入選
2018年 DISCOVER THE ONE JAPANESE ART 2018 in London 審査員特別賞

■ 参加展示
「牧師かマフィアか、コスプレか。」
(2011年 ターナーギャラリー)

「おとこ展」
(2012年 東京藝術大学大学会館展示室)

「TRANS ART TOKYO」
(2012年 東京電気大学校舎跡地)

「五芸大漆工展」
(2012年 ART SPACE SHIGEMATU、ぎおんギャラリー八坂)

「Japanese Contemporary Meets Tradition Shota Nakatsugawa&Sadamasa Imai」
(2013年 Mizenka Gallery)

「東京画宣言」
(2015年 TAV Garrery)

「神田ラ淀屋橋」
(2018年 3331Arts Chiyoda)

「DISCOVER THE ONE JAPANESE ART 2018 in London」
(2018年 Menier Gallery)

「神田ラ淀屋橋」
(2019年 アトリエ ヒロ)

「日本の美術」
(2019年 上野の森美術館)

「創造者たち」
(2019年 金沢21世紀美術館）

「神田ラ淀屋橋 Kick The Consumption.」
(2019年 3331Arts Chiyoda)

「蒐集: accuMULaTIon」
（2020.8.28 (Fri.) – 9.6 (Sun.)）

伝統工芸に魅せられ日本画を独学で学び、グラフィティのイメージを取り込む事に成功する。日本画界では珍しいシルクスクリーン技法を取り入れ、世界に通用する作品を世に排出している。伝統工芸が失われつつある日本の文化を、現代的なアートを取り入れることで今の時代にあった作品作りで各方面から絶大なる支持を得ている。

最近では、上野の森美術館、金沢２１世紀美術館と二代美術館での展示に成功し、２０１９年１０月にはパリのルーブル美術館で行われる「SALON ART SHOPPING」での出展も成功させた。

■ 略歴
1987年　神奈川県生まれ。
2009年　東京藝術大学 美術学部 工芸科 入学
2013年　東京藝術大学 美術学部 工芸科 漆芸専攻 卒業

■ 活動
「ひかりの神輿パレード 神輿制作」（2012年 東京スカイツリー）
「ロックバンド ストレイテナー アルバムジャケット制作」（2014年）

■ 受賞歴
2017年 FUKUIサムホール美術展 入選
2018年 DISCOVER THE ONE JAPANESE ART 2018 in London 審査員特別賞

■ 参加展示
「牧師かマフィアか、コスプレか。」
(2011年 ターナーギャラリー)

「おとこ展」
(2012年 東京藝術大学大学会館展示室)

「TRANS ART TOKYO」
(2012年 東京電気大学校舎跡地)

「五芸大漆工展」
(2012年 ART SPACE SHIGEMATU、ぎおんギャラリー八坂)

「Japanese Contemporary Meets Tradition Shota Nakatsugawa&Sadamasa Imai」
(2013年 Mizenka Gallery)

「東京画宣言」
(2015年 TAV Garrery)

「神田ラ淀屋橋」
(2018年 3331Arts Chiyoda)

「DISCOVER THE ONE JAPANESE ART 2018 in London」
(2018年 Menier Gallery)

「神田ラ淀屋橋」
(2019年 アトリエ ヒロ)

「日本の美術」
(2019年 上野の森美術館)

「創造者たち」
(2019年 金沢21世紀美術館）

「神田ラ淀屋橋 Kick The Consumption.」
(2019年 3331Arts Chiyoda)

「蒐集: accuMULaTIon」
（2020.8.28 (Fri.) – 9.6 (Sun.)）

伝統工芸に魅せられ日本画を独学で学び、グラフィティのイメージを取り込む事に成功する。日本画界では珍しいシルクスクリーン技法を取り入れ、世界に通用する作品を世に排出している。伝統工芸が失われつつある日本の文化を、現代的なアートを取り入れることで今の時代にあった作品作りで各方面から絶大なる支持を得ている。

最近では、上野の森美術館、金沢２１世紀美術館と二代美術館での展示に成功し、２０１９年１０月にはパリのルーブル美術館で行われる「SALON ART SHOPPING」での出展も成功させた。

■ 略歴
1987年　神奈川県生まれ。
2009年　東京藝術大学 美術学部 工芸科 入学
2013年　東京藝術大学 美術学部 工芸科 漆芸専攻 卒業

■ 活動
「ひかりの神輿パレード 神輿制作」（2012年 東京スカイツリー）
「ロックバンド ストレイテナー アルバムジャケット制作」（2014年）

■ 受賞歴
2017年 FUKUIサムホール美術展 入選
2018年 DISCOVER THE ONE JAPANESE ART 2018 in London 審査員特別賞

■ 参加展示
「牧師かマフィアか、コスプレか。」
(2011年 ターナーギャラリー)

「おとこ展」
(2012年 東京藝術大学大学会館展示室)

「TRANS ART TOKYO」
(2012年 東京電気大学校舎跡地)

「五芸大漆工展」
(2012年 ART SPACE SHIGEMATU、ぎおんギャラリー八坂)

「Japanese Contemporary Meets Tradition Shota Nakatsugawa&Sadamasa Imai」
(2013年 Mizenka Gallery)

「東京画宣言」
(2015年 TAV Garrery)

「神田ラ淀屋橋」
(2018年 3331Arts Chiyoda)

「DISCOVER THE ONE JAPANESE ART 2018 in London」
(2018年 Menier Gallery)

「神田ラ淀屋橋」
(2019年 アトリエ ヒロ)

「日本の美術」
(2019年 上野の森美術館)

「創造者たち」
(2019年 金沢21世紀美術館）

「神田ラ淀屋橋 Kick The Consumption.」
(2019年 3331Arts Chiyoda)

「蒐集: accuMULaTIon」
（2020.8.28 (Fri.) – 9.6 (Sun.)）

現実とは何か答えられるのか、伝えたい事に偽りはないか。
絵には嘘も誠も感じる事が出来る、見た人に全て委ねる事が出来る物だ。
私には実物も空想も関係ない、出来上がった物が全てだ。
デジタル主体のただの絵描き・アナログは稀にしか描きません

＞fanbox

【略歴】
平成初期に生まれ、小学一年から不登校、現在まで通学した経験が無い。
社会に出て働いた事も無い、傍から言えば無職である。
親の会社に自分の名があるらしいが何もしていない、息をするのが仕事。
絵を描く事は出来るので、活かす方法を常日頃探している。

【活動】
2022年11月27日
・コミティア142に初めてサークル参加する、オリジナルの漫画本を作った。

Gallery IYN展示予定日
2023年1月6日～15日
・モノトーン展
2023年3月3日～12日
・きゃわいい共和国～闇～
2023年7月7日～16日
・～Art around the World vol.2～Beautiful
2023年8月18日～27日
・Message展vol.5

現実とは何か答えられるのか、伝えたい事に偽りはないか。
絵には嘘も誠も感じる事が出来る、見た人に全て委ねる事が出来る物だ。
私には実物も空想も関係ない、出来上がった物が全てだ。
デジタル主体のただの絵描き・アナログは稀にしか描きません

＞fanbox

【略歴】
平成初期に生まれ、小学一年から不登校、現在まで通学した経験が無い。
社会に出て働いた事も無い、傍から言えば無職である。
親の会社に自分の名があるらしいが何もしていない、息をするのが仕事。
絵を描く事は出来るので、活かす方法を常日頃探している。

【活動】
2022年11月27日
・コミティア142に初めてサークル参加する、オリジナルの漫画本を作った。

Gallery IYN展示予定日
2023年1月6日～15日
・モノトーン展
2023年3月3日～12日
・きゃわいい共和国～闇～
2023年7月7日～16日
・～Art around the World vol.2～Beautiful
2023年8月18日～27日
・Message展vol.5

現実とは何か答えられるのか、伝えたい事に偽りはないか。
絵には嘘も誠も感じる事が出来る、見た人に全て委ねる事が出来る物だ。
私には実物も空想も関係ない、出来上がった物が全てだ。
デジタル主体のただの絵描き・アナログは稀にしか描きません

＞fanbox

【略歴】
平成初期に生まれ、小学一年から不登校、現在まで通学した経験が無い。
社会に出て働いた事も無い、傍から言えば無職である。
親の会社に自分の名があるらしいが何もしていない、息をするのが仕事。
絵を描く事は出来るので、活かす方法を常日頃探している。

【活動】
2022年11月27日
・コミティア142に初めてサークル参加する、オリジナルの漫画本を作った。

Gallery IYN展示予定日
2023年1月6日～15日
・モノトーン展
2023年3月3日～12日
・きゃわいい共和国～闇～
2023年7月7日～16日
・～Art around the World vol.2～Beautiful
2023年8月18日～27日
・Message展vol.5

植物で作品を制作しています。
ベランダで育てた植物、時折頂いた草花を保存、乾燥させたものを作品の
主役にしています。

植物織り交ぜながら制作をしていくうちに、植物の世界に引き込まれていくように思えます。
現在、自身の制作活動の拠点として、一人だけの法人を起業し、マイペースで活動しています。

植物で作品を制作しています。
ベランダで育てた植物、時折頂いた草花を保存、乾燥させたものを作品の
主役にしています。

植物織り交ぜながら制作をしていくうちに、植物の世界に引き込まれていくように思えます。
現在、自身の制作活動の拠点として、一人だけの法人を起業し、マイペースで活動しています。

植物で作品を制作しています。
ベランダで育てた植物、時折頂いた草花を保存、乾燥させたものを作品の
主役にしています。

植物織り交ぜながら制作をしていくうちに、植物の世界に引き込まれていくように思えます。
現在、自身の制作活動の拠点として、一人だけの法人を起業し、マイペースで活動しています。

木炭とパステルの画家。
絵に込めるものは言語外の力。
ミュージシャンのMVからYouTubeチャンネルとのコラボまで
幅広く活動しています。
どうか、あなたの世界ともご一緒させてください。

＞base

【略歴】
1995年 東京都練馬区生まれ
2012年 木炭とパステルにて絵画制作を開始
2015年 会社員（営業）開始
2020年 退職
2021年〜画家活動を本格的に開始
2022年 個展『ペシミズムの光』展、開催
2022年　YouTubeチャンネル『タイハクオウムのゆきまる』コラボ

【展示会】
2022年 東京石神井にて「ペシミズムの光」展、開催
2022年　　東京芸術劇場にて「冬の藝術展2022」出展

日本画材と漆喰との融合により、より立体的な奥行きを感じさせることができた。現在では失われてしまった、和風空間をいつでも、簡単に創出出来る、屏風仕立ての作品を提案している。

＞YouTube

【略歴】
1945年
・群馬県高崎生まれ
　高崎高校美術部で井上房一郎に師事。
1970年
・日本大学歯学部卒　
　現在　中島矯正歯科クリニック院長

【個展】
1992年
・和光にて初個展
以降　東京、福岡、大阪にて個展
2022年
・上野松坂屋にて個展

【その他】
2006年
・鎌倉ぼんぼり祭りへの奉納依頼を受け、以降毎年奉納。作品収蔵先、京都聚光院、仁和寺、文京区など。

動物・植物をメインに描いてます。
彼らは当たり前ですが言葉を発することができません。
代わりに雰囲気や表情で私たちに訴えてくれるのではないでしょうか。
それを感じ取り、クレパスの柔らかくも強い質感で表しています。

【略歴】
1989年
・福岡県生まれ
2007年
・佐賀大学 文化教育学部 美術・工芸課程入学
2011年
・佐賀大学 文化教育学部 美術・工芸課程卒業

【受賞歴】
2016年
・サクラクレパス「みんなの展示会」 一般部門 大賞

【展示会等】
2019年
・グループ展「スイートパステル×スパイスビビッド展」 神奈川 ＡＡＡ ＧＡＬＬＥＲＹ
2020年
・グループ展「文化藝術展」 東京 ヒルトピアアートスクエア
・グループ展「いきもの屋の世界展」 愛知 セントラルパークアネックス
2021年
・グループ展「NATURE Ⅰ」 東京 GALLERY ART POINT
2022年
・グループ展「NATURE Ⅱ」 東京 GALLERY ART POINT
・グループ展「創想展－創造×想像－」 東京 東京芸術劇場

動物・植物をメインに描いてます。
彼らは当たり前ですが言葉を発することができません。
代わりに雰囲気や表情で私たちに訴えてくれるのではないでしょうか。
それを感じ取り、クレパスの柔らかくも強い質感で表しています。

【略歴】
1989年
・福岡県生まれ
2007年
・佐賀大学 文化教育学部 美術・工芸課程入学
2011年
・佐賀大学 文化教育学部 美術・工芸課程卒業

【受賞歴】
2016年
・サクラクレパス「みんなの展示会」 一般部門 大賞

【展示会等】
2019年
・グループ展「スイートパステル×スパイスビビッド展」 神奈川 ＡＡＡ ＧＡＬＬＥＲＹ
2020年
・グループ展「文化藝術展」 東京 ヒルトピアアートスクエア
・グループ展「いきもの屋の世界展」 愛知 セントラルパークアネックス
2021年
・グループ展「NATURE Ⅰ」 東京 GALLERY ART POINT
2022年
・グループ展「NATURE Ⅱ」 東京 GALLERY ART POINT
・グループ展「創想展－創造×想像－」 東京 東京芸術劇場

動物・植物をメインに描いてます。
彼らは当たり前ですが言葉を発することができません。
代わりに雰囲気や表情で私たちに訴えてくれるのではないでしょうか。
それを感じ取り、クレパスの柔らかくも強い質感で表しています。

【略歴】
1989年
・福岡県生まれ
2007年
・佐賀大学 文化教育学部 美術・工芸課程入学
2011年
・佐賀大学 文化教育学部 美術・工芸課程卒業

【受賞歴】
2016年
・サクラクレパス「みんなの展示会」 一般部門 大賞

【展示会等】
2019年
・グループ展「スイートパステル×スパイスビビッド展」 神奈川 ＡＡＡ ＧＡＬＬＥＲＹ
2020年
・グループ展「文化藝術展」 東京 ヒルトピアアートスクエア
・グループ展「いきもの屋の世界展」 愛知 セントラルパークアネックス
2021年
・グループ展「NATURE Ⅰ」 東京 GALLERY ART POINT
2022年
・グループ展「NATURE Ⅱ」 東京 GALLERY ART POINT
・グループ展「創想展－創造×想像－」 東京 東京芸術劇場

動物・植物をメインに描いてます。
彼らは当たり前ですが言葉を発することができません。
代わりに雰囲気や表情で私たちに訴えてくれるのではないでしょうか。
それを感じ取り、クレパスの柔らかくも強い質感で表しています。

【略歴】
1989年
・福岡県生まれ
2007年
・佐賀大学 文化教育学部 美術・工芸課程入学
2011年
・佐賀大学 文化教育学部 美術・工芸課程卒業

【受賞歴】
2016年
・サクラクレパス「みんなの展示会」 一般部門 大賞

【展示会等】
2019年
・グループ展「スイートパステル×スパイスビビッド展」 神奈川 ＡＡＡ ＧＡＬＬＥＲＹ
2020年
・グループ展「文化藝術展」 東京 ヒルトピアアートスクエア
・グループ展「いきもの屋の世界展」 愛知 セントラルパークアネックス
2021年
・グループ展「NATURE Ⅰ」 東京 GALLERY ART POINT
2022年
・グループ展「NATURE Ⅱ」 東京 GALLERY ART POINT
・グループ展「創想展－創造×想像－」 東京 東京芸術劇場

書は古くから伝わっている古典を大事にしてきた文化です。そもそもの役割である「伝達の為の文字」が前提としてあり、どんなに新しい表現を求めても、守らなければならないものがあると考えています。とはいえ、現代、書はさまざまな形へと進化しています。筆、墨、硯、紙の基本的な文房四宝に加えて、色を使ったり、様々な道具を使ってみたり、抽象的なものもあります。どこまでが「書の表現」として許されるものなのか。そんなことを常に考えながら書作をしています。

私が大切にしているもの、それは古典からの「風」を受継ぎ、品性が保たれるような作品を作ること、そしてそこから進化する事への挑戦。
一見成立しないようなこの二つの両立を求めて日々制作を続けています。

【略歴】
・東京都生まれ・埼玉県在住

【個展】
2022年
・川越市美術館市民ギャラリー「粋墨展」

【グループ展】
2022年
・RECTO VERSO GALLERY「Graphic Art exhibition 」
2021年
・かがわ文化芸術祭2021 美術公募展
2020年
・第21回 日本蘭亭書法交流 東京展
2015年
・JDCA日本デザイン書道作家協会　がんばっているあなたへ伝えたい言葉展東京展
2014年
・イタリアトリノ サムライと書道展
・第15回 日本蘭亭会東京展

ご挨拶

子どものころ、紙一枚と鉛筆一本あれば遊び相手がいなくてもあまり退屈するということはなかった。子ども向け月刊誌の少年画報やおもしろブック、冒険王などに載せられている挿絵画家の作品やマンガのキャラクターなどをその紙の上に写してひとり遊びをしていた。
根が絵を描くことが好きなものだから続けているうちに、挿絵の武者姿や馬などをそっくりに描けるようになり自分ながら自分の上達ぶりにびっくりしたものである。
自信を持った私はさらに戦闘場面の戦車や兵隊、ヒコーキなどを敵味方二手に分けて、その上自分の口で戦闘場面を演出して「ブーン！シュルシュルシュル～、ドカーン！ダッダッ！」などの擬音を口でつけ、ひとり遊びに没頭したものである。
クレヨン画はひとり遊びの延長線上にある。
同時代、母に連れられて見た母の故郷の風景、自分が生まれた町のねぶた祭りなど、灯りのにじみ出る様な光景を想い出の中から拾い上げたものばかりであるが、クレヨン画も想い出の中から、楽しかった忘れられない光景を拾い上げたものばかり。
廃校になった小学校の黒板を譲り受けて、好きな図柄を一枚の西洋紙から黒板に広げたクレヨンの黒板画は最初に白いクレヨンで全体を塗りつぶしてからデッサンし、塗り重ねながら描き上げた。自分の画業の世界で何を描くかいつも迷わなかったことが幸福だったことである。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　2022/3/21　　　　　　孫内　あつし

【略歴】
1940年
・青森市生まれ
1958年
・東奥義塾高校卒業
1960年
・ＲＡＢ青森放送入社（美術担当）
・昭和４７年度民放祭金賞「津軽竹山節」テレビ番組
・芸術祭優秀賞「寒撥」テレビ番組
1972年
・青森放送退社
1972年以降
・弘前市本町坂にてビストロ魚屋（トトヤ）
・青森市旭町にて蕎麦処「皿山」
・青森市長島にてブティック「サロンド・フジコ」開店・宝石販売「ファイヤー商事」
・青森市長島にてアクセサリーショップ「サーカス」開店
・青森市古川にて立ち食いそば屋「サーカス」開店　クラブエース支配人兼務　
・クラブエースにてシャンソンライブ「パリ祭」開催　花田和子と出会う
・青森市・弘前市・五所川原市の百貨店で「南蛮渡来雑貨店」催事
・青森市古川にてスナック「サーカス　サーカス」開店
・青森市古川にてライブハウス「銀魚」（ギントト）」開店　サラボーンのコンサート等企画
・この間、喫茶店等でグループ展等開催「二人展」「寄人展」
1990年
・五拾壹番館ギャラリーにて初の個展「懐かしの音を描く」（青森）
1992年
・入選「現代パステル協会展」
・入選「現代亜細亜美術展」
・入選・巡回選抜展「中央美術展」
・入賞「新構造展」
・画廊あるちにて個展「受賞記念クレヨン画展」（青森）
1993年
・入選「第１４回十美会展」
・６月上京する
1996年
・文藝春秋画廊にて個展「少年時代」（銀座）
1997年
・池袋モンパルナスギャラリーいがらしにて個展「サーカスと子ども達」（椎名町）
1998年
熊谷守一ギャラリー榧kayaにて個展「子どもの哲学」（題名のない展覧会）（千川町）
1999年
・ニッタギャラリーにて個展「眸（まなざし）の奥」（銀座）
・ギャラリーＤｅｎｅｇａにて個展「クレヨン画展」（弘前）
2000年
・ギャラリー杏屋にて個展「心象の世界」（会津若松）
・神戸朝日クオーター59「1．17　ＥＡＲＴＨ展」出展（神戸）
・「メモリアルアートジャパン２０００展」出展（オランダ）
2001年
・ステージ２１ギャラリーにて個展「ねぶたと子ども達」（銀座）
・世界文藝社　日本藝術の創跡『笛吹き～ねぶた祭りより』『アイスクリーム売り～ねぶた祭りより』
・ニッタギャラリーにて巡回展「ねぶたと子ども達」（銀座）
2002年
・池袋モンパルナスギャラリーいがらしにて個展「母（カッチャ）の匂い」（椎名町）
2004年
・テプコ浅草館にて個展「森紅園（遊郭）と常磐町の子ども達」（浅草）
2005年
・五拾壹番館ギャラリーにて個展「森紅園と旭町通り」（青森）
2006年
・ギャラリースペースことのはにて個展「孫内あつしクレヨン画展」（八王子）
・「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ　Ａｒｔ　Ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎ　ｉｎ　ＭｅＸｉｃｏ　２００６」出展（メキシコ）
・大人の絵本「ねぶた祭り」出版
・横浜にて「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ展」参加
2007年
・ギャラリースペースことのはにて「汎展」～作家６人の絵画展～（八王子）
・「第１０回北京国際芸術博覧会」入選
・「ＡＲＴ　ＥＸＰＯ　ｉｎ　Ｃａｓａｂｌａｎｃａ」入選（モロッコ）
・世界文藝社　日本藝術の創跡『２階から見たネブタ』「ネブタ祭りの終わり』
・五拾壹番館ギャラリーにて個展「孫内あつしクレヨン画の足跡」展（青森）
2008年
・ギャラリースペースことのはにて「Ｋ展　Ⅰ」～１１人作家の絵画・版画作品展～（八王子）
・孫内小学校にて孫内あつしクレヨン画展　一日だけの「村の展覧会」（孫内）
・津軽伝承工芸館　こけし館にて個展「ねぶた祭りと子ども達」（黒石）
・五拾壹番館ギャラリーにて孫内あつしクレヨン画展～孫内の想い出～「村の展覧会」（青森）
2009年
・国立新美術館「アジア創造美術展２００９」招待作家として出展（六本木）
・廃校を利用した青森県黒石市の「お山のおもしぇ学校（旧大川原小学校）にアトリエを設ける
・同校にて黒板をキャンパスにしてクレヨン画の創作に取り組む
・100様の美術　造型の理由　　Ａｒｔ　Ｐｌａｎｎｉｎｇ　精鋭藝術家選奨　優秀作家賞受賞
・京都国際ホテルギャラリーラボにて個展～孫内あつしクレヨン画展～「昭和のねぶた祭り」（京都）
2010年
・江戸川区総合文化センターにて「アートパズル展」出展（江戸川）
・津軽こみせ駅　音蔵こみせんにて個展「蔵にて候」（黒石）
・旧稽古館にて水墨画家　王農氏とともに二人展～中国現代水墨画とクレヨン画～「心の世界展」（青森）
・サロン・ド・ジーにて「四季でつづる日本の美術展」～春夏秋冬～出展（銀座）
2011年
・ギャラリージョイアンドグレースにて個展「幻想のふる里」（神田）
・靖国神社骨董市にて「野ざらし展」（九段）
・パシフィコ横浜にて「日本国際切手展２０１１」出展（横浜）
・五拾壹番館ギャラリーにてさよなら五拾壹番館特別企画「孫内あつし展」（青森）
・孫内漫画「津軽に来た又三郎」出版
2012年
・東京ビッグサイトにて「ＤＥＳＩＧＮ　ＦＥＳＴＡ　ＶＯＬ３５」出展（千代田区）
・文芸春秋画廊にて「ＡＮ　ＭＵＳＥＵＭ　２０１２　ＳＵＭＭＥＲ」出展（銀座）
・ギャラリースペースことのはにて個展「孫内あつしクレヨン画展」（八王子）
・大黒屋ギャラリーにて「Ａｒｔ＆Ｌｉｆｅ展」出展（銀座）
2014年
・文芸春秋画廊にて「ＡＮ　ＭＵＳＥＵＭ　Ⅲ新春展」出展（銀座）
・アスパムにて彫刻家　竹村松博氏とともに「手仕事二人展」（青森）
2015年
・神奈川県民ホールギャラリーに出展
・イタリアの「キオストロ　デル　ブラマンテ展覧会」出展（ローマ）
2016年
・東急スクエアにて個展「まごないあつしクレヨン画の世界展」（八王子）
2017年
・上野の森美術館にて「第２２回日本の美術」出展（上野）
・銀座洋協ホールにて「第２２回日本の美術　受賞作家展」審査員賞受賞（銀座）『夕やけの向こう』
・夕やけ小やけふれあいの里にて「孫内あつしスケッチ教室」開催（八王子）
・「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ　Ａｒｔ　Ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎ　２０１７」第２５回国際平和美術展出展（インド）『母子』
・第４２回ジャパンウィーク　Ｊａｐａｎ　Ａｒｔ　Ｆｅｓｔｉｖａｌ　２０１７　チェコ／プラハＰＲＡＨＡ（プラハ）『竹山と青鬼』『竹山と赤鬼』
・たましんＲＩＳＵＲＵホールにて「心の灯展」出展
2018年
・グランドニッコー東京台場　ＧＡＬＬＥＲＹ２１にて「ＡＮ ＭＵＳＥＵＭ　Ⅶ　現代作家小品展２０１８」出展
・上野の森美術館にて「第２３回日本の美術」出展
・ＪＡＰＡＮ　ＡＲＴ　×　ＨＥＲＭＩＴＡＧＥ　　『夕やけの向こう』
・モンゴル平成の和魂継承芸術展　『モンゴル平成国際芸術作家金賞』『モンゴル創始名誉芸術作家賞』　絵『永遠の眼（まなこ）』
・東京芸術劇場ギャラリーにて「日本ヨーロッパ交流展」出展　　『肩車』
・「ジャポニズム２０１８：響きあう魂」出展　ジャポニズム２０１８　グランプリ受賞『津軽じょんがら（高橋竹山）』
・［Ａｒｔ　ｗｏｒｌｄ　ｉｎ　ｊａｐａｎ」出展
・ギャラリースペース　ことのは　にて個展開催
・アートジャーナル９５号　日墺交流１５０周年ｳｨｰﾝ･ｼｪｰﾝﾌﾞﾙﾝ国際芸術賞受賞
2019年
・『翔～未来を和凧に乗せて～』イタリア国立ローマ・ラ・サピエンツァ大学展示　『日伊里程標（ピエトラ・ミリアーレ芸術勲章』受賞　絵『雪の広場』
・日本芸術年鑑社　「芸術界」掲載　「文化藝術大賞」受賞『永遠の眼（まなこ）』『夕やけの向こう』
・日欧宮殿芸術協会記念書籍掲載　『肩車』（ねぶた祭り）
・青森県黒石市にて個展「昭和のやまびこ展」開催
・東京芸術劇場ギャラリーにて「日本ヨーロッパ３か国合同交流展」出展　『お母さんの差し入れ』
・カナダケベックにて「日本ケベック友好展２０１９」出展　『夏休みの終わり』
・アートジャーナル９９号　アートジャーナル歴代最高位プレミアムプライズ１００号　掲載　『生まれた理由』
・日本イタリア国際交流芸術展　オリーブアートラベル　『屋台（鍋焼き）』
・日本芸術年鑑社　「芸術界」掲載　『銭湯の帰り』
2020年
・「モンゴル日本友好　国際藝術壁画展　２０２０」『日本のあけぼの』（モンゴル）
・ドイツ「美と音楽の饗宴Ｂｅｅｔｈｏｖｅｎ２０２０」
・「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ　Ａｒｔ　Ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎ　２０２０」第２８回国際平和美術展出展（リトアニア.・京都）
2021年
・カストリ書房にて『森紅園』展
2022年
・八王子市いちょうホールにて『孫内あつしクレヨン画の世界』展
・ドイツ「美と音楽の饗宴Ｂｅｅｔｈｏｖｅｎ２０２０」（コロナ禍のため延期となり2020開催）

ご挨拶

子どものころ、紙一枚と鉛筆一本あれば遊び相手がいなくてもあまり退屈するということはなかった。子ども向け月刊誌の少年画報やおもしろブック、冒険王などに載せられている挿絵画家の作品やマンガのキャラクターなどをその紙の上に写してひとり遊びをしていた。
根が絵を描くことが好きなものだから続けているうちに、挿絵の武者姿や馬などをそっくりに描けるようになり自分ながら自分の上達ぶりにびっくりしたものである。
自信を持った私はさらに戦闘場面の戦車や兵隊、ヒコーキなどを敵味方二手に分けて、その上自分の口で戦闘場面を演出して「ブーン！シュルシュルシュル～、ドカーン！ダッダッ！」などの擬音を口でつけ、ひとり遊びに没頭したものである。
クレヨン画はひとり遊びの延長線上にある。
同時代、母に連れられて見た母の故郷の風景、自分が生まれた町のねぶた祭りなど、灯りのにじみ出る様な光景を想い出の中から拾い上げたものばかりであるが、クレヨン画も想い出の中から、楽しかった忘れられない光景を拾い上げたものばかり。
廃校になった小学校の黒板を譲り受けて、好きな図柄を一枚の西洋紙から黒板に広げたクレヨンの黒板画は最初に白いクレヨンで全体を塗りつぶしてからデッサンし、塗り重ねながら描き上げた。自分の画業の世界で何を描くかいつも迷わなかったことが幸福だったことである。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　2022/3/21　　　　　　孫内　あつし

【略歴】
1940年
・青森市生まれ
1958年
・東奥義塾高校卒業
1960年
・ＲＡＢ青森放送入社（美術担当）
・昭和４７年度民放祭金賞「津軽竹山節」テレビ番組
・芸術祭優秀賞「寒撥」テレビ番組
1972年
・青森放送退社
1972年以降
・弘前市本町坂にてビストロ魚屋（トトヤ）
・青森市旭町にて蕎麦処「皿山」
・青森市長島にてブティック「サロンド・フジコ」開店・宝石販売「ファイヤー商事」
・青森市長島にてアクセサリーショップ「サーカス」開店
・青森市古川にて立ち食いそば屋「サーカス」開店　クラブエース支配人兼務　
・クラブエースにてシャンソンライブ「パリ祭」開催　花田和子と出会う
・青森市・弘前市・五所川原市の百貨店で「南蛮渡来雑貨店」催事
・青森市古川にてスナック「サーカス　サーカス」開店
・青森市古川にてライブハウス「銀魚」（ギントト）」開店　サラボーンのコンサート等企画
・この間、喫茶店等でグループ展等開催「二人展」「寄人展」
1990年
・五拾壹番館ギャラリーにて初の個展「懐かしの音を描く」（青森）
1992年
・入選「現代パステル協会展」
・入選「現代亜細亜美術展」
・入選・巡回選抜展「中央美術展」
・入賞「新構造展」
・画廊あるちにて個展「受賞記念クレヨン画展」（青森）
1993年
・入選「第１４回十美会展」
・６月上京する
1996年
・文藝春秋画廊にて個展「少年時代」（銀座）
1997年
・池袋モンパルナスギャラリーいがらしにて個展「サーカスと子ども達」（椎名町）
1998年
熊谷守一ギャラリー榧kayaにて個展「子どもの哲学」（題名のない展覧会）（千川町）
1999年
・ニッタギャラリーにて個展「眸（まなざし）の奥」（銀座）
・ギャラリーＤｅｎｅｇａにて個展「クレヨン画展」（弘前）
2000年
・ギャラリー杏屋にて個展「心象の世界」（会津若松）
・神戸朝日クオーター59「1．17　ＥＡＲＴＨ展」出展（神戸）
・「メモリアルアートジャパン２０００展」出展（オランダ）
2001年
・ステージ２１ギャラリーにて個展「ねぶたと子ども達」（銀座）
・世界文藝社　日本藝術の創跡『笛吹き～ねぶた祭りより』『アイスクリーム売り～ねぶた祭りより』
・ニッタギャラリーにて巡回展「ねぶたと子ども達」（銀座）
2002年
・池袋モンパルナスギャラリーいがらしにて個展「母（カッチャ）の匂い」（椎名町）
2004年
・テプコ浅草館にて個展「森紅園（遊郭）と常磐町の子ども達」（浅草）
2005年
・五拾壹番館ギャラリーにて個展「森紅園と旭町通り」（青森）
2006年
・ギャラリースペースことのはにて個展「孫内あつしクレヨン画展」（八王子）
・「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ　Ａｒｔ　Ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎ　ｉｎ　ＭｅＸｉｃｏ　２００６」出展（メキシコ）
・大人の絵本「ねぶた祭り」出版
・横浜にて「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ展」参加
2007年
・ギャラリースペースことのはにて「汎展」～作家６人の絵画展～（八王子）
・「第１０回北京国際芸術博覧会」入選
・「ＡＲＴ　ＥＸＰＯ　ｉｎ　Ｃａｓａｂｌａｎｃａ」入選（モロッコ）
・世界文藝社　日本藝術の創跡『２階から見たネブタ』「ネブタ祭りの終わり』
・五拾壹番館ギャラリーにて個展「孫内あつしクレヨン画の足跡」展（青森）
2008年
・ギャラリースペースことのはにて「Ｋ展　Ⅰ」～１１人作家の絵画・版画作品展～（八王子）
・孫内小学校にて孫内あつしクレヨン画展　一日だけの「村の展覧会」（孫内）
・津軽伝承工芸館　こけし館にて個展「ねぶた祭りと子ども達」（黒石）
・五拾壹番館ギャラリーにて孫内あつしクレヨン画展～孫内の想い出～「村の展覧会」（青森）
2009年
・国立新美術館「アジア創造美術展２００９」招待作家として出展（六本木）
・廃校を利用した青森県黒石市の「お山のおもしぇ学校（旧大川原小学校）にアトリエを設ける
・同校にて黒板をキャンパスにしてクレヨン画の創作に取り組む
・100様の美術　造型の理由　　Ａｒｔ　Ｐｌａｎｎｉｎｇ　精鋭藝術家選奨　優秀作家賞受賞
・京都国際ホテルギャラリーラボにて個展～孫内あつしクレヨン画展～「昭和のねぶた祭り」（京都）
2010年
・江戸川区総合文化センターにて「アートパズル展」出展（江戸川）
・津軽こみせ駅　音蔵こみせんにて個展「蔵にて候」（黒石）
・旧稽古館にて水墨画家　王農氏とともに二人展～中国現代水墨画とクレヨン画～「心の世界展」（青森）
・サロン・ド・ジーにて「四季でつづる日本の美術展」～春夏秋冬～出展（銀座）
2011年
・ギャラリージョイアンドグレースにて個展「幻想のふる里」（神田）
・靖国神社骨董市にて「野ざらし展」（九段）
・パシフィコ横浜にて「日本国際切手展２０１１」出展（横浜）
・五拾壹番館ギャラリーにてさよなら五拾壹番館特別企画「孫内あつし展」（青森）
・孫内漫画「津軽に来た又三郎」出版
2012年
・東京ビッグサイトにて「ＤＥＳＩＧＮ　ＦＥＳＴＡ　ＶＯＬ３５」出展（千代田区）
・文芸春秋画廊にて「ＡＮ　ＭＵＳＥＵＭ　２０１２　ＳＵＭＭＥＲ」出展（銀座）
・ギャラリースペースことのはにて個展「孫内あつしクレヨン画展」（八王子）
・大黒屋ギャラリーにて「Ａｒｔ＆Ｌｉｆｅ展」出展（銀座）
2014年
・文芸春秋画廊にて「ＡＮ　ＭＵＳＥＵＭ　Ⅲ新春展」出展（銀座）
・アスパムにて彫刻家　竹村松博氏とともに「手仕事二人展」（青森）
2015年
・神奈川県民ホールギャラリーに出展
・イタリアの「キオストロ　デル　ブラマンテ展覧会」出展（ローマ）
2016年
・東急スクエアにて個展「まごないあつしクレヨン画の世界展」（八王子）
2017年
・上野の森美術館にて「第２２回日本の美術」出展（上野）
・銀座洋協ホールにて「第２２回日本の美術　受賞作家展」審査員賞受賞（銀座）『夕やけの向こう』
・夕やけ小やけふれあいの里にて「孫内あつしスケッチ教室」開催（八王子）
・「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ　Ａｒｔ　Ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎ　２０１７」第２５回国際平和美術展出展（インド）『母子』
・第４２回ジャパンウィーク　Ｊａｐａｎ　Ａｒｔ　Ｆｅｓｔｉｖａｌ　２０１７　チェコ／プラハＰＲＡＨＡ（プラハ）『竹山と青鬼』『竹山と赤鬼』
・たましんＲＩＳＵＲＵホールにて「心の灯展」出展
2018年
・グランドニッコー東京台場　ＧＡＬＬＥＲＹ２１にて「ＡＮ ＭＵＳＥＵＭ　Ⅶ　現代作家小品展２０１８」出展
・上野の森美術館にて「第２３回日本の美術」出展
・ＪＡＰＡＮ　ＡＲＴ　×　ＨＥＲＭＩＴＡＧＥ　　『夕やけの向こう』
・モンゴル平成の和魂継承芸術展　『モンゴル平成国際芸術作家金賞』『モンゴル創始名誉芸術作家賞』　絵『永遠の眼（まなこ）』
・東京芸術劇場ギャラリーにて「日本ヨーロッパ交流展」出展　　『肩車』
・「ジャポニズム２０１８：響きあう魂」出展　ジャポニズム２０１８　グランプリ受賞『津軽じょんがら（高橋竹山）』
・［Ａｒｔ　ｗｏｒｌｄ　ｉｎ　ｊａｐａｎ」出展
・ギャラリースペース　ことのは　にて個展開催
・アートジャーナル９５号　日墺交流１５０周年ｳｨｰﾝ･ｼｪｰﾝﾌﾞﾙﾝ国際芸術賞受賞
2019年
・『翔～未来を和凧に乗せて～』イタリア国立ローマ・ラ・サピエンツァ大学展示　『日伊里程標（ピエトラ・ミリアーレ芸術勲章』受賞　絵『雪の広場』
・日本芸術年鑑社　「芸術界」掲載　「文化藝術大賞」受賞『永遠の眼（まなこ）』『夕やけの向こう』
・日欧宮殿芸術協会記念書籍掲載　『肩車』（ねぶた祭り）
・青森県黒石市にて個展「昭和のやまびこ展」開催
・東京芸術劇場ギャラリーにて「日本ヨーロッパ３か国合同交流展」出展　『お母さんの差し入れ』
・カナダケベックにて「日本ケベック友好展２０１９」出展　『夏休みの終わり』
・アートジャーナル９９号　アートジャーナル歴代最高位プレミアムプライズ１００号　掲載　『生まれた理由』
・日本イタリア国際交流芸術展　オリーブアートラベル　『屋台（鍋焼き）』
・日本芸術年鑑社　「芸術界」掲載　『銭湯の帰り』
2020年
・「モンゴル日本友好　国際藝術壁画展　２０２０」『日本のあけぼの』（モンゴル）
・ドイツ「美と音楽の饗宴Ｂｅｅｔｈｏｖｅｎ２０２０」
・「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ　Ａｒｔ　Ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎ　２０２０」第２８回国際平和美術展出展（リトアニア.・京都）
2021年
・カストリ書房にて『森紅園』展
2022年
・八王子市いちょうホールにて『孫内あつしクレヨン画の世界』展
・ドイツ「美と音楽の饗宴Ｂｅｅｔｈｏｖｅｎ２０２０」（コロナ禍のため延期となり2020開催）

ご挨拶

子どものころ、紙一枚と鉛筆一本あれば遊び相手がいなくてもあまり退屈するということはなかった。子ども向け月刊誌の少年画報やおもしろブック、冒険王などに載せられている挿絵画家の作品やマンガのキャラクターなどをその紙の上に写してひとり遊びをしていた。
根が絵を描くことが好きなものだから続けているうちに、挿絵の武者姿や馬などをそっくりに描けるようになり自分ながら自分の上達ぶりにびっくりしたものである。
自信を持った私はさらに戦闘場面の戦車や兵隊、ヒコーキなどを敵味方二手に分けて、その上自分の口で戦闘場面を演出して「ブーン！シュルシュルシュル～、ドカーン！ダッダッ！」などの擬音を口でつけ、ひとり遊びに没頭したものである。
クレヨン画はひとり遊びの延長線上にある。
同時代、母に連れられて見た母の故郷の風景、自分が生まれた町のねぶた祭りなど、灯りのにじみ出る様な光景を想い出の中から拾い上げたものばかりであるが、クレヨン画も想い出の中から、楽しかった忘れられない光景を拾い上げたものばかり。
廃校になった小学校の黒板を譲り受けて、好きな図柄を一枚の西洋紙から黒板に広げたクレヨンの黒板画は最初に白いクレヨンで全体を塗りつぶしてからデッサンし、塗り重ねながら描き上げた。自分の画業の世界で何を描くかいつも迷わなかったことが幸福だったことである。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　2022/3/21　　　　　　孫内　あつし

【略歴】
1940年
・青森市生まれ
1958年
・東奥義塾高校卒業
1960年
・ＲＡＢ青森放送入社（美術担当）
・昭和４７年度民放祭金賞「津軽竹山節」テレビ番組
・芸術祭優秀賞「寒撥」テレビ番組
1972年
・青森放送退社
1972年以降
・弘前市本町坂にてビストロ魚屋（トトヤ）
・青森市旭町にて蕎麦処「皿山」
・青森市長島にてブティック「サロンド・フジコ」開店・宝石販売「ファイヤー商事」
・青森市長島にてアクセサリーショップ「サーカス」開店
・青森市古川にて立ち食いそば屋「サーカス」開店　クラブエース支配人兼務　
・クラブエースにてシャンソンライブ「パリ祭」開催　花田和子と出会う
・青森市・弘前市・五所川原市の百貨店で「南蛮渡来雑貨店」催事
・青森市古川にてスナック「サーカス　サーカス」開店
・青森市古川にてライブハウス「銀魚」（ギントト）」開店　サラボーンのコンサート等企画
・この間、喫茶店等でグループ展等開催「二人展」「寄人展」
1990年
・五拾壹番館ギャラリーにて初の個展「懐かしの音を描く」（青森）
1992年
・入選「現代パステル協会展」
・入選「現代亜細亜美術展」
・入選・巡回選抜展「中央美術展」
・入賞「新構造展」
・画廊あるちにて個展「受賞記念クレヨン画展」（青森）
1993年
・入選「第１４回十美会展」
・６月上京する
1996年
・文藝春秋画廊にて個展「少年時代」（銀座）
1997年
・池袋モンパルナスギャラリーいがらしにて個展「サーカスと子ども達」（椎名町）
1998年
熊谷守一ギャラリー榧kayaにて個展「子どもの哲学」（題名のない展覧会）（千川町）
1999年
・ニッタギャラリーにて個展「眸（まなざし）の奥」（銀座）
・ギャラリーＤｅｎｅｇａにて個展「クレヨン画展」（弘前）
2000年
・ギャラリー杏屋にて個展「心象の世界」（会津若松）
・神戸朝日クオーター59「1．17　ＥＡＲＴＨ展」出展（神戸）
・「メモリアルアートジャパン２０００展」出展（オランダ）
2001年
・ステージ２１ギャラリーにて個展「ねぶたと子ども達」（銀座）
・世界文藝社　日本藝術の創跡『笛吹き～ねぶた祭りより』『アイスクリーム売り～ねぶた祭りより』
・ニッタギャラリーにて巡回展「ねぶたと子ども達」（銀座）
2002年
・池袋モンパルナスギャラリーいがらしにて個展「母（カッチャ）の匂い」（椎名町）
2004年
・テプコ浅草館にて個展「森紅園（遊郭）と常磐町の子ども達」（浅草）
2005年
・五拾壹番館ギャラリーにて個展「森紅園と旭町通り」（青森）
2006年
・ギャラリースペースことのはにて個展「孫内あつしクレヨン画展」（八王子）
・「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ　Ａｒｔ　Ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎ　ｉｎ　ＭｅＸｉｃｏ　２００６」出展（メキシコ）
・大人の絵本「ねぶた祭り」出版
・横浜にて「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ展」参加
2007年
・ギャラリースペースことのはにて「汎展」～作家６人の絵画展～（八王子）
・「第１０回北京国際芸術博覧会」入選
・「ＡＲＴ　ＥＸＰＯ　ｉｎ　Ｃａｓａｂｌａｎｃａ」入選（モロッコ）
・世界文藝社　日本藝術の創跡『２階から見たネブタ』「ネブタ祭りの終わり』
・五拾壹番館ギャラリーにて個展「孫内あつしクレヨン画の足跡」展（青森）
2008年
・ギャラリースペースことのはにて「Ｋ展　Ⅰ」～１１人作家の絵画・版画作品展～（八王子）
・孫内小学校にて孫内あつしクレヨン画展　一日だけの「村の展覧会」（孫内）
・津軽伝承工芸館　こけし館にて個展「ねぶた祭りと子ども達」（黒石）
・五拾壹番館ギャラリーにて孫内あつしクレヨン画展～孫内の想い出～「村の展覧会」（青森）
2009年
・国立新美術館「アジア創造美術展２００９」招待作家として出展（六本木）
・廃校を利用した青森県黒石市の「お山のおもしぇ学校（旧大川原小学校）にアトリエを設ける
・同校にて黒板をキャンパスにしてクレヨン画の創作に取り組む
・100様の美術　造型の理由　　Ａｒｔ　Ｐｌａｎｎｉｎｇ　精鋭藝術家選奨　優秀作家賞受賞
・京都国際ホテルギャラリーラボにて個展～孫内あつしクレヨン画展～「昭和のねぶた祭り」（京都）
2010年
・江戸川区総合文化センターにて「アートパズル展」出展（江戸川）
・津軽こみせ駅　音蔵こみせんにて個展「蔵にて候」（黒石）
・旧稽古館にて水墨画家　王農氏とともに二人展～中国現代水墨画とクレヨン画～「心の世界展」（青森）
・サロン・ド・ジーにて「四季でつづる日本の美術展」～春夏秋冬～出展（銀座）
2011年
・ギャラリージョイアンドグレースにて個展「幻想のふる里」（神田）
・靖国神社骨董市にて「野ざらし展」（九段）
・パシフィコ横浜にて「日本国際切手展２０１１」出展（横浜）
・五拾壹番館ギャラリーにてさよなら五拾壹番館特別企画「孫内あつし展」（青森）
・孫内漫画「津軽に来た又三郎」出版
2012年
・東京ビッグサイトにて「ＤＥＳＩＧＮ　ＦＥＳＴＡ　ＶＯＬ３５」出展（千代田区）
・文芸春秋画廊にて「ＡＮ　ＭＵＳＥＵＭ　２０１２　ＳＵＭＭＥＲ」出展（銀座）
・ギャラリースペースことのはにて個展「孫内あつしクレヨン画展」（八王子）
・大黒屋ギャラリーにて「Ａｒｔ＆Ｌｉｆｅ展」出展（銀座）
2014年
・文芸春秋画廊にて「ＡＮ　ＭＵＳＥＵＭ　Ⅲ新春展」出展（銀座）
・アスパムにて彫刻家　竹村松博氏とともに「手仕事二人展」（青森）
2015年
・神奈川県民ホールギャラリーに出展
・イタリアの「キオストロ　デル　ブラマンテ展覧会」出展（ローマ）
2016年
・東急スクエアにて個展「まごないあつしクレヨン画の世界展」（八王子）
2017年
・上野の森美術館にて「第２２回日本の美術」出展（上野）
・銀座洋協ホールにて「第２２回日本の美術　受賞作家展」審査員賞受賞（銀座）『夕やけの向こう』
・夕やけ小やけふれあいの里にて「孫内あつしスケッチ教室」開催（八王子）
・「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ　Ａｒｔ　Ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎ　２０１７」第２５回国際平和美術展出展（インド）『母子』
・第４２回ジャパンウィーク　Ｊａｐａｎ　Ａｒｔ　Ｆｅｓｔｉｖａｌ　２０１７　チェコ／プラハＰＲＡＨＡ（プラハ）『竹山と青鬼』『竹山と赤鬼』
・たましんＲＩＳＵＲＵホールにて「心の灯展」出展
2018年
・グランドニッコー東京台場　ＧＡＬＬＥＲＹ２１にて「ＡＮ ＭＵＳＥＵＭ　Ⅶ　現代作家小品展２０１８」出展
・上野の森美術館にて「第２３回日本の美術」出展
・ＪＡＰＡＮ　ＡＲＴ　×　ＨＥＲＭＩＴＡＧＥ　　『夕やけの向こう』
・モンゴル平成の和魂継承芸術展　『モンゴル平成国際芸術作家金賞』『モンゴル創始名誉芸術作家賞』　絵『永遠の眼（まなこ）』
・東京芸術劇場ギャラリーにて「日本ヨーロッパ交流展」出展　　『肩車』
・「ジャポニズム２０１８：響きあう魂」出展　ジャポニズム２０１８　グランプリ受賞『津軽じょんがら（高橋竹山）』
・［Ａｒｔ　ｗｏｒｌｄ　ｉｎ　ｊａｐａｎ」出展
・ギャラリースペース　ことのは　にて個展開催
・アートジャーナル９５号　日墺交流１５０周年ｳｨｰﾝ･ｼｪｰﾝﾌﾞﾙﾝ国際芸術賞受賞
2019年
・『翔～未来を和凧に乗せて～』イタリア国立ローマ・ラ・サピエンツァ大学展示　『日伊里程標（ピエトラ・ミリアーレ芸術勲章』受賞　絵『雪の広場』
・日本芸術年鑑社　「芸術界」掲載　「文化藝術大賞」受賞『永遠の眼（まなこ）』『夕やけの向こう』
・日欧宮殿芸術協会記念書籍掲載　『肩車』（ねぶた祭り）
・青森県黒石市にて個展「昭和のやまびこ展」開催
・東京芸術劇場ギャラリーにて「日本ヨーロッパ３か国合同交流展」出展　『お母さんの差し入れ』
・カナダケベックにて「日本ケベック友好展２０１９」出展　『夏休みの終わり』
・アートジャーナル９９号　アートジャーナル歴代最高位プレミアムプライズ１００号　掲載　『生まれた理由』
・日本イタリア国際交流芸術展　オリーブアートラベル　『屋台（鍋焼き）』
・日本芸術年鑑社　「芸術界」掲載　『銭湯の帰り』
2020年
・「モンゴル日本友好　国際藝術壁画展　２０２０」『日本のあけぼの』（モンゴル）
・ドイツ「美と音楽の饗宴Ｂｅｅｔｈｏｖｅｎ２０２０」
・「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ　Ａｒｔ　Ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎ　２０２０」第２８回国際平和美術展出展（リトアニア.・京都）
2021年
・カストリ書房にて『森紅園』展
2022年
・八王子市いちょうホールにて『孫内あつしクレヨン画の世界』展
・ドイツ「美と音楽の饗宴Ｂｅｅｔｈｏｖｅｎ２０２０」（コロナ禍のため延期となり2020開催）

障害福祉を生業としながら作品制作を続けて来て、マイノリティへの眼差しを大切にした美術活動も行なっている。
リチャード・ローティの論じる偶有性に関心が高く、私の知らない世界の何処かの誰かも環境が違うだけで私であったかも知れない他者であると感じながら、何処かの誰かの眼が見た世界の何かを表現したいと思い、風景画に取り組んでいる。
怪我で視覚障害を得てのち、唐突に寓意画を描き始め、自らも変化に驚いている。

　
【略歴】
1974年北海道生まれ
文化女子大学室蘭短期大学美術コース　卒
東北福祉大学大学院社会福祉学専攻　修了
「トーシツ100%展」　主催
アートミーツケア学会　会員

2022年6月cool japan movement at New York gallery MAX 出展

29回日本の自然を描く展　入選
14-15回ベラドンナアート展　入選

美しいものをより美しく、可愛いものはより可愛いく絹に染め絵描く。

▼略歴
1955年 / 神戸市生まれ
1974年 / 京都市立日吉ヶ丘高校美術工芸科卒業
1975年 / 京友禅創作着物会社勤務
1980年 / 四条円山派　高橋和光氏師事
1980年 / 京都市民美術展　日本画　佳作賞
1983年 / 汎具象展　入選　油画
1985年 / 独立　京友禅濡れ描き工房洛彩舎
2009年 / 西山高原アトリエ村展に出展　以降毎年出展
京都工芸美術作家協会　会員

糸で描く～手刺繍画～

色彩と写実にこだわり100色余もの刺繍糸を”一本取り”して一針一針、丁寧に色を重ねるように手で刺していくと繊細なぼかしやグラデーションが表現できます。
糸の色味や刺繍独特のテクニックによる糸の重なりは平面よりほんの少し立体的に膨らみ、光線の具合で色が変化して複雑に見えるという思いがけない効果をもたらしてくれる。

平面作品に少しだけ息吹を与えるような感覚を覚えるのです。
「手刺繍画」だからこそ生まれる立体感や躍動感を楽しんでもらえれば嬉しいです。

秋田県男鹿市生まれ。京都市に嫁ぐ。

かねてよりその独特の情感に惹かれていた「歌川広重の東海道五十三次」の風景を
針と糸で表現することに挑もうと決心する。

試行錯誤を繰り返しながら、独自の絵画的表現の刺繍法を身に付け、
記念すべき一枚めとなる「日本橋」を完成させる。
以降二十年以上かけ、まさに一針一針紡ぐように制作を続け、
ついに「東海道五十三次」全てを刺し終える。

その間、旅先で感銘を受けた「日光東照宮 陽明門」、「モンサンミシェル」、
地元京都の「嵐山渡月橋　日之出」、「金戒光明寺（黒谷）山門」等の
オリジナル作品を完成させる。

現在、伊藤若冲「動植綵絵シリーズ」などを刺している。

【個展歴】
2003年 4月　
・那須「みちのく諸国郷土民芸館」
2003年 5月　
・那須「ギャラリー那須倶楽部」
2004年 5月　
・東京 上野 鈴乃屋「きもの美術館」
2004年 9月　
・那須「コミュニティガーデン那須倶楽部」
2004年 9月　
・那須「ギャラリー楸」
2011年 9月　
・那須「サッポロビール　森のビール園」
2013年 11月　
・ロサンゼルス 「THE HIVE GARRELY」
2018年 3月　
・京都「アートスペース余花庵」

【受賞歴】
2005年 5月　
・第33回「国際スペイン美術賞展」
2005年 10月　
・2005年度「サロン・ドトンヌ展」

糸で描く～手刺繍画～

色彩と写実にこだわり100色余もの刺繍糸を”一本取り”して一針一針、丁寧に色を重ねるように手で刺していくと繊細なぼかしやグラデーションが表現できます。
糸の色味や刺繍独特のテクニックによる糸の重なりは平面よりほんの少し立体的に膨らみ、光線の具合で色が変化して複雑に見えるという思いがけない効果をもたらしてくれる。

平面作品に少しだけ息吹を与えるような感覚を覚えるのです。
「手刺繍画」だからこそ生まれる立体感や躍動感を楽しんでもらえれば嬉しいです。

秋田県男鹿市生まれ。京都市に嫁ぐ。

かねてよりその独特の情感に惹かれていた「歌川広重の東海道五十三次」の風景を
針と糸で表現することに挑もうと決心する。

試行錯誤を繰り返しながら、独自の絵画的表現の刺繍法を身に付け、
記念すべき一枚めとなる「日本橋」を完成させる。
以降二十年以上かけ、まさに一針一針紡ぐように制作を続け、
ついに「東海道五十三次」全てを刺し終える。

その間、旅先で感銘を受けた「日光東照宮 陽明門」、「モンサンミシェル」、
地元京都の「嵐山渡月橋　日之出」、「金戒光明寺（黒谷）山門」等の
オリジナル作品を完成させる。

現在、伊藤若冲「動植綵絵シリーズ」などを刺している。

【個展歴】
2003年 4月　
・那須「みちのく諸国郷土民芸館」
2003年 5月　
・那須「ギャラリー那須倶楽部」
2004年 5月　
・東京 上野 鈴乃屋「きもの美術館」
2004年 9月　
・那須「コミュニティガーデン那須倶楽部」
2004年 9月　
・那須「ギャラリー楸」
2011年 9月　
・那須「サッポロビール　森のビール園」
2013年 11月　
・ロサンゼルス 「THE HIVE GARRELY」
2018年 3月　
・京都「アートスペース余花庵」

【受賞歴】
2005年 5月　
・第33回「国際スペイン美術賞展」
2005年 10月　
・2005年度「サロン・ドトンヌ展」

糸で描く～手刺繍画～

色彩と写実にこだわり100色余もの刺繍糸を”一本取り”して一針一針、丁寧に色を重ねるように手で刺していくと繊細なぼかしやグラデーションが表現できます。
糸の色味や刺繍独特のテクニックによる糸の重なりは平面よりほんの少し立体的に膨らみ、光線の具合で色が変化して複雑に見えるという思いがけない効果をもたらしてくれる。

平面作品に少しだけ息吹を与えるような感覚を覚えるのです。
「手刺繍画」だからこそ生まれる立体感や躍動感を楽しんでもらえれば嬉しいです。

秋田県男鹿市生まれ。京都市に嫁ぐ。

かねてよりその独特の情感に惹かれていた「歌川広重の東海道五十三次」の風景を
針と糸で表現することに挑もうと決心する。

試行錯誤を繰り返しながら、独自の絵画的表現の刺繍法を身に付け、
記念すべき一枚めとなる「日本橋」を完成させる。
以降二十年以上かけ、まさに一針一針紡ぐように制作を続け、
ついに「東海道五十三次」全てを刺し終える。

その間、旅先で感銘を受けた「日光東照宮 陽明門」、「モンサンミシェル」、
地元京都の「嵐山渡月橋　日之出」、「金戒光明寺（黒谷）山門」等の
オリジナル作品を完成させる。

現在、伊藤若冲「動植綵絵シリーズ」などを刺している。

【個展歴】
2003年 4月　
・那須「みちのく諸国郷土民芸館」
2003年 5月　
・那須「ギャラリー那須倶楽部」
2004年 5月　
・東京 上野 鈴乃屋「きもの美術館」
2004年 9月　
・那須「コミュニティガーデン那須倶楽部」
2004年 9月　
・那須「ギャラリー楸」
2011年 9月　
・那須「サッポロビール　森のビール園」
2013年 11月　
・ロサンゼルス 「THE HIVE GARRELY」
2018年 3月　
・京都「アートスペース余花庵」

【受賞歴】
2005年 5月　
・第33回「国際スペイン美術賞展」
2005年 10月　
・2005年度「サロン・ドトンヌ展」

幼稚園の時、「木下サーカス」の絵募集で賞を貰ったのがきっかけで「絵画教室」へ通う。高校を卒業して電電公社で働きながら「武蔵野美術短期大学2部」通う。その後、日本デザイナー学院2部にも通い、夏の作品では作品が学院全国紙に掲載。中学生の頃から描き始めていた「ペン画」一本に専念。独自の「彩色ペン画」にて、日本のみならず、アメリカ、フランスにも作品発表。春は桜、秋は紅葉、冬は雪を追い求めながら、故郷尾道をメインに海景を描いています。

【略歴】
1952年
・広島県尾道市生まれ
1976年
・横浜有隣堂ギャラリーにて初個展
1978年
・日本デザイナー学院（横浜校2部）入学
1979年
・日本デザイナー学院卒業
1982年
・銀座フタバ画廊にて個展
1987年
・第13回ブロードウェイ新人賞展入選（銀座）
1989年
・神奈川県美術家協会賞受賞
1990年
・第14回ロータリアン賞候補洋画作家展（横浜）佳作
1991年
・第17回国際現代美術家協会（都立美術館）都知事賞
1992年
・第2回広島の美術（広島市現代美術館）佳作賞
2000年
・第26回国際現代美術家協会展文部大臣奨励賞受賞
2012年
・SNBA（パリ：カルーゼルデュルーブル）ブロンズ賞
2017年
・個展（銀座アートホール）
2018年
・SNBA（パリ：カルーゼルデュルーブル）シャルルコッテ賞 　
※賞履歴は抜粋です。 　
　
【現在】
パリSNBA正会員 国際現代美術家協会代表理事・文部科学大臣賞選考委員 国際現代美術家協会広島支部長

美しいものをより美しく、可愛いものはより可愛いく絹に染め絵描く。

▼略歴
1955年 / 神戸市生まれ
1974年 / 京都市立日吉ヶ丘高校美術工芸科卒業
1975年 / 京友禅創作着物会社勤務
1980年 / 四条円山派　高橋和光氏師事
1980年 / 京都市民美術展　日本画　佳作賞
1983年 / 汎具象展　入選　油画
1985年 / 独立　京友禅濡れ描き工房洛彩舎
2009年 / 西山高原アトリエ村展に出展　以降毎年出展
京都工芸美術作家協会　会員

馬の美しさに憧れて小学生の頃から、馬の絵を描いてきました。 大学で友禅染めの技術を学び、美しい馬と美しい友禅染めを１つにしたら唯一無二の画面が出来るのでは… 人生を賭けての使事となっています。 私を知って馬に興味が持てたり、日本の伝統芸術＜友禅染め＞に 目を向けていただけたら大変嬉しく思います。
 

▼略歴
多摩美術大学デザイン科染織デザイン専攻卒業
多摩美術大学大学院デザイン科修了
TAMABI NewYork CLUB 会員
ハモンド美術館(ニューヨーク)作品所蔵
企業・病院・店舗・個人蔵多数
（社）光風会元会員
 

▼受賞歴
1993～2002年 /（社）光風会展＜入選＞9回（東京都美術館)
1996年 / 東京テキスタイルデザイン展＜佳作＞(有明 東京ファッションタウン)
2003年 /（社）日本青年会議所「人間力大賞」ノミネート
2023年 /アジア平和芸術展inプノンペン2023 在カンボジア日本国大使館賞内＜協賛企業賞＞
 
▼展覧会
＊個展（馬づくし展 他）・23回
（主に銀座・企業による企画展など）銀座・JRA馬事公苑ギャラリー・プラザエクウス渋谷・日本橋三越本店、軽井沢はなれ山クラブ、東京アメリカンクラブ 他）
＊2人展（馬と人とのつながり展）ニューヨーク
＊グループ展・計53回
（国内）30回　銀座他
（海外）23回　アメリカ・フランス・韓国・オーストラリア・カンボジア
＊団体展・22回
（東京都美術館・国立新美術館・京都文化博物館）
＊アートフェア・18回
アメリカ・イタリア・イギリス・フランス・ベルギー・韓国
 
▼エッセイ掲載他
2011年 /「明日の友190号」エッセイと作品掲載（婦人乃友社）
2019年 /「ぱどっく」エッセイ掲載(日本中央競馬会)
2020年 /「大阪府医師会報-識者の眼-」エッセイ掲載(一般社団法人大阪府医師会)
2020年 /「馬の縁から友禅染め絵画そしてアートと数学へのさすらいープロローグ」数学者：成嶋弘氏著　国会図書館収蔵（東海大学名誉教授会　年報　第15号）…エッセイのモチーフとなる

植物で作品を制作しています。
ベランダで育てた植物、時折頂いた草花を保存、乾燥させたものを作品の
主役にしています。

植物織り交ぜながら制作をしていくうちに、植物の世界に引き込まれていくように思えます。
現在、自身の制作活動の拠点として、一人だけの法人を起業し、マイペースで活動しています。

アルキド絵具や色鉛筆等で、少女をモチーフに夢の中のようなちょっと幻想的な世界を描いています。

▼略歴
1986年 / 横浜に生まれる
2012年 / 東京藝術大学美術学部絵画科油画専攻卒業
2015年 / 東京藝術大学大学院美術研究科修士課程芸術学専攻美術解剖学領域修了
現在　 愛知の自宅アトリエにて制作中
 
▼近年の主な展示
2009年 / 外田千賀絵画展・黎明のエチュード @世田谷 cafe gallery cokage
2010年 / 外田千賀展2 @Gallery 銀座フォレスト
2011年 / 外田千賀展Ⅲ @Gallery 銀座フォレスト
2013年 / 外田千賀展Ⅳ～寓意の匣庭で～ @銀座 スパンアートギャラリー
2013年 / INTRO- コレクター山本冬彦が選ぶ若手作家展- @信濃町 The Artcomplex Center of Tokyo
2014年 / 山本冬彦が選ぶ若手作家小品展Ⅲ @ 銀座 ギャラリー枝香庵
2014年 / YOUNG ART TAIPEI 2014 @ 台北（スパンアートギャラリーブースより出品）
2014年 / 夢の劇場 -Ｔheater of dreams- @ 銀座 スパンアートギャラリー
2014年 / サマーフェスタ2014 @ 銀座 ギャラリー枝香庵
2014年 / – アートで聴く音楽- CD ジャケットアート展 ＠横浜 ギャラリーARK
2014年 / 羊画廊の羊展 ＠新潟 羊画廊
2015年 / わたしの中の村上春樹展 @銀座 ギャラリー枝香庵
2015年 / 幻想夜会展 ＠横浜 ギャラリーARK
2015年 / 文学とアートの出逢い 装幀展Ⅲ＠麻布十番 パレットギャラリー
 

2016年 / 外田千賀個展 -ホロスコープの追憶- @信濃町 The Artcomplex Center of Tokyo
2016年 / ACT小品展 @信濃町 The Artcomplex Center of Tokyo
2016年 / こども展＠麻布十番 パレットギャラリー
2016年 / 幻想夜会展 ＠横浜 ギャラリーARK
2016年 / 開廊10周年・山本冬彦推薦作家による特選小品展 @銀座 ギャラリー枝香庵
2016年 / CDジャケットアート展 ＠横浜 ギャラリーARK
2017年 / 眠れぬ夜の少女たち展 ＠横浜 ギャラリーARK
2017年 / 外田千賀展 供物 -祈りと慰安- @ 銀座 ギャラリー枝香庵flat
2018年 / アルテミス展 ＠横浜 ギャラリーARK
​2019年 / 枝香庵ウィンターフェスタ @ 銀座 ギャラリー枝香庵
2020年 / 外田千賀 小個展 -a little-　@ 豊田地域文化広場
2020年 / アグライア展 ＠横浜 ギャラリーARK
2021年 / アルテミス展 ＠横浜 ギャラリーARK
2021年 / 外田千賀展 白日夢-Daydream- @ 銀座 ギャラリー枝香庵flat
 
▼今後の展覧会
アルテミス展
会場：ギャラリーARK
会期：2021年3月18日(木)〜27日(土)（日曜休廊）
時間：11:00〜18:00（最終日17時まで）
詳細ページ

アルキド絵具や色鉛筆等で、少女をモチーフに夢の中のようなちょっと幻想的な世界を描いています。

▼略歴
1986年 / 横浜に生まれる
2012年 / 東京藝術大学美術学部絵画科油画専攻卒業
2015年 / 東京藝術大学大学院美術研究科修士課程芸術学専攻美術解剖学領域修了
現在　 愛知の自宅アトリエにて制作中
 
▼近年の主な展示
2009年 / 外田千賀絵画展・黎明のエチュード @世田谷 cafe gallery cokage
2010年 / 外田千賀展2 @Gallery 銀座フォレスト
2011年 / 外田千賀展Ⅲ @Gallery 銀座フォレスト
2013年 / 外田千賀展Ⅳ～寓意の匣庭で～ @銀座 スパンアートギャラリー
2013年 / INTRO- コレクター山本冬彦が選ぶ若手作家展- @信濃町 The Artcomplex Center of Tokyo
2014年 / 山本冬彦が選ぶ若手作家小品展Ⅲ @ 銀座 ギャラリー枝香庵
2014年 / YOUNG ART TAIPEI 2014 @ 台北（スパンアートギャラリーブースより出品）
2014年 / 夢の劇場 -Ｔheater of dreams- @ 銀座 スパンアートギャラリー
2014年 / サマーフェスタ2014 @ 銀座 ギャラリー枝香庵
2014年 / – アートで聴く音楽- CD ジャケットアート展 ＠横浜 ギャラリーARK
2014年 / 羊画廊の羊展 ＠新潟 羊画廊
2015年 / わたしの中の村上春樹展 @銀座 ギャラリー枝香庵
2015年 / 幻想夜会展 ＠横浜 ギャラリーARK
2015年 / 文学とアートの出逢い 装幀展Ⅲ＠麻布十番 パレットギャラリー
 

2016年 / 外田千賀個展 -ホロスコープの追憶- @信濃町 The Artcomplex Center of Tokyo
2016年 / ACT小品展 @信濃町 The Artcomplex Center of Tokyo
2016年 / こども展＠麻布十番 パレットギャラリー
2016年 / 幻想夜会展 ＠横浜 ギャラリーARK
2016年 / 開廊10周年・山本冬彦推薦作家による特選小品展 @銀座 ギャラリー枝香庵
2016年 / CDジャケットアート展 ＠横浜 ギャラリーARK
2017年 / 眠れぬ夜の少女たち展 ＠横浜 ギャラリーARK
2017年 / 外田千賀展 供物 -祈りと慰安- @ 銀座 ギャラリー枝香庵flat
2018年 / アルテミス展 ＠横浜 ギャラリーARK
​2019年 / 枝香庵ウィンターフェスタ @ 銀座 ギャラリー枝香庵
2020年 / 外田千賀 小個展 -a little-　@ 豊田地域文化広場
2020年 / アグライア展 ＠横浜 ギャラリーARK
2021年 / アルテミス展 ＠横浜 ギャラリーARK
2021年 / 外田千賀展 白日夢-Daydream- @ 銀座 ギャラリー枝香庵flat
 
▼今後の展覧会
アルテミス展
会場：ギャラリーARK
会期：2021年3月18日(木)〜27日(土)（日曜休廊）
時間：11:00〜18:00（最終日17時まで）
詳細ページ

基本は「建物」「人物」「コミックイラスト」を描いておりますが、10代後半から30代の女性をモチーフに繊細かつ抽象的な様々な表現をメインに画材問わず描いています。
 
【経歴】
1973年長野県伊那市生誕。1975年から姫路市在住。元々は漫画家を志していたが1989年から転向して1995年までTWO.AI’sのペンネームでイラスト、色鉛筆画家活動をする。（阪神淡路大震災を機に活動休止）
 
2014年 SNSでアップしたイラストがきっかけで 約20年ぶりにイラストレーター活動を再開する。
2015年に色鉛筆画活動を再開。イギリスのカンバーランド鉛筆博物館でのグループ展示会を皮切りに日本、イギリス、オーストラリア、アメリカを中心に展示会及びコンペ出展活動を開始。
2017年からは Art fair Málaga を皮切りに世界のアートフェア参加を開始。以後、世界各地のトップレベルのアートフェア出展を９回果たす。
2021年~2022年 Agora gallery(ニューヨーク・チェルシー地区) 専属作家。
 
【主な過去の経歴】
・アートサークル EYE’s 会報誌表紙イラスト及びFlash web制作担当（1992~1994）
・今井 純志 著 「CHANGE!! 『漂泊のジャズメン』」第二刷 表紙デザイン担当 (2015)
・今井 純志 著 「アイの才能」表紙デザイン・イラスト担当 (2016)
・今井 純志 著 「月の詩」シリーズ表紙デザイン・イラスト・写真担当 (2016~)
・Art fair Málaga デジタルビュー出展 (スペイン : 2017) , Salon Art shopping 出展 (フランス :2017) , RED DOT MAIAMI 出展 (アメリカ : 2017) , 亞洲插畫年度大賞2018 (台湾 : 2017)
・ART BUSAN ギャラリー推薦出展(韓国 : 2018) , BUSAN ANNUAL MARKET OF ART 出展(韓国 : 2018)
・Art Expo N.Y. 2018 出展(アメリカ : 2018) , Art San Diego 2018 出展(アメリカ : 2018) ,
・Artrooms fair Seoul 出展(韓国 : 2018)
・日本の美術 – 全国選抜作家展- (上野の森美術館 : 2019)
・創造者たち 発刊記念展覧会(金沢２１世紀美術館 : 2019)

グループ展示会(2021年)
・第10回記念　新春・現代作家小品展　2021 AN MUSEUM X (東京 1月)
・冬の０号展 (京都 1月)
・ジャンルレスグループ展 [intersection10] (愛知 2月)
・SPRUNG 5 (ニューヨーク 3月)
・ZEROTEN 2021 -Tokyo- (東京 4月)
・春の０号展 (京都 4月)
・わたし色に染まれ展 (大阪 4月)
・We Contemporary art show(オーストリア 2021年6月,モニター展示)
・夏の０号展 (京都 7月)

アートフェア(2020年/2021年)
・Are Electronica.ART Global Gallery(オーストリア ,web展示,2020年)
・International Virtual FISART 2020 (ルーマニア VR展示, 2020年)

・PIAB 2021 Worldwide Artist Award (スペイン 2021年3月〜12月,web展示)
・Los Angeles Art Show (アメリカ 2021年7月,モニター展示)
・Architectural Digest Design Show (アメリカ 2021年9月,モニター展示)
・Monaco Yacht Show(モナコ 2021年9月,モニター展示)
・Artexpo N.Y.2021 (アメリカ 2021年11月)
アートフェア(2022年)
・Bienal Internacional de Arte Contemporaneo de Argentina（アルゼンチン)
 
仕事
・ソーシャルメディアアイドル・notall (ノタル)リミックスCD 「Re:notall」キャラクターデザイン担当 (2014)
・HERO ART PROJECT(アメリカ 2020年9月〜)
 
個展
・Imai Atsushi Solo Exhibition(ARTIFACT : 2021/12/15~2022/01/02 : ニューヨーク)

【賞歴】
・medial 4. art biennial 2018 優秀賞 (イギリス : 2017)
・亞洲插畫年度大賞２０１８　入選 (台湾 : 2017)
・International Prize CARAVAGGIO 受賞(イタリア : 2018)
・San Diego Art Contest Finalist Award (フランス : 2019)
・ARTIST OF THE FUTURE AWARD by Contemporary Art Curator Magazine (イギリス : 2020)
・COLLECTOR’S VISION INTERNATIONAL ART AWARD (イギリス : 2021)

【2019年 誌面掲載実績】
・100 ILLUSTRATORS most attractive in the world Vol.1 – 世界を魅了した新進気鋭の百人のイラストレーター (日本)
・Spotlight Magazine Issue 13 (フランス)
・36 ARTISTS TO FOLLOW (イギリス)
・創造者たち̶平成を駆け令和に羽ばたく芸術家 (日本)
・WORLD OF ART – CONTEMPORARY ART MAGAZINE ISSUE 8 VOLUME 2 2019 (イギリス)
・100 ARTISTS OF THE FUTURE (イギリス)
 
【2020年 誌面掲載実績】
・WORLD OF ART CONTEMPORARY ART MAGAZINE ISSUE 9 VOLUME 1 2020 (イギリス 2020年7月)
・Community Arts Magazine #2(ロシア 2020年10月)
・Art in America guide 2020-2021(アメリカ 2020年12月)
 
【2021年 誌面掲載実績】
・kore.mii 2021 spring vol.2(日本 2021年2月)
・Moonlight Sonatas(ドイツ 2021年3月)
・We Contemporary 2021(イタリア 2021年6月)
 

幼少の頃より書を学ぶ。
既存スタイルの書のみならず、アートとしての書、またヒーラーとして活動する中、癒しや力を与える書を追及。
文字にのるエネルギーをそしてアートを感じてもらえれば幸いです。

【略歴】
1963年
・大阪府生まれ
1986年
・大阪にある服飾専門学校　卒業
・アパレル　入社
1996年　
・フリーランスデザイナーとなる
2020年　
・書家ヒーラーとして活動

【教室】
2021年　
・5月　大人の為の心の解放書道教室　開校
2023年
・5月　森山幹予　書・アート教室(心の解放へ)に変更。
・子供に向けた　書・アート教室　開校

【個展】
2021年
・3月　KKRホテル　Cafe & bar atriumにて「第1回　森山幹予　書・アート展」

2023年
・4月　ギャラリー曽頼ゲストハウス　ぼうぞのゲストハウスにて2週連続「第2回　森山幹予　書・アート展」

【その他】
2022年
・6月　フランスのパリにて開催された「11th DISCOVER THE ONE JAPANESE ART 2022 in Paris」にて審査員特別賞　受賞

2023年
・4月　電子書籍にて全国に発信
・5月　電子書籍にて世界に発信される
・30th Anniversary Art Catalog 『Q』にて作品2点掲載

東郷青児は、鹿児島に生まれ、東京を拠点に二科会で活動した洋画家です。19歳で描いた　≪パラソルさせる女≫（1916年）は、初出品にして二科賞を受賞し、日本美術界で最初期の前衛絵画とみなされています。24歳から7年にわたるフランス滞在では、ピカソから独自のスタイルを貫く姿勢を学び、西洋絵画の伝統技法を研究するほか、仕事を通じて装飾やデザインも習得しました。帰国後はモダンな女性の新しい理想像を生み出し、壁画や挿絵などに多彩な仕事を残しています。

ご挨拶

子どものころ、紙一枚と鉛筆一本あれば遊び相手がいなくてもあまり退屈するということはなかった。子ども向け月刊誌の少年画報やおもしろブック、冒険王などに載せられている挿絵画家の作品やマンガのキャラクターなどをその紙の上に写してひとり遊びをしていた。
根が絵を描くことが好きなものだから続けているうちに、挿絵の武者姿や馬などをそっくりに描けるようになり自分ながら自分の上達ぶりにびっくりしたものである。
自信を持った私はさらに戦闘場面の戦車や兵隊、ヒコーキなどを敵味方二手に分けて、その上自分の口で戦闘場面を演出して「ブーン！シュルシュルシュル～、ドカーン！ダッダッ！」などの擬音を口でつけ、ひとり遊びに没頭したものである。
クレヨン画はひとり遊びの延長線上にある。
同時代、母に連れられて見た母の故郷の風景、自分が生まれた町のねぶた祭りなど、灯りのにじみ出る様な光景を想い出の中から拾い上げたものばかりであるが、クレヨン画も想い出の中から、楽しかった忘れられない光景を拾い上げたものばかり。
廃校になった小学校の黒板を譲り受けて、好きな図柄を一枚の西洋紙から黒板に広げたクレヨンの黒板画は最初に白いクレヨンで全体を塗りつぶしてからデッサンし、塗り重ねながら描き上げた。自分の画業の世界で何を描くかいつも迷わなかったことが幸福だったことである。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　2022/3/21　　　　　　孫内　あつし

【略歴】
1940年
・青森市生まれ
1958年
・東奥義塾高校卒業
1960年
・ＲＡＢ青森放送入社（美術担当）
・昭和４７年度民放祭金賞「津軽竹山節」テレビ番組
・芸術祭優秀賞「寒撥」テレビ番組
1972年
・青森放送退社
1972年以降
・弘前市本町坂にてビストロ魚屋（トトヤ）
・青森市旭町にて蕎麦処「皿山」
・青森市長島にてブティック「サロンド・フジコ」開店・宝石販売「ファイヤー商事」
・青森市長島にてアクセサリーショップ「サーカス」開店
・青森市古川にて立ち食いそば屋「サーカス」開店　クラブエース支配人兼務　
・クラブエースにてシャンソンライブ「パリ祭」開催　花田和子と出会う
・青森市・弘前市・五所川原市の百貨店で「南蛮渡来雑貨店」催事
・青森市古川にてスナック「サーカス　サーカス」開店
・青森市古川にてライブハウス「銀魚」（ギントト）」開店　サラボーンのコンサート等企画
・この間、喫茶店等でグループ展等開催「二人展」「寄人展」
1990年
・五拾壹番館ギャラリーにて初の個展「懐かしの音を描く」（青森）
1992年
・入選「現代パステル協会展」
・入選「現代亜細亜美術展」
・入選・巡回選抜展「中央美術展」
・入賞「新構造展」
・画廊あるちにて個展「受賞記念クレヨン画展」（青森）
1993年
・入選「第１４回十美会展」
・６月上京する
1996年
・文藝春秋画廊にて個展「少年時代」（銀座）
1997年
・池袋モンパルナスギャラリーいがらしにて個展「サーカスと子ども達」（椎名町）
1998年
熊谷守一ギャラリー榧kayaにて個展「子どもの哲学」（題名のない展覧会）（千川町）
1999年
・ニッタギャラリーにて個展「眸（まなざし）の奥」（銀座）
・ギャラリーＤｅｎｅｇａにて個展「クレヨン画展」（弘前）
2000年
・ギャラリー杏屋にて個展「心象の世界」（会津若松）
・神戸朝日クオーター59「1．17　ＥＡＲＴＨ展」出展（神戸）
・「メモリアルアートジャパン２０００展」出展（オランダ）
2001年
・ステージ２１ギャラリーにて個展「ねぶたと子ども達」（銀座）
・世界文藝社　日本藝術の創跡『笛吹き～ねぶた祭りより』『アイスクリーム売り～ねぶた祭りより』
・ニッタギャラリーにて巡回展「ねぶたと子ども達」（銀座）
2002年
・池袋モンパルナスギャラリーいがらしにて個展「母（カッチャ）の匂い」（椎名町）
2004年
・テプコ浅草館にて個展「森紅園（遊郭）と常磐町の子ども達」（浅草）
2005年
・五拾壹番館ギャラリーにて個展「森紅園と旭町通り」（青森）
2006年
・ギャラリースペースことのはにて個展「孫内あつしクレヨン画展」（八王子）
・「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ　Ａｒｔ　Ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎ　ｉｎ　ＭｅＸｉｃｏ　２００６」出展（メキシコ）
・大人の絵本「ねぶた祭り」出版
・横浜にて「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ展」参加
2007年
・ギャラリースペースことのはにて「汎展」～作家６人の絵画展～（八王子）
・「第１０回北京国際芸術博覧会」入選
・「ＡＲＴ　ＥＸＰＯ　ｉｎ　Ｃａｓａｂｌａｎｃａ」入選（モロッコ）
・世界文藝社　日本藝術の創跡『２階から見たネブタ』「ネブタ祭りの終わり』
・五拾壹番館ギャラリーにて個展「孫内あつしクレヨン画の足跡」展（青森）
2008年
・ギャラリースペースことのはにて「Ｋ展　Ⅰ」～１１人作家の絵画・版画作品展～（八王子）
・孫内小学校にて孫内あつしクレヨン画展　一日だけの「村の展覧会」（孫内）
・津軽伝承工芸館　こけし館にて個展「ねぶた祭りと子ども達」（黒石）
・五拾壹番館ギャラリーにて孫内あつしクレヨン画展～孫内の想い出～「村の展覧会」（青森）
2009年
・国立新美術館「アジア創造美術展２００９」招待作家として出展（六本木）
・廃校を利用した青森県黒石市の「お山のおもしぇ学校（旧大川原小学校）にアトリエを設ける
・同校にて黒板をキャンパスにしてクレヨン画の創作に取り組む
・100様の美術　造型の理由　　Ａｒｔ　Ｐｌａｎｎｉｎｇ　精鋭藝術家選奨　優秀作家賞受賞
・京都国際ホテルギャラリーラボにて個展～孫内あつしクレヨン画展～「昭和のねぶた祭り」（京都）
2010年
・江戸川区総合文化センターにて「アートパズル展」出展（江戸川）
・津軽こみせ駅　音蔵こみせんにて個展「蔵にて候」（黒石）
・旧稽古館にて水墨画家　王農氏とともに二人展～中国現代水墨画とクレヨン画～「心の世界展」（青森）
・サロン・ド・ジーにて「四季でつづる日本の美術展」～春夏秋冬～出展（銀座）
2011年
・ギャラリージョイアンドグレースにて個展「幻想のふる里」（神田）
・靖国神社骨董市にて「野ざらし展」（九段）
・パシフィコ横浜にて「日本国際切手展２０１１」出展（横浜）
・五拾壹番館ギャラリーにてさよなら五拾壹番館特別企画「孫内あつし展」（青森）
・孫内漫画「津軽に来た又三郎」出版
2012年
・東京ビッグサイトにて「ＤＥＳＩＧＮ　ＦＥＳＴＡ　ＶＯＬ３５」出展（千代田区）
・文芸春秋画廊にて「ＡＮ　ＭＵＳＥＵＭ　２０１２　ＳＵＭＭＥＲ」出展（銀座）
・ギャラリースペースことのはにて個展「孫内あつしクレヨン画展」（八王子）
・大黒屋ギャラリーにて「Ａｒｔ＆Ｌｉｆｅ展」出展（銀座）
2014年
・文芸春秋画廊にて「ＡＮ　ＭＵＳＥＵＭ　Ⅲ新春展」出展（銀座）
・アスパムにて彫刻家　竹村松博氏とともに「手仕事二人展」（青森）
2015年
・神奈川県民ホールギャラリーに出展
・イタリアの「キオストロ　デル　ブラマンテ展覧会」出展（ローマ）
2016年
・東急スクエアにて個展「まごないあつしクレヨン画の世界展」（八王子）
2017年
・上野の森美術館にて「第２２回日本の美術」出展（上野）
・銀座洋協ホールにて「第２２回日本の美術　受賞作家展」審査員賞受賞（銀座）『夕やけの向こう』
・夕やけ小やけふれあいの里にて「孫内あつしスケッチ教室」開催（八王子）
・「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ　Ａｒｔ　Ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎ　２０１７」第２５回国際平和美術展出展（インド）『母子』
・第４２回ジャパンウィーク　Ｊａｐａｎ　Ａｒｔ　Ｆｅｓｔｉｖａｌ　２０１７　チェコ／プラハＰＲＡＨＡ（プラハ）『竹山と青鬼』『竹山と赤鬼』
・たましんＲＩＳＵＲＵホールにて「心の灯展」出展
2018年
・グランドニッコー東京台場　ＧＡＬＬＥＲＹ２１にて「ＡＮ ＭＵＳＥＵＭ　Ⅶ　現代作家小品展２０１８」出展
・上野の森美術館にて「第２３回日本の美術」出展
・ＪＡＰＡＮ　ＡＲＴ　×　ＨＥＲＭＩＴＡＧＥ　　『夕やけの向こう』
・モンゴル平成の和魂継承芸術展　『モンゴル平成国際芸術作家金賞』『モンゴル創始名誉芸術作家賞』　絵『永遠の眼（まなこ）』
・東京芸術劇場ギャラリーにて「日本ヨーロッパ交流展」出展　　『肩車』
・「ジャポニズム２０１８：響きあう魂」出展　ジャポニズム２０１８　グランプリ受賞『津軽じょんがら（高橋竹山）』
・［Ａｒｔ　ｗｏｒｌｄ　ｉｎ　ｊａｐａｎ」出展
・ギャラリースペース　ことのは　にて個展開催
・アートジャーナル９５号　日墺交流１５０周年ｳｨｰﾝ･ｼｪｰﾝﾌﾞﾙﾝ国際芸術賞受賞
2019年
・『翔～未来を和凧に乗せて～』イタリア国立ローマ・ラ・サピエンツァ大学展示　『日伊里程標（ピエトラ・ミリアーレ芸術勲章』受賞　絵『雪の広場』
・日本芸術年鑑社　「芸術界」掲載　「文化藝術大賞」受賞『永遠の眼（まなこ）』『夕やけの向こう』
・日欧宮殿芸術協会記念書籍掲載　『肩車』（ねぶた祭り）
・青森県黒石市にて個展「昭和のやまびこ展」開催
・東京芸術劇場ギャラリーにて「日本ヨーロッパ３か国合同交流展」出展　『お母さんの差し入れ』
・カナダケベックにて「日本ケベック友好展２０１９」出展　『夏休みの終わり』
・アートジャーナル９９号　アートジャーナル歴代最高位プレミアムプライズ１００号　掲載　『生まれた理由』
・日本イタリア国際交流芸術展　オリーブアートラベル　『屋台（鍋焼き）』
・日本芸術年鑑社　「芸術界」掲載　『銭湯の帰り』
2020年
・「モンゴル日本友好　国際藝術壁画展　２０２０」『日本のあけぼの』（モンゴル）
・ドイツ「美と音楽の饗宴Ｂｅｅｔｈｏｖｅｎ２０２０」
・「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ　Ａｒｔ　Ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎ　２０２０」第２８回国際平和美術展出展（リトアニア.・京都）
2021年
・カストリ書房にて『森紅園』展
2022年
・八王子市いちょうホールにて『孫内あつしクレヨン画の世界』展
・ドイツ「美と音楽の饗宴Ｂｅｅｔｈｏｖｅｎ２０２０」（コロナ禍のため延期となり2020開催）

地域の魅力を引き出せる風景画、日本神話などの宗教画、社会風刺画などを描いております。人と人を繋げ、喜ばれる絵を描けて行けたらと思っております。

【略歴】
1984年
・東京生まれ

2016年　
・日美展 秀作
・国際美術大賞展 入選
2017年　
・日美展　入選
・国際美術大賞展 入選
2018年　
・松阪市展覧会 入選
・国際美術大賞展 入選
2020年　
・大王大賞展 佳作
2017〜2020年　
・みえこどもの城 ボランティアスタッフ(絵担当)
2023年
・武蔵嵐山町　鬼鎮神社　鬼の絵二枚奉納

【グループ展】
2020年　
・日本文藝主催 平和芸術展2020
2021年　
・日本文藝主催 「BUNGEI Art Life Museum 2021」
2022年　
・日本文藝主催 創想展-創造×想像
2022年　
・#1010主催 ジャンルレスグループ展 [intersection15]

日常生活のささやかな事象から風景や年中行事に至るまで、振り幅広く“筆”や“指”で描いております。

墨絵作家。
1973年神戸市生まれ。
父親の影響で幼少より独学で絵を制作!2003年より法然院(京都市左京区)にて隔年で個展を開催。
日本図案家協会(京都)にて京都市誂友禅協同組合賞、
全国水墨画美術協会(東京)にて準大賞受賞。
過去に大阪御堂筋アート、関西仏教美術協会、京都現代水墨等の企画展に参加。
現在無所属。

日常に彩どりをコンセプトに「日本の美＝日本の四季」を大切にしています。

企業の広報活動を通じ小さいキャンバスに彩りを添える
ネイルという仕事と出会い魅せられネイリストに転身。
花をモチーフに培った経験を活かしトレンドを取り入れた
アートを得意とし、現在も都内でネイルサロン運営をしています。

近年のコロナ禍で生活も仕事も一変し、
本格的に抽象画を始めたのは2022年。
日本の四季や花をテーマに作品を制作し
作品を通じて観ている方の1番大切な思い出か蘇るような
作風を心掛けております。

【略歴】
2013月
・9月 IFAジュエリーフラワーデザイナー取得
2021年
・5月 日本アルコールインクアート協会ディプロマ取得
2022年
・5月 日本テクスチャーアート協会ディプロマ取得
2023年
・5月 JCAT会員

【グループ展】
2022年
・5月 Independent Tokyo2022
・10月 乳がん撲滅キャンペーンネイルコンペ（西）入選
・12月 JTAAグループ展
2023年
・4月 MADSギャラリー（伊）「RGBsky」

オリジナルキャラクターとともにこの世の中に存在しない、こんな世界があったら行ってみたいなというイラストをiPad(プロクリエイト)やアクリルで描いています。
私のイラストを見て「ワクワク」「ドキドキ」と楽しんで頂ける様な絵を描くため日々努めています。

【略歴】
1999年
・大阪府生まれ
2022年
・アートスクール大阪入学(現在在学中)

本庄基晃（眠月）の絵を引き継ぎ描いています。絵を見て温かい気持ちになってもらえたら嬉しいです。

【略歴】
1958年　
・長野県生まれ
2006年　
・本庄基晃と出会う
2008年　
・本庄の絵を引き継ぐ
・長野、新潟、千葉等で、ニ人展開催
2016年
・本庄他界後は、自宅で創作活動

水と紙が親和する水彩の表現が好きです。
人物を多く描いております。
実は私はセツモードセミナーには2回入学して、2回目で卒業しました。
時間がかかりましたが、セツモードセミナーでクロッキーの楽しさを知ることができました。
現在は、セツモードセミナーのようなイーゼルがない自由な空間でクロッキーを描きたいと思い、横浜Mクロッキーを立ち上げ、不定期でクロッキー会を開催しています。

【略歴】
1965年
・神奈川県生まれ
2001年
・セツモードセミナー昼間部卒業
　1985年入学後休学、1999年復学
2012年
・横浜吉田町画廊にて初個展
2013年
・横浜ギャラリーアートトゥルース　個展
2015年と2019年
・三鷹　焙煎珈琲店アンダンテ　個展
2018年
・銀座　月光荘　個展

その他　グループ展多数参加
銀座ゆう画廊　四季彩舎（ブルーブルー展）
横浜Mクロッキーを主催　

1966年愛知県生まれ。91年東京藝術大学美術学部絵画科油画専攻卒業、
95年筑波大学大学院修士課程芸術研究科美術専攻修了、99年同大学大学院博士課程芸術学研究科芸術学専攻単位修得満期退学。
現在国立大学法人山梨大学大学院教授、同大学教育学部附属特別支援学校校長（兼務）。
主な個展に、「うたかた～光に誘われて」（岡島百貨店、山梨、2021）、「いつか風になる」（三彩洞、山梨、2020）、「井坂健一郎展」（伊勢丹新宿店アートギャラリー、東京、2020）「間にたゆたう（ギャルリー志門、東京、2017）、「空に結ばれる」（銀座かわうそ画廊、東京、2016）など。

近代京都画壇の中心的存在として活躍した竹内栖鳳(せいほう) (1864-1942)。
栖鳳は、円山・四条派の伝統を引き継ぎながらも、さまざまな古典を学びました。
1900(明治33)年にパリ万博視察のため渡欧、現地の美術に大きな刺激を受けた栖鳳は、帰国後、西洋絵画の技法も取り入れ、水墨画など東洋画の伝統も加味して独自の画風を確立し、近代日本画に革新をもたらしました。
栖鳳の弟子・橋本関雪(かんせつ)によれば、動物を描けばその体臭まで描けると栖鳳自身が語ったというその描写力は、高く評価され、今なお新鮮な魅力を放っています。また優れた教育者でもあった栖鳳は、多くの逸材を育て、近代日本画の発展に尽くしました。