作品一覧

【略歴】
1973年 福岡生まれ
1996年 福岡教育大学美術科卒業
1998年 福岡教育大学大学院修士課程修了（美術教育専修・専攻：絵画）
2011年　ベルリン自由大学で美術史および日本学を学ぶ(Magister)

生き物を主にモチーフとし､白と黒のコントラストから表現できる上品で洗練された世界観や､制作過程の中で得たインスピレーションを大切にしながら制作に取り組んでいる｡
生き物に対して､『癒し・愛情･死』というワードに意識のベクトルを向けた時に、インスピレーションが湧いてくる｡
言葉は通じないが､何故か意識では通じ合える事ができる。彼はそこに興味･関心をもち、視覚的に捉えられない内なる感情を再構築しそれらを具現化させている。
表現技法はペン画と線画を駆使しながら独自の点と線で生き物がもつ生命力を表現細部まで妥協を許さず緻密に描いている。
上記で触れた白と黒のコントラストというのは、その緻密な表現を具現化させるため､色彩で情報量を抑え､線の強弱をはっきりさせるためでもある。
彼の作品の中にはモノトーンの世界観をより際立たせるために単色をアクセントカラーとして描いているものもある。

最近では､2021年100人10 EXHIBITION (Shinwa Auction)で入選を果たし､その緻密で繊細な世界観が注目を浴び高く評価された。

◆R･Y･O
1987年　岩手県一関市出身　
グラフィックデザイナーを経て、ペン画アーティストとして活動開始

活動歴
2020年12月【第603回】FM愛媛『ニンジニアネットワークNEXT HEROES from EHIME』に出演
2021年1月　YouTubeらくさぶチャンネルに出演
2021年1月【第128回】全国34局ネット『ホンマルラジオ愛媛』に出演
2021年2月　愛媛CATV 『たうん広場』に出演

受賞歴
2021年12月　100人10 EXHIBITION 入選

個展/グループ展
2020年11月
◆animal　
松山銀天街ZARA跡地(愛媛)

2021年1月
◆束縛
Coffee&Gallery 跏壇(愛媛)

2021年6月
◆ミエルセカイ
ポンコピピン(愛媛)

2021年8月
◆Independent Tokyo2021
(東京ポートシティ竹芝､東京)

2021年9月
◆Quest-for-Art Festival
(鹿鳴館､愛媛)

2021年10月
◆絵のある生活vol.12
(UPSTAIRS GALLERY､代官山､東京 )

2021年11月
◆GALLERY AND LINKS 81 OPEN 記念 KIZUNA 2021
(GALLERY AND LINKS 81､銀座､東京)

2021年12月
◆100人10 EXHIBITION
(Shinwa Auction､銀座メディカルビル､東京)

2022年5月
◆Miniature
(愛媛県民文化会館)

2022年7月
◆Miniature- 細密の世界2022
(第二会場　GALLERY AND LINKS 81.bis)

2022年8月
◆NAselection展 – 今をときめくアーティスト
(日本橋Art.jp)

貿易会社員から行政書士となり、その間オーストラリアやフランス・パリ滞在を通して様々な自然、文化や芸術を見てきました。

見ることが好きに過ぎなかったことが今ではすっかり楽しんで描いています。
これからも自然の中の質感、空気感と緊張感を大事に、描いていこうと思います。

　
【略歴】
大阪女学院短期大学　英語科卒業

【グループ展】
2016年～2021年
絵画教室アートポイント「好きなこともっと…」展

透明水彩の魅力を通して風景、風物を表現しています。各団体の公募展、市展等に出展し、入選、受賞をしています。絵の中から光を感じる描写を求めて全体調和の表現に努めています。

【略歴】
・鹿児島県出身
・2018年　あべとしゆき水彩教室に入会
・2019年　近代日本美術協会秋期展　入選
・2020年　近代日本美術協会春期展　入選
　　　　　一枚の繪日曜画家コンクール　入選
　　　　　上野の森美術館日本の自然を描く展　入選
・2021年　近代日本美術協会春期展　入選　
　　　　　一枚の繪日曜画家コンクール　銅賞（ホルベイン工業賞）
　　　　　日美展　審査員奨励賞
　　　　　上野の森美術館日本の自然を描く展　入選
・2022年　一枚の繪日曜画家コンクール　銀賞（ホルベイン工業賞）
　　　　　日美展　審査員奨励賞
　　　　　上野の森美術館日本の自然を描く展　入選
　　　　　川口市展　読売新聞社賞
・2023年　日本国際水彩連盟春季ネット展入選

観る人が癒される様、キャンバスに異世界を詰め込む。
心を動かされた風景やもの、音楽などをテーマにし、抽象的に表現する。
印刷や画像では伝わらない、実物の絵だからこそ伝える事ができる「マチエール(質感)」を重要視している。
さまざまなメディウムに挑戦し、新しい表現方法を模索中。

【略歴】
2021年3月
・Artede aco主催グループ展「絵のある生活vol.7」出展
2021年7月
・まつしたるな主催「minute」出展
2021年8月
・Arte de aco 主催 渋谷スクランブルスクエアポップアップスト出展
2021年11月
・Graphic Art exhibition〜クリエイティブ表現の現在〜出展
2022年1月
・京都府ヘアサロンYAYOIBRAINS様にて作品展示

「いきもの の いのち」 をコンセプトにしている
アーティストです。 　
福島県福島市に生を受け、絵本作家として2007年よりパステル画をかいていましたが、
2011年の東日本大震災をきっかけに、つらい経験があったからこそ、立ち上がり人々を照らす生きものを描きたくなり、龍を描き始めました。2019年には、1260年以上歴史のある小田鹿島神社にライブペイントで描いた８メートルの白龍画を奉納し、今も拝殿に鎮座しております。

どんなにちいさいいきものにもいのちがあって、
その価値はどちらも同じ。 みんな幸せになるためにうまれてきた。
そのいのちたちになるべく気づいていきたい。
私の作品をみて、 今日一日でもいい、
少しだけ前向きに過ごしてくれたらうれしい。
そんなプラスの想いの輪廻でこの世界が美しく廻ってくれることを
願っています。

【略歴】
福島県福島市生まれ
福島県福島女子高等学校卒業後、上京。
共立女子大学文芸学部芸術専攻入学。
同大学卒業後、
アメリカニューヨーク州へ留学。　
2 年の滞在をへて、帰国後、本格的なアート活動を開始する。
絵本作家としては、2007 年、経済界出版より、「インコの手紙」で絵本作家デビュー。
同作品は、いのちの大切さを語った絵本として、様々な報道機関でとりあげられる。
シリーズ累計20000部発行される。
その後、2018 年までに、5 冊の絵本を出版。
ワークショップ講師として、マレーシア、NY,　香港、バンコクなどでも活躍、
2018年にはUAE「Sharjah　International　Book　Fes」にFesよりダイレクト招待をうける。

また、東日本大震災をきっかけに、ふるさと福島を元気にする活動を数多く行い、特に留学の地 NY とふるさと福島をつなげることに力をいれてきた。

2018 年には福島の子どもたちの絵 433 枚を NY にて展示する企画を主催、
2021 年には　NY で開催される最大の東日本大震災追悼式典　
「第 10 回 TOGETHER FOR 311 東日本大震災追悼式典」に ON　LINE　にて 出演。
様々な経験を生かして、絵本制作のプロデュースや、
「2020 東京大会 福島市おもてなしフェンス 」アーティストプロデュース等の
地域復興イベントのプロデュースもおこなってきた。　

龍画師としては、2014年から東日本大震災の復興イベントで、ライブペインティングとしてスタート。国内では福島はもちろん、ホテルニューオータニ東京の紀尾井町桜まつりや、
国外では、NY、バンコクでパフォーマンスをし、販売につなげる。
2019年には1260年以上歴史のある小田鹿島神社に描いた白龍画を奉納。
芸能人や起業家などに多く顧客をもつ。

現在は個展を国内外で開催する他、　絵本製作、龍絵製作、各種イベントプロデュース、
子どもむけ工作、絵画のワークショップ等を世界中でおこなっている。

【個展】
・2009.12.17 ～ 12.24
「クリスマスの森」中合福島店 版画サロン 　福島
・2010.9.18 ～ 9.23
「あきばたまみ個展」郡山うすい百貨店 8 階催事フロア 　福島
・2012.1.4 ～ 1.9
「あきばたまみ個展～希望の森の新年会～」中合福島店 版画サロン 　福島
・2012.9.2 ～ 9.8
「Happy Flowers」ギャラリーハウス銀座 　　東京　銀座
・2013.1.24 ～ 1.28
「虹色の島」中合福島店 版画サロン　 福島
・2014.3.13 ～ 3.18
「はなせんぼん はるせんぼん」中合福島店 ギャラリースペース 工芸サロン 　福島
・2015.1.15 ～ 20
「あるいていこう」中合福島店 ギャラリースペース 工芸サロン　 福島
・2016.4.21 ～ 26
「ハートをもつものたち」中合福島 ギャラリースペース 工芸サロン 　福島
・2017.4.5 ～ 4.10
「絵本の森のティーパーティー」中合福島 ギャラリースペース 工芸サロン 　福島
・2018.6.21 ～ 6.26
「砂糖菓子とやさしい時間」中合福島 ギャラリースペース 工芸サロン　　 福島
・2019.7.25 ～ 7.30
「クラムボンの夏」中合福島 ギャラリースペース 工芸サロン　　 福島
・2020.1.11 ～ 17
「Exhibition AKIBA TAMAMI」 伊勢丹タイランド 2 階 ジャパンパーク 　タイ　バンコク
・2020.1.18～24
「Exhibition AKIBA TAMAMI」 brainwake cafe& 　　タイ　バンコク
・2021.08.28～30
秋葉珠実 個展 「いきものたちの光」 ラパン エ アロ 　　東京 　表参道

2021.11月にアルコールインクアートに出会い色が混ざり合う様や、偶然生まれる美しい模様に心惹かれ、自分の感じた色、を心のまま表現しています。

【略歴】
2023.1月
BUNGEI alcohol inkartart show参加

油彩で日本やヨーロッパ各地の風景を描いています。
元はトンネル技術者でしたが、若い頃好きだった絵画を本格的に再開し、早十数年になります。
移ろいゆく街の風景や、感動した風景を自らの感性で表現したいと思っています。
皆様と旅の思いを共有できればと思っています。

【略歴】
1953年
・香川県生まれ
1972年
・信州大学土木工学科入学
1976年
・鹿島建設株式会社入社（主にトンネル工事に従事）
・社内の絵画同好会などで絵画を始めるが、5年ほどで中断
2010年
・絵画を再開し、本格的に学び始める
・イギリスのノーザンブリア大学に夏季短期絵画留学
・公募展に多数出品
　「日本の自然を描く展」(2021)にて佳作賞を受賞
「JAM展」(2022)にてメーカー賞を受賞
「地展」(2022)にて愛媛県知事賞を受賞

【グループ展】
2022年
・池袋タイパゲッティ「NACグランプリ」
2022年
・千葉県鋸山ザ・フィッシュ「鋸山アートフェアー」

アニマルアート

【略歴】
愛知県名古屋市生まれ
早稲田大学法学部卒業 　

【個展】
2022年
・2月アンカー商事器屋にて個展開催
・６月パスタカフェのりーちぇにて個展開催
・７月イタリアンレストランリュイールにて個展開催
・10月ホテルアンテルーム那覇にて個展開催
2023年
・３月アグレアーブル沖縄にて個展開催

【グループ展】　
2022年
・４月ギャラリーカフェ&雑貨SAKURA（大阪市阿倍野区）2022桜の花展に出展　
・４月春季JAG展&小品展に出展
・６月コロンブス　ロサンゼルスでのアニマルポストカード展に出展
・６月東京都国立市　国立動物園展覧会に出展
2023年
・３月麗人社サロンドアールジャポネ　パリの展覧会に出展

【受賞歴】　
2022年
・２月小松島商工会議所主催　国宝 ・鳥獣人物戯画（狸バージョン）コンテスト　奨励賞受賞
・７月第29回全国サムホール公募展　激励賞受賞

自分自身の精神や人生観に基づいた制作をしています。「カタルシス」や「崇高」といった普遍的な観念を持つことが私自身の制作を安定的にすると考えています。また、光と色彩の表現が私の作品の特徴です。光は「希望の象徴」であると考えており、追求していきたいです。複雑に重なり合い、鮮やかで人の心を打つような色彩の油彩画を描いていきたいです。

YouTube

【展示歴】
三菱アートゲートプログラム入選
2022年4月18日〜24日
・個展「The Colors of Vocation」銀座ギャラリームサシ

「自然、エネルギー、らしさ」をモチーフとして
「昨日よりも一歩、気持ちを未来へ」をコンセプトにしています。
 
【 ブログ 】
 

▼略歴
1978年生まれ
岡山朝日高校卒業
同志社大学工学部中退
医師を目指して医学部を受験するも失敗。
1年程モラトリアムな状態が続く。
基本的にもの作りが好きな性分で、当時ITブームでもあったことから、情報誌で見つけたIT企業と人材会社がコラボレーションしていた選抜スクールに応募。運良く合格して1年程のトレーニングと審査を通過してIT企業に入社。
～2018年 / IT企業でシステム開発エンジニアとして従事
2018年～ / フリーランスでシステム開発プロジェクトに参画する傍ら、アート制作を始める。
アートを始めたきっかけは、純粋に幼少期に好きだったこと、得意だったことをライフワークに取り入れたいと思ったことです。
2021年2月 / 上野の森美術館にて開催された「第26回 日本の美術 全国選抜作家展」に出展
2021年9月 / 東京芸術劇場にて開催された「国際平和美術展in日本」に出展
2021年10月 / ニューヨークカーネギーホールにて開催された「国際平和美術展」に出展
2022年1月 / 沖縄県立美術館にて開催された「戦争と平和を考えるオリジナル切手展in沖縄」に出展
2023年3月 / ドバイのワールドトレードセンタービルにて開催された「World Art Dubai2023」に出展
2023年4月 / みなとみらいギャラリーにて開催される「みなとでみらい展～秀逸作家選抜～」に出展
2023年8月 / 金沢21世紀美術館にて開催される「国際平和美術展」に出展

世界の名画を猫で描いています。個展を中心に活動中。地元広島市の文化財団に紹介されたり、新聞社からの掲載依頼もあります。
猫好きはもちろん、たくさんの人に楽しんでいただけるよう描いていきたいと思います。

【略歴】
1964年
・広島県生まれ
1982年
・明治大学文学部入学
1986年
・明治大学文学部卒業

【個展】
2020年
・ギャラリーブラック「愛しき猫の名画展」
2021年
・ギャラリーブラック「愛しき猫の名画展」

【グループ展】
2022年
・神戸阪急百貨店ギャラリー「100匹の猫展」

自分探しの途上で出会ったアーティストによる後押しで絵を描き始める。

自分自身の心の中にある色をアクリル絵具を中心にカタチにしている。

【略歴】
1995年
・大阪府生まれ
2022年
・独学にて絵を描き始める

HAPPYをふりまくARTIST
HAPPYエネルギー
たっぷり込めて描いてます

【略歴】
大阪生まれ

【掲載】
2022年
フリーペーパー「つくりびと」vol.115掲載

【展覧会】
2022年　　
法隆寺にて「法隆寺芸術祭 未来を照らす美の光」出展

2022年　　
東京芸術劇場にて「冬の藝術展2022」出展

2023年
大阪 京橋画廊にて「新春企画表現者の結集展」出展

2023年
神戸2カ所のカフェにて「ゲリラ展in神戸」出展

横浜に生まれ、幼少の頃に木炭画や鉛筆画、油絵を学ぶ。東日本大震災でボランティア活動した頃からインスピレーションアートを描き始める。
その後、パステル画や点描曼荼羅アート、アルコールインクアートを学ぶ。アクリル絵の具に出会い、人や自然界にあるものなど、
日々感じる「色」や「エネルギー」や「音」からインスピレーションを得て、色々なメディアを使い抽象画を描くようになり、現在に至る。
そのときに感じたエネルギーを直観的に色や、テクスチャーを選んで描くため、どのような過程でその絵が出来たのか、どうやって描いたのか記憶がなく、
同じような絵は2度と描けない。
描いているときは「色と話しながら遊んでいる」感覚。
絵画とはいえ、筆はあまり使わず、絵の具を流したり、垂らして描くフルードアートやペイントナイフ、スポンジ、布などを主に使用します。
絵の具だけではなく、砂や細かいガラス、セラミック、モデリングペーストなども混ぜる事で質感が違うエネルギーを表現することもあります。
絵を観てくださる方が、色やテクスチャーから「何かを感じたり」「何かが見えたり」「色を楽しんだり」聞こえてくる「音を楽しんで」もらえたら幸せです。

【略歴】
・横浜市生まれ
・高校卒業後米国の大学へ留学

【グループ展】
2022年6月
・Galleryone962 Virtual Exhibition（New York）「Summer Collective’」出展
・Margin Alexandar（New York 作曲家）「Atelier World On the Piano」出展
描いたアートが採用され、その絵からMarginが感じた音を使ってピアノ曲を作曲し、
コンサートでアート作家として紹介されその曲が演奏される
コンサートは世界中にライブ配信もされた

2022年11月
・#1010ギャラリー　ジャンルレスグループ展　「Intersection15」

「いきもの の いのち」 をコンセプトにしている
アーティストです。 　
福島県福島市に生を受け、絵本作家として2007年よりパステル画をかいていましたが、
2011年の東日本大震災をきっかけに、つらい経験があったからこそ、立ち上がり人々を照らす生きものを描きたくなり、龍を描き始めました。2019年には、1260年以上歴史のある小田鹿島神社にライブペイントで描いた８メートルの白龍画を奉納し、今も拝殿に鎮座しております。

どんなにちいさいいきものにもいのちがあって、
その価値はどちらも同じ。 みんな幸せになるためにうまれてきた。
そのいのちたちになるべく気づいていきたい。
私の作品をみて、 今日一日でもいい、
少しだけ前向きに過ごしてくれたらうれしい。
そんなプラスの想いの輪廻でこの世界が美しく廻ってくれることを
願っています。

【略歴】
福島県福島市生まれ
福島県福島女子高等学校卒業後、上京。
共立女子大学文芸学部芸術専攻入学。
同大学卒業後、
アメリカニューヨーク州へ留学。　
2 年の滞在をへて、帰国後、本格的なアート活動を開始する。
絵本作家としては、2007 年、経済界出版より、「インコの手紙」で絵本作家デビュー。
同作品は、いのちの大切さを語った絵本として、様々な報道機関でとりあげられる。
シリーズ累計20000部発行される。
その後、2018 年までに、5 冊の絵本を出版。
ワークショップ講師として、マレーシア、NY,　香港、バンコクなどでも活躍、
2018年にはUAE「Sharjah　International　Book　Fes」にFesよりダイレクト招待をうける。

また、東日本大震災をきっかけに、ふるさと福島を元気にする活動を数多く行い、特に留学の地 NY とふるさと福島をつなげることに力をいれてきた。

2018 年には福島の子どもたちの絵 433 枚を NY にて展示する企画を主催、
2021 年には　NY で開催される最大の東日本大震災追悼式典　
「第 10 回 TOGETHER FOR 311 東日本大震災追悼式典」に ON　LINE　にて 出演。
様々な経験を生かして、絵本制作のプロデュースや、
「2020 東京大会 福島市おもてなしフェンス 」アーティストプロデュース等の
地域復興イベントのプロデュースもおこなってきた。　

龍画師としては、2014年から東日本大震災の復興イベントで、ライブペインティングとしてスタート。国内では福島はもちろん、ホテルニューオータニ東京の紀尾井町桜まつりや、
国外では、NY、バンコクでパフォーマンスをし、販売につなげる。
2019年には1260年以上歴史のある小田鹿島神社に描いた白龍画を奉納。
芸能人や起業家などに多く顧客をもつ。

現在は個展を国内外で開催する他、　絵本製作、龍絵製作、各種イベントプロデュース、
子どもむけ工作、絵画のワークショップ等を世界中でおこなっている。

【個展】
・2009.12.17 ～ 12.24
「クリスマスの森」中合福島店 版画サロン 　福島
・2010.9.18 ～ 9.23
「あきばたまみ個展」郡山うすい百貨店 8 階催事フロア 　福島
・2012.1.4 ～ 1.9
「あきばたまみ個展～希望の森の新年会～」中合福島店 版画サロン 　福島
・2012.9.2 ～ 9.8
「Happy Flowers」ギャラリーハウス銀座 　　東京　銀座
・2013.1.24 ～ 1.28
「虹色の島」中合福島店 版画サロン　 福島
・2014.3.13 ～ 3.18
「はなせんぼん はるせんぼん」中合福島店 ギャラリースペース 工芸サロン 　福島
・2015.1.15 ～ 20
「あるいていこう」中合福島店 ギャラリースペース 工芸サロン　 福島
・2016.4.21 ～ 26
「ハートをもつものたち」中合福島 ギャラリースペース 工芸サロン 　福島
・2017.4.5 ～ 4.10
「絵本の森のティーパーティー」中合福島 ギャラリースペース 工芸サロン 　福島
・2018.6.21 ～ 6.26
「砂糖菓子とやさしい時間」中合福島 ギャラリースペース 工芸サロン　　 福島
・2019.7.25 ～ 7.30
「クラムボンの夏」中合福島 ギャラリースペース 工芸サロン　　 福島
・2020.1.11 ～ 17
「Exhibition AKIBA TAMAMI」 伊勢丹タイランド 2 階 ジャパンパーク 　タイ　バンコク
・2020.1.18～24
「Exhibition AKIBA TAMAMI」 brainwake cafe& 　　タイ　バンコク
・2021.08.28～30
秋葉珠実 個展 「いきものたちの光」 ラパン エ アロ 　　東京 　表参道

幼い頃に少し絵を習っていた。けれど習うというよりは絵を描くのが楽しくてひたすら描いていた。絵を教えてくれていた先生が小学校に上がる頃いなくなってしまい、それからは学校の授業で描く位になる。
　
その後大人になって、とあるお花のレッスン内で植物のイメージを描く機会があり、そこから描くことへの火が再び付く。元々はお花を使った作品作り、フラワーアート、アレンジなどで作品を作る事をメインにしていたが、コロナになり時間が出来たこと、この期間にyoutubeを始めたことによって再び絵を描くようになる。作品は絵の単体のもの、または絵と生花をコラボさせたものなど、スタイルはイメージによって都度変わります。ここ最近では博多駅地下のコワーキングスペースさんでの季節毎のライブペイントをさせて頂いていた。それは３ｍｘ４ｍサイズの和紙をハンギングしたものでした。ライブペイント後は博多駅内に描いた絵を1年半程展示させて頂いていた。（全5作品）
　
元々がお花の世界から入っているせいか、題材になるものが植物、自然からのインスピレーションを抽象的に描くことが多い。自分の描きたいもの、表したい気持ちやメッセージをどれだけクリアに伝えられるか、そして自分だけの表現をどのように出して行けばよいかを数をこなしながら、模索中・・・まだまだ発展途上なので温かい応援をよろしくお願いします。
　
＞YouTube
＞ameblo
　
　
　

お絵描きに親しむ幼少期を過ごす。
描くことから離れていた数十年を経て、2021年アルコールインクアートに出会う。
色の魅力と流動性に惹かれ、以後マイペースで描き続けている。
日々様々な作品作りを実験中。
見える見えないプリズムのような世界の多面的な美しさを描きたい。

【略歴】
・岐阜県生まれ
・グラフィックデザイン、アートディレクションを通してクリエイティブ業に従事。
・声による身体表現の学びを継続中。
・2021年アルコールインクアートを始める。同時に様々なアートを体験。
・（財）アルコールインクアート協会　ディプロマイザー取得。
・2022年アルコールインクアートのワークショップ活動開始。

地域の魅力を引き出せる風景画、日本神話などの宗教画、社会風刺画などを描いております。人と人を繋げ、喜ばれる絵を描けて行けたらと思っております。

【略歴】
1984年
・東京生まれ

2016年　
・日美展 秀作
・国際美術大賞展 入選
2017年　
・日美展　入選
・国際美術大賞展 入選
2018年　
・松阪市展覧会 入選
・国際美術大賞展 入選
2020年　
・大王大賞展 佳作
2017〜2020年　
・みえこどもの城 ボランティアスタッフ(絵担当)
2023年
・武蔵嵐山町　鬼鎮神社　鬼の絵二枚奉納

【グループ展】
2020年　
・日本文藝主催 平和芸術展2020
2021年　
・日本文藝主催 「BUNGEI Art Life Museum 2021」
2022年　
・日本文藝主催 創想展-創造×想像
2022年　
・#1010主催 ジャンルレスグループ展 [intersection15]

画家、ハンドメイド作家　嘉納百合子です。

ご覧いただきありがとうございます。

神聖幾何学模様をベースにした絵画を描いています。

【略歴】
・埼玉県生まれ

2014年
・画家、ハンドメイド作家デビュー
・『Lily Of Jewel』オープン

2015年
・東京ビックサイト出展

2017年
・ファッション雑誌『CREA』に絵画とアクセサリーが掲載される

2022年10月16日
・アンクオルゴナイトのショップ　
『Al.ankh.earth』オープン

当初は油絵を描いていましたが、水彩画に魅了され2019年に独学で水彩画始めました。
人物や動物の肖像画を中心に風景、花などジャンルを問わず、
写実的でありながら水彩画の魅力を生かし、誰もが癒される作品を描いています。

【略歴】
1957年
・山梨県生まれ
1971年
・油絵を始める
2019年
・独学で水彩画始める

【公募展】
2020年〜
・20回国際水彩画会交流NET展から毎年2回出展 入選
2022年〜
・「ギャラリー2511」ミニアート展に毎回出展

【個展】
2021年
・銀座画廊「ギャラリーあづま」にて個展を開催
【企画展】
2022年
・Gallery Conceal Shibuya 企画展に出展

高校の時に本格的に美術の勉強をはじめ、今に至るまで、自分が感じた事柄や思いを表現するために、様々な技法を用いて表現してきました。
大学で油彩画から版画へ表現技法を変え、約3年間版画制作を行っていました。これまでと全く異なる技法、版画で試行錯誤しながら制作していく中で「筆で描くこと」が好きであること、興味を抱いているということに気付きました。版画を専攻したことによって筆で描くことの楽しさを改めて知りました。
筆で描いているからこそできる表現、味わいを大事に作品制作を行っています。
現在は、アクリルを中心に、キャンパスに筆で描いて作品制作しています。

【略歴】
2001年 生まれ
2019年 女子美術大学芸術学部美術学科洋画専攻入学
2023年 女子美術大学芸術学部美術学科洋画専攻卒業

【グループ展】
2019年 デザインフェスタギャラリー「女子力展」
2021年3月 新宿眼科画廊「びびび びっ展」
2022年8月 新宿眼科画廊「原展:原点」

幼少の頃から絵を描くのが好きで、ひらがなより先にお絵描きを覚えました。
本格的に美術に出会ったのは高校生になってからです。
最初は油絵を描いておりましたがスケッチ会での水彩画を先生に褒めていただき嬉しくてそのまま現在も続ける運びとなりました。
たまに自作のペンでペン画を描くときもあります。
ほとんど我流の絵を描いております。大人も子供も楽しめる絵を目指しております。

【略歴】
1973年
・大阪府生まれ
1998年
・創造社デザイン専門学校入学
2000年
・創造社デザイン専門学校卒業

【個展】
2020年~
・ART GRLLRY 5 「山田聖子個展」

【グループ展】
2016~2020年
・茨木市立ギャラリー「大阪府立福井高等学校美術部OBOG展」

油彩、アクリル、共に独学です。
40歳過ぎて、子供の頃から好きだった絵を再び描き始めました。
目覚めたら微かに記憶に残っている怖い夢みたいな世界感を表現したいです。
油彩で主に女性を描いていますが、自身の想像上の動物や猫なども描きます。

【略歴】
1976
・福岡県生まれ

【個展】
2018
・下北沢Blue Monday にて。(無題)

2019
・アートスナック番狂わせにて。(無題)

糸で描く～手刺繍画～

色彩と写実にこだわり100色余もの刺繍糸を”一本取り”して一針一針、丁寧に色を重ねるように手で刺していくと繊細なぼかしやグラデーションが表現できます。
糸の色味や刺繍独特のテクニックによる糸の重なりは平面よりほんの少し立体的に膨らみ、光線の具合で色が変化して複雑に見えるという思いがけない効果をもたらしてくれる。

平面作品に少しだけ息吹を与えるような感覚を覚えるのです。
「手刺繍画」だからこそ生まれる立体感や躍動感を楽しんでもらえれば嬉しいです。

秋田県男鹿市生まれ。京都市に嫁ぐ。

かねてよりその独特の情感に惹かれていた「歌川広重の東海道五十三次」の風景を
針と糸で表現することに挑もうと決心する。

試行錯誤を繰り返しながら、独自の絵画的表現の刺繍法を身に付け、
記念すべき一枚めとなる「日本橋」を完成させる。
以降二十年以上かけ、まさに一針一針紡ぐように制作を続け、
ついに「東海道五十三次」全てを刺し終える。

その間、旅先で感銘を受けた「日光東照宮 陽明門」、「モンサンミシェル」、
地元京都の「嵐山渡月橋　日之出」、「金戒光明寺（黒谷）山門」等の
オリジナル作品を完成させる。

現在、伊藤若冲「動植綵絵シリーズ」などを刺している。

【個展歴】
2003年 4月　
・那須「みちのく諸国郷土民芸館」
2003年 5月　
・那須「ギャラリー那須倶楽部」
2004年 5月　
・東京 上野 鈴乃屋「きもの美術館」
2004年 9月　
・那須「コミュニティガーデン那須倶楽部」
2004年 9月　
・那須「ギャラリー楸」
2011年 9月　
・那須「サッポロビール　森のビール園」
2013年 11月　
・ロサンゼルス 「THE HIVE GARRELY」
2018年 3月　
・京都「アートスペース余花庵」

【受賞歴】
2005年 5月　
・第33回「国際スペイン美術賞展」
2005年 10月　
・2005年度「サロン・ドトンヌ展」

生き物が大好きで、近年は水生生物をモデルにした作品が多いです。

【略歴】
1976年
・東京都八王子市生まれ
2003年
・文星芸術大学日本画コース卒業

【公募展】
・2005年　第60回春の院展　初入選
・2005年　栃木県芸術祭美術展　芸術祭賞
・2005年　第90回再興　院展　初入選
・2007年　第92回再興 院展　入選
・2009年　臥龍桜日本画大賞展　入選
・2013年　第68回春の院展　入選
・2013年　臥龍桜日本画大賞展　入選
・2016年　第101回再興　院展　入選・院友推挙
・2017年　第72回春の院展　入選
・2018年　第1回安曇野涼風扇子展（以後毎年出品）
・2022年　第77回春の院展　入選

日常の何気ない風景や自分自身が癒される絵を型に拘らず描き続けていきたいと思っています。

1967福岡県生まれ。2002年初個展。以来個展8回。この3年は小倉の喫茶店で小作品の個展を続けている。2017年欧州国際公募ｲﾀﾘｱ美術賞展入選。

幼い頃からカラフルに絵を描くことが大好きで、今まで描き続けてきました。現在、大学では日本画を学んでいます。
　2021年日本テレビ『誰も知らない明石家さんま，第3回明石家さんま画廊』に約5000枚の中から選ばれ、展示・販売させて頂きました。

【コンセプト】
　さまざまな種類の動物を、特徴的かつカラフルに描いています。
　「表面にあまり出ない、動物の喜怒哀楽」を描くのが特徴です。動物たちが感じているであろう様々な感情をカラフルに表現して、固定概念に囚われない世界を絵にしています。
　多くの動物は、表情を大きく変化させません。しかし、彼らにもきっと、彼らなりの喜怒哀楽があるはずです。それらの感情をどうにか表現できないかと試行錯誤する中で、現在のスタイルに辿り着きました。
　また、絵には決まって下から上に何本もの不規則な線があります。これらは、自然の重力を利用して描いたもので、一本一本が唯一無二の表現しています。こうした方法で、生命の力や大地のエネルギーを表現することに挑戦しています。

【略歴】
2000年
・石川県生まれ
2019年
・金沢学院大学 芸術学部 入学

【経歴】
2019年
・第1回 全日本芸術公募展 佳作
・第36回 FUKUIサムホール展 入選

2020年
・第76回 現代美術展 入選
・第2回 タガワアートビエンナーレ「英展」入選

2021年
・第77回 現代美術展 入選
・第26回 アートムーブコンクール入選
・第3回 明石家さんま画廊出展・販売

2022年
・第78回 現代美術展 入選

1973年、北海道帯広市生まれ。
幼少期からの、色や香りの記憶がずっと残っており
作品に活かしている

また活動の原点は、
憧れの『いわさきちひろ』
あの色のにじみに憧れを抱く

絵心のある父の血を受け継ぎ
中学時に展覧会にて入賞
社会人時に水彩を習い
帯広百年記念館での展覧会に出展

2021年、
仲間のインクアート作品を見て衝撃を受ける。
翌日からインクアートを始める。

音楽家Taikan氏のCDジャケットに作品が採用

切り絵作家MIHO氏とコラボ

2021年、Mrs.Japan北海道選考会にて、副賞で作品を贈呈。

イラストレーターキュン氏らアーティスト６名にて
コラボカレンダー発売。コラボメンバーとして活動。

UNIQLO UTme!にて自分の作品でデザインした
Tシャツを現在16点発売中。
個性的なデザインが好きなユーザーに好評。

自由な発想と独特な世界観の作品は
『まるで色が香るかのよう』
と言われ、『アロマインクアート®︎』と名づける。

インクアートだけにとどまらず、
アクリル画、水彩なども手がける。

子どもの頃に感じた不思議な世界をパステルヒーリングアートとして表現。
joy（わくわく）future（未来）relax（ゆるゆる）nostalgia（郷愁）を主として
その感覚から見えてくるイメージが”癒し”に繋がると思いパステルアートを描いています。

【略歴】
1988年
・三重県伊勢市生まれ
2006年
・学校法人東京フィルムセンタースクールオブアート専門学校入学
2009年
・同学校卒業

【個展】
2018年
・ギャラリー銀座「北島篤初個展　宇宙と人とアンドロイド」
2020年
・GALLERY ART POINT「北島篤個展　天使と悪魔」
2021年
・ギャラリー銀座「北島篤個展　白兎の絵師と龍の巫女」

【グループ展】
2017年
・【銀座】ミレージャギャラリー「メルヘン展」
・【京都】ちいさいおうち「京の送り火と龍展」
2018年
・【銀座】GALLERY ART POINT「ART SELECTION2018」「Felice小さな贈り物展」
・【原宿】DESIGN FESTA GALLERY「Cells-illustration-vol.3」
2019年
・【銀座】GALLERY ART POINT「Love of the gift」「KIZUNA2019」
・【阿佐ヶ谷】canow*FOREST「なつやすみの絵日記展」(主催)
2020年
・【阿佐ヶ谷】canow*FOREST「ぼくらのなつやすみ展」(主催)
・【代官山】UPSTAIRS GALLERY「おもちゃのはこ展」（主催）
2021年
・【阿佐ヶ谷】canow*FOREST「ぼくらのなつやすみ展２」(主催)
・【銀座】銀座ワン「銀座deアートミニ額マルシェ」
・【cluster配信】猫被VR展 地下之会
2022年
・【沖縄】The depsy「癒しの宇宙展」(主催)
・【銀座】GALLERY AND LINKS81「神々の世界展」
など他多数出展、主催

自然の中がアトリエであり、
“ 希望と安らぎ” が永遠のテーマである。

【略歴】
1955年
・和歌山県生まれ
1980年
・名古屋芸術大学卒業

【展覧会】
1989 年　　
・サロン・ドートンヌ展　入選
1999 年　　
・サロン・ド・アーティストフランセ展　出品
　　　　　　アンデパンダン展　出品　

新宿三越、大阪三越、銀座文藝春秋画廊 等 にて個展
現在 フランス・ロワール地方で活動

書業50年。日展入選を始め、数々の最高賞に輝く。映画「赤影」「サムライフィクション」などの映画の題字や銘酒「繁桝」「寒北斗」シングルモルトウイスキーの最高峰「軽井沢」のロゴ制作など実績多数。
イッセイ ミヤケ作品や海外ミュージシャン作品への参加など、書家として確かでありながら、とらわれない姿勢で活動の幅は多岐に渡る。「フランスにおける日本年（1997-1998年）」などの国際的な交流イベントに於いての出展や、フランス、ニューヨークなどで個展開催など、海外からの評価も高い。

1952年
・福岡市生まれ
1976年
・福岡県展　県知事賞（第1席・当時最年少）
・九州書道協会展　大賞（第1席・当時最年少）
1977年
・村上三嶋先生（芸術院会員・文化勲章受賞）に師事
1978年
・福岡県展・朝日新聞社賞（第2席）
・日本書芸院展　特選（第1席）
1979年
・第11回日展　入選（初入選・当時最年少）
・日本書芸院展　特選（第1席）
1980年
・第12回日展　入選
・日本書芸院展　特別賞（第1席）
1981年
・第33回毎日書道展　特選（第1席）
・日本書芸院展　特別賞（第1席）
1982年
・第34回毎日書道展　特選（第1席）
・第14回日展　入選
1983年
・第15回日展　入選
・第1回読売書法展　新人賞（第2席）
1984年
・新宿住友ビル第5回書ミニチュア美術展優秀賞（第2席）
1985年
・第17回日展　入選
1989年
・第21回日展　入選
1992年
・日本書芸院展　大賞（第1席）
・西部朝日書道展　準大賞（第2席）
・師　村上三嶋先生及び書道団体を離れる
1993年
・Video Art Program「イッセイ・ミヤケ／Dancing Pleats」に「福」を制作
1996年
・大丸ドレクセルサロン（福岡）にて「西本聡二展」
・Exihibit Space Sagacho Bis（東京）にて「文字光景　西本聡二展」
1997年
・英アーティストPhotekのMusic Video Clip「Ni Ten Ichi Ryu」に二天一流」「天照皇大明神」「香取大明神」「鹿島大明神」を制作
・日本大使館・フランスPuy du Dome県議会議長主催「フランスにおける日本年」記念個展をClermont-Ferrand市議会会館にて開催
・菊池晩香堂（福岡）にて「正月飾りの書 ‘97」
・泉栄一（MINOTAURディレクター）と「未来」Tシャツを制作　福岡/ロンドンにて販売
1998年
・Cast Iron Gallery（New York）にて個展
・中野裕之監督　映画「サムライ・フィクション」（’98夏公開）タイトルバックに「剣禅一如」「本来無一物」、襖に「飛龍」を制作
・菊池晩香堂（福岡）、ひさや（熊本）、年々歳々（福岡）にて「正月飾りの書 ‘98」
1999年
・大名さくら館（福岡）にて個展
2000年
・ギャラリーだいせん（福岡）にて個展
・ラフォーレ原宿　LAPNET SHIP（東京）にて個展
・中野裕之監督　映画「RED SHADOW 赤影」（2001年夏公開　東映）タイトル「赤影」を制作
・東京 南青山にてフラワーアーティスト つちやむねよしと花と書を展示
2001年
・book cellar amus（大阪）にて西本聡二展「書の新しい見せ方」
・DICE&DICE（福岡）Opening Exhibitionにて「櫻」を発表
2002年
・西麻布 アムリタ(東京)西本聡二展
・Cafe SYMにて「凸凹展」
2003年
・South Side Terrace（福岡）クリスマスイベント
・「Cross, to you」にて「十」を発表
2004年
・九州電力 季刊誌「ともろう」題字制作
・高橋酒造「繁桝」ラベル制作
・御菓子処「鈴懸」屋号制作
2006年
・劇団 俳優座　十二月公演「野火」題字制作
・熊本上通り郵便局（熊本）にて「春色六人展」
2007年
・岡田珈琲店（熊本）にて「小品展」
2008年
・中野裕之監督 シネマクリップ「七人の侍」タイトル制作
・CR「清水の次郎長」「維新伝」制作
・光酒造「超匠酎」ラベル制作
・武田薬品 VP「タケダイズム」に「誠実」「向上心」「倫理観」ほか制作
・1984年に制作した、寒北斗酒造「寒北斗」が銘酒日本一に輝く
2013年
・イギリスのコンテージャス社「軽井沢」（1960年）ラベル肉筆41枚を制作
　日本に眠っていた最古のウイスキーの樽からとれた限定41本
　1本200万円（予約完売）
2014年
・博多辛子明太子「島本」ロゴ社名制作
2015年
・鮨処「木島」屋号制作
・香港で行われたボンハムオークションで、イギリスのコンテージャス社「軽井沢」（1960年）が日本のシングルモルトウィスキーとしては世界のオークション史上最高額となる91万8750万香港ドル（約1436万円）で落札

使いようによって表情豊かで美しい線が生まれる葦ペン（川原などに自生する葦の茎を自分で削ってペンにしたもの）との出会いが絵を描き始めるきっかけでした。五感が感じるそのままを表現して素直に心地よく心が喜ぶ絵を描きたいと思っています。風景を描くことが多いですが、人物や静物、動物などなんでも描いています。

【略歴】
1951年
・福岡県飯塚市に生まれる
1970年
・嘉穂東高等学校を卒業後、九州産業大学芸術学部デザイン科入学
1971年
・大学を中退して沖縄石垣島を中心に放浪の旅に出る
1985年
・福岡県飯塚市の葦ペン画家諸藤浩之先生の誘いで葦ペンスケッチを始める
　その後仕事（グラフィックデザイン）の合間に当時バブル期再開発で変わりゆく福
・岡市の町を独学でスケッチしながら葦ペン画を習得
1987年
・地元情報誌の出版をしていた秀巧社の人に絵を気に入られ、福岡秀巧社ギャラリーにて初の個展を開催
・新聞、TV等で報じられるようになり、以後各種ホールや銀行ロビー、市美術館や民間のギャラリーなどで年に１～２回の個展を積み重ねていく
1988年
・岩田屋百貨店とMHKが主催するコミュニティカレッジの講師を始め7年間務める
1991年
・スペインに1か月のスケッチ旅行に行く
・ART BOX大賞の公募展で入賞し東京六本木で作品展を開催
・その後春日水彩展屋一枚の絵などの公募展で入選　
2002年
・葦ペン画家として独立、葦ペン画の教室も始める
2003年
・アクロス福岡10周年記念の合同作品展に招待される
2004年
・イングランド一周の1か月スケッチ旅行
・前年のアクロス福岡作品展出品者有志ででAクロスの会を発足し「第1回Aクロスの会作品展」を開催。以後毎年3月に開催中
・葦ペン画教室による「ぶらり葦ペンの会作品展」を開始し、以後毎年開催している
・初の画集「ぶらり福岡の街」出版記念作品展をアジア美術館で開催
2006年
・個展「街には物語がある」作品展をアクロス福岡にて開催
2007年
・福岡国際ホールロビーにて五行歌とのコラボ作品展開催
2009年
・個展「空からの便り」作品展を福岡市美術館にて開催
2010年
・3冊目の画集「ぶらり福岡の旅」原画作品展をアジア美術館で開催
・アートスペースMOPにて「中村洋一の仕事」展展開
2012年
・ギャラリー風で「福岡の街12か月の風景」展開催
・博多阪急にて行われた合同出品店に参加
2014年
・ギャラリー風で個展を開催
2015年
・葦ペンスケッチ30年記念展を福岡市美術館特別展示室Bと福岡アジア美術館企画ギャラリーとで2部に分けて展開、30年間の葦ペンスケッチの足跡をたどる400点余りの作品を展示
2019年
・ピースボートにて105日間の地球一周のスケッチ旅に出る
・福岡市美術館にて「地球一周スケッチの旅」展開催
2022年
・海外でスケッチしてきた作品の集大成、188点の「海外の作品展」を開催

現在11の葦ペン画教室を持ち、福岡が葦ペン画文化の町となるよう福岡を根城に活動中

【著書】
「中村洋一葦ペンスケッチ集　ぶらり福岡の街」（2004年、海鳥社）
「中村洋一葦ペンスケッチ　ヨーロッパの美しい町並み」（2008年、海鳥社）
「中村洋一葦ペンスケッチ画集　ぶらり福岡の旅」（2010年、海鳥社）
「中村洋一葦ペンスケッチ画集　第101回ピースボート地球一周の旅」

自分自身の精神や人生観に基づいた制作をしています。「カタルシス」や「崇高」といった普遍的な観念を持つことが私自身の制作を安定的にすると考えています。また、光と色彩の表現が私の作品の特徴です。光は「希望の象徴」であると考えており、追求していきたいです。複雑に重なり合い、鮮やかで人の心を打つような色彩の油彩画を描いていきたいです。

YouTube

【展示歴】
三菱アートゲートプログラム入選
2022年4月18日〜24日
・個展「The Colors of Vocation」銀座ギャラリームサシ

日々生活する中で感じた事を、日本の土壁の技法である左官の技術を使用し天然の色土で制作している。
土壁は何十年と、そこで生活している人達や環境によりいろんな呼吸をし変化する。
これは、絵画も同じで作家が制作したら終わりでは無く、その後も呼吸し土壁のように変化していくものだと私は考える。
そんな壁を絵画にし少しでも色々な人に土の魅力を届けたい。

【略歴】
1998年
・愛知生まれ
2016年
・武蔵野美術大学造形学部油絵学科入学
2020年
・武蔵野美術大学造形学部油絵学科卒業

【展示】
2022年
・数寄和ギャラリー「ギャラリーへ行こう2022」
・ギャラリー国立&ちいさいおうち「〜巡回展〜東京→京都THE CIRCLE2022」
・東桜会館「美むさ展」
2023年
・Senso Art Gallery Cafe(マレーシア)「CROSS OVER Vol.42」
・神戸阪急 「Art planet vol.3」

幼い頃から絵を描くのが好きでした。

2011年311東日本大震災の翌年、瞑想中にいろいろな色、音、香り、文字、図形などが視えるようになり、宇宙や聖なる存在などいろいろなエネルギーと交流するようになりました。

現在はエネルギーの流れを色やカタチで視て感じ、《ハートエナジーアート》を描いています。

見えるもの　見えないもの。
すべてエネルギーのかたまり。

その美しいエネルギーの波動、色を紙に描いております。
あたたかいやわらかい、美しいなにかがあなたのハートのエナジーと共鳴してくれるなら、嬉しいなぁと思います。

＞アメブロ

【略歴】
1974年　
・茨城県生まれ

水と紙が親和する水彩の表現が好きです。
人物を多く描いております。
実は私はセツモードセミナーには2回入学して、2回目で卒業しました。
時間がかかりましたが、セツモードセミナーでクロッキーの楽しさを知ることができました。
現在は、セツモードセミナーのようなイーゼルがない自由な空間でクロッキーを描きたいと思い、横浜Mクロッキーを立ち上げ、不定期でクロッキー会を開催しています。

【略歴】
1965年
・神奈川県生まれ
2001年
・セツモードセミナー昼間部卒業
　1985年入学後休学、1999年復学
2012年
・横浜吉田町画廊にて初個展
2013年
・横浜ギャラリーアートトゥルース　個展
2015年と2019年
・三鷹　焙煎珈琲店アンダンテ　個展
2018年
・銀座　月光荘　個展

その他　グループ展多数参加
銀座ゆう画廊　四季彩舎（ブルーブルー展）
横浜Mクロッキーを主催　

長くイラストレーターと画家との中間的な位置で活動してきました。
専門学校で広告デザインとイラストを、独学で卵黄テンペラと絹本着色日本画を学び、海外向けグリーティングカードやカレンダーの原画として日本画制作を手掛け、絹本に描いた美人画を作品展で販売して、どんな形ででも絵を描いて生きるスタイルです。
高齢となった現在は、絵を描く時間が残り少ないのだと実感し、なるべく自由に、サイズや技法にとらわれず制作したいと思っています。

歌舞伎や歴史上の物語のヒロインに想いを馳せ、着物の柄をデザインし、情景を空想して描くのがとても好きです。

【略歴】
1955年
・熊本県生まれ
1971～1973年
・県立八代高校在学中に日本画の基礎を学ぶ
1975年
・中の嶋美術学院 デザイン科卒業
1975年～
・(株)宗像デザイン研究所にて、染色デザイン・海外向けグリーティングカード原画制作
・フリーイラストレーターとして広告イラスト制作
・名入れカレンダー原画として絹本着色日本画技法で美人画・干支・七福神制作

【個展】
1985年～
・ギャラリー阿吽館「礒田喜美子作品展」
・茶屋町画廊　「佃 喜翔浪漫画展」
・ギャラリーアクシズ「佃 喜翔浪漫画展」
・和歌山ワールドギャラリー「佃 喜翔美人画展」
・高島屋堺展「佃 喜翔美人画展」
・近鉄橿原店「佃 喜翔美人画展」
　など

【グループ展】
2014年～
・アートコンプレックスセンター百鬼夜行展
・ギャラリーキタガワ「伽楽＆喜翔展」
・アートスペース８８「伽楽＆喜翔創作展」
　など

【出版】
2019年
・河出書房新社 やさしい大人の塗り絵「なごみの美人画編」出版
2022年７月
・河出書房新社 やさしい大人の塗り絵「着物姿の女の子編」出版

2021.11月にアルコールインクアートに出会い色が混ざり合う様や、偶然生まれる美しい模様に心惹かれ、自分の感じた色、を心のまま表現しています。

【略歴】
2023.1月
BUNGEI alcohol inkartart show参加

大学入学前（1984年頃）から独学で日本画を制作、人物画を中心に描いていました。その後、制作を中断している時期もありましたが、2018年に開催した『私の中にあるもの』と仏画 作品展より作風を変え、自分の目の前にある画面と対話をしながら、その時々に感じる思いを大切に作品を制作しています。日本画を描き始めてから、約40年ぐらいになりますが、まだまだ進化していきたいと思っています。

【略歴】
1965年
・兵庫県神戸市生まれ
1987年
・宝塚造形芸術大学造形学部美術科入学
1991年
・宝塚造形芸術大学造形学部美術科卒業
1993年
・兵庫県日本画家連盟会員推挙
現在
・兵庫県日本画家連盟会員

【個展】
1993年
・3月 個展/神戸元町
・10月 仏画展/神戸元町
2018年
・『私の中にあるもの』と仏画 作品展/神戸新在家

HAPPYをふりまくARTIST
HAPPYエネルギー
たっぷり込めて描いてます

【略歴】
大阪生まれ

【掲載】
2022年
フリーペーパー「つくりびと」vol.115掲載

【展覧会】
2022年　　
法隆寺にて「法隆寺芸術祭 未来を照らす美の光」出展

2022年　　
東京芸術劇場にて「冬の藝術展2022」出展

2023年
大阪 京橋画廊にて「新春企画表現者の結集展」出展

2023年
神戸2カ所のカフェにて「ゲリラ展in神戸」出展

抽象画を描いています。現在南仏で暮らし、台湾での展示などを続けています。

　
【略歴】
1965年
和歌山市生まれ

【個展】
2015年
・パリ　ギャラリー Le Select
2016年
・パリ　galerie 43 “意識と無意識“
2018年
・台北　亜典芸術書籍店　“意識と無意識”
2019年
・東京　ギャラリー ART MALL “Memories”
2019年
・台北　アートスペース自由空間”Memories”

【グループ展】
2015年
・パリ　サロンドートンヌ
2016年
・パリ　サロンドートンヌ
2019年
・東京　NAU 21世紀現代美術展
・東京　ギャラリー中和　“真冬のシンフォニー”
2020年
・台北　アートスペース　我的時間
　　　　現代音楽家と二人展“unconscious Mind “
・台北　亜典芸術書籍店　
　　　　現代音楽家と二人展　第二弾　
　　　　“unconscious Mind “
2021年　
・台北　 ギャラリーBeitou Times
絵画x詩x書道コラボレーション　“幻x換“
・台北　ギャラリーAuction Center Taipei
　　　　”Paris in Taipei
・台北　 オークションギャラリー Ethereal
　　　　前見展示会
・台北　ギャラリーAuction Center Taipei
　　　　”春のコレクション”
・台北　CC Gallery 選抜六人展　
・台中　鉅虹アートセンター
　　　　城市記藝記疫城市展　
2022年
・台北　ハイアットホテル　“ART Futures”

大学ではイラストを専門に学び、主にコミックアートを描いていました。就職後、趣味の自社仏閣巡りをきっかけに大和絵風の絵を描くようになりました。今も試行錯誤中ですが、伝統的な絵柄と、現代のデジタル技術などを組み合わせた作品づくりを目指しています。

【略歴】
2012年
・関西圏の芸術大学を卒業

【グループ展】
2022年
・ギャラリーIYN「夢見る少女展」
・ギャラリー国立「国立植物園」
・天神チクモクビル「ふらっとぺらっと」
2023年
・ギャラリーCORSO「和風幻想展」
・ギャラリーCORSO「桜Exhibition2023」

旧歌舞伎座にて舞台背景画の絵描きを担当する四季折々の錦絵風の画を学ぶ。
この経験から自身の透明水彩画に活かされいると感じています。

【略歴】
1970年 愛知県生まれ
松竹大船撮影所 鎌倉映画塾 映像美術科専攻
名鉄、中日劇場、舞踊などの舞台美術会社入社 (名古屋)
サンフランシスコはバークレーにてデッサンを学ぶ。また文化の違いに大きなカルチャーショックを受けました、今となってはかけがえの無い財産です。

自然現象や自然界からインスピレーションを受けることがとても多いです。
そして、喜び、懐かしさ、独創性、人間の持つ矛盾など、日常で感じた一瞬の体感覚にスポットライトを当てたりもします。
色彩のみならず、質感と流れは、私の作品に重要な要素です。

また、心の琴線に触れるような、震えのある作品がテーマです。繊細さと大胆さを併せ持ちながらも、調和のある抽象画の創作に取り組んでいます。

富山県出身　東京都在住

【グループ展】
2023年　Van Gogh Art Gallery Monaco Art Fair

３本の柱（ボーカル×絵描き×ヒーラー）を通し喜びから全身全霊の自己表現を実現することにより、喜びの連鎖を産み出すことを意図しています。自身が体現し理解したメタフィジックス（形而上学）を乗せ届けることがクリエイトポリシーです。

【略歴】
2023年
・1月 カフェ＆ダイニング グデン「泣く価値」展3rd
・1月 みなとみらいギャラリー「BUNGEI Alcohol Ink Art Show」
・6月 大阪中崎町 ギャラリーIYN 「MESSAGE 展 vol4」出展予定
2024年
・3月 ドバイ ワールドトレードセンター「World Art Dubai 2024 」出展予定
・5月 NYトライベッカ One Art Spaceギャラリー「前進する～breakthrough～」出展予定

感動した風景,季節を感じる美しい光、
木漏れ日、木立の陰影そして空気や風まで、雰囲気をとらえて描けたら幸せだなあ・・
と思いながら、野外スケッチを中心に風景や静物を描いています。

【略歴】
日本透明水彩会会員（JWS）

嵯峨美術短期大学　洋画科卒業
大阪市立中学校の美術科教員を4年間勤める
結婚後、米国シアトル、英国ロンドン、シンガポール、香港に計12年間在住。
それぞれの地で現地の画家に師事。
シアトル、ロンドンのコミュニティーカレッジでは水彩、墨彩画を学ぶ。

兵庫、大阪　銀座、などで個展、グループ展多数
JWS 日本透明水彩画展

東京近郊で野外スケッチ中心の教室 “オリーブの会”を数箇所で主宰
HPにて毎週土曜日に“今週の一枚”を発表

作品掲載著書　JWS透明水彩レシピ1～5　日貿出版　

東京と大阪を中心に活動している、大阪府在住のアーティストです。
幼少期から「人はなぜ生まれてくるのか？」「何のために生きているのか？」「本当の幸せとは何なのか？」というような、この世の真理／仕組みに興味を抱いて生きてきました。
人の根幹にあるものへの探究心が、人生の折々で出合った様々な芸術（絵画・詩・ファッション等）と結びついていき、人の根幹にある本当のことをアートにのせて表現する道を進みたい、と思うようになりました。
作品は、様々なシリーズに分けて作っていますが、どのシリーズも大きな意味では、「人の本当の幸せとは何なのか？」を皆様に問いかける貢献をするものであることを大切なコンセプトにしています。
ハッピーな人は益々ハッピーに／悩みや心配事がある人は幸せな選択への気づきに／苦しんでいる人はその苦しみをクリエイティブなパワーに変えていく勇気や励ましになる。
そのような作品であることを願っています。

皆様が幸せでありますように。
世の中が平和でありますように。

【略歴】
1980年生まれ
・転勤族だった親の仕事の関係で、広島県生まれ、幼少期は愛媛県、それ以降は大阪府で育つ
1999年
・武庫川女子大学短期大学部生活造形学科入学
2001年
・武庫川女子大学短期大学部生活造形学科卒業
2001年
・エスモード・ジャポン大阪校入学
2003年
・エスモード・ジャポン大阪校中途退学

【グループ展】
2018年
・3月 ガレリア表参道原宿「魂のおはなし〜花と動物と歌の贈りもの〜三人展」
2019年
・10月 アラブ首長国連邦アブダビ Etihad Modern Art Gallery「8th DISCOVER THE ONE JAPANESE ART展」
2020年
・11月 イギリスロンドン MALL GALLERIES「MINERVA2020展」
2021年
・6月 京都市美術館別館「MINERVA2021Kyoto to London展」
・8月 イギリスロンドン MALL GALLERIES「MINERVA2021 Kyoto to London展」
2022年
・8月 イギリスロンドン MALL GALLERIES「MINERVA2022展」

【出版物掲載】
2020〜2022年
アート書籍「MINERVA2020」、「MINERVA2021」、「MINERVA2022」に作品掲載

【授与】
2020年 ルクセンブルク芸術賞コンクール「芸術功労証書」
2020〜2022年 英国王立美術家協会（RBA）特別ゲストメンバー

画家、ハンドメイド作家　嘉納百合子です。

ご覧いただきありがとうございます。

神聖幾何学模様をベースにした絵画を描いています。

【略歴】
・埼玉県生まれ

2014年
・画家、ハンドメイド作家デビュー
・『Lily Of Jewel』オープン

2015年
・東京ビックサイト出展

2017年
・ファッション雑誌『CREA』に絵画とアクセサリーが掲載される

2022年10月16日
・アンクオルゴナイトのショップ　
『Al.ankh.earth』オープン

1966年愛知県生まれ。91年東京藝術大学美術学部絵画科油画専攻卒業、
95年筑波大学大学院修士課程芸術研究科美術専攻修了、99年同大学大学院博士課程芸術学研究科芸術学専攻単位修得満期退学。
現在国立大学法人山梨大学大学院教授、同大学教育学部附属特別支援学校校長（兼務）。
主な個展に、「うたかた～光に誘われて」（岡島百貨店、山梨、2021）、「いつか風になる」（三彩洞、山梨、2020）、「井坂健一郎展」（伊勢丹新宿店アートギャラリー、東京、2020）「間にたゆたう（ギャルリー志門、東京、2017）、「空に結ばれる」（銀座かわうそ画廊、東京、2016）など。

棟方志功

近代京都画壇の中心的存在として活躍した竹内栖鳳(せいほう) (1864-1942)。
栖鳳は、円山・四条派の伝統を引き継ぎながらも、さまざまな古典を学びました。
1900(明治33)年にパリ万博視察のため渡欧、現地の美術に大きな刺激を受けた栖鳳は、帰国後、西洋絵画の技法も取り入れ、水墨画など東洋画の伝統も加味して独自の画風を確立し、近代日本画に革新をもたらしました。
栖鳳の弟子・橋本関雪(かんせつ)によれば、動物を描けばその体臭まで描けると栖鳳自身が語ったというその描写力は、高く評価され、今なお新鮮な魅力を放っています。また優れた教育者でもあった栖鳳は、多くの逸材を育て、近代日本画の発展に尽くしました。

大学で日本画材の他、多様な素材で絵を描くことを学びました。現在はその学びを生かし様々な素材を使いながら、月や植物をモチーフとした絵を多く描いています。
世界で起きていることを間接的に記録するような絵を描きたいと思い、写実でもなく抽象でもない画風を目指しています。

　
【略歴】
1995年
・大阪生まれ
2014年
・京都芸術大学芸術学部入学(旧:京都造形芸術大学)
2018年
・京都芸術大学芸術学部卒業(旧:京都造形芸術大学)

【個展】
2017年
・東山青少年センター「ないないの万感展」
2018年
・川西市立川西中学校「絵本の世界展」
2019年
・ギャラリー百合庵「世界で祈りを」
2021年
・芝田町画廊「辺境に萌す」

【グループ展】
2016年
・アートギャラリー北野「椽展」
2018年
・京阪中之島駅構内「キテ・ミテ中之島」
2018年
・京都芸術大学(旧:京都造形芸術大学)「2018年度京都造形芸術大学卒業制作展」
2020年
・大阪府立中之島図書館「アマビエ展」
2021年
・芝田町画廊「0号展」
2022年
・ギャラリー川西「COLORSbit」(予定)

日々生活をしている中で感じ取ったものごとを作品にしてゆきます。
物心着いた頃から絵を描くことが大好きでした。
大学で専攻した油画を始めアクリル画も制作します。
 
それぞれの人が生きる日常の中に発見や感動など様々な心の動きがあると思います。
些細なことでもよく見ればそこに物語が広がっていくのです。
その部分に注目して丁寧に作品にしてゆきます。
 

▼略歴
2013年 / 嵯峨美術大学入学
2017年 / 二科展初出展初入選
2018年 / 嵯峨美術大学研究生終了
2019年 / ギャラリー風の門にて2人展
ギャラリー風の門にて3人展
2020年 / 第10回イルフ童画大賞ミライ賞受賞
2021年 / ギャラリーくぼたにて新春展
ギャラリー風の門にて2人展

【略歴】
1994年
・千葉県立幕張東高等学校卒業
1996年
・東京藝術大学美術学部絵画科日本画専攻入学
1998年
・安宅賞授賞
2000年
・東京藝術大学美術学部絵画科日本画専攻首席卒業
・台東区長賞
・サロンドプランタン賞授賞
2001年
・平山郁夫奨学金奨学生
2002年
・東京藝術大学大学院美術研究科日本画修了
・修了制作帝京大学買い上げ
2004年
・秋の院展初入選（毎年出品)
2005年
・春の院展初入選（毎年出品)
2011年
・秋の院展奨励賞
2020年
・第8回郷さくら美術館桜花賞
・優秀賞受賞

現在 日本美術院 院友