作品一覧

ここ数年、画業を続ける中で
一番しっくりくるテーマが
人の「顔」でした。
今現在はいろいろな表情をみせる「目」の
パターン模索中です。
「目」を印象付ける為、画題、表現方法、技法を
追求していこうと思います。

◆プロフィール
1963年 石川県生まれ
1985年 金沢美術工芸大学美術学部油絵科卒業
2001・02・04～毎年　 国展展(東京都美術館(～06)・国立新美術館(07～))
2016～毎年　 埼玉国展出展(埼玉県立近代美術館)
2017･2018 　 国展秋季展出展(東京都立美術館)
2017･2018 　 2人展(銀座ギャラリーあづま)
2018･2019 KKT展(銀座ギャラリー向日葵)
2020年 個展(銀座ギャラリーあづま)
現在　国画会準会員

◆今後予定 :
2020年(5月予定) 窓展(金沢21世紀美術館)予定

私は優和さや、面白さ、無の心情を表しています。無の機に表れる心の揺れや、精神世界の情景、ありとあらゆるものの豊かさを描いています。私の相関では、絵画はそれから発する普遍性や、陰陽明暗、あるいは鮮やかさが絵画作品の理想郷であるとReditaや、Salliyで感じ得り、追道することができました。ドローイングでは、大胆に、面白く、が重要だと感じ得ています。私の絵画は、これから一層深遠になっていき、独特の古来画まで、なり行けば、より感采する絵画作品になると思います。

［MY BIOGRAPHY］
1985　千葉県生まれ
2005　柏美術研究所
2011　創形美術学校 ファインアート科修了

［CAREER］
2017　ＣＡＭＡＲＡＤＡ / 東京
2018　山脇ギャラリー / 東京
2018　萬感酒店 / 東京
2019　ｒｅｃｔ　ｖｅｒｓｏ　ｇａｌｌｅｒｙ / 東京
2019　 Discover the one JAPANESE Art 2019 in London/ Ｌｏｎｄｏｎ
2019　Ｓａｌｏｎ　Ａｒｔ　Ｓｈｏｐｐｉｎｇ / Ｐａｒｉｓ
2020　Ｈａｕｓｅｒ　＆　Ｗｉｒｔｈ　Ｇａｌｌｅｒｙ / Ｌｏｎｄｏｎ
2020　Ｏｐｅｒａ　Ｇａｌｌｅｒｙ / ＮＥＷ　ＹＯＲＫ
2020　ｇａｇｏｃｉａｎ　ｇａｌｌｅｒｙ / Ｌｏｎｄｏｎ,　Ｇｅｎｅvｅ
2022　ＧＡＧＯＳＩＡＮ　ＧＡＬＬＥＲＹ / ＮＥＷ　ＹＯＲＫ
2022　Ｏｐｅｒａ　Ｇａｌｌｅｒｙ / Ｌｏｎｄｏｎ,　Ｓｅｏｕｌ,　Ｈｏｎｇ Ｋｏｎｇ
2022　ｇａｇｏｃｉａｎ　ｇａｌｌｅｒｙ / Ｒｏmｅ
2023　Bｌｕｅ　Ｇａｌｌｅｒｙ / ＮＥＷ　ＹＯＲＫ
2023　アムステルダム国立美術館 / Ａｍｓｔｅｒｄａｍ　Netherlands
2023　Ｐａｃｅ　Ｇａｌｌｅｒｙ / ＮＥＷ　ＹＯＲＫ
2023　北京市立美術館 / BEIJING
2024　Fablik Gallery / Hong Kong
2024　レオポルド美術館 (6月予期）/ ウィーン
2024　金沢21世紀美術館 (6月予期）/ 金沢
2024　Ｐａｃｅ　Ｇａｌｌｅｒｙ (12月予期）/ ＮＥＷ　ＹＯＲＫ
2026　National Gallery (9月予期）/ London
2027　コペンハーゲン国立美術館 (12月予期）/　コペンハーゲン デンマーク
2028　釜山市立美術館 (5月予期）/ 釜山
2028　MoMA ニューヨーク近代美術館 (10月予期）/ ＮＥＷ　ＹＯＲＫ

 
［COLLECT］
国立西洋美術館（16点）
国立近代博物館（11点）
オルセー美術館（89点）
National Gallery（27点）
オーストラリア博物館（9点）
クンストパラスト美術館（6点）
上海美術館（7点）
ウズベキスタン国立美術館（12点）

イタリア国立21世紀美術館（72点）
ルーヴル美術館（105点）
アムステルダム国立美術館（9点）
オランジュリー美術館（9点）
MoMA ニューヨーク近代美術館（45点）
ベルガモン博物館（102点）
ミュンヘン王宮（85点）
北京王宮（150点）

［AUCTION］
Christie’s　5点

［MEDIA］
The Guardian
The Daily Telegraph
中華日報

ABC放送（New York）
上海放送（上海）

ＭＡＩＬ : ｆｓ．ｓｈｕｉｃｈｉ＠ｇｍａｉｌ．ｃｏｍ

【1960年】
京都府京丹後市に生まれる

【1987年】
京都市立芸術大学日本画専攻卒業

【1992年】
いのち賛歌・日本画百人展 優秀佳作賞

【1995年】
しんわ美術展 金賞 (しんわ文化財団買上げ)

【1999年】
京都美術工芸展 大賞（京都府買上げ）

【2004年】
京都絵画祭
日本画京の今日展

【2006年】
日経日本画大賞展 推薦
前田青邨記念大賞展 激励賞

【2008年】
全国水墨画公募展 金賞（呉市買上げ）

【2013年】
京都アートフェア
京宵展（～現在まで毎年出品）
NHK 金曜時代劇「五辨の椿」浮世絵制作、指導
JR 広報誌「ブルーシグナル」内エッセイ挿絵
イオングループ新春用イヤープレート、ポスター、色紙制作
伏見稲荷大社本宮祭献画（～現在まで毎年献納）
真言宗大覚寺派医王山 薬王寺 客殿障壁画奉納
浄土真宗本願寺派 専徳寺 本堂内陣障壁画奉納
日蓮宗身立山 妙秀寺 本堂四神図龍図奉納
高野山真言宗慈眼山城州 正寿院 客殿天井画奉納
現在百貨店などで個展/グループ展等多数

「個展」
会期：2018年10月10日(水)～16日(火)
会場：仙台三越（宮城県）
詳細：https://mitsukoshi.mistore.jp/store/sendai/index.html

「個展」
会期：2018年10月19日(金)～11月3日(日)
会場：美術の森（岐阜県）
詳細：http://bijyutunomori.jp

「個展」 会期：2018年11月22日(木)～12月2日(日)
会場：ぎゃらりぃ花うさぎ（福岡県）
詳細：http://www.geocities.jp/hanausa2005/

【1960年】
京都府京丹後市に生まれる

【1987年】
京都市立芸術大学日本画専攻卒業

【1992年】
いのち賛歌・日本画百人展 優秀佳作賞

【1995年】
しんわ美術展 金賞 (しんわ文化財団買上げ)

【1999年】
京都美術工芸展 大賞（京都府買上げ）

【2004年】
京都絵画祭
日本画京の今日展

【2006年】
日経日本画大賞展 推薦
前田青邨記念大賞展 激励賞

【2008年】
全国水墨画公募展 金賞（呉市買上げ）

【2013年】
京都アートフェア
京宵展（～現在まで毎年出品）

NHK 金曜時代劇「五辨の椿」浮世絵制作、指導
JR 広報誌「ブルーシグナル」内エッセイ挿絵
イオングループ新春用イヤープレート、ポスター、色紙制作
伏見稲荷大社本宮祭献画（～現在まで毎年献納）
真言宗大覚寺派医王山 薬王寺 客殿障壁画奉納
浄土真宗本願寺派 専徳寺 本堂内陣障壁画奉納
日蓮宗身立山 妙秀寺 本堂四神図龍図奉納
高野山真言宗慈眼山城州 正寿院 客殿天井画奉納
現在百貨店などで個展/グループ展等多数

1947年：福岡県苅田町生まれ／1965年：銀座夢土画廊で個展（中西夏之に師事）／1966年：二科展初入選、以後10回入選／1984年：北九州黒崎そごうで個展／1991年：銀座中央画廊で個展／1992年：西日本美術展入選／1997年：銀座ギャラリー清水で個展／2002年：銀座小財堂画廊で個展／2006年：行橋市赤レンガ館（県重要文化財）で個展／2008年：銀座薔薇画廊で個展／2011年：福岡日動画廊の写実九人展へ出品
2000年：山形孝夫著「死者と生者のラストサパー」(朝日新聞社) 表紙カバー絵担当／2001年：夏樹静子著「茉莉子」（中公文庫）表紙カバー絵担当／2003年：「現代の絵画」（朝日アーティスト出版）への掲載／2006年：NHK北九州放送「思い出の散歩道」で写実を極める画家として放映される／2007年：藤谷治著「洗面器の音楽」（集英社）表紙カバー絵担当
●現在、無所属にて活動

幼少の頃から小さいものが好きでした。
小さいものを手のひらにのせると、その繊細さに心打たれます。
そしてその世界に引ここまれ、人間サイズの尺度から開放され、自分の無力さ、自然の営みに気づきます。
自分が壮大な世界の一粒として、その大きさの中に包まれているのだと安堵します。
小さなもののダイナミックさを表現したい。ミクロの世界のマクロ性を表現したい。

【略歴】
・武蔵野美術大学　卒業
・京都芸術大学大学院　修了　
・長野県在住

【個展】
2023年
・松本井上百貨店
・かんてんぱぱギャラリー
2018年
・長野県飯田創造館
2014年
・ミュー自然美術館（長野県）
2004年
・アートエイジ（愛知県豊橋）

【グループ展】
2023年
・香港アートフェス
・まゆかご展（美の起源　銀座）

2022年
・intersection（名古屋栄#1010）
・伸会（宮崎宮日会館）

2021年
・南無フェス（〜毎年）

2019年
・伸会（大阪文化芸術創造センター）
・表装展（豊橋文化会館　岡崎市美術館　19.21.22年）
・ムサビ長野支部展（根津八紘美術館　諏訪）

2017年
・伸会（刈谷市創造文化センター）

2016年
・伸会（奈良県文化会館）
・ギャラリーに49行く（数寄和　東京）
・水彩人（東京都美術館〜毎年）

2015年
・小さなアート展（長野県岡谷）

2014年
・伸会（つくば市）
・virginal（銀座幸伸ギャラリー）

2013年
・画心展（佐藤美術館）
・羅針盤セレクション（京橋）
・現代の創造展（飯田市美術博物館　〜毎年）
・日本画展（井上画廊　銀座）

2011年
・日本画展（国立コートギャラリー）

【受賞歴】
・高遠の四季展　秀作賞
・梓川展　金賞
・日仏現代美術展　パリ国際賞　翌年招待作家
・メキシコ美術展
・アメリカ美術展
・スペイン美術展

宮城県にて画家として活動をしております。学生時代は油彩画を専門としていましたが、歳を重ねるごとに制作スタイルも変容を遂げ、現在は鉛筆を中心として作品制作をしております。
東京を中心に作品発表をしておりますが、近年は海外で発表する機会も多くなってきました。
「鉛筆」という、繊細な描画材での描写は、時間も気力も要します。100号ともなれば、構想を含め1年がかりでの制作です。
しかし、作品に向き合う時間が長くなればなるほど、作品へ対しての思考や思いが深まり、「自分が生きている証」として絵を描くことの素晴らしさに気づくことができると感じています。
​自分には「絵がある」ことの幸せを日々実感しながら、作品と向き合う毎日です。
▼略歴 1975年 / 福島県生まれ 2000年 / 福島大学大学院 教育学研究科 修士課程美術教育専攻修了 2006年 / 相馬亮個展（福島テルサ４階ギャラリー/福島） 2011年 / 第61回モダンアート展（新人賞およびクサカベ賞） 2014年 / 第64回モダンアート展（協会賞および損保ジャパン財団賞） 2015年 / 相馬亮個展（銀座スルガ台画廊/東京） 2015年 / 公募団体ベストセレクション美術（東京都立美術館/東京） 2015年 / 第69回新現美術協会展（せんだいメディアテーク/宮城/'15-'21） 2017年 / 相馬亮個展（名取市文化会館展示ギャラリ/宮城） 2017年 / 第227回 LE SALON 2017（Medailles de Bronze） 2017年 / 第54回宮城県芸術祭絵画展（宮城県芸術協会賞） 2017年 / 第17回NAU21世紀美術連立展（国立新美術館/東京/'17-'19） 2018年 / 第16回NAU21世紀美術連立展（奨励賞） 2018年 / 四人展 –それぞれの人物像-（銀座スルガ台画廊/東京） 2019年 / Art Expo NY 2019（pier 90 / NY,US） 2017年 / 相馬亮個展（名取市文化会館展示ギャラリ/宮城） 2020年 / 相馬亮個展（晩翠画廊/宮城） 2020年 / ドローイングとは何か展（準大賞）　他多数

柏本龍太

近ごろ稀な画家である。頑固、世間には迎合しない、自分の道を行く。質実剛健のまさに九州男児。焼酎がよく似合う。二浪して芸大を諦め、長崎美術学院で恩師の小川巧先生に師事。現在も制作の傍ら、講師として美術家を目指す若者を指導している。

小川先生の勧めで二紀会に出品を重ねる。１９９８年、二紀選抜展にて優賞を受賞。この頃、先天性の病により入院。命に関わる手術を経て、画家としての人生を目指した。

独特の空間表現、太くどっしりとした筆致で肉体を描いているようでいて、どこか儚く脆い。画面の中で重なりあった空気、時間、リズムは、此方と彼方を行き来している様な不思議な感覚にとらわれる。近ごろ流行のサブカルチャーに惑わされない骨太な作品である。

第1回日本アートアカデミー大賞　グランプリ受賞、第38回昭和会展　日動美術財団賞受賞、第22回損保ジャパン美術財団選抜奨励展 秀作賞受賞などその後の活躍は周知の通りである。

近年はイタリア、マケドニアなどに留学。ミケランジェロ、ダビンチの地で学び、さらに飛躍した作品を制作中。
【1973年】　
長崎県に生まれる

【1996年】
長崎美術学院本科研修科修了

【1997年】
二紀展奨励賞受賞（02年二紀賞、06年同人祥、17年会員優賞）

【1998年】
春季二紀選抜展　優賞受賞（00年大賞）

【2000年】
第２回雪梁舎フィレンツェ賞展フィレンツェ大賞受賞 　

【2001年】
イタリア滞在（フィレンツェ大賞展副賞） 　

【2003年】
昭和会展　日動美術財団賞受賞 　　
損保ジャパン美術財団選抜奨励展 秀作賞受賞
マケドニア国際芸術文化交流招待参加

【2004年】
日動画廊にて個展（東京・福岡/06・08・10年、東京/12、14、福岡/13年、15年）
国際アートシンポジウムin長崎　企画展出品(05年）

【2005年】
スペイン美術賞展　優秀賞受賞　
‘Vento della pace展‘（マケドニア国立現代美術館）

【2006年】
広島・長崎・レカナーテｲ平和美術展(広島市、長崎市、イタリア・レカナーテｲ市）

【2007年】
風の会　ヨーロッパ巡回展（ブルガリア・ソフィア市）　前田寛治大賞展

【2008年】
La proposta dal giappone展（イタリア・ミラノ市）東京ｱｰﾄﾌｪｱ2008出品

【2009年】
北海道現代具象作家展　招待出品（12年、16年）

【2012年】
日本橋三越にて個展

【2015年】
日本橋三越にて個展

【2018年】
日本橋三越にて個展

他個展多数
現在　日本美術家連盟会員　社団法人二紀会会員

作品収蔵：
(国内）
長崎市琴海南部センター
雪梁舎美術館（新潟市）　他

（海外）
イタリア レカナーティ市　ジャコモ・レオパルディ記念館
マケドニア国立現代美術館（マケドニア・スコピエ市）
在マケドニア イタリア大使館（ " " ）他

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

ここ数年、画業を続ける中で
一番しっくりくるテーマが
人の「顔」でした。
今現在はいろいろな表情をみせる「目」の
パターン模索中です。
「目」を印象付ける為、画題、表現方法、技法を
追求していこうと思います。

◆プロフィール
1963年 石川県生まれ
1985年 金沢美術工芸大学美術学部油絵科卒業
2001・02・04～毎年　 国展展(東京都美術館(～06)・国立新美術館(07～))
2016～毎年　 埼玉国展出展(埼玉県立近代美術館)
2017･2018 　 国展秋季展出展(東京都立美術館)
2017･2018 　 2人展(銀座ギャラリーあづま)
2018･2019 KKT展(銀座ギャラリー向日葵)
2020年 個展(銀座ギャラリーあづま)
現在　国画会準会員

◆今後予定 :
2020年(5月予定) 窓展(金沢21世紀美術館)予定

生き物の様にうねる線、画面上で生々しく混ざりあうかたち。
絵の具は叩き付けられ、削られ、激しく飛び散り時に逸脱しそうになるが、油絵の伝統的な技法を学び続ける画家の確かなデッサン力に裏打ちされて崩壊寸前で留まり、鮮烈な印象を残す。
力強さと危うさの両方を併せ持つその表現は観る者の心を強く揺さぶる。

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Like the meandering pathway of an animal, vivid images take shape as they are mixed on screen.
Although the colours seem beaten down, cut up, and at times violently flying out with a kind of deviance, these images on the brink of collapse are yielded from a continuation of the traditional techniques of oil painting and backed up with the power of great design leaving us with a striking impression.
With both dynamism and apprehension combined - all who see this presentation will be shaken in both heart and mind.

『　Solo Exhibition　』 2019 「夏の日」／鎌倉ドゥローイングギャラリー／神奈川 2018 「-SCENE#-」／高輪画廊／東京（16’14’) 2016「地平線の花」／沼津信用金庫ストリートギャラリー／静岡 2013 「濃く、深く、柔く」／銀座ギャラリーあづま／東京(11’12’) 2009 「野生の領分」／アートスペース羅針盤／東京(03’05’) 2005 「—雨期—」／ハナエモリ・オープンギャラリー／東京
『　Group Show　』 2020 春を想う／ギャラリーあづま／東京(12’~) 　　　Femmes／高輪画廊／東京(15′~) 2019 【闇】／あかね画廊／東京(16’) 　　「二人展・波間」／Hideharu Fukasaku Gallery 六本木／東京 Octogone／あかね画廊／東京 　　 Paris祭展／高輪画廊／東京(15′~) 　　　Natur Trois・自然の流れに沿って/ギャルリ・サロン・ド・エス／東京 2018 Veron会／高輪画廊／東京(15’~)／一宮市三岸節子記念美術館／愛知(17’~) ZERO／あかね画廊／東京(15’~) 素描展／高輪画廊／東京（14’~） 2017 Exposition de l'association des peintres japonais a Veron／VERON／France 2016　江古田の実／高輪画廊／東京(15') 　　　 紀の国トレイナート／JRきのくに線・田辺～新宮間・和歌山 (14′15') 　　　 柳瀬荘アートプロジェクト-間の共振-／東京国立博物館・柳瀬荘／埼玉(08') 2015 　Veron滞在制作 2014 「N＋N」／練馬区美術館／東京(09’10’14’) ART KAWASAKI／川崎大師、かわさき市市民ミュージアム、川崎宿交流館／神奈川（11’12’13） 2013　「Art Flags」／代々木アートギャラリー／東京 アート田辺／田辺市／和歌山（12′) 2011 「OUT」／ギャラリーHALCA／中央美術学園／東京 JAPAN RESTAURANT WEEK 2011／東京 「花」／ギャラリーURANO／東京 グループ展/アートスペース羅針盤/東京(05’07’10’) 2010　 Fiesta de la cometa／Ayuntamento de Badalona／Spain ”Primavera”／プライベートギャラリー地中海／東京 2009 文化庁在外研修員としてスペイン・バルセロナにて研修 2008　 建畠塑弥・嶋村有里子２人展／昭島市役所／東京 US JAPAN Art College Competition Winners Show／NY／USA 2006 かわさき現代彫刻展／かわさき臨海工業地帯／神奈川 2005　 第50回シェル美術賞展／ヒルサイドフォーラム／東京 2002 　日本大学芸術学部卒業 第50回シェル美術賞　松井みどり審査員賞 2009年度文化庁在外研修員(バルセロナ/スペイン） 現在　日本大学芸術学部美術学科非常勤講師

私のアトリエはかなり山奥の自然の中に佇んでいます。身の回りの自然＿昆虫、植物、菌類を観察するのが大好きなのですが、その小さな世界をずっと見ているとその背後にとても大きな世界が広がっているのを感じます。それはダイナミックでありながら静謐であり、安心感ももたらしてくれます。それが私の絵のテーマです。

　
【略歴】
1956年
・東京生まれ
1992年～
・各地で個展多数
2002年
・絵本タイナ発売
2003年
・吉祥寺にじ画廊にて個展
2011年
・東京青山　ギャラリーハウスMAYAにて個展
2012年
・コンペArt Labox2012 にてGiant Mango 賞受賞
2015年
・『星の虫図鑑』出版
2016年
・理論社より『ぬり絵で楽しむ空想昆虫館』出版
2021年
・10月カルーゼル・デュ・ルーブルにて開催されたSalon Art Shopping Paris 2021に参加

現在、鹿児島で日本画制作を中心に活動をしております。鹿児島の自然と人々が織り成す風景や日本で訪れ心引かれた場所を素材に私自信を投影させながら制作しております。2018年～1年間フランス·パリに留学し西洋の光の中で多くの出会いをいただきました。フランス留学を期に、日本以外の場所を素材に描く作品も増えてきました。これからも多くの場所に足を運ばせながら風景を通して私を表現していけたらと思います。
【略歴】
1982年
・鹿児島生まれ
2003年
・武蔵野美術大学造形部日本画科入学
2007年
・武蔵野美術大学造形部日本画科卒業
・武蔵野美術大学大学院造形研究科日本画コース入学
・武蔵野美術大学大学院造形研究科日本画コース終了
2018-2019年　
・フランス留学

【個展】
2015年
・第40回鹿児島市春の新人賞受賞記念展(鹿児島市立美術館)
2018年
・第72回南日本美術展第24回海老原賞受賞記念展(山形屋画廊)
2019年
・濵田悠介展(パリ　Bistro HOTARU)
・南日本美術展第２4回海老原賞濵田悠介-滞欧作品展-(鹿児島市立美術館)

柏本龍太

近ごろ稀な画家である。頑固、世間には迎合しない、自分の道を行く。質実剛健のまさに九州男児。焼酎がよく似合う。二浪して芸大を諦め、長崎美術学院で恩師の小川巧先生に師事。現在も制作の傍ら、講師として美術家を目指す若者を指導している。

小川先生の勧めで二紀会に出品を重ねる。１９９８年、二紀選抜展にて優賞を受賞。この頃、先天性の病により入院。命に関わる手術を経て、画家としての人生を目指した。

独特の空間表現、太くどっしりとした筆致で肉体を描いているようでいて、どこか儚く脆い。画面の中で重なりあった空気、時間、リズムは、此方と彼方を行き来している様な不思議な感覚にとらわれる。近ごろ流行のサブカルチャーに惑わされない骨太な作品である。

第1回日本アートアカデミー大賞　グランプリ受賞、第38回昭和会展　日動美術財団賞受賞、第22回損保ジャパン美術財団選抜奨励展 秀作賞受賞などその後の活躍は周知の通りである。

近年はイタリア、マケドニアなどに留学。ミケランジェロ、ダビンチの地で学び、さらに飛躍した作品を制作中。
【1973年】　
長崎県に生まれる

【1996年】
長崎美術学院本科研修科修了

【1997年】
二紀展奨励賞受賞（02年二紀賞、06年同人祥、17年会員優賞）

【1998年】
春季二紀選抜展　優賞受賞（00年大賞）

【2000年】
第２回雪梁舎フィレンツェ賞展フィレンツェ大賞受賞 　

【2001年】
イタリア滞在（フィレンツェ大賞展副賞） 　

【2003年】
昭和会展　日動美術財団賞受賞 　　
損保ジャパン美術財団選抜奨励展 秀作賞受賞
マケドニア国際芸術文化交流招待参加

【2004年】
日動画廊にて個展（東京・福岡/06・08・10年、東京/12、14、福岡/13年、15年）
国際アートシンポジウムin長崎　企画展出品(05年）

【2005年】
スペイン美術賞展　優秀賞受賞　
‘Vento della pace展‘（マケドニア国立現代美術館）

【2006年】
広島・長崎・レカナーテｲ平和美術展(広島市、長崎市、イタリア・レカナーテｲ市）

【2007年】
風の会　ヨーロッパ巡回展（ブルガリア・ソフィア市）　前田寛治大賞展

【2008年】
La proposta dal giappone展（イタリア・ミラノ市）東京ｱｰﾄﾌｪｱ2008出品

【2009年】
北海道現代具象作家展　招待出品（12年、16年）

【2012年】
日本橋三越にて個展

【2015年】
日本橋三越にて個展

【2018年】
日本橋三越にて個展

他個展多数
現在　日本美術家連盟会員　社団法人二紀会会員

作品収蔵：
(国内）
長崎市琴海南部センター
雪梁舎美術館（新潟市）　他

（海外）
イタリア レカナーティ市　ジャコモ・レオパルディ記念館
マケドニア国立現代美術館（マケドニア・スコピエ市）
在マケドニア イタリア大使館（ " " ）他

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

水がこぼれ落ちるまでの時間
花が咲いて枯れるまでの時間

ふたつの異なる時間の中で巡り合う

キセキの瞬間

その美しい瞬間を描くことで一期一会の精神を大切にしたい

＞水鞠絵画録

【略歴】
1991年
・香川県生まれ
2014年
・多摩美術大学 美術学部 絵画学科油画専攻 卒業

【個展】
2016年
・Gallery Q、東京
・The Artcomplex Center of Tokyo、東京
2020年
・伊勢丹浦和店プチギャラリー、埼玉
2021年
・松坂屋静岡店美術画廊、静岡
2022年
・井筒屋山口店美術ギャラリー、山口
・香林坊大和ギャラリーKOHRIN、石川
・岐阜高島屋美術画廊、岐阜

【主なグループ展】
2013年
・「ART　Meeting展」銀座三越8階ギャラリー、東京
・「第6回三井不動産商業マネジメント・オフィース・エクスビジョン」三井不動産商業マネジメント株式会社、東京
2015年
・「伏見渚・松尾彩加展」gallery morning kyoto、京都
2018年
・「2018ヤングアーティスト旋風 art art art」名古屋松坂屋南館1階オルガン広場、愛知
2019年
・「塩江温泉鉄道-風景と記憶-」高松市塩江美術館、香川
2020年
・「four elements～古代ギリシャから東京へ～」伊勢丹新宿店、東京
・「金銀箔展～輝くマテリアルの世界～」福屋八丁堀本店美術画廊、広島
2021年
・「松尾彩加　黒沼大泰　洋画展　春の花籠」大丸京都店、京都
・「設樂雅美・松尾彩加 若手２人展～ひかり、木漏れ日と雫～」福屋八丁堀本店美術画廊、広島
2022年
・「井上雅未花・松尾彩加 二人展　箔の魔法」阪神梅田本店、大阪

【受賞歴】
2014～2016年
・「Next Art展」入選（朝日新聞厚生文化事業団）
2018年　
・「池袋アートギャザリングAWARDS 2018」入選
・「KENZAN AWARDS」ギャルリソワ賞

柏本龍太

近ごろ稀な画家である。頑固、世間には迎合しない、自分の道を行く。質実剛健のまさに九州男児。焼酎がよく似合う。二浪して芸大を諦め、長崎美術学院で恩師の小川巧先生に師事。現在も制作の傍ら、講師として美術家を目指す若者を指導している。

小川先生の勧めで二紀会に出品を重ねる。１９９８年、二紀選抜展にて優賞を受賞。この頃、先天性の病により入院。命に関わる手術を経て、画家としての人生を目指した。

独特の空間表現、太くどっしりとした筆致で肉体を描いているようでいて、どこか儚く脆い。画面の中で重なりあった空気、時間、リズムは、此方と彼方を行き来している様な不思議な感覚にとらわれる。近ごろ流行のサブカルチャーに惑わされない骨太な作品である。

第1回日本アートアカデミー大賞　グランプリ受賞、第38回昭和会展　日動美術財団賞受賞、第22回損保ジャパン美術財団選抜奨励展 秀作賞受賞などその後の活躍は周知の通りである。

近年はイタリア、マケドニアなどに留学。ミケランジェロ、ダビンチの地で学び、さらに飛躍した作品を制作中。
【1973年】　
長崎県に生まれる

【1996年】
長崎美術学院本科研修科修了

【1997年】
二紀展奨励賞受賞（02年二紀賞、06年同人祥、17年会員優賞）

【1998年】
春季二紀選抜展　優賞受賞（00年大賞）

【2000年】
第２回雪梁舎フィレンツェ賞展フィレンツェ大賞受賞 　

【2001年】
イタリア滞在（フィレンツェ大賞展副賞） 　

【2003年】
昭和会展　日動美術財団賞受賞 　　
損保ジャパン美術財団選抜奨励展 秀作賞受賞
マケドニア国際芸術文化交流招待参加

【2004年】
日動画廊にて個展（東京・福岡/06・08・10年、東京/12、14、福岡/13年、15年）
国際アートシンポジウムin長崎　企画展出品(05年）

【2005年】
スペイン美術賞展　優秀賞受賞　
‘Vento della pace展‘（マケドニア国立現代美術館）

【2006年】
広島・長崎・レカナーテｲ平和美術展(広島市、長崎市、イタリア・レカナーテｲ市）

【2007年】
風の会　ヨーロッパ巡回展（ブルガリア・ソフィア市）　前田寛治大賞展

【2008年】
La proposta dal giappone展（イタリア・ミラノ市）東京ｱｰﾄﾌｪｱ2008出品

【2009年】
北海道現代具象作家展　招待出品（12年、16年）

【2012年】
日本橋三越にて個展

【2015年】
日本橋三越にて個展

【2018年】
日本橋三越にて個展

他個展多数
現在　日本美術家連盟会員　社団法人二紀会会員

作品収蔵：
(国内）
長崎市琴海南部センター
雪梁舎美術館（新潟市）　他

（海外）
イタリア レカナーティ市　ジャコモ・レオパルディ記念館
マケドニア国立現代美術館（マケドニア・スコピエ市）
在マケドニア イタリア大使館（ " " ）他

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

ご挨拶

子どものころ、紙一枚と鉛筆一本あれば遊び相手がいなくてもあまり退屈するということはなかった。子ども向け月刊誌の少年画報やおもしろブック、冒険王などに載せられている挿絵画家の作品やマンガのキャラクターなどをその紙の上に写してひとり遊びをしていた。
根が絵を描くことが好きなものだから続けているうちに、挿絵の武者姿や馬などをそっくりに描けるようになり自分ながら自分の上達ぶりにびっくりしたものである。
自信を持った私はさらに戦闘場面の戦車や兵隊、ヒコーキなどを敵味方二手に分けて、その上自分の口で戦闘場面を演出して「ブーン！シュルシュルシュル～、ドカーン！ダッダッ！」などの擬音を口でつけ、ひとり遊びに没頭したものである。
クレヨン画はひとり遊びの延長線上にある。
同時代、母に連れられて見た母の故郷の風景、自分が生まれた町のねぶた祭りなど、灯りのにじみ出る様な光景を想い出の中から拾い上げたものばかりであるが、クレヨン画も想い出の中から、楽しかった忘れられない光景を拾い上げたものばかり。
廃校になった小学校の黒板を譲り受けて、好きな図柄を一枚の西洋紙から黒板に広げたクレヨンの黒板画は最初に白いクレヨンで全体を塗りつぶしてからデッサンし、塗り重ねながら描き上げた。自分の画業の世界で何を描くかいつも迷わなかったことが幸福だったことである。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　2022/3/21　　　　　　孫内　あつし

【略歴】
1940年
・青森市生まれ
1958年
・東奥義塾高校卒業
1960年
・ＲＡＢ青森放送入社（美術担当）
・昭和４７年度民放祭金賞「津軽竹山節」テレビ番組
・芸術祭優秀賞「寒撥」テレビ番組
1972年
・青森放送退社
1972年以降
・弘前市本町坂にてビストロ魚屋（トトヤ）
・青森市旭町にて蕎麦処「皿山」
・青森市長島にてブティック「サロンド・フジコ」開店・宝石販売「ファイヤー商事」
・青森市長島にてアクセサリーショップ「サーカス」開店
・青森市古川にて立ち食いそば屋「サーカス」開店　クラブエース支配人兼務　
・クラブエースにてシャンソンライブ「パリ祭」開催　花田和子と出会う
・青森市・弘前市・五所川原市の百貨店で「南蛮渡来雑貨店」催事
・青森市古川にてスナック「サーカス　サーカス」開店
・青森市古川にてライブハウス「銀魚」（ギントト）」開店　サラボーンのコンサート等企画
・この間、喫茶店等でグループ展等開催「二人展」「寄人展」
1990年
・五拾壹番館ギャラリーにて初の個展「懐かしの音を描く」（青森）
1992年
・入選「現代パステル協会展」
・入選「現代亜細亜美術展」
・入選・巡回選抜展「中央美術展」
・入賞「新構造展」
・画廊あるちにて個展「受賞記念クレヨン画展」（青森）
1993年
・入選「第１４回十美会展」
・６月上京する
1996年
・文藝春秋画廊にて個展「少年時代」（銀座）
1997年
・池袋モンパルナスギャラリーいがらしにて個展「サーカスと子ども達」（椎名町）
1998年
熊谷守一ギャラリー榧kayaにて個展「子どもの哲学」（題名のない展覧会）（千川町）
1999年
・ニッタギャラリーにて個展「眸（まなざし）の奥」（銀座）
・ギャラリーＤｅｎｅｇａにて個展「クレヨン画展」（弘前）
2000年
・ギャラリー杏屋にて個展「心象の世界」（会津若松）
・神戸朝日クオーター59「1．17　ＥＡＲＴＨ展」出展（神戸）
・「メモリアルアートジャパン２０００展」出展（オランダ）
2001年
・ステージ２１ギャラリーにて個展「ねぶたと子ども達」（銀座）
・世界文藝社　日本藝術の創跡『笛吹き～ねぶた祭りより』『アイスクリーム売り～ねぶた祭りより』
・ニッタギャラリーにて巡回展「ねぶたと子ども達」（銀座）
2002年
・池袋モンパルナスギャラリーいがらしにて個展「母（カッチャ）の匂い」（椎名町）
2004年
・テプコ浅草館にて個展「森紅園（遊郭）と常磐町の子ども達」（浅草）
2005年
・五拾壹番館ギャラリーにて個展「森紅園と旭町通り」（青森）
2006年
・ギャラリースペースことのはにて個展「孫内あつしクレヨン画展」（八王子）
・「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ　Ａｒｔ　Ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎ　ｉｎ　ＭｅＸｉｃｏ　２００６」出展（メキシコ）
・大人の絵本「ねぶた祭り」出版
・横浜にて「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ展」参加
2007年
・ギャラリースペースことのはにて「汎展」～作家６人の絵画展～（八王子）
・「第１０回北京国際芸術博覧会」入選
・「ＡＲＴ　ＥＸＰＯ　ｉｎ　Ｃａｓａｂｌａｎｃａ」入選（モロッコ）
・世界文藝社　日本藝術の創跡『２階から見たネブタ』「ネブタ祭りの終わり』
・五拾壹番館ギャラリーにて個展「孫内あつしクレヨン画の足跡」展（青森）
2008年
・ギャラリースペースことのはにて「Ｋ展　Ⅰ」～１１人作家の絵画・版画作品展～（八王子）
・孫内小学校にて孫内あつしクレヨン画展　一日だけの「村の展覧会」（孫内）
・津軽伝承工芸館　こけし館にて個展「ねぶた祭りと子ども達」（黒石）
・五拾壹番館ギャラリーにて孫内あつしクレヨン画展～孫内の想い出～「村の展覧会」（青森）
2009年
・国立新美術館「アジア創造美術展２００９」招待作家として出展（六本木）
・廃校を利用した青森県黒石市の「お山のおもしぇ学校（旧大川原小学校）にアトリエを設ける
・同校にて黒板をキャンパスにしてクレヨン画の創作に取り組む
・100様の美術　造型の理由　　Ａｒｔ　Ｐｌａｎｎｉｎｇ　精鋭藝術家選奨　優秀作家賞受賞
・京都国際ホテルギャラリーラボにて個展～孫内あつしクレヨン画展～「昭和のねぶた祭り」（京都）
2010年
・江戸川区総合文化センターにて「アートパズル展」出展（江戸川）
・津軽こみせ駅　音蔵こみせんにて個展「蔵にて候」（黒石）
・旧稽古館にて水墨画家　王農氏とともに二人展～中国現代水墨画とクレヨン画～「心の世界展」（青森）
・サロン・ド・ジーにて「四季でつづる日本の美術展」～春夏秋冬～出展（銀座）
2011年
・ギャラリージョイアンドグレースにて個展「幻想のふる里」（神田）
・靖国神社骨董市にて「野ざらし展」（九段）
・パシフィコ横浜にて「日本国際切手展２０１１」出展（横浜）
・五拾壹番館ギャラリーにてさよなら五拾壹番館特別企画「孫内あつし展」（青森）
・孫内漫画「津軽に来た又三郎」出版
2012年
・東京ビッグサイトにて「ＤＥＳＩＧＮ　ＦＥＳＴＡ　ＶＯＬ３５」出展（千代田区）
・文芸春秋画廊にて「ＡＮ　ＭＵＳＥＵＭ　２０１２　ＳＵＭＭＥＲ」出展（銀座）
・ギャラリースペースことのはにて個展「孫内あつしクレヨン画展」（八王子）
・大黒屋ギャラリーにて「Ａｒｔ＆Ｌｉｆｅ展」出展（銀座）
2014年
・文芸春秋画廊にて「ＡＮ　ＭＵＳＥＵＭ　Ⅲ新春展」出展（銀座）
・アスパムにて彫刻家　竹村松博氏とともに「手仕事二人展」（青森）
2015年
・神奈川県民ホールギャラリーに出展
・イタリアの「キオストロ　デル　ブラマンテ展覧会」出展（ローマ）
2016年
・東急スクエアにて個展「まごないあつしクレヨン画の世界展」（八王子）
2017年
・上野の森美術館にて「第２２回日本の美術」出展（上野）
・銀座洋協ホールにて「第２２回日本の美術　受賞作家展」審査員賞受賞（銀座）『夕やけの向こう』
・夕やけ小やけふれあいの里にて「孫内あつしスケッチ教室」開催（八王子）
・「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ　Ａｒｔ　Ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎ　２０１７」第２５回国際平和美術展出展（インド）『母子』
・第４２回ジャパンウィーク　Ｊａｐａｎ　Ａｒｔ　Ｆｅｓｔｉｖａｌ　２０１７　チェコ／プラハＰＲＡＨＡ（プラハ）『竹山と青鬼』『竹山と赤鬼』
・たましんＲＩＳＵＲＵホールにて「心の灯展」出展
2018年
・グランドニッコー東京台場　ＧＡＬＬＥＲＹ２１にて「ＡＮ ＭＵＳＥＵＭ　Ⅶ　現代作家小品展２０１８」出展
・上野の森美術館にて「第２３回日本の美術」出展
・ＪＡＰＡＮ　ＡＲＴ　×　ＨＥＲＭＩＴＡＧＥ　　『夕やけの向こう』
・モンゴル平成の和魂継承芸術展　『モンゴル平成国際芸術作家金賞』『モンゴル創始名誉芸術作家賞』　絵『永遠の眼（まなこ）』
・東京芸術劇場ギャラリーにて「日本ヨーロッパ交流展」出展　　『肩車』
・「ジャポニズム２０１８：響きあう魂」出展　ジャポニズム２０１８　グランプリ受賞『津軽じょんがら（高橋竹山）』
・［Ａｒｔ　ｗｏｒｌｄ　ｉｎ　ｊａｐａｎ」出展
・ギャラリースペース　ことのは　にて個展開催
・アートジャーナル９５号　日墺交流１５０周年ｳｨｰﾝ･ｼｪｰﾝﾌﾞﾙﾝ国際芸術賞受賞
2019年
・『翔～未来を和凧に乗せて～』イタリア国立ローマ・ラ・サピエンツァ大学展示　『日伊里程標（ピエトラ・ミリアーレ芸術勲章』受賞　絵『雪の広場』
・日本芸術年鑑社　「芸術界」掲載　「文化藝術大賞」受賞『永遠の眼（まなこ）』『夕やけの向こう』
・日欧宮殿芸術協会記念書籍掲載　『肩車』（ねぶた祭り）
・青森県黒石市にて個展「昭和のやまびこ展」開催
・東京芸術劇場ギャラリーにて「日本ヨーロッパ３か国合同交流展」出展　『お母さんの差し入れ』
・カナダケベックにて「日本ケベック友好展２０１９」出展　『夏休みの終わり』
・アートジャーナル９９号　アートジャーナル歴代最高位プレミアムプライズ１００号　掲載　『生まれた理由』
・日本イタリア国際交流芸術展　オリーブアートラベル　『屋台（鍋焼き）』
・日本芸術年鑑社　「芸術界」掲載　『銭湯の帰り』
2020年
・「モンゴル日本友好　国際藝術壁画展　２０２０」『日本のあけぼの』（モンゴル）
・ドイツ「美と音楽の饗宴Ｂｅｅｔｈｏｖｅｎ２０２０」
・「Ｗｏｒｌｄ　Ｐｅａｃｅ　Ａｒｔ　Ｅｘｈｉｂｉｔｉｏｎ　２０２０」第２８回国際平和美術展出展（リトアニア.・京都）
2021年
・カストリ書房にて『森紅園』展
2022年
・八王子市いちょうホールにて『孫内あつしクレヨン画の世界』展
・ドイツ「美と音楽の饗宴Ｂｅｅｔｈｏｖｅｎ２０２０」（コロナ禍のため延期となり2020開催）

　奈良県在住の画家として、「世界に誇れる美しい奈良の風景」を伝えることをコンセプトとして制作を続けています。
　点描画の中でも群を抜いて微細な点で作品を描き切る、超細密点描画を評価され、数々の賞を受賞しました。微細な点を多く使い作品を仕上げるため、制作には膨大な時間がかかりますが、点と点が重なり合い、点描でしか描くことができない色と独特の雰囲気を出すことができます。
　また、超細密点描画に留まらず、その更なる上を目指して日々研鑽を続けています。

【略歴】
1948年　奈良県生まれ
・ロートレック芸術大賞及び特別賞受賞
・クリスチャン・ラングロア認定メダリスト
・東大寺無限展オリエンタル・アート・アワード受賞
・日本アートアカデミー賞受賞
・ハプスブルク宮廷芸術会員
・関西展　入選
・銀座大賞展　入選
・日本の自然を描く展　入選
・東京銀座絵画展　入選
・福井ホール展　入選
・画廊企画展、グループ展多数
・美術市場　掲載中
・美術界データブック　掲載中

　奈良県在住の画家として、「世界に誇れる美しい奈良の風景」を伝えることをコンセプトとして制作を続けています。
　点描画の中でも群を抜いて微細な点で作品を描き切る、超細密点描画を評価され、数々の賞を受賞しました。微細な点を多く使い作品を仕上げるため、制作には膨大な時間がかかりますが、点と点が重なり合い、点描でしか描くことができない色と独特の雰囲気を出すことができます。
　また、超細密点描画に留まらず、その更なる上を目指して日々研鑽を続けています。

【略歴】
1948年　奈良県生まれ
・ロートレック芸術大賞及び特別賞受賞
・クリスチャン・ラングロア認定メダリスト
・東大寺無限展オリエンタル・アート・アワード受賞
・日本アートアカデミー賞受賞
・ハプスブルク宮廷芸術会員
・関西展　入選
・銀座大賞展　入選
・日本の自然を描く展　入選
・東京銀座絵画展　入選
・福井ホール展　入選
・画廊企画展、グループ展多数
・美術市場　掲載中
・美術界データブック　掲載中

日本人が古来より信仰している神道やアニミズムの精神に基づいた想いを、墨、柿渋、和紙など日本独自の画材を使用し、いのちのめぐり、輪廻の世界や森羅万象を表現しています。
時間や飾る場所により、作品の表情は変わり、そして、ご覧いただく方々の心の状態によっても語りかけてくることが変わります。
その時々による作品との対話をお楽しみいただき、大切に扱っていただけることを願っています。

次の世代、そして自分が亡くなった後の世界や社会がより豊かに巡るために、一つでも多くの作品を生み出し、
伝えていくことで、人々の意識を変え、世界を変えていくために行動を続けています。
表現の力、芸術の力で、世界を変え、笑顔が広まることを願って描いてます。

【略歴】
1984年
・神奈川県生まれ
2004年
・東京工芸大学芸術学部入学
2008年
・東京工芸大学芸術学部卒業

【活動履歴 / Activity History】
2012　　グループ展（東京）
2019. 06　　アートワークショップ（福岡）
2019. 12　　POP UP 展示（福岡・大丸）
2020. 06　　個展（福岡）
2020. 11　 ライブペインティングイベント（福岡）
2021. 01 　常設展（福岡）（2020年7月～2021年1月
2021. 04　　ライブペインティングイベント（佐賀）
2021. 10　　個展（福岡）
2022. 02　美術展出展（東京・上野の森美術館）
2022. 04　 ライブペインティングイベント（佐賀）
2022. 05　　ライブペインティングイベント及び個展（福岡）
2022.10　パリ アートサロン出品（フランス ・パリ/ France, Paris）
2023. 02-03　個展（福岡）

1983年　千葉県佐倉市生まれ
2006年　多摩美術大学美術学部絵画学科日本画専攻卒業
2011年　産経新聞夕刊フジ連載小説「病葉流れて」白川道著の挿絵を担当する。(～2014)
現在　　 日本美術院院友　千葉県美術会理事

〈個展〉
2018年 「佐藤龍生　日本画展」（そごう横浜店 美術画廊/横浜･神奈川）
2016年 「～生命の煌めき～　佐藤龍生 日本画展」(大丸京都店ESPACE KYOTO/京都　丸栄百貨店ギャラリーエスパス/名古屋･愛知)
2012年 「佐藤龍生　新作展」(ぎゃらりぃ朋/銀座･東京　同´13年、同´14年)
2007年 「佐藤龍生展」(ちばぎんアートギャラリー/日本橋･東京)

1983年　千葉県佐倉市生まれ
2006年　多摩美術大学美術学部絵画学科日本画専攻卒業
2011年　産経新聞夕刊フジ連載小説「病葉流れて」白川道著の挿絵を担当する。(～2014)
現在　　 日本美術院院友　千葉県美術会理事

〈個展〉
2018年 「佐藤龍生　日本画展」（そごう横浜店 美術画廊/横浜･神奈川）
2016年 「～生命の煌めき～　佐藤龍生 日本画展」(大丸京都店ESPACE KYOTO/京都　丸栄百貨店ギャラリーエスパス/名古屋･愛知)
2012年 「佐藤龍生　新作展」(ぎゃらりぃ朋/銀座･東京　同´13年、同´14年)
2007年 「佐藤龍生展」(ちばぎんアートギャラリー/日本橋･東京)

〈グループ展・受賞等〉
2018年　千葉県庁ロビー作品展(千葉県庁/千葉)
2017年　「七彩展」(大丸京都店ESPACE KYOTO /京都　ギャラリーエスパス/名古屋･愛知　同´18年、同´19年)
2016年　美術新人賞デビュー2016入選(フジヰ画廊/銀座･東京)
2014年 「六彩展」(大丸京都店ESPACE KYOTO /京都　丸栄百貨店ギャラリーエスパス/名古屋･愛知　同´16年)
千葉県美術会代表作家展(成田山書道美術館/成田･千葉　同´16年)
2013年 「越境の試み展」(上野の森美術館ギャラリー/上野･東京)
2012年　第30回上野の森美術館大賞展入選(上野の森美術館/上野･東京)
2010年　再興第95回院展初入選(東京都美術館他/上野･東京　以後入選5回)
　　　　「4つの∞展」(上野の森美術館ギャラリー/上野･東京)
2009年　千葉県展県展賞受賞(千葉県立美術館/千葉)
2008年 「洲の会」日本画五人展(小津和紙ギャラリー/日本橋･東京　同´09年、同´10年)
　　　　 第63回春の院展初入選(日本橋三越本店他/日本橋･東京　以後入選5回)
2004年　第3回雪舟の里総社墨彩画公募展入選(天満屋ハピータウンリブ総社店/総社･岡山)

日本画画材を好んで使用しております。
また琳派や日本の刺青文化に根付いた線の概念に影響を受けており、伝統を踏襲しつつも、先進的な印象を取り入れることを意識した、画風。
言うなれば、レトロフューチャーを意識しております。
また、自らも彫り師としても活動中です。

【受賞歴】
2017/コラボアート21 審査員特別賞受賞/梅田スカイビル/大阪
2021/大26回アートムーブ ホルベイン賞

【出展歴】
2006/個展・毒電波放送局第一放送「I like it」/BABYLON/大阪
2010/個展・骨と骸は緑色/ギャラリーはねうさぎ/京都
2014/個展・【これ】如是我聞【六久です】/Y ukiakari/滋賀
2016/個展・ユメミルオトコノコ/ヴァニラ画廊/東京
2018/個展・心斎橋奇譚/ギャラリーパライソ/大阪
2019/個展・OUTSIDE STANDARD/The Artcomplex Center of Tokyo/東京
2020/個展・流転石巌/The Artcomplex Center of Tokyo/東京
2021/個展・流転転々/The Artcomplex Center of Tokyo/東京
他、百貨店展示多数

私にとって龍とは

龍は自然の中に棲み
森羅万象を見つめる
風となり雨となり雷となり
生きとし生けるものの営みを見守る
龍は人を天命へと導く
縁をつなげる
天と地をつなぐように
自然を育むように
龍は夢のかけらを見つけて食べる
本気の夢は呑み込めない
龍は夢を吐き出す
龍が吐いた夢は叶えられる
一人ひとりに龍がいる
そして見守っている
そう感じながら龍を表現しています
▼プロフィール 1964年、辰年、千葉県生まれ。 大学卒業後、人材育成企業に勤める。 42歳の時、健康診断で胃ガンと診断され、全摘手術を受ける。 「自分も死ぬんだ」と当たり前のことに気づき、それまでの生き方を見直しはじめる。 ある日、絵を描いている子どもの姿が、 とても楽しそうに見えて絵を描き始める。 似顔絵、カリカチュア、龍の絵を描きながら、自分の使命を模索する。 2013年、画家として生きていくことを決め、お世話になった会社を退職。 龍神画家として、龍画の創作、ライブペインティングなどの活動を行い、今に至る。 ▼出展 【2014年】アーツ千代田展覧会に出展 【2015年】中野素芳展に出展 【2017年】中野素芳展に出展 【2018年】5月 ロンドンにて「5th DISCOVER THE ONE JAPANESE ART」に出展 8月「龍祭り」に出展 10月「東急ハンズ渋谷店40周年記念展」に出展 【2019年】1月「大龍神展」に出展 3月 東急ハンズ渋谷店「春爛漫」に出展 5月「美と創造の巡礼展」サンチャゴ・デ・コンポステーラ　に出展 10月　JARDIN展 in Abu Dhabi　に出展 【2020年】2月　上野の森美術館「第25回日本の美術 全国選抜作家展」に出展 7月　ロンドンにて「MINERVA2020」に出展予定　   ▼個展 【2016年】11月 カジュアルレストラン源七にて、初個展「我龍展」開催 【2017年】9月 東京神楽坂にて個展「龍を魅せる」開催 【2019年】11月 東京日本橋浜町にて、個展「我龍」開催  
▼ライブペインティング 【2017年】9月 個展龍を魅せるにて、華舞師芙沙子とコラボ 12月 クリスマスパーティーにてライブ 【2018年】7月 名古屋 願隆寺にて、ディジュリドゥ奏者Knob氏とのコラボ 8月 名古屋 有松竹田邸にて 【2019年】1月「鉄板 大河内」フィリピン ロックウェルオープニングイベントにて 2月 スペースキュービットオープニングイベントにて 11月 個展「我龍」にて、ダンス及び音楽アーティストとコラボし、６日間連続ライブパフォーマンスを行う 【2020年】1月 フィリピン マニラ「鉄板 大河内」開店１周年記念にて  
▼展覧会情報 ― 個展情報 「八ヶ岳に集いし龍神」 会期：2021年10月16日(土)〜24日(日) 時間：11時〜16時 会場：八ヶ岳ドラゴンギャラリー 山梨県北杜市長坂町小荒間桜畑20−１ JR小海線　甲斐小泉駅より、徒歩12分  
「八ヶ岳に宿る龍神」(仮称) 会期：2022年4月予定 会場：東京都内

Welcome to Cecilia Kaoru Gallery!

今月もグループ展に参加しております。

現在のギャラリーの作品に加え、時々更新しますので、たまにお立ち寄り下さい。
どうぞゆっくりご覧になってください。

ホームページは現在工事中ですので、Instagramまたは、Facebookにアクセスをお願いいたします。
お気軽に、友達申請してください。

※名前について
セシリア、は赤ちゃんの時にいただいたクリスチャンネーム。海外活動が多かったことで、親しみのあるこの名前も使用しています。
　

◆What is Art ? For me
it is that 想像力、創造性、愛の心を育てる体験

私にとって、作品を作る事は
宇宙と自分との対話、
宇宙を作った創造の源を知る問いかけ、
または、
芸術的行為を通して可能性を知る体験、
人生の旅、そのもののような感覚

また、ご覧いただく人との物理次元を超えた感覚や、
感情、スピリチュアルレベルにおける共有体験も、
私の好むところです。

セシリアは、2016年から、世界17ケ国の異なる文化、民族の人たちの間で、作品を発表しながら、多くの文化圏の人々に触れ、芸術は言語を超えたコミュニケーションだと、実感しました。

◯ My Reality
芸術家にとって最も大切なのはリアリティーだと思っています。

❶一番大事なリアリティ
“ それは、愛、心。なぜなら、
愛の心こそが、豊かさや真の幸せへの
近道、秘密だと思うのです。”

❷制作で意識していること
　◯どれだけ創造の源、
　　愛のエネルギーと一つになれるか

　◯音楽とアートと心の繋がり
　　メロディ、ハーモニー、リズム、
　　色彩、マチエール、構図、
　　などなど、音楽とアートのつながり！

　◯媒体と技術
　和紙、ボード、キャンバス、
　絵の具、版画、コラージュ、
　描こうとする感情、テーマ、それに
　ふさわしいものを自由に選びます
　それで私の技法はいろいろあるんです。

　◯セシリアの表現の特徴
　色彩とストローク、マチエール、にある。
　ゲーテや、パウル・クレーの影響を受け、
　色彩を光のように捉え、形は言葉としての役割りを
　はたし、構図は、哲学に相当し、
　自由な様式は、コンセプトと響き合うもの。
　
　
　◯ テーマ
　-自然、神話、詩、哲学、感覚、感情-
　これらは、異なる言語や文化の人々との
　コミュニケーションの上でとても大切な要素です

　◯最近の関心事、気になること
　- 無意識の領域と集合意識-
　私たちの世界は、一人一人が自分独自の宇宙を
　作り出していると思っていて、そうした、
　一人一人が、この世界を構成してる。

　それを想像するとき、
　私の描きたいものというのを超えて、
　何か共通する感覚や無意識の領域や、
　集合意識にアクセスするような感覚があり、
　それを、制作する上で意識しています。

　また、時間の存在と意識次元が、
　人間の創造に与える影響について、なども
　制作時のテーマやモチーフに、
　大きな影響を与えています。

　

◯アートとセシリア
幼い頃より、芸術に親しみ、良き指導者に恵まれ、絵画にとどまらず、彫刻、版画、朗読劇、歌唱、音楽活動まで行ってきたのは、人間にとって芸術に触れ感性を磨くことがどれだけ人生にうるおいを与えるかを身をもって体験しました。

彼女の暮らしの中には、西洋画、日本画、水墨画、彫刻、世界の音楽、東洋の音楽、世界の神話、など、様々なジャンルの芸術に囲まれていたことも、彼女の感性を育てた大きな要因になっているでしょう。
また、大人になってからは、演劇界、映画界、音楽界の方々との交流で、芸術的な感性が磨かれる環境がありました。

ただ、それとは別に、で
自分の人生においても、社会においても
不条理に満ちたこの世界において、
私は私でいいんだ、
他の誰でもない私でいいんだ、と
納得したり、発見したりするのに、

あらゆるジャンルのアートや
出会った人々からのアドバイスは、
本当に助けになりました。

芸術があることにより、
私は心を保ち、自分らしく生きられたように思う。
いずれ、インタビューで、
もっと詳しくお伝えします。

◯ 人生、暮らしに芸術が大切な理由を考えました！
アートが無い地球は、動物や花がない地球🌏

人間が幸せを感じる時って、
やはり、心の余裕があるときではないでしょうか？

芸術は確かに生活の必需品ではありません。
でも、本当は、心の余裕、リラックスに
最も必要ではないかしら、＾＾
と、思うんです。

芸術がある事で、心はグッと開き、感覚、感情がとても鋭敏になり、素直になる。心ある芸術と暮らすことは、高い感性知性が開花し、極めて精神的に高揚した幸福感を感じる回路が開くはず✨✨
頭じゃない、感性、直感のために!

　　　　　　

◯作品観賞に
作家や作品の解釈は大事ですが、
鑑賞は、それ以上に、
自分の映す鏡のようなものになり、気づきや
エネルギーを受け取ります。元気な絵を見たり、落ち着いた絵を見ることで自分に必要なエネルギーをチャージできます。

◯アートを選ぶ際大事なこと
インテリアをややこえた感覚で選ぼう！
作品の主題、投じられたエネルギー、色彩、タッチ、その全てが、場所の空気感、エネルギーの質さえを変え、その場にいる人の心に影響を与え、人を繋ぎます。目的に合った作品を選び、さらにその雰囲気は
明確になります。設えの最終に、だから、芸術が大切にされるのではないか。

◯ ご挨拶

ご訪問ありがとうございました。
本当に心に響くアート作品て、
　大きさ、手数、かけた時間とは全く関係なく、
　緻密さ、単純さ、上手い下手、
　有名性、実績とか、
　そのような次元にはないと思っています

解放されたエネルギーを発しているかどうか、
ほんに、伸び伸びやってるかどうか、

見たときに、グッとくるかどうか、
またはずっと眺めていたいと思うか、
眺めるために何かが変わる、
と、そのように感じるかどうか、、
そんなことも大事です。

いろんな国際的活動はありますが、
芸術に携わる本質を忘れずに、
日常の中で、淡々と制作する
そういう感覚を大切にしています。

同じ絵でも、見え方が変わってくるので、
どうぞまたお越し下さい。＾＾
自分自身の変化を、体験するかもしれません。

ありがとうございました。　セシリアカオル

◆コミッションアート
セシリアは、オリジナルで販売されてないものでも、エンチャント版画で1点ずつお作りできるものがあります。また、その他、ご希望ご要望があれば、
オリジナル制作も行います。

その際は、好みのテーマや色彩など、インタビューさせていただくと思いますので、よろしくお願いいたします。

お問い合わせ

【略歴】
・東京生まれ、東京育ち
・東京造形大学卒業　
　(彫刻、立体、絵画、版画)
・マルチタイプアーティスト
　(ボイスパフォーマンス、ビデオ作品等)

　世界17カ国　4大陸で作品発表
　参加Artフェア 🇫🇷ルーブル美術館
　　　　　　　ドイツ、オーストリア、モナコ
　　　　　　　アメリカ、イタリア、
　国際Art 活動　
UAE Woman in Art
Japan Ambassador
　　　　　　Unota United Nation
Japan Ambassador
Project Shanti Kids Head

•主な受賞　
🇮🇹レオナルドダヴィンチ国際賞
🇮🇹ペガサスアートprize受賞
🇮🇹ContemporaryArt Protagonists
🇮🇹World Top100 Artists 2023
🇮🇹🇰🇷合同 Excellent Art Award
🇱🇺Luxembourg Art prize アチーブメント賞
🇨🇴コロンビア国立美術世界文化遺産賞

　　
　　　　
●Solo Exhibition 1999- 2024年
2024年・北鎌倉ギャラリー月
2024年・常設　銀座ジュリエ

2017年・Before The Beginning, After The End : Cecilia K Solo show / Gallery KAORU “ 華音留　“ – Tokyo, Japan
2016年・Meditation: Cecilia K Art Solo Show / Ginza Juliett – Tokyo , Ginza,
・Ark on Life / Cecilia Kaoru Solo Show in Ginza / ARKNESS Art & Design Gallery – Tokyo, Japan
2007年・Solo show : Meditation , Poetry Reading at Wonder Cafe Kamakura
2004年・Jathaka Story : At Gallery Mabui – Yokoyama, Japan
2003年・Santiago de Compostela Leaves Gallery Yokohama japan
2002年・Alchemist: Leaves Gallery Yokohama japan
2001年・The Secret Garden , Ginza Juliet

●海外活動
Art Fair/ International Exhibition
2023年・Muse du Louvre Carrousel du Louvre Art Shopping
2022年
Art Connect Woman in Dubai UAE (Ambassador of Japan)
2022年
・Celebrating Spirit of Womanhood India
・Vision Art Media Exhibition Now ! / Changwon Daesan Museum of Art,Korea
2021年
・Nov Egypt International Sun Boats Exhibition
・Sep, 2nd 《North American International Festival of Arts 》
・UGSIFF《Save the Planet》Public Welfare Art Exhibition in Taipei
・Nov, Dec Vision Art Media’s exhibition ,Korea Yukyung Art museum
・Nov,Egypt Cairo Oscar Land Art International Exhibition
・Sep, 1st 《North American International Festival of Arts 》2021 UGSIFF《Save the Planet》Online Public Welfare Art Exhibition
・Sep , Nigde Turkish International Exhibition : You & Me Under the Rainbow , Earthquake 8
・Sep- Oct Haegeumgang Theme Museum International Art Festival
・Nov , National Art Gallery Maldive International Art Exhibition
・March India , The Spirit of Womanhood International Exhibition , By La Artemisia Studio & Gallery

2020年
・Sep / International Exhibition in Padova Italy 🇮🇹
・Bulgaria Triennial International Exhibition
・Art 3f Monacò Art Fair / Principality of Monaco 🇲🇨 – Mónaco
2019年
・Internacional de Aquaria / Castle of Urbino – Urbino, Italy
・5th Geoje International Art Festival / Haegeumgang Theme Museum – Geoge Island, South Korea
2018年
・Sesshu International Kyokai Exhibition / Japan National Art Center – Tokyo, Japan 東京国立新美術館　
・QIAF Qatar International Art Festival Exhibition / Fire Museum – Doha, Qatar
2017年
・WOMAN IN ART / Art Hub Gallery – Dubai, UAE
・Anima Mundi Festival, Consciousness. ITS LIQUID GROUP / It‘s Liquid international art show – Venezia, Italy
・International Art Exhibition Matera Italy
2012年
・Art de Communication organize
・地球と子ども・愛で繋げるアートの森展
・International Art & Music Educational Exhibition : Lebanon National Library Baakleen – Baakleen, Lebanon , India AIRD Education Center, Tokyo( JTrip Art gallery )

●メディア掲載
2021年・Gallery Around the World Egyptian TV Chanel 7
・Turkish Newspaper Havadis
・Cecilia Long Interview
・Italy Costa Smeralda Art Handbook
・Art Blessings :Journey of Three Sages by Cecilia Kaoru Video Art YouTube
・首屆《北美國際藝術節》暨 2021環球小金人《守護地球》線上公益藝術大展
2020年
・Queen Art Gallery Italy YouTube channel .

●Art Book
2024年・Art Book 2 / Global Art Carnival
2023年・Contemporary Artist
2021年・Costa Smeralda Art Hand Book https://www.handbookcostasmeralda.com/cecilia-kaoru/

● Catalogue
2023年・Leonard Da Vinchi International
・Pegasus International prize
2020年・Art 3F Monaco InternationalArt Fair
・Bulgaria Triennial International Exhibition
2019年・Italy ,International de Aquarela / Castle of Urbino
・Korea , 5th Geoje International Art Festival / *Haegeumgang Theme Museum – Geoge Island
2018年・Sesshu International Kyokai Exhibition /Japan National Art Center
2017年・Luca Curci- It’s Liquid group
・Anima Mundi International Art Festival 2016 Pino Nicoletti – Catalogue : Matera Arte Internationale 4th Matera Italy

●Collections in Museum
2021年
・title “ – The man who wearing The Mother Earth -Young Cheon Eob YU , A soul who hopes World peace “ / Yukyung Modern Art Gallery / Haegeumgang theme museum , South Korea
2018年
・title Journey of Soul : Myth & Legend series / Yukyung Modern Art Gallery / Haegeumgang theme museum , South Korea
2017年
・title : North and South : Haegeugang museum South Korea

●Award / Prize / Certification
2023年
・Italy Leonardo da Vinci International prize
・Italy Art Symbol Pegasus Art Prize
・Italy Contemporary Art Protagonist
・Italy Top Artists 100 prize
・Colombia National Prize for fine arts, world and cultural heritage.
・UNOTA; UNESCO (United Nations Art and science) Certification Japan Ambassador
・Committee of BIAF , Korea International Art Exhibition
2021年
・Lxembourg Art Prize 2021
・Certificate of Artistic Achievement
2021年
・Mellow Art Award Japan
2018年
・Costanza Excellent Award (Haegeumgang Theme Museum)
・Action Art Award – Doha, Qatar
・UNESCO Art Award Doha Qatar
・Action Art Award Qatar Art Festival 2018,Costanza Excellent Award , South Korea
2017年
・ICAF Award Haegeumgang Theme Museum

●Important Exhibition list
・Solo show in Japan since 1999 to 2023
・Group Exhibition in National Art center Japan
・2023 Global Carnival promote Exhibition And others

● Art Educational and Support Project
Participation in medical conferences (Treatment with Art)
Research : Self integration sensitivity Elevation program
Support: International Exhibition group
Master Brush association by UNOTA

Website は現在工事中なので、イタリアのマガジン社のセシリアのアートハンドブックサイトになります。

ご訪問ありがとうございました♪

手の動くままに自由に描く・意図して描かずインスピレーションのまま

近年の作品「物語りを紡ぐ』シリーズは蛍光色を使い、通常照明とブラックライトを切り替えることで一枚の絵で２枚分楽しめる
天地も無いので各方向も含めると２×４＝８枚分の絵が楽しめる
【略歴】
1965年
・東京都生まれ
・独学

【入選・受賞歴】
1992年
・第２６回かわさき市美術展にて奨励賞
2015年
・第１６回かまぼこ板絵国際コンクール入選
2016年
・東急ハンズ第ニ回グリーティングカードコンペ５作品入賞
2020年
・10th DISCOVER THE ONE JAPANESE ART 2020 in Paris 審査員特別賞

はじめまして。作品をご覧いただきありがとうございます。

【略歴】
2001年
・北海道生まれ
2020年
・東京学芸大学入学
2024年
・東京学芸大学卒業見込み

物心ついた頃からずっと絵を描いていたので絵画教室を勧められ、小学生で油絵に出会いました。
大学で油画科を専攻、卒業制作では賞をいただきました。
卒業後はアニメーションの背景制作に携わりました。
作品は深い緑の自然をテーマに描いていました。

出産により油絵から遠ざかっていた事と、「透明で虹色の龍を描いてみて」と言われた事をきっかけに、扱う画材や感覚がガラッと変わりました。
ぐっと感覚の世界に入って行き、今は目に見えないもの、エネルギーを大切に描いています。

小学校や保育園などで絵画指導をさせていただいた経験から、描くことに苦手意識のある人も本当は表現したい人がたくさんいて、絵を描くことで表現ツールを増やす事ができたらいいなと思うようになりました。
特に集団生活が苦手な子供たちの豊かな感性には感動し、もっと自信をつけて欲しいと思っています。
現在はアルコールインクを使ったワークショップを行い、上手く描くという枠から出て作品を作る体験を提供しています。

私の脳内に現れる「発光する人」や「愛と調和の世界」を表現したい、
誰もが持つ本来の光に触れるような作品を創りたいと思っています。
また、私のイメージする世界を見て涙される方達を見て、潜在的な記憶できっと繋がっていると確信を増しています。
安心や光を感じてもらえたら幸せです。

＞YouTube

【略歴】
1985年
・広島県生まれ
2003年
・武蔵野美術大学造形学部入学
2007年
・武蔵野美術大学造形学部卒業

【個展】
2019年
・カモメのばぁばぁ「光展」
2021年
・三軒家アパートメント「ミスズノセカイ」
2022年
・Spoon.Rertaurant&Gallery「キオクノセカイ〜愛と調和〜」

【グループ展】
2007年
・Pepper’sギャラリー「OtherPainting」
　銀座とニューヨークで展示
2021年
・Spoon.Rertaurant&Gallery 「Animato展」
2022年
・Spoon. restaurant & gallery「komado.小窓展」

「富士」や「面構（つらがまえ）」の連作で独創的な世界を描きあげた日本画家
伝統的な日本画の精神は受け継ぎながら、情熱の色彩と力強い画風で従来の日本画の常識を覆した。
18歳から美術の道に入り、帝展で落選し続けた後、27歳で院展に初入選するもその後は落選。
その後47歳で日本美術院同人となる。
1989年　文化勲章受賞

自然と月とinspiration
独学で自由に描いています

【略歴】
1986年
・福岡生まれ

【グループ展】
2023年　
・M.A.D.S. GALLERY “INTERFERENCES ”

1891年（明治24年）京都生れ。本名三之助。1910年（明治43年）京都市立美術工芸学校を卒業後、しばらく西陣織の図案描きに従事し、1918年（大正7年）、日本画家を志して京都市立絵画専門学校（現：京都市立芸術大学）に入学。翌1919年（大正8年）、初出品した「深草」が第1回帝展に入選した。第3回展では「調鞠図」で特選、また、第6回展の「華厳」では帝国美術院賞を受賞するなど一躍画壇の花形となった。
京都市立絵画専門学校の教授として、また私塾東丘社の主宰者としても多くの後進を育成、1944年（昭和19年）、帝室技芸員となった。
戦後は、独自の社会風俗画により日本画壇に刺激を与えた。1950年（昭和25年）、日本芸術院会員。さらに1955年（昭和30年）以降は抽象表現の世界に分け入り、その華麗な変遷は世界を驚かせた。多くの国際展にも招かれ、1961年（昭和36年）には文化勲章を受章した。1966年（昭和41年）、自作を展示する堂本美術館を自らのデザインにより開館。また、様々な技法を駆使しあらゆる画題をこなす画才は、各地の寺社仏閣の障壁画においても発揮され、多くの作品を残した。1975年（昭和50年）9月逝去、83歳。

棟方志功

日本を代表する版画家。青森県生れ。絵画を独学で学び、古川龍生・川上澄生の影響で木版画を志す。文字自体を画面に導入し絵と文字を同次元の造型性に融合・統合させた独特の「板画」を確立。国際展最高賞・朝日文化賞受賞。文化功労者。文化勲章受章。昭和50年(1975)歿、72才。
1903年 (明治36年)
青森県青森市にて誕生。17歳頃から独学で絵画を学ぶ。

1924年 (大正13年)
ゴッホの「ひまわり」に感銘を受け、画家を志し上京。
靴売りや納豆売りを並行して行う。

1926年 (大正15年)
版画家川上澄生の「初夏の風」を見て感動し版画を志す。

1932年 (昭和2年)
日本版画協会会員となる。

1928年 (昭和3年)
版画家平塚運一のもとで版画を学び始め､本格的な木版画制作を開始｡
第9回帝展で初入選。出品作品は「雑園」（油絵）
白日会に油絵、日本創作版画協会、春陽会に木版画を出品する。

1929年 (昭和4年)
春陽会に版画4点が入選。

1930年 (昭和5年)
国画会に版画を4点出品し、全4作品が入選。

1936年 (昭和11年)
国画会に「大和し美し」を出品し、日本民芸館に買上げられられる。この頃から柳宗悦、濱田庄司、河井寛次郎ら民芸運動指導者に見出され知遇を受け始める。

1937年 (昭和12年)
国画会同人となる。

1938年 (昭和13年)
第2回新文展に「善知鳥(うとう)」を出品､特選受賞｡

1939年 (昭和14年)
「釈迦十大弟子」を制作｡

1941年 (昭和15年)
第5回佐分賞受賞。

1945年 (昭和20年)
東京代々木の自宅が空襲で消失。戦前の作品や板木のほとんどを失う。

1952年 (昭和27年)
第２回ルガノ国際版画展（スイス）で日本人初の優勝賞を受賞。日本版画協会を脱会し、 日本版画院を結成。

1955年 (昭和30年)
第３回サンパウロ・ビエンナーレ国際美術展で版画部門最高賞を受賞。受賞作は「釈迦十大弟子」

1956年 (昭和31年)
第２８回ヴェネツイア・ビエンナーレに「柳緑花紅頌」などを出品。日本人初の国際美術展で国際版画大賞を受賞。
「 世界のムナカタ｣の地位を確立する｡

1958年 (昭和33年)
日展会員となる

1959年 (昭和34年)
東京国立近代美術館で『ヨーロッパ巡回棟方志功展国内展示』を開催。
以後２年にわたりヨーロッパ主要都市を巡回。

1960年 (昭和35年)
アメリカ各地で個展開催。　
日展評議員となる。患っていた眼病が悪化し、左目がほとんど失明する。

1965年 (昭和40年)
朝日賞（文化賞）を受賞。イタリア芸術院名誉会員となる｡

1967年 (昭和42年)
アメリカ各地で個展開催。

1970年 (昭和45年)
毎日芸術大賞。文化勲章受賞。
文化功労者として顕彰される｡
棟方志功自らが名づけた「倭画」という日本画を多数制作。

1975年 (昭和50年)
日展常任理事となる。９月１３日、肝臓癌のため東京都杉並区の自宅で死去。
同年11月青森市に棟方志功記念館が開館する｡

大学で日本画を専攻して以来　制作を続けている。特に人物を描くのが好きで、縁があって舞妓の姿も20年以上前から描いている。人形のような可愛いだけの姿ではなく、現代に生きる人物像として舞妓を描いていきたいと思っている。

【略歴】
1974年　
・京都市立芸術大学日本画専攻科修了
1985年
・セントラル裸婦大賞展　優秀賞
1991年
・日本画21世紀展　優秀賞
2002年
・京都日本画家協会新鋭選抜展
2008年
・京都ビエンナーレ展　大賞

【個展】
・高島屋百貨店京都店
・あべの近鉄ハルカス
・町田小田急百貨店
・上本町近鉄百貨店　
他 京展、川端龍子賞展、グループ展など。

「光」をテーマに様々なモチーフの作品を制作しています。太陽や月などの光、動植物の生命の輝き、人物の知恵の光、街の煌めきなど、様々な角度から制作を通じて考察し、光の本質を探究しています。

1970年
愛知県豊橋市出身

1993年
日春展　全関西展　入選

1994年
金沢美術工芸大学　日本画科卒業

青垣2001年日本画展　入選

1995年
グループ展（ギャラリー蛇の目）
北陸中日美術展入選
全関西展入選
二人展
個展（浅野川画廊）

1996年
グループ展（ギャラリー蛇の目）
個展（ギャラリーエルグ）
個展（ギャラリーエルグ）

1998年
個展（ひろた美術画廊）

1999年
個展（ギャラリーエルグ）
グループ展（アートサロンコスモ）

2000年
個展（ひろた美術画廊）
絵の街尾道四季展入選
個展（ギャラリーエルグ）
グループ展（ギャラリーノア）

2001年
個展（ギャルリ−くさ笛）
個展（ひろた美術画廊）
個展（ギャラリーエルグ）

2002年
個展（ギャルリ−くさ笛）
個展（ギャラリ−ノア）

2003年
個展（ギャラリーエルグ）

2007年
グループ展（ギャラリーはね）
四人展（ギャラリーはね）

2010年
造幣局主催、国際コインデザインコンペティション最優秀賞受賞

2014年
戸嶋靖昌作「風の草舟」象　縮小担当

2016年
豊橋市名誉市民賞、勲章デザイン担当

2017年
日本芸術メダル協会展、入選

2018年
日本画作品を豊橋市役所に展示

国際メダル連盟（FIDEM）会員
日本芸術メダル協会　会員

「私たちの中に美は息づいている」
– 幾層の色彩と流紋線が紡ぎ出す美の神秘アート

【略歴】
1977年　東京都生まれ　幼少時代から独自の波紋線、模様をモチーフにした絵を描き始める。
1989年　水彩・油絵画を学ぶ、この頃精神的問題から絵を描けなくなる。
2018年　20数年ぶりに再び描き始めたきっかけは、偶々に触れた画材に涙が溢れたことで、アート創作を再開。幼少に用いてた流紋線に花紋や曼荼羅に掛け合わせた作品を創出。一筋の波紋線が生命の流れを創造・発展させることで、自分の存在を感じるとともに、新たな挑戦となる抽象画パステルとアクリルが紡ぎ出す作品も創出する。そこには美しさと儚さの死生観を見出す侘び寂びの思想と永遠の愛のメッセージが込められているという。

【出展】

■日本・チェコ交流100周年記念第二回
「藝展―GEI-TEN―」国内展（前期）

会期：2019年会場：清水寺 圓通殿
■Christmas Art correction in YOKOHAMA
会期：2019年会場：横浜赤レンガ倉庫1号館
■日本・チェコ交流100周年記念第三回
「藝展―GEI-TEN―」海外展
会期：2021年

会場：マネス・エキシビション・ホール
（チェコ・プラハ）
■Japan Artistic Collection Museum

会期：2021年〜2022年
■Salon Art Shopping Paris 2021年
（パリ・フランス）
■Web個展「不完全の系譜」2023年

【画集】

■日本藝術の創跡　No.25 26掲載　

出版年：2020年／2021年

※日本各都道府県立図書館、美術大学、世界各国の大使館.美術館.主要施設に収蔵されています

3歳の時から書道に触れ、半世紀以上ずっと書道と離れることはありませんでした
気を衒うような作品よりも地味だけど何回もずっと観ていたいと思われるような作品を目指して制作しています

【略歴】
1964年
・熊本県人吉市生まれ
1985年
・日本芸術書道専門学校を首席で卒業
2017年
・5月 RBA（英国王立美術家協会会員）を授与。MINERVA2017に出展（ロンドン マルギャラリー）
・9月 ギャラリーモナリザに出展（フランス　パリ）ベルシー美術館にてパフォーマンス（パリ）
・10月 ヴェネチアの展覧会に出展（イタリア）
・11月 ヴァーゼルの展覧会に出展（スイス）
2018年
・1月 ラスベガスの展覧会に出展（アメリカ）
・4月「Impression of Japan」展覧会に出展（マルタ共和国）
・4月 第5回日中現代芸術家交流展に出展（上海）
・6月 日欧3か国合同展に出展（東京）
・7月 ジャパンエキスポ2018に参加（パリ）
・8月 ジャポニズム2018グランプリ受賞（美術の杜）
・9月 日欧宮殿芸術祭2018に出展（ミュンヘン）
・11月 ギャラリーオープン5周年記念個展（福岡）
2023年
・10月 着物ファッションショーのイベントパフォーマンスに出演
・10月 アスコット丸の内東京個展
2024年
・10月 福岡アジア美術館個展予定

棟方志功

日本を代表する版画家。青森県生れ。絵画を独学で学び、古川龍生・川上澄生の影響で木版画を志す。文字自体を画面に導入し絵と文字を同次元の造型性に融合・統合させた独特の「板画」を確立。国際展最高賞・朝日文化賞受賞。文化功労者。文化勲章受章。昭和50年(1975)歿、72才。
1903年 (明治36年)
青森県青森市にて誕生。17歳頃から独学で絵画を学ぶ。

1924年 (大正13年)
ゴッホの「ひまわり」に感銘を受け、画家を志し上京。
靴売りや納豆売りを並行して行う。

1926年 (大正15年)
版画家川上澄生の「初夏の風」を見て感動し版画を志す。

1932年 (昭和2年)
日本版画協会会員となる。

1928年 (昭和3年)
版画家平塚運一のもとで版画を学び始め､本格的な木版画制作を開始｡
第9回帝展で初入選。出品作品は「雑園」（油絵）
白日会に油絵、日本創作版画協会、春陽会に木版画を出品する。

1929年 (昭和4年)
春陽会に版画4点が入選。

1930年 (昭和5年)
国画会に版画を4点出品し、全4作品が入選。

1936年 (昭和11年)
国画会に「大和し美し」を出品し、日本民芸館に買上げられられる。この頃から柳宗悦、濱田庄司、河井寛次郎ら民芸運動指導者に見出され知遇を受け始める。

1937年 (昭和12年)
国画会同人となる。

1938年 (昭和13年)
第2回新文展に「善知鳥(うとう)」を出品､特選受賞｡

1939年 (昭和14年)
「釈迦十大弟子」を制作｡

1941年 (昭和15年)
第5回佐分賞受賞。

1945年 (昭和20年)
東京代々木の自宅が空襲で消失。戦前の作品や板木のほとんどを失う。

1952年 (昭和27年)
第２回ルガノ国際版画展（スイス）で日本人初の優勝賞を受賞。日本版画協会を脱会し、 日本版画院を結成。

1955年 (昭和30年)
第３回サンパウロ・ビエンナーレ国際美術展で版画部門最高賞を受賞。受賞作は「釈迦十大弟子」

1956年 (昭和31年)
第２８回ヴェネツイア・ビエンナーレに「柳緑花紅頌」などを出品。日本人初の国際美術展で国際版画大賞を受賞。
「 世界のムナカタ｣の地位を確立する｡

1958年 (昭和33年)
日展会員となる

1959年 (昭和34年)
東京国立近代美術館で『ヨーロッパ巡回棟方志功展国内展示』を開催。
以後２年にわたりヨーロッパ主要都市を巡回。

1960年 (昭和35年)
アメリカ各地で個展開催。　
日展評議員となる。患っていた眼病が悪化し、左目がほとんど失明する。

1965年 (昭和40年)
朝日賞（文化賞）を受賞。イタリア芸術院名誉会員となる｡

1967年 (昭和42年)
アメリカ各地で個展開催。

1970年 (昭和45年)
毎日芸術大賞。文化勲章受賞。
文化功労者として顕彰される｡
棟方志功自らが名づけた「倭画」という日本画を多数制作。

1975年 (昭和50年)
日展常任理事となる。９月１３日、肝臓癌のため東京都杉並区の自宅で死去。
同年11月青森市に棟方志功記念館が開館する｡

日本人が古来より信仰している神道やアニミズムの精神に基づいた想いを、墨、柿渋、和紙など日本独自の画材を使用し、いのちのめぐり、輪廻の世界や森羅万象を表現しています。
時間や飾る場所により、作品の表情は変わり、そして、ご覧いただく方々の心の状態によっても語りかけてくることが変わります。
その時々による作品との対話をお楽しみいただき、大切に扱っていただけることを願っています。

次の世代、そして自分が亡くなった後の世界や社会がより豊かに巡るために、一つでも多くの作品を生み出し、
伝えていくことで、人々の意識を変え、世界を変えていくために行動を続けています。
表現の力、芸術の力で、世界を変え、笑顔が広まることを願って描いてます。

【略歴】
1984年
・神奈川県生まれ
2004年
・東京工芸大学芸術学部入学
2008年
・東京工芸大学芸術学部卒業

【活動履歴 / Activity History】
2012　　グループ展（東京）
2019. 06　　アートワークショップ（福岡）
2019. 12　　POP UP 展示（福岡・大丸）
2020. 06　　個展（福岡）
2020. 11　 ライブペインティングイベント（福岡）
2021. 01 　常設展（福岡）（2020年7月～2021年1月
2021. 04　　ライブペインティングイベント（佐賀）
2021. 10　　個展（福岡）
2022. 02　美術展出展（東京・上野の森美術館）
2022. 04　 ライブペインティングイベント（佐賀）
2022. 05　　ライブペインティングイベント及び個展（福岡）
2022.10　パリ アートサロン出品（フランス ・パリ/ France, Paris）
2023. 02-03　個展（福岡）

エネルギーのある絵を提供していきます。

その為に日々、自分が幸せである事を心がけ、神社に行けば、今ある、幸せに感謝しています。

幸せにしていると幸せなエネルギーが絵にうつると信じています。

私の中の強い平和への思いと多様化への愛情は
幼少期に権力で押さえつけられ育てられた為による、反動です。決して諦めない、決してぶれる事のない、優しいエネルギーで描いています。

＞バンクーバーアートフェアのレターにトップで掲載されました！

【略歴】
1967年　神戸生まれ
1988年　嵯峨美術短期大学卒業
1992年　大阪都島のフランスレストラン天井壁画
2007年　風車の書画展特賞.第三回兵庫県篠山市展 最優秀賞、東アジア美術交流祭選抜(中国杭州市)
2008年　池袋コミニュティカレッジ絵はがきコンテスト審査員賞.兵庫県三田市で個展二回
2011年　アートムーブ天王寺学館賞
2016年　銀座永井画廊日本の絵画展入賞
2017年　レストランリニーオ個展
2019年　渋谷ファッション&アート専門学校.自由が丘JICON個展
2020年　日本橋エゴギャラリー個展
2021年　蔵と現代美術展 寄居、川越(天台宗別格中院展示) 中華料理店【麺処わこう】壁画制作
2022年　川越ウニクス広場、キッズサーカスパフォーマンス等
2022年　東京都美術館【汎美展】５m×5m
2022年　群馬フィッシングパーク壁画
2022年　千葉鋸山アートフェア、鋸山美術館出展、町中アート、ワーケーション参加
2023年　アートバンクーバー2023　出展
2023年　柳生フィッシングパーク壁画

棟方志功

日本を代表する版画家。青森県生れ。絵画を独学で学び、古川龍生・川上澄生の影響で木版画を志す。文字自体を画面に導入し絵と文字を同次元の造型性に融合・統合させた独特の「板画」を確立。国際展最高賞・朝日文化賞受賞。文化功労者。文化勲章受章。昭和50年(1975)歿、72才。
1903年 (明治36年)
青森県青森市にて誕生。17歳頃から独学で絵画を学ぶ。

1924年 (大正13年)
ゴッホの「ひまわり」に感銘を受け、画家を志し上京。
靴売りや納豆売りを並行して行う。

1926年 (大正15年)
版画家川上澄生の「初夏の風」を見て感動し版画を志す。

1932年 (昭和2年)
日本版画協会会員となる。

1928年 (昭和3年)
版画家平塚運一のもとで版画を学び始め､本格的な木版画制作を開始｡
第9回帝展で初入選。出品作品は「雑園」（油絵）
白日会に油絵、日本創作版画協会、春陽会に木版画を出品する。

1929年 (昭和4年)
春陽会に版画4点が入選。

1930年 (昭和5年)
国画会に版画を4点出品し、全4作品が入選。

1936年 (昭和11年)
国画会に「大和し美し」を出品し、日本民芸館に買上げられられる。この頃から柳宗悦、濱田庄司、河井寛次郎ら民芸運動指導者に見出され知遇を受け始める。

1937年 (昭和12年)
国画会同人となる。

1938年 (昭和13年)
第2回新文展に「善知鳥(うとう)」を出品､特選受賞｡

1939年 (昭和14年)
「釈迦十大弟子」を制作｡

1941年 (昭和15年)
第5回佐分賞受賞。

1945年 (昭和20年)
東京代々木の自宅が空襲で消失。戦前の作品や板木のほとんどを失う。

1952年 (昭和27年)
第２回ルガノ国際版画展（スイス）で日本人初の優勝賞を受賞。日本版画協会を脱会し、 日本版画院を結成。

1955年 (昭和30年)
第３回サンパウロ・ビエンナーレ国際美術展で版画部門最高賞を受賞。受賞作は「釈迦十大弟子」

1956年 (昭和31年)
第２８回ヴェネツイア・ビエンナーレに「柳緑花紅頌」などを出品。日本人初の国際美術展で国際版画大賞を受賞。
「 世界のムナカタ｣の地位を確立する｡

1958年 (昭和33年)
日展会員となる

1959年 (昭和34年)
東京国立近代美術館で『ヨーロッパ巡回棟方志功展国内展示』を開催。
以後２年にわたりヨーロッパ主要都市を巡回。

1960年 (昭和35年)
アメリカ各地で個展開催。　
日展評議員となる。患っていた眼病が悪化し、左目がほとんど失明する。

1965年 (昭和40年)
朝日賞（文化賞）を受賞。イタリア芸術院名誉会員となる｡

1967年 (昭和42年)
アメリカ各地で個展開催。

1970年 (昭和45年)
毎日芸術大賞。文化勲章受賞。
文化功労者として顕彰される｡
棟方志功自らが名づけた「倭画」という日本画を多数制作。

1975年 (昭和50年)
日展常任理事となる。９月１３日、肝臓癌のため東京都杉並区の自宅で死去。
同年11月青森市に棟方志功記念館が開館する｡

日本画による印象派。日本画の岩絵の具を使用して洋画(印象派)的な描き方をしている。
光をテーマにその場で感じた空気を表現している。
描いて見せるのではなく、描かれていないところをイメージさせて見せる絵を心がけている。
 
▼略歴
1973年 / 新潟県三条市に生まれる
2000年 / 多摩美術大学大学院美術研究科絵画専攻日本画修了

▼個展
1999年 / “自己との対話”＜新潟三条市まるよし本店催事場＞
2008年 / “残像の余韻”＜横浜鶴見画廊＞2009　“光･気･彩”＜京橋ギャルリーソレイユ＞“光･気･彩Ⅱ”＜神戸川田画廊＞
2011年 / “Ｐａy s a g e ” ＜横浜鶴見画廊＞
2012年 / “光･気･彩Ⅲ”＜新潟新潟絵屋＞
2013年 / “光の中へ”　＜渋谷東急本店美術画廊＞、＜静岡松坂屋美術画廊＞
2014年 / ＜新潟三越美術画廊＞
2016年 / ＜新宿小田急本館アートサロン＞、＜静岡松坂屋アートサロン＞
2018年 / ＜静岡松坂屋アートサロン＞、＜新潟三越美術画廊＞
2020年 / ＜静岡松坂屋アートサロン＞

▼グループ展
1999年 /「相模原ゆかりの作家たち」展＜相模原市民ギャラリー＞
2000年 / 相模原芸術家協会展＜相模原市民ギャラリー＞（01、02）相模原市・無錫市美術交流展＜中国 無錫市＞2002　謙郎・道代日本画展＜新潟三条市まるよし本店催事場＞
2008年 / 羅針盤セレクションー日本画６人展－様々な日本画vol.2＜京橋アートスペース羅針盤＞　風と色展＜中央区ギャラリーｄ.ｇ.＞　ＰＯＴＨＯＯＫ－日本画展＜横浜鶴見画廊＞（09、10、11、12、13、14、15、16）
2009年 / 和画展＜千代田区木ノ葉画廊＞ソレイユ展＜京橋ギャルリーソレイユ＞（10、11、12、13、14）漣の会＜藤沢さいか屋＞（10、13、14）
2010年 / マスだ！展＜銀座K’sギャラリー＞（11）羅針盤ｾﾚｸｼｮﾝ－墨の新しい可能性－＜京橋アートスペース羅針盤＞　大地の唄－日本画３人展＜東京大丸東京店10階アートギャラリー＞　神戸アートマルシェ＜神戸ポートピアホテル＞　鶴巻謙郎・鶴巻貴子展～ふたりの響き～＜新潟弥彦の丘美術館＞
2011年 / ０からの創造ーグループ気鋭の３人＜浅草BOTTEGA ASAKUSA七軒町＞（12、13、14、15）
2012年 / 新春にいがたの美術作家小品展　＜新潟三越＞（13、14、15、16、17、18、19）　鶴巻謙郎・鶴巻貴子展～想いを綴る心～＜三条丸井今井邸＞
2013年 / 冬の旅人－空想旅行＜京橋ギャルリーソレイユ＞
2014年 / 次代を担う若手作家展＜新宿小田急百貨店＞ 日本画二人展-日本画の新しいカタチ-＜札幌三越ギャラリー＞
2015年 / 渺渺展＜銀座東京銀座画廊＞（16、17、18、19）
2016年 / 美の系譜　家族三代５人展　＜新潟南魚沼池田記念美術館＞

▼公募展
神奈川自主県展（96横浜市長賞）、三渓日本画賞展（96）新潟県展（96、97新潟日報美術振興賞）、多摩総合美術展（96、97佳作、00）雪梁舎展（96新潟日報美術振興賞、97、98）、上野の森美術館大賞展（97、09）春季創画展（97、00、03）、青垣２００１年日本画展（98）、ＴＡＭＡうるおい美術展（99）雪梁舎フィレンツェ賞展（99佳作）、創画展（00）、さがみ美術展（00文化協会賞）ハマ展（06、08、15、19）、ふるさとの風景展（07）、臥龍桜日本画賞展（08）

▼展覧会のお知らせ
たゆたう画展ｰ次世代の日本画たちｰ
9月21日(火)～9月29日(水)
10:00～17:00(※最終日は15:00まで)
会場:京王プラザホテル本館3階/ロビーギャラリー　

かつて東光会に所属していた時から空き缶をモチーフにして、人があまり見向きもしない場所を選んで作品にしてきました。それは、身近な場所にも新しい発見がある事を伝えたいと思い、自分の感じたことを見る側にいかに表現して伝えるかを絶えず追求して来ました。そうする事で何気ない風景を新しい角度で伝えられたらと思います。

▼略歴
1955年 / 岡山県生まれ
1993年 / 元東光会会員　四本裕司先生師事
2003年 / 第68回東光会展覧会　画題「秋冬」初出品初入選　
2008年 / 第74回東光会展覧会　画題「コレクション」　奨励賞
2009年 / 第75回東光会展覧会　画題「雨あがる」　　　会友推挙
2013年 / 第79回東光会展覧会　画題「時を刻む」　　　会員推挙
2014年 / 第80回東光会展覧会　画題「吹き溜り」　　　大阪市長賞
2016年 / 改組　新　第3回日本美術展覧会　 画題「微風」初出品初入選
2017年 / 東光会退会
2020年 / 初個展開催　―　日本の原風景　―　天王寺茶臼山画廊
2021年 / 第31回全日本アートサロン絵画大賞展　画題「眠らない街」　　　優秀賞
2023年 / 第77回堺市展　　　　画題「山積み(a pile of)」　　　　　　　堺市長賞

日本画による印象派。日本画の岩絵の具を使用して洋画(印象派)的な描き方をしている。
光をテーマにその場で感じた空気を表現している。
描いて見せるのではなく、描かれていないところをイメージさせて見せる絵を心がけている。
 
▼略歴
1973年 / 新潟県三条市に生まれる
2000年 / 多摩美術大学大学院美術研究科絵画専攻日本画修了

▼個展
1999年 / “自己との対話”＜新潟三条市まるよし本店催事場＞
2008年 / “残像の余韻”＜横浜鶴見画廊＞2009　“光･気･彩”＜京橋ギャルリーソレイユ＞“光･気･彩Ⅱ”＜神戸川田画廊＞
2011年 / “Ｐａy s a g e ” ＜横浜鶴見画廊＞
2012年 / “光･気･彩Ⅲ”＜新潟新潟絵屋＞
2013年 / “光の中へ”　＜渋谷東急本店美術画廊＞、＜静岡松坂屋美術画廊＞
2014年 / ＜新潟三越美術画廊＞
2016年 / ＜新宿小田急本館アートサロン＞、＜静岡松坂屋アートサロン＞
2018年 / ＜静岡松坂屋アートサロン＞、＜新潟三越美術画廊＞
2020年 / ＜静岡松坂屋アートサロン＞

▼グループ展
1999年 /「相模原ゆかりの作家たち」展＜相模原市民ギャラリー＞
2000年 / 相模原芸術家協会展＜相模原市民ギャラリー＞（01、02）相模原市・無錫市美術交流展＜中国 無錫市＞2002　謙郎・道代日本画展＜新潟三条市まるよし本店催事場＞
2008年 / 羅針盤セレクションー日本画６人展－様々な日本画vol.2＜京橋アートスペース羅針盤＞　風と色展＜中央区ギャラリーｄ.ｇ.＞　ＰＯＴＨＯＯＫ－日本画展＜横浜鶴見画廊＞（09、10、11、12、13、14、15、16）
2009年 / 和画展＜千代田区木ノ葉画廊＞ソレイユ展＜京橋ギャルリーソレイユ＞（10、11、12、13、14）漣の会＜藤沢さいか屋＞（10、13、14）
2010年 / マスだ！展＜銀座K’sギャラリー＞（11）羅針盤ｾﾚｸｼｮﾝ－墨の新しい可能性－＜京橋アートスペース羅針盤＞　大地の唄－日本画３人展＜東京大丸東京店10階アートギャラリー＞　神戸アートマルシェ＜神戸ポートピアホテル＞　鶴巻謙郎・鶴巻貴子展～ふたりの響き～＜新潟弥彦の丘美術館＞
2011年 / ０からの創造ーグループ気鋭の３人＜浅草BOTTEGA ASAKUSA七軒町＞（12、13、14、15）
2012年 / 新春にいがたの美術作家小品展　＜新潟三越＞（13、14、15、16、17、18、19）　鶴巻謙郎・鶴巻貴子展～想いを綴る心～＜三条丸井今井邸＞
2013年 / 冬の旅人－空想旅行＜京橋ギャルリーソレイユ＞
2014年 / 次代を担う若手作家展＜新宿小田急百貨店＞ 日本画二人展-日本画の新しいカタチ-＜札幌三越ギャラリー＞
2015年 / 渺渺展＜銀座東京銀座画廊＞（16、17、18、19）
2016年 / 美の系譜　家族三代５人展　＜新潟南魚沼池田記念美術館＞

▼公募展
神奈川自主県展（96横浜市長賞）、三渓日本画賞展（96）新潟県展（96、97新潟日報美術振興賞）、多摩総合美術展（96、97佳作、00）雪梁舎展（96新潟日報美術振興賞、97、98）、上野の森美術館大賞展（97、09）春季創画展（97、00、03）、青垣２００１年日本画展（98）、ＴＡＭＡうるおい美術展（99）雪梁舎フィレンツェ賞展（99佳作）、創画展（00）、さがみ美術展（00文化協会賞）ハマ展（06、08、15、19）、ふるさとの風景展（07）、臥龍桜日本画賞展（08）

▼展覧会のお知らせ
たゆたう画展ｰ次世代の日本画たちｰ
9月21日(火)～9月29日(水)
10:00～17:00(※最終日は15:00まで)
会場:京王プラザホテル本館3階/ロビーギャラリー　

感動するもの、興味を引くもの、魅了されるものすべてに、その時、出会ったもの、思い付いたことを感じるままに美しくまたは面白く、観る人に感じて頂けるよう心掛けて描いています。
大学で日本画を学ぶまでは、絵描きとして生きて行くことは考えていませんでした。しかし、大学時代で学ぶうちに日本画の楽しさ、本格的に絵画を表現する楽しさを知り、大学3年生の時に私の尊敬する平松礼二先生に一枚の風景画を褒められ、それが拍車をかけて絵描きの道にのめり込んで行きました。気付けば絵描きとして生きていくことを志していました。この道を志したことに影響した方々や応援して下さってる方々に心より感謝しています。これからも一枚でも多くの感動を与えられる作品を制作出来るよう精進して参る所存です。

【略歴】
1977年生まれ
2005年
・多摩美術大学大学院博士前期課程日本画科修了
現在
・日本美術家連盟会員
・了徳寺大学看護学科芸術表現Ⅰ非常勤講師

【経歴】
2003年
・トウキョーワンダーウォール公募2003入選 (東京都現代美術館)
・ 第20回FUKUIサムホール美術展佳作受賞
2004年
・第30回春季創画展入選
・第54回埼玉県美術展県知事賞受賞
・第40回神奈川県美術展入選
・第5回西脇市サムホール大賞展入選
2007年
・臥龍桜日本画大賞展入選
・第1回中之条ビエンナーレ2007 (群馬県中之条町一帯)
2008年
・第5回吾の会(銀座東和ギャラリー)
2009年
・新生展入選(新生堂企画)
・第1回風濤会(〜2012迄、湯河原美術館、渋谷東急美術画廊、名古屋丸栄美術画廊、岩下記念館巡回)
・第2回中之条ビエンナーレ2009(群馬県中之条町一帯)
2011年
・第1回湘南美術懇談会(鎌倉生涯学習センター)
2012年
・上野の森美術館大賞展入選
・公募「日本の絵画2012」入選 (永井画廊企画)
・第2回 湘南美術懇談会 (鎌倉・ギャラリー壹零參堂)
2013年
・第一回飛の会展(佐藤美術館)
・第3回湘の会(アートスペース羅針盤)
2015年
・第二回飛の会展(銀座井上画廊/KAMIYA ART)
2016年
・個展(鎌倉・ギャラリー壹零參堂)
・第三回飛の会展(銀座井上画廊)
2017年
・第四回飛の会展(銀座井上画廊)
2019年
・個展(松坂屋上野店本館美術画廊)
2020年
・個展(松坂屋上野店本館美術画廊)
・個展(ながの東急)
・十美会(新宿京王百貨店京王ギャラリー)
・77の会(鎌倉・ギャラリー壹零參堂)
2021年
・個展(松坂屋上野店本館美術画廊)
・個展(藤沢さいか屋アートギャラリー)
2022年
・個展(松坂屋上野店本館美術画廊)
・グループ展(大宮そごう美術画廊)
2023年
・グループ展（大宮そごう美術画廊）

【1960年】
京都府京丹後市に生まれる

【1987年】
京都市立芸術大学日本画専攻卒業

【1992年】
いのち賛歌・日本画百人展 優秀佳作賞

【1995年】
しんわ美術展 金賞 (しんわ文化財団買上げ)

【1999年】
京都美術工芸展 大賞（京都府買上げ）

【2004年】
京都絵画祭
日本画京の今日展

【2006年】
日経日本画大賞展 推薦
前田青邨記念大賞展 激励賞

【2008年】
全国水墨画公募展 金賞（呉市買上げ）

【2013年】
京都アートフェア
京宵展（～現在まで毎年出品）
NHK 金曜時代劇「五辨の椿」浮世絵制作、指導
JR 広報誌「ブルーシグナル」内エッセイ挿絵
イオングループ新春用イヤープレート、ポスター、色紙制作
伏見稲荷大社本宮祭献画（～現在まで毎年献納）
真言宗大覚寺派医王山 薬王寺 客殿障壁画奉納
浄土真宗本願寺派 専徳寺 本堂内陣障壁画奉納
日蓮宗身立山 妙秀寺 本堂四神図龍図奉納
高野山真言宗慈眼山城州 正寿院 客殿天井画奉納
現在百貨店などで個展/グループ展等多数

「個展」
会期：2018年10月10日(水)～16日(火)
会場：仙台三越（宮城県）
詳細：https://mitsukoshi.mistore.jp/store/sendai/index.html

「個展」
会期：2018年10月19日(金)～11月3日(日)
会場：美術の森（岐阜県）
詳細：http://bijyutunomori.jp

「個展」 会期：2018年11月22日(木)～12月2日(日)
会場：ぎゃらりぃ花うさぎ（福岡県）
詳細：http://www.geocities.jp/hanausa2005/

【1960年】
京都府京丹後市に生まれる

【1987年】
京都市立芸術大学日本画専攻卒業

【1992年】
いのち賛歌・日本画百人展 優秀佳作賞

【1995年】
しんわ美術展 金賞 (しんわ文化財団買上げ)

【1999年】
京都美術工芸展 大賞（京都府買上げ）

【2004年】
京都絵画祭
日本画京の今日展

【2006年】
日経日本画大賞展 推薦
前田青邨記念大賞展 激励賞

【2008年】
全国水墨画公募展 金賞（呉市買上げ）

【2013年】
京都アートフェア
京宵展（～現在まで毎年出品）

NHK 金曜時代劇「五辨の椿」浮世絵制作、指導
JR 広報誌「ブルーシグナル」内エッセイ挿絵
イオングループ新春用イヤープレート、ポスター、色紙制作
伏見稲荷大社本宮祭献画（～現在まで毎年献納）
真言宗大覚寺派医王山 薬王寺 客殿障壁画奉納
浄土真宗本願寺派 専徳寺 本堂内陣障壁画奉納
日蓮宗身立山 妙秀寺 本堂四神図龍図奉納
高野山真言宗慈眼山城州 正寿院 客殿天井画奉納
現在百貨店などで個展/グループ展等多数

鑑賞者としては古く、表現者としては新しいのですが、常に気韻生動を忘れずに
新技法、新表現を採り入れ挑戦してゆきたいと思っています。
どうぞよろしくお願い申し上げます。

ブログ

【略歴】
1952年　/　茨城県生まれ
2014～2017年　水墨画家sk先生に師事。　
2018～2019年　日本画家mm先生に師事。
2019年～　　　日本画家mf先生に師事。

【入選・入賞歴】
2021年　第34回上野の森美術館「日本の自然を描く展」水彩画入選
2021年　県展　日本画　入賞

日常の何気ない風景や自分自身が癒される絵を型に拘らず描き続けていきたいと思っています。

1967福岡県生まれ。2002年初個展。以来個展8回。この3年は小倉の喫茶店で小作品の個展を続けている。2017年欧州国際公募ｲﾀﾘｱ美術賞展入選。

「私たちの中に美は息づいている」
– 幾層の色彩と流紋線が紡ぎ出す美の神秘アート

【略歴】
1977年　東京都生まれ　幼少時代から独自の波紋線、模様をモチーフにした絵を描き始める。
1989年　水彩・油絵画を学ぶ、この頃精神的問題から絵を描けなくなる。
2018年　20数年ぶりに再び描き始めたきっかけは、偶々に触れた画材に涙が溢れたことで、アート創作を再開。幼少に用いてた流紋線に花紋や曼荼羅に掛け合わせた作品を創出。一筋の波紋線が生命の流れを創造・発展させることで、自分の存在を感じるとともに、新たな挑戦となる抽象画パステルとアクリルが紡ぎ出す作品も創出する。そこには美しさと儚さの死生観を見出す侘び寂びの思想と永遠の愛のメッセージが込められているという。

【出展】

■日本・チェコ交流100周年記念第二回
「藝展―GEI-TEN―」国内展（前期）

会期：2019年会場：清水寺 圓通殿
■Christmas Art correction in YOKOHAMA
会期：2019年会場：横浜赤レンガ倉庫1号館
■日本・チェコ交流100周年記念第三回
「藝展―GEI-TEN―」海外展
会期：2021年

会場：マネス・エキシビション・ホール
（チェコ・プラハ）
■Japan Artistic Collection Museum

会期：2021年〜2022年
■Salon Art Shopping Paris 2021年
（パリ・フランス）
■Web個展「不完全の系譜」2023年

【画集】

■日本藝術の創跡　No.25 26掲載　

出版年：2020年／2021年

※日本各都道府県立図書館、美術大学、世界各国の大使館.美術館.主要施設に収蔵されています

見慣れた室内も、窓から差し込む陽の光を浴びると、何で美しく見えるのだろう。その美しさを作品に表現したい。そんな気持ちから作品を描き続けています。その一方で、闇の中に浮かび上がる蝋燭などの光源に照らされる世界の美しさにも惹かれています。光と影と陰の綾なす世界をこれからも追い続けていきます。
1961 静岡県出身

1984 武蔵野美術大学造形学部油絵学科卒業

1987,1988 現代洋画精鋭選抜展

1989 三軌展初出品　新人賞（以後毎年出品）

1991フィラン大賞展（銀座ブロードウェイギャラリー）

1993日仏現代美術展

1997 三軌展　会員優賞

2001 昭和会　優秀賞（日動画廊）、三軌展　三軌会賞

2002 上野の森大賞展、

2003 三軌展　損保ジャパン美術財団奨励賞

2004 損保ジャパン美術財団選抜奨励展

2012 公募日本の美術2012（永井画廊）

 

▼個展

1984,1992 静岡ターミナルビルPARUSH

1993,1994 三越名古屋栄店

2002 埼玉県立近代美術館

2006,2007 AC gallery （銀座）

2004,2006,2008,2010,2012 渋谷東急東横店

2013 アーチストスペース（銀座）

2014 Kunstwerk Winkler（ドイツ　ベルリン）

2015,2017 銀座ギャラリーあづま

2018 松坂屋静岡店

2019 福岡日動画廊

その他、百貨店での個展、グループ展など多数。

 

三軌会会員　日本美術家連盟会員　現在埼玉県在住

 

▼今後の予定

実石江美子 洋画展

2020年1月22日（水）〜28日（火）

松坂屋静岡店　本館6階 美術サロン

 

三軌ブリリアント展

2020年2月28日（金）〜3月7日（土）、　3月2日（月）休館日

東京都美術館 1階第4展示室

 

三軌展

2020年5月13日（水）〜25日（月）、19日（火）休館日

国立新美術館　2階

海や宇宙の美しさ・深さを人間の意識・無意識とリンクさせた表現の作品のほか、飼い猫「もち」をモデルにした作品も制作しています。
▼略歴 茨城県生まれ 2013年 / 武蔵野美術大学 造形学部通信教育課程 油絵学科絵画コース 卒業
▼公募展 2016年～2019年 / 第56回～第59回　神奈川女流画家展入選 2017年～2021年 / 第5回～第9回　横浜開港アンデパンダン展出展
▼グループ展 2014年 / M展小品展2014 武蔵野美術大学出身作家による（みつい画廊） 2016年 / M展2016（武蔵野美術大学出身作家による）-横浜開港アンデパンダンサインスポット展-（ギャラリーぴお） M展2016 Preアート＆デザイン展（武蔵野美術大学出身作家による）（横浜市民ギャラリー） 2017年 / 武蔵野美術大学出身作家によるM展（YCC横浜創造センター） 2018年 / 武蔵野美術大学出身作家によるM展2018（画廊楽I＆II） 夏の夢・新宿の詩 vol.9（ギャラリー絵夢） 2019年 / 第4回 2019新春女流画家展（あかね画廊) 武蔵野美術大学出身作家によるM展2019（画廊楽I＆II） 2020年 / interactive-YOUTH-（ギャラリー檜B・C） 武蔵野美術大学出身作家によるM展2020（画廊楽I＆II） 2021年 / interactive-YOUTH- partII（ギャラリー檜B・C） 他多数

子供の頃は漫画ばかり描いていました。 本格的に芸術を学ぼうと東京芸術大学で油絵を専攻しました。 自然を主題とした、少しファンタジックな作品を油絵やパステル画で描いています。 また、バックパッカーをしていた時に訪れた場所の風景画なども制作しています。 一番大事にしていることは色彩で、油彩画の下地、絵具は自分で作っています。 観る人がうっとりする様な世界を創りたいと思っています。
ブログ
　
【略歴】 1957年 ・横浜市生まれ 1977年 ・東京芸術大学絵画科油画専攻　入学 1981年 ・東京芸術大学絵画科油画専攻　卒業
【個展】 1982年 ・銀座　楡の木画廊「杉山妙子展」 2012年 ・銀座　ギャラリーゴトウ「杉山妙子展」 2013年 ・銀座　ギャラリーゴトウ「杉山妙子展」 2014年 ・銀座　ギャラリーゴトウ「杉山妙子展」 2015年 ・Jazz喫茶　Nefertiti「杉山妙子展」 2016年 ・銀座　ギャラリーゴトウ「杉山妙子展」 2017年 ・銀座　ギャラリーゴトウ「杉山妙子展」 2019年 ・Cafeアンズハウス「杉山妙子展」 2020年 ・Cafeアンズハウス「杉山妙子展」 2021年 ・Cafeアンズハウス「杉山妙子展」
【グループ展】 2013年 ・六本木画廊「六本木動物園展」 2017年 ・ギャラリーAs「秋の小作品展」 2021年 ・銀座　ギャラリーゴトウ「Into the Forest展」

自然と月とinspiration
独学で自由に描いています

【略歴】
1986年
・福岡生まれ

【グループ展】
2023年　
・M.A.D.S. GALLERY “INTERFERENCES ”

自然と月とinspiration
独学で自由に描いています

【略歴】
1986年
・福岡生まれ

【グループ展】
2023年　
・M.A.D.S. GALLERY “INTERFERENCES ”

日本の原風景が好きで、今描き残しておかねば無かったことになるだろう懐かしい風景を探しながら、子供時分の記憶を参考に絵にしています。

【略歴】
1957年
・兵庫県生まれ
1981年
・信州大学農学部卒業
1980年5月～9月
・ソ連、中央アジア、トルコ、東欧、西欧、モロッコ外遊
1998年～2005年
・真砂美塾
・現在無所属
【個展】
2001年以降各地のデパートで個展開催
小倉　　井筒屋本店
広島　　福屋本店
大阪　　阪神梅田本店
大阪　　近鉄あべのハルカス本店
大阪　　京阪守口本店
京都　　大丸
奈良　　近鉄
和歌山　近鉄
四日市　近鉄
静岡　　松坂屋
東京　　松坂屋上野店　他　
全国サムホール公募展　大賞受賞　’１０年　’１２年　’１４年　’１６年

私の作品は自身で撮った写真を素材に創作する「イメージアート」です。この作品作りは写真を撮り始めた事がきっかけでした。目や五感を通して様々な風景や情景と出会う時、自身の内側から見えてくるもう一つの風景や生まれるイメージ、色を感じるようになりました。そして、それらを織り交ぜて表現したいと思いました。それぞれの出会いの中で過ごす時間は自分と向き合える場であり、刻まれた記憶の中をもう一度歩きながら心が見たり感じた世界を形にしていく、それは自身との対話の時間となり心の解放にも繋がっています。現実に存在しそうな世界もあれば、そうでない世界もあります。生き物達が織りなす豊かな情景への眼差しや想いなど、イメージ表現は様々ですが、いつもそこに込めているものは、「優しく穏やか、快い心地良さ」それが変わらないテーマです。そしてこのテーマは私自身が常に大切にし、また願っているものでもあります。見てくださる方々がそれぞれにそんなメッセージを感じて頂けるような作品を作っていきたいと思っています。

【略歴】
1956年
・東京都生まれ
2011年
・写真を始める
2014年
・東京カメラ部「2014年10選」の一人に選出される
2015年
・住友不動産 4TH Step Photo フォトコンテスト(2017)銀賞受賞
2017年
・IAG (池袋アートギャザリング）公募展　栗原画廊賞受賞
2022年
・LUXEMBOURG ART PRICE 2022 芸術功労賞受賞

【個展】
2016年
・2月 四谷ポートレートギャラリー「心象風景〜溢れ出す心の色」
2017年
・3月 四谷ポートレートギャラリー「OMOKAGE」
・5月 栗原画廊 「長岩典子アートフォト展」
2022年
・11月栗原画廊 「イメージアートの世界・長岩典子展」

【グループ展】
2012~2023年(写し人は継続中）
・ICHIE グループ展,　写し人
(高崎シティギャラリー、埼玉県立近代美術館、栃木県総合文化センター、その他)
2017年
・ 11月　宇都宮東武百貨店「秋の大絵画市展」出展
2023年
・ 1月、7月、上野松坂屋 fine art collection 2023 出展
・ 11月 宇都宮東武百貨店　「秋の大絵画市展」　出展予定 (11/1~11/6)
2023
・7月 JCAT NY Exhibition チェルシー展 出展(New York, NOHO M56 gallery )
・9月 Itsliquid Group VENICE INTERNATIONAL ART FAIR 17TH EDITION(9/21~10/6)

神聖幾何学模様をベースにした絵画、植物と神聖幾何学模様の融合した点描画を描いています。
Layersとは幾層にもペンを重ね、多次元を表現しています。

すべての絵画の仕上げにスワロフスキーのラインストーンを使い、
きらめきもお楽しみいただくことができます。

また、Al.ankh.earth作家としてエジプト十字のアンクオルゴナイトを作り販売しております。

◆オーダー承ります◆
お好きな花と神聖幾何学模様の絵画のオーダーも受け付けております。
お気軽にお問い合わせください。（A４サイズ・A３サイズ・色紙大サイズ等）

ご縁をいただきましたご購入者様、心より感謝申し上げます。

【略歴】
・埼玉県生まれ　埼玉県在住

・新座総合技術高等学校工業デザイン科卒業

・学生時代水彩画で入選

・師匠のアートセラピー講座を通して神聖幾何学模様に出会う

2014年
・画家、ハンドメイド作家デビュー
・『Lily Of Jewel』オープン

2015年
・東京ビックサイト出展

2017年
・ファッション雑誌『CREA』に絵画とアクセサリーが掲載される

2022年10月16日
・アンクオルゴナイトのショップ　
『Al.ankh.earth』オープン

香川県生まれ。独学で絵画を学ぶ。イラストレーターを経て、アーティストとして創作活動を始める。
“創作のインスピレーションは全てのもの。地球に宿る美”
作品は画家の眼で捉えた世界のエネルギーを描き出す。技法、スタイルにはこだわらず。対象を表現するのに最適なあらゆる可能性を模索する。水彩、アクリル、鉛筆、インク、墨、接着剤、切り絵、半立体、デジタルなど全ての素材の可能性を生かしたミクストメディア作品で独自の表現を確立。

【略歴】
1966年
・香川県に生まれる
1986年
・専門学校を卒業後デザイン会社に勤務。
1995年
・藤島つとむ名でイラストレーターとして独立。
2012年
・下北駅前ギャラリーにて個展「藤島つとむ個展」を開催
2014年
・イタリア　ボローニャ国際絵本原画展　フィクション部門　入選
2015年
・マルプギャラリーにて個展「5C+1C」を開催
2016年
・イタリア　ボローニャ国際絵本原画展　ノンフィクション部門　入選
2017年
・UAE シャルジャ国際絵本イラスト展　入選
2018年
・A’DESIGN AWARD & COMPETITION 入賞
2019年
・フジシマトム名で画家として創作活動を始める。

水彩、アクリル、色鉛筆、デジタルなどを用いミクストメディアの手法を用いた作品を制作。

当初は油絵を描いていましたが、水彩画に魅了され2019年に独学で水彩画始めました。
人物や動物の肖像画を中心に風景、花などジャンルを問わず、
写実的でありながら水彩画の魅力を生かし、誰もが癒される作品を描いています。

【略歴】
1957年
・山梨県生まれ
1971年
・油絵を始める
2019年
・独学で水彩画始める

【公募展】
2020年〜
・20回国際水彩画会交流NET展から毎年2回出展 入選
2022年〜
・「ギャラリー2511」ミニアート展に毎回出展

【個展】
2021年
・銀座画廊「ギャラリーあづま」にて個展を開催
【企画展】
2022年
・Gallery Conceal Shibuya 企画展に出展

ご覧いただき、ありがとうございます。
油彩で国内やヨーロッパ各地の風景を描いています。
移ろいゆく街の風景や、感動した自然の風景を自らの感性で表現したいと思っています。

私の作品は、家を新築・改装された方々に良くお求めいただいております。
先日の個展でもそんな方々に6作品をお求めいただきました。
また最近、住宅展示場からハウス内の展示用に購入してもらえました。
是非とも、お手元に！

【略歴】
1953年
・香川県生まれ
1972年
・信州大学土木工学科入学
1976年
・鹿島建設株式会社入社（主にトンネル工事に従事）
・社内の絵画同好会などで絵画を始めるが、5年ほどで中断
2010年
・絵画を再開し、本格的に学び始める
・イギリスのノーザンブリア大学に夏季短期絵画留学

【公募展に多数出品】
　「日本の自然を描く展」(2021)にて佳作賞を受賞
「JAM展」(2021、23)にてメーカー賞を受賞
「地展」(2022)にて愛媛県知事賞を受賞

【個展・グループ展】
2023年
・個展/高松カフェギャラリー
・グループ展/グランドニッコー台場　　
2022年
・グループ展：池袋タイパゲッティ「NACグランプリ」
　　　　千葉県鋸山ザ・フィッシュ「鋸山アートフェアー」

大学ではイラストを専門に学び、主にコミックアートを描いていました。就職後、趣味の自社仏閣巡りをきっかけに大和絵風の絵を描くようになりました。今も試行錯誤中ですが、伝統的な絵柄と、現代のデジタル技術などを組み合わせた作品づくりを目指しています。

【略歴】
2012年
・関西圏の芸術大学を卒業

【グループ展】
2022年
・ギャラリーIYN「夢見る少女展」
・ギャラリー国立「国立植物園」
・天神チクモクビル「ふらっとぺらっと」
2023年
・ギャラリーCORSO「和風幻想展」
・ギャラリーCORSO「桜Exhibition2023」

本当の自分を実現する人生
表現します

魂をきれいに磨いて生きる

【略歴】
1969年
・宮城県仙台市生まれ
2歳で絵を描き始める。通信教育と独学で美術を学んだ。30歳で父を亡くした時から魂について考えるようになり、HIRO ARTを描き始める。薬剤師。
2011年
・東日本大震災の後、フランス　パリエスパスジャポンにてリベストギャラリー創企画展に参加。
2012年
・ネパールカトマンズ　ネパール日本交流企画展に参加。
2013年
・フランス　パリ　エスパスべルタンポアレにて個展を開催。
2016年
・フランス　パリ　アイデアジャパン　エスパスシンコ展覧会　他、国内でも多数展覧会を開催。
2017年
・日本人ピアニストいだきしんの運命解放講座、いだき講座を受講し、生まれつきの運命を解放して、魂、覚醒してからは内面の光、大いなる存在を絵に表現することを求めるように。愛、幸せ、真の自分、世界平和、命の力、大いなる存在を感じ、魂と光の作品を描いている。
2019年
・宮城県仙台市にレンタルギャラリー&スタジオ　ありがとうをオープン
2020年
・コロナ禍の際、東京へ移住
2022年6月
・東京都渋谷区鶯谷町にカフェギャラリーありがとうをオープン。

私の描く人たちは私自身であり、また人間の共通心理でもあります。
そして、「人は一人では生きられない」という事実から、他者を意味する華や蝶を描いています。
私自身も多くの人に支えられて成り立っているのです。
私は「融合への切望」シリーズや「白夜」シリーズを描いていますが、どれも人間の深層心理に関わる事なのです。
「融合への切望」は「二人の人間が一つになりたい」という究極の愛情を描いています。
「白夜」シリーズは普段、夜の闇で見えない自然形態があらわにさせるという事から、女性の心をあらわにしていくという作業です。
いずれにしろ、女性の心を描いてます。
私の出来る事は少ないですが、私が描いた作品に共感していただけますと、幸いです。
▼プロフィール
神戸市生まれ(東京在住)

【1992年】
武蔵野美術大学造形学部日本画科卒業

【1993年】
武蔵野美術大学大学院聴講生修了

▼職歴
【1994年】
GAS MUSEUMがす資料館で美術学芸員就任(～2005年)
現在東京小平市にて絵画教室の講師を務める

▼個展
【2001年】
556＜kokoro＞(東京/六本木)

【2002年】
Oギャラリー(東京/銀座)

【2003年】
CAELUM　GALLERY(NY/チェルシー)

【2005年】
ガリレア・ラセン(東京/国立)
Oギャラリー(東京/銀座)

【2006年】
Oギャラリー(東京/銀座)

【2008年】
Oギャラリー(東京/銀座)

【2009年】
ギャラリーローラン(東京/吉祥寺)

【2010年】
Oギャラリー(東京/銀座)

【2011年】
アートイマジンギャラリー(東京/国立)
Oギャラリー(東京/銀座)

【2012年】
ギャラリーアート絵夢(埼玉/入間)

【2013年】
Oギャラリー(東京/銀座)

【2014年】
ギャラリーAO(兵庫/神戸)

【2015年】
ギャラリーカフェPupu(東京/国立)
アートイマジンギャラリー ミドルターム(東京/国立)
Oギャラリー(東京/銀座)

【2017年】
Oギャラリー(東京/銀座)

▼入選・賞
【1992年】
卒業制作優秀賞 受賞

【1993年】
春季創画会 入選
秋季創画会 入選

【1994年】
春季創画会 入選

【1998年】
春季創画会 入選

【2001年】
ブリスベン国際美術展 東洋芸術家功労賞 受賞

【2002年】
ART BOX展 入選

【2009年】
上野の森美術館大賞展 入選
第20回 記念臥龍桜日本画大賞展 入選

【2010年】
春季創画会入選
上野の森美術館大賞展 入選

【2011年】
第20回 記念臥龍桜日本画大賞展 入選

【2013年】
上野の森美術館大賞展 入選

【2014年】
第20回 記念臥龍桜日本画大賞展 入選

▼グループ展
【2002年】
コレクターへのすすめ展Oギャラリー(東京/銀座)

【2003年】
コレクターへのすすめ展Oギャラリー(東京/銀座)

【2004年】
コレクターへのすすめ展Oギャラリー(東京/銀座)

【2007年】
「福・屏風」展(サンフランシスコ/日本町ピースプラザ)
コレクターへのすすめ展Oギャラリー(東京/銀座)

【2008年】
MIXアート展 アートイマジンギャラリー(東京/国立)
コレクターへのすすめ展Oギャラリー(東京/銀座)

【2010年】
第2回 ミックスアート 美術館まつり(東京/O美術館)
INTERNATIONAL GROUP SHOW(NY/チェルシー)
小品展アートイマジンギャラリー(東京/国立)
ART EXPO MALEYSIA(マレーシア/クアラルンプール)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)
ARTFILE EXHIBITION BERLIN展(ドイツ/ベルリン)
TERADA PROJECT 6都市巡回　日本の今を伝える展(ドイツ・アメリカの6都市)

【2011年】
INTERNATIONAL GROUP SHOW(NY/チェルシー)
小品展アートイマジンギャラリー(東京/国立)
ART EXPO MALEYSIA(マレーシア/クアラルンプール)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)

【2012年】
ベラドンナアート展(東京/東京都美術館)
INTERNATIONAL GROUP SHOW(NY/チェルシー)
小品展アートイマジンギャラリー(東京/国立)
ART EXPO MALEYSIA(マレーシア/クアラルンプール)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)

【2013年】
小品展コラボ展吉祥寺PARCO（東京/吉祥寺）
INTERNATIONAL GROUP SHOW(NY/チェルシー)
小品展アートイマジンギャラリー(東京/国立)
ART EXPO MALEYSIA(マレーシア/クアラルンプール)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)
ベラドンナアート展(東京/東京都美術館)

【2014年】
INTERNATIONAL GROUP SHOW(NY/チェルシー)
小品展アートイマジンギャラリー(東京/国立)
ART EXPO MALEYSIA(マレーシア/クアラルンプール)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)
ベラドンナアート展(東京/東京都美術館)

【2015年】
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)

【2016年】
「タブローの力」展国際機関アセアンセンター(東京/日本橋)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)

【2017年】
～創造のイノベーション～「ART WAVE EXHIBITION」vol.46(東京/日本橋)（'17'18)
ARTFILE EXHIBITION　K'sギャラリー(東京/銀座)
「タブローの力」展国際機関アセアンセンター(東京/日本橋)

【2018年】
～創造のイノベーション～「ART WAVE EXHIBITION」vol.46(東京/日本橋)

▼装丁
【2010年】
小池真理子著「あなたから逃れられない」の文庫本表紙の装丁

▼掲載誌
【2011年】
美術の窓6月号「画廊が選ぶ新人アーティスト」に掲載される

【2013年】
東京新聞に個展案内掲載

【2013年】
週刊NY生活のP30に掲載

【2017年】
東京新聞に個展案内掲載、その他多数

▼TV出演
【2012年】
テレビ東京の「おはスタ645」に絵の先生として出演

【2014年】
東京MXテレビの「エビ中グローバル化計画」に絵の先生として出演

▼出版
【2016年】
「日本画ワークショップ」マガジンランド社より出版

水彩画の魅力は、美しく豊かな色彩と溢れる優しさ、癒しの雰囲気だと思います。そして奥が深いものです。変化を恐れず、美術を追求していきたいと思います。

ブログ

　
【略歴】
1995年　武蔵野美術大学　造形学部卒業
2016年　雛の里アートフェスティバル　埼玉県文化団体連合会会長賞　受賞
2018年　ギャラリー エル・ポエタ大宮 個展
2019年　
・ギャルリー フロレゾン 個展
・東急リバブルさいたま新都心コミュニティプレイス　個展
2020年　
・横浜 画廊楽【花美展】出品
・ギャルリー フロレゾン 個展
・ギャラリー エル・ポエタ大宮 個展
2021年　
・ギャラリー エル・ポエタ大宮 個展
2022年
・ギャルリー フロレゾン個展
2023年
・ギャラリーエルポエタ大宮個展