作品一覧

・経歴
1986年　東京生まれ　千葉育ち
2011年　中央美術学園アート科卒業

【受賞歴】　
4月　　第46回近代日本美術協会春季展　新人推賞


【展覧会】
2009
11月 中央美術協会　中美展初入選　東京都美術館（上野)
2010
3月 グループ展　「3月展」　中央美術学園中庭　（練馬区）
7月　グループ展　「CHUBI遊展」　ＮＨＫふれあいホール（渋谷）
8月　グループ展　「夏」　ギャラリーハセガワ（渋谷
10月　中央美術協会　中美展入選　上野の森美術館（上野）
2016
7月　上野松坂屋　特選展
2017
10月　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
2018
10月　船橋東武百貨店　濱岡賢史・宮村茉海二人展
10月　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
2019
　　　9月　　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
　　11月　　関西画廊　ART＠JUNGLE「関西＠幻影技芸団2019」
2020
　　2月　　船橋東武百貨店　濱岡賢史・宮村茉海二人展

・経歴
1986年　東京生まれ　千葉育ち
2011年　中央美術学園アート科卒業

【受賞歴】　
4月　　第46回近代日本美術協会春季展　新人推賞


【展覧会】
2009
11月 中央美術協会　中美展初入選　東京都美術館（上野)
2010
3月 グループ展　「3月展」　中央美術学園中庭　（練馬区）
7月　グループ展　「CHUBI遊展」　ＮＨＫふれあいホール（渋谷）
8月　グループ展　「夏」　ギャラリーハセガワ（渋谷
10月　中央美術協会　中美展入選　上野の森美術館（上野）
2016
7月　上野松坂屋　特選展
2017
10月　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
2018
10月　船橋東武百貨店　濱岡賢史・宮村茉海二人展
10月　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
2019
　　　9月　　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
　　11月　　関西画廊　ART＠JUNGLE「関西＠幻影技芸団2019」
2020
　　2月　　船橋東武百貨店　濱岡賢史・宮村茉海二人展

・経歴
1986年　東京生まれ　千葉育ち
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【受賞歴】　
4月　　第46回近代日本美術協会春季展　新人推賞


【展覧会】
2009
11月 中央美術協会　中美展初入選　東京都美術館（上野)
2010
3月 グループ展　「3月展」　中央美術学園中庭　（練馬区）
7月　グループ展　「CHUBI遊展」　ＮＨＫふれあいホール（渋谷）
8月　グループ展　「夏」　ギャラリーハセガワ（渋谷
10月　中央美術協会　中美展入選　上野の森美術館（上野）
2016
7月　上野松坂屋　特選展
2017
10月　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
2018
10月　船橋東武百貨店　濱岡賢史・宮村茉海二人展
10月　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
2019
　　　9月　　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
　　11月　　関西画廊　ART＠JUNGLE「関西＠幻影技芸団2019」
2020
　　2月　　船橋東武百貨店　濱岡賢史・宮村茉海二人展

・経歴
1986年　東京生まれ　千葉育ち
2011年　中央美術学園アート科卒業

【受賞歴】　
4月　　第46回近代日本美術協会春季展　新人推賞


【展覧会】
2009
11月 中央美術協会　中美展初入選　東京都美術館（上野)
2010
3月 グループ展　「3月展」　中央美術学園中庭　（練馬区）
7月　グループ展　「CHUBI遊展」　ＮＨＫふれあいホール（渋谷）
8月　グループ展　「夏」　ギャラリーハセガワ（渋谷
10月　中央美術協会　中美展入選　上野の森美術館（上野）
2016
7月　上野松坂屋　特選展
2017
10月　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
2018
10月　船橋東武百貨店　濱岡賢史・宮村茉海二人展
10月　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
2019
　　　9月　　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
　　11月　　関西画廊　ART＠JUNGLE「関西＠幻影技芸団2019」
2020
　　2月　　船橋東武百貨店　濱岡賢史・宮村茉海二人展

・経歴
1986年　東京生まれ　千葉育ち
2011年　中央美術学園アート科卒業

【受賞歴】　
4月　　第46回近代日本美術協会春季展　新人推賞


【展覧会】
2009
11月 中央美術協会　中美展初入選　東京都美術館（上野)
2010
3月 グループ展　「3月展」　中央美術学園中庭　（練馬区）
7月　グループ展　「CHUBI遊展」　ＮＨＫふれあいホール（渋谷）
8月　グループ展　「夏」　ギャラリーハセガワ（渋谷
10月　中央美術協会　中美展入選　上野の森美術館（上野）
2016
7月　上野松坂屋　特選展
2017
10月　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
2018
10月　船橋東武百貨店　濱岡賢史・宮村茉海二人展
10月　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
2019
　　　9月　　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
　　11月　　関西画廊　ART＠JUNGLE「関西＠幻影技芸団2019」
2020
　　2月　　船橋東武百貨店　濱岡賢史・宮村茉海二人展

・経歴
1986年　東京生まれ　千葉育ち
2011年　中央美術学園アート科卒業

【受賞歴】　
4月　　第46回近代日本美術協会春季展　新人推賞


【展覧会】
2009
11月 中央美術協会　中美展初入選　東京都美術館（上野)
2010
3月 グループ展　「3月展」　中央美術学園中庭　（練馬区）
7月　グループ展　「CHUBI遊展」　ＮＨＫふれあいホール（渋谷）
8月　グループ展　「夏」　ギャラリーハセガワ（渋谷
10月　中央美術協会　中美展入選　上野の森美術館（上野）
2016
7月　上野松坂屋　特選展
2017
10月　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
2018
10月　船橋東武百貨店　濱岡賢史・宮村茉海二人展
10月　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
2019
　　　9月　　船橋東武百貨店　東武絵画市　美術特選品会　「6畳の可能性たち」
　　11月　　関西画廊　ART＠JUNGLE「関西＠幻影技芸団2019」
2020
　　2月　　船橋東武百貨店　濱岡賢史・宮村茉海二人展

Painter & Color therapist
Oilpainting/Acrylic
JPN TOKYO.
『心に、空間に、夢と光を。作品を通して幸せを届ける』がコンセプト。

ー作家プロフィール
90年生まれ、東京都在住。
画家 兼　カラーセラピスト。

「心に、空間に、夢と光を。作品を通して幸せを届ける」がモットー。

ー展覧会情報
個展「夢彩（ゆめいろ）展」
会期：2022年1月11日～2月12日　11：00～18：00
休館：毎週月曜、第2・3日曜
場所：新宿　art beans ギャラリー
Art beans (art-beans.com)

Painter & Color therapist
Oilpainting/Acrylic
JPN TOKYO.
『心に、空間に、夢と光を。作品を通して幸せを届ける』がコンセプト。

ー作家プロフィール
90年生まれ、東京都在住。
画家 兼　カラーセラピスト。

「心に、空間に、夢と光を。作品を通して幸せを届ける」がモットー。

ー展覧会情報
個展「夢彩（ゆめいろ）展」
会期：2022年1月11日～2月12日　11：00～18：00
休館：毎週月曜、第2・3日曜
場所：新宿　art beans ギャラリー
Art beans (art-beans.com)

≪　芸術への定義　≫ ◆絵画芸術とは何か レオナルド・ダ・ヴィンチ　マギへの礼拝　習作 　絵画芸術とは何かの表現であると考えています。何を表現するかは作者の自由です。表現するものは思想・主張・意見もあれば、マルセル・デュシャンの『泉』や『大ガラス』のような、鑑賞者が思考を働かせるための【投げかけ・ヒント・きっかけ】の場合もあるでしょう。
　千住博は著書で「芸術はコミュニケーションである」と定義しましたが、これでは街で話をしている人全員が芸術者家であると考えなくてはいけません。 　絵画芸術の価値は、表現する内容と表現形式の素晴らしさによって決まります。これは文学・音楽・演劇・映画・ドラマなどの分野を問いません。 　ですから、優れた芸術作品は優れた思想や詩情、【投げかけ・ヒント・きっかけ】を表現しており、つまらない作品はつまらない思想や【投げかけ・ヒント・きっかけ】を表現しているのです。
≪　絵画の音楽状態を追求し実現　≫ カンディンスキーとクレーが創始した抽象画の目的は何か？それは絵画の音楽状態を実現する事です。
　アメリカの抽象表現主義は、カンディンスキーのバウハウス時代の同僚で、構成主義のような幾何学的な作品を描くアルバースをブラック・マウンテン・カレッジに招聘してバウハウスの成果を吸収していった事もあり、抽象表現の目的を単純に『平面化』であると誤って認識してしまいました。　構成主義的なバウハウスの傍流抽象表現からスタートしたといって良いでしょう。
　『音楽的才能に恵まれたわれらのマラルメ』とナビ派の画家達に敬愛されたオディロン・ルドンは「暗示的芸術」という概念を提唱しました。　暗示的芸術とは音楽のように鑑賞者にあるイメージ・情景や物語を空想させる技術といってよいでしょう。ルドンは【モナ・リザ】を暗示的芸術の金字塔と考えました。【モナ・リザ】が鑑賞者に様々な疑問や想像を喚起するからです。
　私は、長年絵画の音楽状態を研究し、『光のスペクトル・線・形・遠近・明暗』と『音色・音程・和音・メロディ・リズム』との相関関係と法則を発見しました。　そしてついに、ポピュラーミュージックなどの音楽の内容を絵画に翻訳する事に成功 したのです。 　写真はパウル・クレー作　『赤のフーガ』　）
出身地　北海道　旭川市　現在　札幌市在住　
職業　　会社経営
　　　　　　合資会社横田教育技術研究社　ホームページはこちらです。
　　　　　　①札幌ＷＥＢプログラミングスクール（プログラマ・ＷＥＢデザイナー養成スクール）
　　　　　　②ホームページ制作・運営（ＷＥＢディレクター、ＷＥＢデザイナー）
　
学歴　　昭和６１年　小樽商科大学商学部卒業
大学時代より独学で画家をめざし１９８８年より東京都美術館で毎年３月に開催される日本美術会アンデパンダン展に出品　
数年に一度　銀座、京橋などのギャラリーを回り作品取り扱いを求めて営業活動を行う。
　作品のクオリティーは日本を代表する現代美術画廊の画廊主からも高く評価されています。

◆今までの現代美術家としての活動履歴、画家を志した理由は→http://artyokota.com/profile/　に詳しく載っております。 "

≪　芸術への定義　≫ ◆絵画芸術とは何か レオナルド・ダ・ヴィンチ　マギへの礼拝　習作 　絵画芸術とは何かの表現であると考えています。何を表現するかは作者の自由です。表現するものは思想・主張・意見もあれば、マルセル・デュシャンの『泉』や『大ガラス』のような、鑑賞者が思考を働かせるための【投げかけ・ヒント・きっかけ】の場合もあるでしょう。
　千住博は著書で「芸術はコミュニケーションである」と定義しましたが、これでは街で話をしている人全員が芸術者家であると考えなくてはいけません。 　絵画芸術の価値は、表現する内容と表現形式の素晴らしさによって決まります。これは文学・音楽・演劇・映画・ドラマなどの分野を問いません。 　ですから、優れた芸術作品は優れた思想や詩情、【投げかけ・ヒント・きっかけ】を表現しており、つまらない作品はつまらない思想や【投げかけ・ヒント・きっかけ】を表現しているのです。
≪　絵画の音楽状態を追求し実現　≫ カンディンスキーとクレーが創始した抽象画の目的は何か？それは絵画の音楽状態を実現する事です。
　アメリカの抽象表現主義は、カンディンスキーのバウハウス時代の同僚で、構成主義のような幾何学的な作品を描くアルバースをブラック・マウンテン・カレッジに招聘してバウハウスの成果を吸収していった事もあり、抽象表現の目的を単純に『平面化』であると誤って認識してしまいました。　構成主義的なバウハウスの傍流抽象表現からスタートしたといって良いでしょう。
　『音楽的才能に恵まれたわれらのマラルメ』とナビ派の画家達に敬愛されたオディロン・ルドンは「暗示的芸術」という概念を提唱しました。　暗示的芸術とは音楽のように鑑賞者にあるイメージ・情景や物語を空想させる技術といってよいでしょう。ルドンは【モナ・リザ】を暗示的芸術の金字塔と考えました。【モナ・リザ】が鑑賞者に様々な疑問や想像を喚起するからです。
　私は、長年絵画の音楽状態を研究し、『光のスペクトル・線・形・遠近・明暗』と『音色・音程・和音・メロディ・リズム』との相関関係と法則を発見しました。　そしてついに、ポピュラーミュージックなどの音楽の内容を絵画に翻訳する事に成功 したのです。 　写真はパウル・クレー作　『赤のフーガ』　）
出身地　北海道　旭川市　現在　札幌市在住　
職業　　会社経営
　　　　　　合資会社横田教育技術研究社　ホームページはこちらです。
　　　　　　①札幌ＷＥＢプログラミングスクール（プログラマ・ＷＥＢデザイナー養成スクール）
　　　　　　②ホームページ制作・運営（ＷＥＢディレクター、ＷＥＢデザイナー）
　
学歴　　昭和６１年　小樽商科大学商学部卒業
大学時代より独学で画家をめざし１９８８年より東京都美術館で毎年３月に開催される日本美術会アンデパンダン展に出品　
数年に一度　銀座、京橋などのギャラリーを回り作品取り扱いを求めて営業活動を行う。
　作品のクオリティーは日本を代表する現代美術画廊の画廊主からも高く評価されています。

◆今までの現代美術家としての活動履歴、画家を志した理由は→http://artyokota.com/profile/　に詳しく載っております。 "

≪　芸術への定義　≫ ◆絵画芸術とは何か レオナルド・ダ・ヴィンチ　マギへの礼拝　習作 　絵画芸術とは何かの表現であると考えています。何を表現するかは作者の自由です。表現するものは思想・主張・意見もあれば、マルセル・デュシャンの『泉』や『大ガラス』のような、鑑賞者が思考を働かせるための【投げかけ・ヒント・きっかけ】の場合もあるでしょう。
　千住博は著書で「芸術はコミュニケーションである」と定義しましたが、これでは街で話をしている人全員が芸術者家であると考えなくてはいけません。 　絵画芸術の価値は、表現する内容と表現形式の素晴らしさによって決まります。これは文学・音楽・演劇・映画・ドラマなどの分野を問いません。 　ですから、優れた芸術作品は優れた思想や詩情、【投げかけ・ヒント・きっかけ】を表現しており、つまらない作品はつまらない思想や【投げかけ・ヒント・きっかけ】を表現しているのです。
≪　絵画の音楽状態を追求し実現　≫ カンディンスキーとクレーが創始した抽象画の目的は何か？それは絵画の音楽状態を実現する事です。
　アメリカの抽象表現主義は、カンディンスキーのバウハウス時代の同僚で、構成主義のような幾何学的な作品を描くアルバースをブラック・マウンテン・カレッジに招聘してバウハウスの成果を吸収していった事もあり、抽象表現の目的を単純に『平面化』であると誤って認識してしまいました。　構成主義的なバウハウスの傍流抽象表現からスタートしたといって良いでしょう。
　『音楽的才能に恵まれたわれらのマラルメ』とナビ派の画家達に敬愛されたオディロン・ルドンは「暗示的芸術」という概念を提唱しました。　暗示的芸術とは音楽のように鑑賞者にあるイメージ・情景や物語を空想させる技術といってよいでしょう。ルドンは【モナ・リザ】を暗示的芸術の金字塔と考えました。【モナ・リザ】が鑑賞者に様々な疑問や想像を喚起するからです。
　私は、長年絵画の音楽状態を研究し、『光のスペクトル・線・形・遠近・明暗』と『音色・音程・和音・メロディ・リズム』との相関関係と法則を発見しました。　そしてついに、ポピュラーミュージックなどの音楽の内容を絵画に翻訳する事に成功 したのです。 　写真はパウル・クレー作　『赤のフーガ』　）
出身地　北海道　旭川市　現在　札幌市在住　
職業　　会社経営
　　　　　　合資会社横田教育技術研究社　ホームページはこちらです。
　　　　　　①札幌ＷＥＢプログラミングスクール（プログラマ・ＷＥＢデザイナー養成スクール）
　　　　　　②ホームページ制作・運営（ＷＥＢディレクター、ＷＥＢデザイナー）
　
学歴　　昭和６１年　小樽商科大学商学部卒業
大学時代より独学で画家をめざし１９８８年より東京都美術館で毎年３月に開催される日本美術会アンデパンダン展に出品　
数年に一度　銀座、京橋などのギャラリーを回り作品取り扱いを求めて営業活動を行う。
　作品のクオリティーは日本を代表する現代美術画廊の画廊主からも高く評価されています。

◆今までの現代美術家としての活動履歴、画家を志した理由は→http://artyokota.com/profile/　に詳しく載っております。 "

Painter & Color therapist
Oilpainting/Acrylic
JPN TOKYO.
『心に、空間に、夢と光を。作品を通して幸せを届ける』がコンセプト。

ー作家プロフィール
90年生まれ、東京都在住。
画家 兼　カラーセラピスト。

「心に、空間に、夢と光を。作品を通して幸せを届ける」がモットー。

ー展覧会情報
個展「夢彩（ゆめいろ）展」
会期：2022年1月11日～2月12日　11：00～18：00
休館：毎週月曜、第2・3日曜
場所：新宿　art beans ギャラリー
Art beans (art-beans.com)

Painter & Color therapist
Oilpainting/Acrylic
JPN TOKYO.
『心に、空間に、夢と光を。作品を通して幸せを届ける』がコンセプト。

ー作家プロフィール
90年生まれ、東京都在住。
画家 兼　カラーセラピスト。

「心に、空間に、夢と光を。作品を通して幸せを届ける」がモットー。

ー展覧会情報
個展「夢彩（ゆめいろ）展」
会期：2022年1月11日～2月12日　11：00～18：00
休館：毎週月曜、第2・3日曜
場所：新宿　art beans ギャラリー
Art beans (art-beans.com)

≪　芸術への定義　≫ ◆絵画芸術とは何か レオナルド・ダ・ヴィンチ　マギへの礼拝　習作 　絵画芸術とは何かの表現であると考えています。何を表現するかは作者の自由です。表現するものは思想・主張・意見もあれば、マルセル・デュシャンの『泉』や『大ガラス』のような、鑑賞者が思考を働かせるための【投げかけ・ヒント・きっかけ】の場合もあるでしょう。
　千住博は著書で「芸術はコミュニケーションである」と定義しましたが、これでは街で話をしている人全員が芸術者家であると考えなくてはいけません。 　絵画芸術の価値は、表現する内容と表現形式の素晴らしさによって決まります。これは文学・音楽・演劇・映画・ドラマなどの分野を問いません。 　ですから、優れた芸術作品は優れた思想や詩情、【投げかけ・ヒント・きっかけ】を表現しており、つまらない作品はつまらない思想や【投げかけ・ヒント・きっかけ】を表現しているのです。
≪　絵画の音楽状態を追求し実現　≫ カンディンスキーとクレーが創始した抽象画の目的は何か？それは絵画の音楽状態を実現する事です。
　アメリカの抽象表現主義は、カンディンスキーのバウハウス時代の同僚で、構成主義のような幾何学的な作品を描くアルバースをブラック・マウンテン・カレッジに招聘してバウハウスの成果を吸収していった事もあり、抽象表現の目的を単純に『平面化』であると誤って認識してしまいました。　構成主義的なバウハウスの傍流抽象表現からスタートしたといって良いでしょう。
　『音楽的才能に恵まれたわれらのマラルメ』とナビ派の画家達に敬愛されたオディロン・ルドンは「暗示的芸術」という概念を提唱しました。　暗示的芸術とは音楽のように鑑賞者にあるイメージ・情景や物語を空想させる技術といってよいでしょう。ルドンは【モナ・リザ】を暗示的芸術の金字塔と考えました。【モナ・リザ】が鑑賞者に様々な疑問や想像を喚起するからです。
　私は、長年絵画の音楽状態を研究し、『光のスペクトル・線・形・遠近・明暗』と『音色・音程・和音・メロディ・リズム』との相関関係と法則を発見しました。　そしてついに、ポピュラーミュージックなどの音楽の内容を絵画に翻訳する事に成功 したのです。 　写真はパウル・クレー作　『赤のフーガ』　）
出身地　北海道　旭川市　現在　札幌市在住　
職業　　会社経営
　　　　　　合資会社横田教育技術研究社　ホームページはこちらです。
　　　　　　①札幌ＷＥＢプログラミングスクール（プログラマ・ＷＥＢデザイナー養成スクール）
　　　　　　②ホームページ制作・運営（ＷＥＢディレクター、ＷＥＢデザイナー）
　
学歴　　昭和６１年　小樽商科大学商学部卒業
大学時代より独学で画家をめざし１９８８年より東京都美術館で毎年３月に開催される日本美術会アンデパンダン展に出品　
数年に一度　銀座、京橋などのギャラリーを回り作品取り扱いを求めて営業活動を行う。
　作品のクオリティーは日本を代表する現代美術画廊の画廊主からも高く評価されています。

◆今までの現代美術家としての活動履歴、画家を志した理由は→http://artyokota.com/profile/　に詳しく載っております。 "

藤田 嗣治

洋画家。東京生。東美校卒。第一次世界大戦前よりフランスのパリで活動、猫と女を得意な画題とし、日本画の技法を油彩画に取り入れつつ、独自の「乳白色の肌」とよばれた裸婦像などは西洋画壇の絶賛を浴びたエコール・ド・パリの代表的な画家である。帰国時に二科会会員・帝国芸術院会員に推挙。終戦後再び渡仏し、フランスに帰化。のちカトリックの洗礼を受けてレオナルド=フジタと改名。朝日文化賞受賞。レジオン・ドヌール勲章受章。昭和43年(1968)歿、81才。

１８８６年

東京市牛込区新小川町に生まれる。

１９０５年

東京美術学校予備科に入学。

東京美術学校西洋画科に入学。

１９１０年

東京美術学校西洋画科本科を卒業。

白馬会第１３回絵画展覧会に「山より」「女」が入選。

和田英作教授の助手として帝国劇場の壁画や背景の制作に携わる。

文展に３年連続出品。全て落選。

１９１１年

東京勧業展覧会に「青梅」「山家」「上野原」「駅」出品。

１９１２年

第２回東京勧業博覧会に「午後の日」「宿裏」を出品。

光風会第１回絵画展覧会に「清水湾」「帝国劇場」「南国」が入選。

１９１３年

渡仏。パリ・モンパルナスに居を構える。

１９１７年

パリのシェロン画廊で初の個展を開く。

ブリュッセル、アントワープ、ベルリンを始めとしたヨーロッパ各国で個展を開催。

１９１８年　

シェロン画廊で２回目の個展を開く。

１９１９年

サロン・ドートンヌに初出品。

６点全部入選。

１９２０年

裸体を秋のサロンに出品。

１９２２年　

第４回帝展に「我が画室」を出品。

１９２３年　

サロン・ドートンヌ第１６回展に「五人の裸婦」を出品。

１９２４年　

第５回帝展に「静物」を出品。

１９２５年 　

レジオン・ド・ヌール五等勲章を贈呈される。

日仏芸術社主催第二次フランス現代美術展に油絵、版画等を出品。

１９２７年　　

ルーブル美術館に銅版画１点が収められる。

「修善寺物語」の舞台背景を制作

１９２９年　

１７年ぶりの帰国。

東京朝日新聞社屋で個展を開催。

日本橋三越で個展を開催。

二科会会員になる。

１９３０年 　

渡仏。ニューヨークに渡って個展を開催。

グリニッチ・ビレッジに３ヶ月間滞在。

シカゴに１ヶ月滞在。

１９３４年　

日動画廊で個展を開催。

１９３５年

大阪の十合百貨店特別食堂に壁画を制作。

銀座の喫茶店コロンバンに天井画を制作。

１９３７年

「自画像」がパリの国立近代美術館に収められる。

１９３８年　

沖縄に遊ぶ。琉球作品発表展に２０点以上を出品。

１９３９年　

渡米ののち、渡仏。

１９４０年　

パリから日本に帰国。

１９４１年 　

帝国芸術院会員となる。

１９４３年　

朝日文化賞受賞

１９４７年　

ニューヨークのケネディ画廊で近作の展覧会を開催。

１９４８年　

近代日本美術総合展に出品。

１９４９年　

ニューヨークのブルックリン美術学校の教授として招かれ渡米

「日本画壇も国際的水準に達することを祈る」という言葉を日本に残す。

１９５１年　

「我が室内」「アコーデオンのある静物」などをパリ国立近代美術館に寄贈。

１９５５年　

フランス国籍を取得。

日本芸術院会員を辞任。

１９５７年　

レジオン・ドヌール四等勲章を贈られる

１９５９年　

君代夫人とともにカトリックの洗礼を受ける。

１９６０年　

新宿伊勢丹で藤田嗣治展を開催。

１９６６年　

第２回近代日本洋画名作展に出品。

設計・美術すべての分野に専念したランスのノートルダム・ド・ラ・ペ・フジタ礼拝堂を自ら建設。

１９６８年　

１月２９日スイスのチューリッヒの病院で死去（８１歳）。

ノートルダム・ド・ラ・ペ礼拝堂に埋葬される。

日本政府より勲一等瑞宝章を追贈される。

洋画家。東京生。東美校卒。第一次世界大戦前よりフランスのパリで活動、猫と女を得意な画題とし、日本画の技法を油彩画に取り入れつつ、独自の「乳白色の肌」とよばれた裸婦像などは西洋画壇の絶賛を浴びたエコール・ド・パリの代表的な画家である。帰国時に二科会会員・帝国芸術院会員に推挙。終戦後再び渡仏し、フランスに帰化。のちカトリックの洗礼を受けてレオナルド=フジタと改名。朝日文化賞受賞。レジオン・ドヌール勲章受章。昭和43年(1968)歿、81才。
１８８６年
東京市牛込区新小川町に生まれる。

１９０５年
東京美術学校予備科に入学。
東京美術学校西洋画科に入学。

１９１０年
東京美術学校西洋画科本科を卒業。
白馬会第１３回絵画展覧会に「山より」「女」が入選。
和田英作教授の助手として帝国劇場の壁画や背景の制作に携わる。
文展に３年連続出品。全て落選。

１９１１年
東京勧業展覧会に「青梅」「山家」「上野原」「駅」出品。

１９１２年
第２回東京勧業博覧会に「午後の日」「宿裏」を出品。
光風会第１回絵画展覧会に「清水湾」「帝国劇場」「南国」が入選。

１９１３年
渡仏。パリ・モンパルナスに居を構える。

１９１７年
パリのシェロン画廊で初の個展を開く。
ブリュッセル、アントワープ、ベルリンを始めとしたヨーロッパ各国で個展を開催。

１９１８年　
シェロン画廊で２回目の個展を開く。

１９１９年
サロン・ドートンヌに初出品。
６点全部入選。

１９２０年
裸体を秋のサロンに出品。
１９２２年　
第４回帝展に「我が画室」を出品。

１９２３年　
サロン・ドートンヌ第１６回展に「五人の裸婦」を出品。

１９２４年　
第５回帝展に「静物」を出品。

１９２５年 　
レジオン・ド・ヌール五等勲章を贈呈される。
日仏芸術社主催第二次フランス現代美術展に油絵、版画等を出品。

１９２７年　　
ルーブル美術館に銅版画１点が収められる。
「修善寺物語」の舞台背景を制作

１９２９年　
１７年ぶりの帰国。
東京朝日新聞社屋で個展を開催。
日本橋三越で個展を開催。
二科会会員になる。

１９３０年 　
渡仏。ニューヨークに渡って個展を開催。
グリニッチ・ビレッジに３ヶ月間滞在。
シカゴに１ヶ月滞在。

１９３４年　
日動画廊で個展を開催。

１９３５年
大阪の十合百貨店特別食堂に壁画を制作。
銀座の喫茶店コロンバンに天井画を制作。

１９３７年
「自画像」がパリの国立近代美術館に収められる。

１９３８年　
沖縄に遊ぶ。琉球作品発表展に２０点以上を出品。

１９３９年　
渡米ののち、渡仏。

１９４０年　
パリから日本に帰国。

１９４１年 　
帝国芸術院会員となる。

１９４３年　
朝日文化賞受賞

１９４７年　
ニューヨークのケネディ画廊で近作の展覧会を開催。

１９４８年　
近代日本美術総合展に出品。

１９４９年　
ニューヨークのブルックリン美術学校の教授として招かれ渡米
「日本画壇も国際的水準に達することを祈る」という言葉を日本に残す。

１９５１年　
「我が室内」「アコーデオンのある静物」などをパリ国立近代美術館に寄贈。

１９５５年　
フランス国籍を取得。
日本芸術院会員を辞任。

１９５７年　
レジオン・ドヌール四等勲章を贈られる

１９５９年　
君代夫人とともにカトリックの洗礼を受ける。

１９６０年　
新宿伊勢丹で藤田嗣治展を開催。

１９６６年　
第２回近代日本洋画名作展に出品。
設計・美術すべての分野に専念したランスのノートルダム・ド・ラ・ペ・フジタ礼拝堂を自ら建設。

１９６８年　
１月２９日スイスのチューリッヒの病院で死去（８１歳）。
ノートルダム・ド・ラ・ペ礼拝堂に埋葬される。
日本政府より勲一等瑞宝章を追贈される。

加川広重,水彩画,宮城県

東日本大震災以降、自身の被災経験から、震災を巨大画で伝える活動を続けています。
小作品では様々なものの内側に感じる色彩を表現しています。

東日本大震災以降、自身の被災経験から、震災を巨大画で伝える活動を続けています。
小作品では様々なものの内側に感じる色彩を表現しています。
【1976年】
宮城県生まれ

【2001年】
武蔵野美術大学油絵科卒

【2004年】
加川広重巨大水彩展　以降'18まで、21回開催

【2012年】
宮城県造形教育連盟著「美術資料集」（2012年度改訂版）にて作品掲載
「かさねがさねの想い」主催※巨大画を背景にした芸術復興イベント（せんだいメディアテーク）'13も開催
平成24年度宮城県芸術選奨洋画部門新人賞

【2013年】
「加川広重巨大絵画が繋ぐ東北と神戸」（デザインクリエイティブセンター神戸）以降2回開催

【2014年】
「～歌を絆に～東北希望コンサート」舞台絵画　（赤坂BLITZ）
「かたりつぎ～朗読と音楽の夕べ～」舞台絵画　（東北大学川内萩ホール）出演：竹下景子/以降'17まで毎年開催

【2015年】
テレビ朝日「報道ステーション」にアトリエから生出演。作品を紹介。
「第5回1,000人のチェロ・コンサート」（ゼビオアリーナ仙台）1,000人のチェリストとのコラボレーション
第3回国連防災世界会議直前イベント「ひとのちから」舞台絵画（せんだいメディアテーク）

【2016年】
「3/11/3」（フランス、南ノルマンディー地方、モルターニュ?オ・ペルシュ）
　
【2017年】
スペースオペラ「KEGON」舞台絵画（多賀城市文化センター/宮城県）
オペラ「魔笛」舞台美術（白河文化交流館コミネス/福島県）

植物をメインに作品制作しています。
ほぼ全ての作品に一度銀箔を全面貼りし、その上に描画しています。
岩絵具を主に使用していますが、アクリル絵具やペンなど併用し、ミクストメディアの色合いが強い作品も制作しています。
東京都出身
2009年より作品発表。

〈個展〉
2013.10 個展(The Artcomplex Center of Tokyo、以下ACT)
2014.10 個展(ACT)
2015.10 個展(ACT)
2016.10 個展「restart」(ACT)
2017.10 個展「emergence」(ACT)
2018.10 個展「Knock」(ACT)
2019.10 個展「moment」(ACT)
〈主なグループ展〉
2012 「brilliant wing11」(ACT)
2016.5 三人展「re-Create」（小河泰帆、飯田哲夫、田口恵子）(Azabujuban Gallery)
2016より毎年参加 ACT小品展(ACT)
2018.5 KSアーティストクラブ展（銀座幸伸ギャラリー）

〈公募展〉
2009 日本の自然を描く展　入選(上野の森美術館)
2010 日本の自然を描く展　入選(上野の森美術館)
2011 「SICF12」（東京・青山 Spiral）
2016 ACTアート大賞展　佳作(ACT)

〈先々の展覧会情報〉
個展（個展タイトル未定）
会期：2020年11月10日(火)～11月15日(日)
時間：11:00～20:00（最終日は18:00まで）
会場：アートコンプレックスセンター(The Artcomplex Center of Tokyo)

植物をメインに作品制作しています。
ほぼ全ての作品に一度銀箔を全面貼りし、その上に描画しています。
岩絵具を主に使用していますが、アクリル絵具やペンなど併用し、ミクストメディアの色合いが強い作品も制作しています。
東京都出身
2009年より作品発表。

〈個展〉
2013.10 個展(The Artcomplex Center of Tokyo、以下ACT)
2014.10 個展(ACT)
2015.10 個展(ACT)
2016.10 個展「restart」(ACT)
2017.10 個展「emergence」(ACT)
2018.10 個展「Knock」(ACT)
2019.10 個展「moment」(ACT)
〈主なグループ展〉
2012 「brilliant wing11」(ACT)
2016.5 三人展「re-Create」（小河泰帆、飯田哲夫、田口恵子）(Azabujuban Gallery)
2016より毎年参加 ACT小品展(ACT)
2018.5 KSアーティストクラブ展（銀座幸伸ギャラリー）

〈公募展〉
2009 日本の自然を描く展　入選(上野の森美術館)
2010 日本の自然を描く展　入選(上野の森美術館)
2011 「SICF12」（東京・青山 Spiral）
2016 ACTアート大賞展　佳作(ACT)

〈先々の展覧会情報〉
個展（個展タイトル未定）
会期：2020年11月10日(火)～11月15日(日)
時間：11:00～20:00（最終日は18:00まで）
会場：アートコンプレックスセンター(The Artcomplex Center of Tokyo)

植物をメインに作品制作しています。
ほぼ全ての作品に一度銀箔を全面貼りし、その上に描画しています。
岩絵具を主に使用していますが、アクリル絵具やペンなど併用し、ミクストメディアの色合いが強い作品も制作しています。
東京都出身
2009年より作品発表。

〈個展〉
2013.10 個展(The Artcomplex Center of Tokyo、以下ACT)
2014.10 個展(ACT)
2015.10 個展(ACT)
2016.10 個展「restart」(ACT)
2017.10 個展「emergence」(ACT)
2018.10 個展「Knock」(ACT)
2019.10 個展「moment」(ACT)
〈主なグループ展〉
2012 「brilliant wing11」(ACT)
2016.5 三人展「re-Create」（小河泰帆、飯田哲夫、田口恵子）(Azabujuban Gallery)
2016より毎年参加 ACT小品展(ACT)
2018.5 KSアーティストクラブ展（銀座幸伸ギャラリー）

〈公募展〉
2009 日本の自然を描く展　入選(上野の森美術館)
2010 日本の自然を描く展　入選(上野の森美術館)
2011 「SICF12」（東京・青山 Spiral）
2016 ACTアート大賞展　佳作(ACT)

〈先々の展覧会情報〉
個展（個展タイトル未定）
会期：2020年11月10日(火)～11月15日(日)
時間：11:00～20:00（最終日は18:00まで）
会場：アートコンプレックスセンター(The Artcomplex Center of Tokyo)

植物をメインに作品制作しています。
ほぼ全ての作品に一度銀箔を全面貼りし、その上に描画しています。
岩絵具を主に使用していますが、アクリル絵具やペンなど併用し、ミクストメディアの色合いが強い作品も制作しています。
東京都出身
2009年より作品発表。

〈個展〉
2013.10 個展(The Artcomplex Center of Tokyo、以下ACT)
2014.10 個展(ACT)
2015.10 個展(ACT)
2016.10 個展「restart」(ACT)
2017.10 個展「emergence」(ACT)
2018.10 個展「Knock」(ACT)
2019.10 個展「moment」(ACT)
〈主なグループ展〉
2012 「brilliant wing11」(ACT)
2016.5 三人展「re-Create」（小河泰帆、飯田哲夫、田口恵子）(Azabujuban Gallery)
2016より毎年参加 ACT小品展(ACT)
2018.5 KSアーティストクラブ展（銀座幸伸ギャラリー）

〈公募展〉
2009 日本の自然を描く展　入選(上野の森美術館)
2010 日本の自然を描く展　入選(上野の森美術館)
2011 「SICF12」（東京・青山 Spiral）
2016 ACTアート大賞展　佳作(ACT)

〈先々の展覧会情報〉
個展（個展タイトル未定）
会期：2020年11月10日(火)～11月15日(日)
時間：11:00～20:00（最終日は18:00まで）
会場：アートコンプレックスセンター(The Artcomplex Center of Tokyo)

植物をメインに作品制作しています。
ほぼ全ての作品に一度銀箔を全面貼りし、その上に描画しています。
岩絵具を主に使用していますが、アクリル絵具やペンなど併用し、ミクストメディアの色合いが強い作品も制作しています。
東京都出身
2009年より作品発表。

〈個展〉
2013.10 個展(The Artcomplex Center of Tokyo、以下ACT)
2014.10 個展(ACT)
2015.10 個展(ACT)
2016.10 個展「restart」(ACT)
2017.10 個展「emergence」(ACT)
2018.10 個展「Knock」(ACT)
2019.10 個展「moment」(ACT)
〈主なグループ展〉
2012 「brilliant wing11」(ACT)
2016.5 三人展「re-Create」（小河泰帆、飯田哲夫、田口恵子）(Azabujuban Gallery)
2016より毎年参加 ACT小品展(ACT)
2018.5 KSアーティストクラブ展（銀座幸伸ギャラリー）

〈公募展〉
2009 日本の自然を描く展　入選(上野の森美術館)
2010 日本の自然を描く展　入選(上野の森美術館)
2011 「SICF12」（東京・青山 Spiral）
2016 ACTアート大賞展　佳作(ACT)

〈先々の展覧会情報〉
個展（個展タイトル未定）
会期：2020年11月10日(火)～11月15日(日)
時間：11:00～20:00（最終日は18:00まで）
会場：アートコンプレックスセンター(The Artcomplex Center of Tokyo)

加川広重,水彩画,宮城県

東日本大震災以降、自身の被災経験から、震災を巨大画で伝える活動を続けています。
小作品では様々なものの内側に感じる色彩を表現しています。

東日本大震災以降、自身の被災経験から、震災を巨大画で伝える活動を続けています。
小作品では様々なものの内側に感じる色彩を表現しています。
【1976年】
宮城県生まれ

【2001年】
武蔵野美術大学油絵科卒

【2004年】
加川広重巨大水彩展　以降'18まで、21回開催

【2012年】
宮城県造形教育連盟著「美術資料集」（2012年度改訂版）にて作品掲載
「かさねがさねの想い」主催※巨大画を背景にした芸術復興イベント（せんだいメディアテーク）'13も開催
平成24年度宮城県芸術選奨洋画部門新人賞

【2013年】
「加川広重巨大絵画が繋ぐ東北と神戸」（デザインクリエイティブセンター神戸）以降2回開催

【2014年】
「～歌を絆に～東北希望コンサート」舞台絵画　（赤坂BLITZ）
「かたりつぎ～朗読と音楽の夕べ～」舞台絵画　（東北大学川内萩ホール）出演：竹下景子/以降'17まで毎年開催

【2015年】
テレビ朝日「報道ステーション」にアトリエから生出演。作品を紹介。
「第5回1,000人のチェロ・コンサート」（ゼビオアリーナ仙台）1,000人のチェリストとのコラボレーション
第3回国連防災世界会議直前イベント「ひとのちから」舞台絵画（せんだいメディアテーク）

【2016年】
「3/11/3」（フランス、南ノルマンディー地方、モルターニュ?オ・ペルシュ）
　
【2017年】
スペースオペラ「KEGON」舞台絵画（多賀城市文化センター/宮城県）
オペラ「魔笛」舞台美術（白河文化交流館コミネス/福島県）

植物をメインに作品制作しています。
ほぼ全ての作品に一度銀箔を全面貼りし、その上に描画しています。
岩絵具を主に使用していますが、アクリル絵具やペンなど併用し、ミクストメディアの色合いが強い作品も制作しています。
東京都出身
2009年より作品発表。

〈個展〉
2013.10 個展(The Artcomplex Center of Tokyo、以下ACT)
2014.10 個展(ACT)
2015.10 個展(ACT)
2016.10 個展「restart」(ACT)
2017.10 個展「emergence」(ACT)
2018.10 個展「Knock」(ACT)
2019.10 個展「moment」(ACT)
〈主なグループ展〉
2012 「brilliant wing11」(ACT)
2016.5 三人展「re-Create」（小河泰帆、飯田哲夫、田口恵子）(Azabujuban Gallery)
2016より毎年参加 ACT小品展(ACT)
2018.5 KSアーティストクラブ展（銀座幸伸ギャラリー）

〈公募展〉
2009 日本の自然を描く展　入選(上野の森美術館)
2010 日本の自然を描く展　入選(上野の森美術館)
2011 「SICF12」（東京・青山 Spiral）
2016 ACTアート大賞展　佳作(ACT)

〈先々の展覧会情報〉
個展（個展タイトル未定）
会期：2020年11月10日(火)～11月15日(日)
時間：11:00～20:00（最終日は18:00まで）
会場：アートコンプレックスセンター(The Artcomplex Center of Tokyo)

加川広重,水彩画,宮城県

東日本大震災以降、自身の被災経験から、震災を巨大画で伝える活動を続けています。
小作品では様々なものの内側に感じる色彩を表現しています。

東日本大震災以降、自身の被災経験から、震災を巨大画で伝える活動を続けています。
小作品では様々なものの内側に感じる色彩を表現しています。
【1976年】
宮城県生まれ

【2001年】
武蔵野美術大学油絵科卒

【2004年】
加川広重巨大水彩展　以降'18まで、21回開催

【2012年】
宮城県造形教育連盟著「美術資料集」（2012年度改訂版）にて作品掲載
「かさねがさねの想い」主催※巨大画を背景にした芸術復興イベント（せんだいメディアテーク）'13も開催
平成24年度宮城県芸術選奨洋画部門新人賞

【2013年】
「加川広重巨大絵画が繋ぐ東北と神戸」（デザインクリエイティブセンター神戸）以降2回開催

【2014年】
「～歌を絆に～東北希望コンサート」舞台絵画　（赤坂BLITZ）
「かたりつぎ～朗読と音楽の夕べ～」舞台絵画　（東北大学川内萩ホール）出演：竹下景子/以降'17まで毎年開催

【2015年】
テレビ朝日「報道ステーション」にアトリエから生出演。作品を紹介。
「第5回1,000人のチェロ・コンサート」（ゼビオアリーナ仙台）1,000人のチェリストとのコラボレーション
第3回国連防災世界会議直前イベント「ひとのちから」舞台絵画（せんだいメディアテーク）

【2016年】
「3/11/3」（フランス、南ノルマンディー地方、モルターニュ?オ・ペルシュ）
　
【2017年】
スペースオペラ「KEGON」舞台絵画（多賀城市文化センター/宮城県）
オペラ「魔笛」舞台美術（白河文化交流館コミネス/福島県）

加川広重,水彩画,宮城県

東日本大震災以降、自身の被災経験から、震災を巨大画で伝える活動を続けています。
小作品では様々なものの内側に感じる色彩を表現しています。

東日本大震災以降、自身の被災経験から、震災を巨大画で伝える活動を続けています。
小作品では様々なものの内側に感じる色彩を表現しています。
【1976年】
宮城県生まれ

【2001年】
武蔵野美術大学油絵科卒

【2004年】
加川広重巨大水彩展　以降'18まで、21回開催

【2012年】
宮城県造形教育連盟著「美術資料集」（2012年度改訂版）にて作品掲載
「かさねがさねの想い」主催※巨大画を背景にした芸術復興イベント（せんだいメディアテーク）'13も開催
平成24年度宮城県芸術選奨洋画部門新人賞

【2013年】
「加川広重巨大絵画が繋ぐ東北と神戸」（デザインクリエイティブセンター神戸）以降2回開催

【2014年】
「～歌を絆に～東北希望コンサート」舞台絵画　（赤坂BLITZ）
「かたりつぎ～朗読と音楽の夕べ～」舞台絵画　（東北大学川内萩ホール）出演：竹下景子/以降'17まで毎年開催

【2015年】
テレビ朝日「報道ステーション」にアトリエから生出演。作品を紹介。
「第5回1,000人のチェロ・コンサート」（ゼビオアリーナ仙台）1,000人のチェリストとのコラボレーション
第3回国連防災世界会議直前イベント「ひとのちから」舞台絵画（せんだいメディアテーク）

【2016年】
「3/11/3」（フランス、南ノルマンディー地方、モルターニュ?オ・ペルシュ）
　
【2017年】
スペースオペラ「KEGON」舞台絵画（多賀城市文化センター/宮城県）
オペラ「魔笛」舞台美術（白河文化交流館コミネス/福島県）

植田信隆, 油彩画,ミクストメディア,アクリル,樹脂

眼が未来を考える／思考が過去をつなぐ／流動する宇宙に今触れる

▼プロフィール
【1957年】
広島市に生まれる

【1979年】
広島大学教育学部美術科卒業

【1991年～1992年】
オーストリア国立ウィーン応用美術大学（Hochschule für Angewandte Kunst in Wien）にてアドルフ･フローナー(Adolf FRHONER)教授の絵画クラスに学ぶ

【2005年～2006年】
神戸芸術工科大学大学院研究生として高木隆司特任教授のもとで渦の実験と解析を行う

【2006年】
伝統文化における文様国際会議ISKFA 06 Japan(大阪大学)にて論文「世界の歴史的渦巻き文様の解析」を高木隆司と共同で発表

眼が未来を考える
思考が過去をつなぐ
流動する宇宙に今触れる
▼プロフィール
【1957年】
広島市に生まれる

【1979年】
広島大学教育学部美術科卒業

【1991年～1992年】
オーストリア国立ウィーン応用美術大学（Hochschule für Angewandte Kunst in Wien）にてアドルフ･フローナー(Adolf FRHONER)教授の絵画クラスに学ぶ

【2005年～2006年】
神戸芸術工科大学大学院研究生として高木隆司特任教授のもとで渦の実験と解析を行う

【2006年】
伝統文化における文様国際会議ISKFA 06 Japan(大阪大学)にて論文「世界の歴史的渦巻き文様の解析」を高木隆司と共同で発表

植田信隆, 油彩画,ミクストメディア,アクリル,樹脂

眼が未来を考える／思考が過去をつなぐ／流動する宇宙に今触れる

▼プロフィール
【1957年】
広島市に生まれる

【1979年】
広島大学教育学部美術科卒業

【1991年～1992年】
オーストリア国立ウィーン応用美術大学（Hochschule für Angewandte Kunst in Wien）にてアドルフ･フローナー(Adolf FRHONER)教授の絵画クラスに学ぶ

【2005年～2006年】
神戸芸術工科大学大学院研究生として高木隆司特任教授のもとで渦の実験と解析を行う

【2006年】
伝統文化における文様国際会議ISKFA 06 Japan(大阪大学)にて論文「世界の歴史的渦巻き文様の解析」を高木隆司と共同で発表

眼が未来を考える
思考が過去をつなぐ
流動する宇宙に今触れる
▼プロフィール
【1957年】
広島市に生まれる

【1979年】
広島大学教育学部美術科卒業

【1991年～1992年】
オーストリア国立ウィーン応用美術大学（Hochschule für Angewandte Kunst in Wien）にてアドルフ･フローナー(Adolf FRHONER)教授の絵画クラスに学ぶ

【2005年～2006年】
神戸芸術工科大学大学院研究生として高木隆司特任教授のもとで渦の実験と解析を行う

【2006年】
伝統文化における文様国際会議ISKFA 06 Japan(大阪大学)にて論文「世界の歴史的渦巻き文様の解析」を高木隆司と共同で発表

植田信隆, 油彩画,ミクストメディア,アクリル,樹脂

眼が未来を考える／思考が過去をつなぐ／流動する宇宙に今触れる

▼プロフィール
【1957年】
広島市に生まれる

【1979年】
広島大学教育学部美術科卒業

【1991年～1992年】
オーストリア国立ウィーン応用美術大学（Hochschule für Angewandte Kunst in Wien）にてアドルフ･フローナー(Adolf FRHONER)教授の絵画クラスに学ぶ

【2005年～2006年】
神戸芸術工科大学大学院研究生として高木隆司特任教授のもとで渦の実験と解析を行う

【2006年】
伝統文化における文様国際会議ISKFA 06 Japan(大阪大学)にて論文「世界の歴史的渦巻き文様の解析」を高木隆司と共同で発表

眼が未来を考える
思考が過去をつなぐ
流動する宇宙に今触れる
▼プロフィール
【1957年】
広島市に生まれる

【1979年】
広島大学教育学部美術科卒業

【1991年～1992年】
オーストリア国立ウィーン応用美術大学（Hochschule für Angewandte Kunst in Wien）にてアドルフ･フローナー(Adolf FRHONER)教授の絵画クラスに学ぶ

【2005年～2006年】
神戸芸術工科大学大学院研究生として高木隆司特任教授のもとで渦の実験と解析を行う

【2006年】
伝統文化における文様国際会議ISKFA 06 Japan(大阪大学)にて論文「世界の歴史的渦巻き文様の解析」を高木隆司と共同で発表

-Imagine-
自然界の美しい色彩と粒子エナジーを表現し、刻々と変化する美しい一瞬の景色を表現したいと思って描いています。見る人が私の絵を見て、自分の記憶にある美しい自然の情景を思い出してイマジネーションを広げてほしいとの思いからImagineをテーマにしています。

▼プロフィール

武蔵野美術大学 造形学部油絵学科
KSアーティストクラブ代表
水彩連盟準会員

▼受賞歴
【2014年】
第46回ポルトガル美術賞展 優秀賞受賞

【2015年】
第74回水彩連盟展 奨励賞(銀彩堂賞)受賞

【2018年】
公募 日本の絵画 2018　佳作賞受賞
2018 美の起源展　準大賞受賞

【2019年】

アートオリンピア2019　佳作入選

植田信隆, 油彩画,ミクストメディア,アクリル,樹脂

眼が未来を考える／思考が過去をつなぐ／流動する宇宙に今触れる

▼プロフィール
【1957年】
広島市に生まれる

【1979年】
広島大学教育学部美術科卒業

【1991年～1992年】
オーストリア国立ウィーン応用美術大学（Hochschule für Angewandte Kunst in Wien）にてアドルフ･フローナー(Adolf FRHONER)教授の絵画クラスに学ぶ

【2005年～2006年】
神戸芸術工科大学大学院研究生として高木隆司特任教授のもとで渦の実験と解析を行う

【2006年】
伝統文化における文様国際会議ISKFA 06 Japan(大阪大学)にて論文「世界の歴史的渦巻き文様の解析」を高木隆司と共同で発表

眼が未来を考える
思考が過去をつなぐ
流動する宇宙に今触れる
▼プロフィール
【1957年】
広島市に生まれる

【1979年】
広島大学教育学部美術科卒業

【1991年～1992年】
オーストリア国立ウィーン応用美術大学（Hochschule für Angewandte Kunst in Wien）にてアドルフ･フローナー(Adolf FRHONER)教授の絵画クラスに学ぶ

【2005年～2006年】
神戸芸術工科大学大学院研究生として高木隆司特任教授のもとで渦の実験と解析を行う

【2006年】
伝統文化における文様国際会議ISKFA 06 Japan(大阪大学)にて論文「世界の歴史的渦巻き文様の解析」を高木隆司と共同で発表

-Imagine-
自然界の美しい色彩と粒子エナジーを表現し、刻々と変化する美しい一瞬の景色を表現したいと思って描いています。見る人が私の絵を見て、自分の記憶にある美しい自然の情景を思い出してイマジネーションを広げてほしいとの思いからImagineをテーマにしています。

▼プロフィール

武蔵野美術大学 造形学部油絵学科
KSアーティストクラブ代表
水彩連盟準会員

▼受賞歴
【2014年】
第46回ポルトガル美術賞展 優秀賞受賞

【2015年】
第74回水彩連盟展 奨励賞(銀彩堂賞)受賞

【2018年】
公募 日本の絵画 2018　佳作賞受賞
2018 美の起源展　準大賞受賞

【2019年】

アートオリンピア2019　佳作入選

-Imagine-
自然界の美しい色彩と粒子エナジーを表現し、刻々と変化する美しい一瞬の景色を表現したいと思って描いています。見る人が私の絵を見て、自分の記憶にある美しい自然の情景を思い出してイマジネーションを広げてほしいとの思いからImagineをテーマにしています。

▼プロフィール

武蔵野美術大学 造形学部油絵学科
KSアーティストクラブ代表
水彩連盟準会員

▼受賞歴
【2014年】
第46回ポルトガル美術賞展 優秀賞受賞

【2015年】
第74回水彩連盟展 奨励賞(銀彩堂賞)受賞

【2018年】
公募 日本の絵画 2018　佳作賞受賞
2018 美の起源展　準大賞受賞

【2019年】

アートオリンピア2019　佳作入選

吉本哲,油絵

イタリアを中心にした古都の風景を描いています。

堅牢な画肌がもたらす奥深さを追及し、上手い作品よりもいつまでも愛される作品を描く事を信条にしています。

イタリアを中心にした古都の風景を描いています。
堅牢な画肌がもたらす奥深さを追及し、上手い作品よりもいつまでも愛される作品を描く事を信条にしています。
▼プロフィール
【1966年】
東京出身

【1989年】
玉川大学芸術学科油絵専攻卒業

▼公募展活動
【1987年～2015年】
大調和会（文部科学大臣賞 大調和賞 他）

【1998年～2003年】
一水会 出品

【2016年～】
実生会 創立参加

▼コンクール活動等
【2002年】
野の花美術展 IBC岩手放送局賞受賞
浅間山絵画フェスティバル 特選受賞

【2003年】
信州高遠の四季展 奨励賞受賞
浅間山絵画フェスティバル 銀賞受賞

【2004年】
浅間山絵画フェスティバル　銀賞受賞

【2006年】
信州高遠の四季展 奨励賞受賞

【2010年】
小山敬三記念 小諸公募展 秀作賞受賞

【2013年】
中札内村北の大地ビエンナーレ展 奨励賞（審査委員特別賞）受賞

▼個展活動
【1997年】
新宿ギャラリー個展

【2014年】
札幌三越個展

【2016年】
札幌三越個展

【2018年】
札幌三越個展
他 グループ展多数

▼現在
実生会 創立委員
西荻窪油絵教室講師

吉本哲,油絵

イタリアを中心にした古都の風景を描いています。

堅牢な画肌がもたらす奥深さを追及し、上手い作品よりもいつまでも愛される作品を描く事を信条にしています。

イタリアを中心にした古都の風景を描いています。
堅牢な画肌がもたらす奥深さを追及し、上手い作品よりもいつまでも愛される作品を描く事を信条にしています。
▼プロフィール
【1966年】
東京出身

【1989年】
玉川大学芸術学科油絵専攻卒業

▼公募展活動
【1987年～2015年】
大調和会（文部科学大臣賞 大調和賞 他）

【1998年～2003年】
一水会 出品

【2016年～】
実生会 創立参加

▼コンクール活動等
【2002年】
野の花美術展 IBC岩手放送局賞受賞
浅間山絵画フェスティバル 特選受賞

【2003年】
信州高遠の四季展 奨励賞受賞
浅間山絵画フェスティバル 銀賞受賞

【2004年】
浅間山絵画フェスティバル　銀賞受賞

【2006年】
信州高遠の四季展 奨励賞受賞

【2010年】
小山敬三記念 小諸公募展 秀作賞受賞

【2013年】
中札内村北の大地ビエンナーレ展 奨励賞（審査委員特別賞）受賞

▼個展活動
【1997年】
新宿ギャラリー個展

【2014年】
札幌三越個展

【2016年】
札幌三越個展

【2018年】
札幌三越個展
他 グループ展多数

▼現在
実生会 創立委員
西荻窪油絵教室講師

描きたい時に描きたいものを描きたい素材で！今は主に　オリンピックを目指すアスリート達の絵を描いています。
▼略歴
1978年　横須賀市生まれ
1996年　横須賀高校卒業
2001年　武蔵野美術大学造形学部油絵学科卒業
在学中より　卒業後も絵画制作、発表を続ける
個展グループ展多数

▼展覧会情報
来年７月、銀座、NYで動くカラダをテーマにした個展をやります！

吉本哲,油絵

イタリアを中心にした古都の風景を描いています。

堅牢な画肌がもたらす奥深さを追及し、上手い作品よりもいつまでも愛される作品を描く事を信条にしています。

イタリアを中心にした古都の風景を描いています。
堅牢な画肌がもたらす奥深さを追及し、上手い作品よりもいつまでも愛される作品を描く事を信条にしています。
▼プロフィール
【1966年】
東京出身

【1989年】
玉川大学芸術学科油絵専攻卒業

▼公募展活動
【1987年～2015年】
大調和会（文部科学大臣賞 大調和賞 他）

【1998年～2003年】
一水会 出品

【2016年～】
実生会 創立参加

▼コンクール活動等
【2002年】
野の花美術展 IBC岩手放送局賞受賞
浅間山絵画フェスティバル 特選受賞

【2003年】
信州高遠の四季展 奨励賞受賞
浅間山絵画フェスティバル 銀賞受賞

【2004年】
浅間山絵画フェスティバル　銀賞受賞

【2006年】
信州高遠の四季展 奨励賞受賞

【2010年】
小山敬三記念 小諸公募展 秀作賞受賞

【2013年】
中札内村北の大地ビエンナーレ展 奨励賞（審査委員特別賞）受賞

▼個展活動
【1997年】
新宿ギャラリー個展

【2014年】
札幌三越個展

【2016年】
札幌三越個展

【2018年】
札幌三越個展
他 グループ展多数

▼現在
実生会 創立委員
西荻窪油絵教室講師

吉本哲,油絵

イタリアを中心にした古都の風景を描いています。

堅牢な画肌がもたらす奥深さを追及し、上手い作品よりもいつまでも愛される作品を描く事を信条にしています。

イタリアを中心にした古都の風景を描いています。
堅牢な画肌がもたらす奥深さを追及し、上手い作品よりもいつまでも愛される作品を描く事を信条にしています。
▼プロフィール
【1966年】
東京出身

【1989年】
玉川大学芸術学科油絵専攻卒業

▼公募展活動
【1987年～2015年】
大調和会（文部科学大臣賞 大調和賞 他）

【1998年～2003年】
一水会 出品

【2016年～】
実生会 創立参加

▼コンクール活動等
【2002年】
野の花美術展 IBC岩手放送局賞受賞
浅間山絵画フェスティバル 特選受賞

【2003年】
信州高遠の四季展 奨励賞受賞
浅間山絵画フェスティバル 銀賞受賞

【2004年】
浅間山絵画フェスティバル　銀賞受賞

【2006年】
信州高遠の四季展 奨励賞受賞

【2010年】
小山敬三記念 小諸公募展 秀作賞受賞

【2013年】
中札内村北の大地ビエンナーレ展 奨励賞（審査委員特別賞）受賞

▼個展活動
【1997年】
新宿ギャラリー個展

【2014年】
札幌三越個展

【2016年】
札幌三越個展

【2018年】
札幌三越個展
他 グループ展多数

▼現在
実生会 創立委員
西荻窪油絵教室講師

-Imagine-
自然界の美しい色彩と粒子エナジーを表現し、刻々と変化する美しい一瞬の景色を表現したいと思って描いています。見る人が私の絵を見て、自分の記憶にある美しい自然の情景を思い出してイマジネーションを広げてほしいとの思いからImagineをテーマにしています。

▼プロフィール

武蔵野美術大学 造形学部油絵学科
KSアーティストクラブ代表
水彩連盟準会員

▼受賞歴
【2014年】
第46回ポルトガル美術賞展 優秀賞受賞

【2015年】
第74回水彩連盟展 奨励賞(銀彩堂賞)受賞

【2018年】
公募 日本の絵画 2018　佳作賞受賞
2018 美の起源展　準大賞受賞

【2019年】

アートオリンピア2019　佳作入選

-Imagine-
自然界の美しい色彩と粒子エナジーを表現し、刻々と変化する美しい一瞬の景色を表現したいと思って描いています。見る人が私の絵を見て、自分の記憶にある美しい自然の情景を思い出してイマジネーションを広げてほしいとの思いからImagineをテーマにしています。

▼プロフィール

武蔵野美術大学 造形学部油絵学科
KSアーティストクラブ代表
水彩連盟準会員

▼受賞歴
【2014年】
第46回ポルトガル美術賞展 優秀賞受賞

【2015年】
第74回水彩連盟展 奨励賞(銀彩堂賞)受賞

【2018年】
公募 日本の絵画 2018　佳作賞受賞
2018 美の起源展　準大賞受賞

【2019年】

アートオリンピア2019　佳作入選

-Imagine-
自然界の美しい色彩と粒子エナジーを表現し、刻々と変化する美しい一瞬の景色を表現したいと思って描いています。見る人が私の絵を見て、自分の記憶にある美しい自然の情景を思い出してイマジネーションを広げてほしいとの思いからImagineをテーマにしています。

▼プロフィール

武蔵野美術大学 造形学部油絵学科
KSアーティストクラブ代表
水彩連盟準会員

▼受賞歴
【2014年】
第46回ポルトガル美術賞展 優秀賞受賞

【2015年】
第74回水彩連盟展 奨励賞(銀彩堂賞)受賞

【2018年】
公募 日本の絵画 2018　佳作賞受賞
2018 美の起源展　準大賞受賞

【2019年】

アートオリンピア2019　佳作入選

-Imagine-
自然界の美しい色彩と粒子エナジーを表現し、刻々と変化する美しい一瞬の景色を表現したいと思って描いています。見る人が私の絵を見て、自分の記憶にある美しい自然の情景を思い出してイマジネーションを広げてほしいとの思いからImagineをテーマにしています。

▼プロフィール

武蔵野美術大学 造形学部油絵学科
KSアーティストクラブ代表
水彩連盟準会員

▼受賞歴
【2014年】
第46回ポルトガル美術賞展 優秀賞受賞

【2015年】
第74回水彩連盟展 奨励賞(銀彩堂賞)受賞

【2018年】
公募 日本の絵画 2018　佳作賞受賞
2018 美の起源展　準大賞受賞

【2019年】

アートオリンピア2019　佳作入選

-Imagine-
自然界の美しい色彩と粒子エナジーを表現し、刻々と変化する美しい一瞬の景色を表現したいと思って描いています。見る人が私の絵を見て、自分の記憶にある美しい自然の情景を思い出してイマジネーションを広げてほしいとの思いからImagineをテーマにしています。

▼プロフィール

武蔵野美術大学 造形学部油絵学科
KSアーティストクラブ代表
水彩連盟準会員

▼受賞歴
【2014年】
第46回ポルトガル美術賞展 優秀賞受賞

【2015年】
第74回水彩連盟展 奨励賞(銀彩堂賞)受賞

【2018年】
公募 日本の絵画 2018　佳作賞受賞
2018 美の起源展　準大賞受賞

【2019年】

アートオリンピア2019　佳作入選

吉本哲,油絵

イタリアを中心にした古都の風景を描いています。

堅牢な画肌がもたらす奥深さを追及し、上手い作品よりもいつまでも愛される作品を描く事を信条にしています。

イタリアを中心にした古都の風景を描いています。
堅牢な画肌がもたらす奥深さを追及し、上手い作品よりもいつまでも愛される作品を描く事を信条にしています。
▼プロフィール
【1966年】
東京出身

【1989年】
玉川大学芸術学科油絵専攻卒業

▼公募展活動
【1987年～2015年】
大調和会（文部科学大臣賞 大調和賞 他）

【1998年～2003年】
一水会 出品

【2016年～】
実生会 創立参加

▼コンクール活動等
【2002年】
野の花美術展 IBC岩手放送局賞受賞
浅間山絵画フェスティバル 特選受賞

【2003年】
信州高遠の四季展 奨励賞受賞
浅間山絵画フェスティバル 銀賞受賞

【2004年】
浅間山絵画フェスティバル　銀賞受賞

【2006年】
信州高遠の四季展 奨励賞受賞

【2010年】
小山敬三記念 小諸公募展 秀作賞受賞

【2013年】
中札内村北の大地ビエンナーレ展 奨励賞（審査委員特別賞）受賞

▼個展活動
【1997年】
新宿ギャラリー個展

【2014年】
札幌三越個展

【2016年】
札幌三越個展

【2018年】
札幌三越個展
他 グループ展多数

▼現在
実生会 創立委員
西荻窪油絵教室講師

吉本哲,油絵

イタリアを中心にした古都の風景を描いています。

堅牢な画肌がもたらす奥深さを追及し、上手い作品よりもいつまでも愛される作品を描く事を信条にしています。

イタリアを中心にした古都の風景を描いています。
堅牢な画肌がもたらす奥深さを追及し、上手い作品よりもいつまでも愛される作品を描く事を信条にしています。
▼プロフィール
【1966年】
東京出身

【1989年】
玉川大学芸術学科油絵専攻卒業

▼公募展活動
【1987年～2015年】
大調和会（文部科学大臣賞 大調和賞 他）

【1998年～2003年】
一水会 出品

【2016年～】
実生会 創立参加

▼コンクール活動等
【2002年】
野の花美術展 IBC岩手放送局賞受賞
浅間山絵画フェスティバル 特選受賞

【2003年】
信州高遠の四季展 奨励賞受賞
浅間山絵画フェスティバル 銀賞受賞

【2004年】
浅間山絵画フェスティバル　銀賞受賞

【2006年】
信州高遠の四季展 奨励賞受賞

【2010年】
小山敬三記念 小諸公募展 秀作賞受賞

【2013年】
中札内村北の大地ビエンナーレ展 奨励賞（審査委員特別賞）受賞

▼個展活動
【1997年】
新宿ギャラリー個展

【2014年】
札幌三越個展

【2016年】
札幌三越個展

【2018年】
札幌三越個展
他 グループ展多数

▼現在
実生会 創立委員
西荻窪油絵教室講師

吉本哲,油絵

イタリアを中心にした古都の風景を描いています。

堅牢な画肌がもたらす奥深さを追及し、上手い作品よりもいつまでも愛される作品を描く事を信条にしています。

イタリアを中心にした古都の風景を描いています。
堅牢な画肌がもたらす奥深さを追及し、上手い作品よりもいつまでも愛される作品を描く事を信条にしています。
▼プロフィール
【1966年】
東京出身

【1989年】
玉川大学芸術学科油絵専攻卒業

▼公募展活動
【1987年～2015年】
大調和会（文部科学大臣賞 大調和賞 他）

【1998年～2003年】
一水会 出品

【2016年～】
実生会 創立参加

▼コンクール活動等
【2002年】
野の花美術展 IBC岩手放送局賞受賞
浅間山絵画フェスティバル 特選受賞

【2003年】
信州高遠の四季展 奨励賞受賞
浅間山絵画フェスティバル 銀賞受賞

【2004年】
浅間山絵画フェスティバル　銀賞受賞

【2006年】
信州高遠の四季展 奨励賞受賞

【2010年】
小山敬三記念 小諸公募展 秀作賞受賞

【2013年】
中札内村北の大地ビエンナーレ展 奨励賞（審査委員特別賞）受賞

▼個展活動
【1997年】
新宿ギャラリー個展

【2014年】
札幌三越個展

【2016年】
札幌三越個展

【2018年】
札幌三越個展
他 グループ展多数

▼現在
実生会 創立委員
西荻窪油絵教室講師

折り鶴を1羽1羽描くことは私の世界平和への祈りであり、アートを通して世界平和に貢献していきたいと活動しています。  
▼略歴 東京、武蔵野市に生まれる。米国、サンフランシスコ在住。 幼少期より、父で画家である鬼頭正人(まさんど)に師事。中学、高校、大学時代は舞踊(クラシック、モダン、ジャズ、アフリカン)に進み、米国、サンフランシスコへ留学。 1995年よりストリートアートを中心にサンフランシスコ、ニューヨークにて活動。 1995年 / グループショー(サンフランシスコ) 1996年 / グループショー(サンフランシスコ) 1998年より全てのアート活動を封印する。 その後、20年間仏教を学び、修め、得度受戒、僧階を受頂。現在も修行、活動を続ける。
 
2015年 / アート活動を再開する。 2015年 / 行動美術展、初出品、入選。 2016年 / 行動美術展、入選。 2017年 / グループ展、東京 2017年 / 米国サンフランシスコ、Asian Art Museum 提携で、”1000 Wishes for World Peace” イベントを開催、1000人の子供から大人まで、一緒に巨大壁画を作成、寄贈する。 2018年 / 米国、サンフランシスコ、日本国総領事館にて個展。 2019年 / 現在美術,絶対展に参加、展示。 2019年 / ほそかわエアーミュージアムに参加、コラボ制作展示。 2020年 / 現在美術,絶対展に出品、展示。 2020年 / ギャラリーアートポイント、東京、銀座にて個展。 現在に至る

折り鶴を1羽1羽描くことは私の世界平和への祈りであり、アートを通して世界平和に貢献していきたいと活動しています。  
▼略歴 東京、武蔵野市に生まれる。米国、サンフランシスコ在住。 幼少期より、父で画家である鬼頭正人(まさんど)に師事。中学、高校、大学時代は舞踊(クラシック、モダン、ジャズ、アフリカン)に進み、米国、サンフランシスコへ留学。 1995年よりストリートアートを中心にサンフランシスコ、ニューヨークにて活動。 1995年 / グループショー(サンフランシスコ) 1996年 / グループショー(サンフランシスコ) 1998年より全てのアート活動を封印する。 その後、20年間仏教を学び、修め、得度受戒、僧階を受頂。現在も修行、活動を続ける。
 
2015年 / アート活動を再開する。 2015年 / 行動美術展、初出品、入選。 2016年 / 行動美術展、入選。 2017年 / グループ展、東京 2017年 / 米国サンフランシスコ、Asian Art Museum 提携で、”1000 Wishes for World Peace” イベントを開催、1000人の子供から大人まで、一緒に巨大壁画を作成、寄贈する。 2018年 / 米国、サンフランシスコ、日本国総領事館にて個展。 2019年 / 現在美術,絶対展に参加、展示。 2019年 / ほそかわエアーミュージアムに参加、コラボ制作展示。 2020年 / 現在美術,絶対展に出品、展示。 2020年 / ギャラリーアートポイント、東京、銀座にて個展。 現在に至る

折り鶴を1羽1羽描くことは私の世界平和への祈りであり、アートを通して世界平和に貢献していきたいと活動しています。  
▼略歴 東京、武蔵野市に生まれる。米国、サンフランシスコ在住。 幼少期より、父で画家である鬼頭正人(まさんど)に師事。中学、高校、大学時代は舞踊(クラシック、モダン、ジャズ、アフリカン)に進み、米国、サンフランシスコへ留学。 1995年よりストリートアートを中心にサンフランシスコ、ニューヨークにて活動。 1995年 / グループショー(サンフランシスコ) 1996年 / グループショー(サンフランシスコ) 1998年より全てのアート活動を封印する。 その後、20年間仏教を学び、修め、得度受戒、僧階を受頂。現在も修行、活動を続ける。
 
2015年 / アート活動を再開する。 2015年 / 行動美術展、初出品、入選。 2016年 / 行動美術展、入選。 2017年 / グループ展、東京 2017年 / 米国サンフランシスコ、Asian Art Museum 提携で、”1000 Wishes for World Peace” イベントを開催、1000人の子供から大人まで、一緒に巨大壁画を作成、寄贈する。 2018年 / 米国、サンフランシスコ、日本国総領事館にて個展。 2019年 / 現在美術,絶対展に参加、展示。 2019年 / ほそかわエアーミュージアムに参加、コラボ制作展示。 2020年 / 現在美術,絶対展に出品、展示。 2020年 / ギャラリーアートポイント、東京、銀座にて個展。 現在に至る

折り鶴を1羽1羽描くことは私の世界平和への祈りであり、アートを通して世界平和に貢献していきたいと活動しています。  
▼略歴 東京、武蔵野市に生まれる。米国、サンフランシスコ在住。 幼少期より、父で画家である鬼頭正人(まさんど)に師事。中学、高校、大学時代は舞踊(クラシック、モダン、ジャズ、アフリカン)に進み、米国、サンフランシスコへ留学。 1995年よりストリートアートを中心にサンフランシスコ、ニューヨークにて活動。 1995年 / グループショー(サンフランシスコ) 1996年 / グループショー(サンフランシスコ) 1998年より全てのアート活動を封印する。 その後、20年間仏教を学び、修め、得度受戒、僧階を受頂。現在も修行、活動を続ける。
 
2015年 / アート活動を再開する。 2015年 / 行動美術展、初出品、入選。 2016年 / 行動美術展、入選。 2017年 / グループ展、東京 2017年 / 米国サンフランシスコ、Asian Art Museum 提携で、”1000 Wishes for World Peace” イベントを開催、1000人の子供から大人まで、一緒に巨大壁画を作成、寄贈する。 2018年 / 米国、サンフランシスコ、日本国総領事館にて個展。 2019年 / 現在美術,絶対展に参加、展示。 2019年 / ほそかわエアーミュージアムに参加、コラボ制作展示。 2020年 / 現在美術,絶対展に出品、展示。 2020年 / ギャラリーアートポイント、東京、銀座にて個展。 現在に至る

折り鶴を1羽1羽描くことは私の世界平和への祈りであり、アートを通して世界平和に貢献していきたいと活動しています。  
▼略歴 東京、武蔵野市に生まれる。米国、サンフランシスコ在住。 幼少期より、父で画家である鬼頭正人(まさんど)に師事。中学、高校、大学時代は舞踊(クラシック、モダン、ジャズ、アフリカン)に進み、米国、サンフランシスコへ留学。 1995年よりストリートアートを中心にサンフランシスコ、ニューヨークにて活動。 1995年 / グループショー(サンフランシスコ) 1996年 / グループショー(サンフランシスコ) 1998年より全てのアート活動を封印する。 その後、20年間仏教を学び、修め、得度受戒、僧階を受頂。現在も修行、活動を続ける。
 
2015年 / アート活動を再開する。 2015年 / 行動美術展、初出品、入選。 2016年 / 行動美術展、入選。 2017年 / グループ展、東京 2017年 / 米国サンフランシスコ、Asian Art Museum 提携で、”1000 Wishes for World Peace” イベントを開催、1000人の子供から大人まで、一緒に巨大壁画を作成、寄贈する。 2018年 / 米国、サンフランシスコ、日本国総領事館にて個展。 2019年 / 現在美術,絶対展に参加、展示。 2019年 / ほそかわエアーミュージアムに参加、コラボ制作展示。 2020年 / 現在美術,絶対展に出品、展示。 2020年 / ギャラリーアートポイント、東京、銀座にて個展。 現在に至る

擬人化されたウサギ「ギアス氏」と相棒の犬の二人の旅を描いています。  
モチーフは実際にある風景や空想上の心象風景、乗り物などから人生に訪れる様々なシーンを象徴的に表しています。ウサギという多くの人に馴染みのある、いわばニュートラルな存在を通して、人間を肯定的に捉え、人生の豊かさを描こうとしています。  

▼略歴 1982年 / 千葉県生まれ　 2006年 / 武蔵野美術大学造形学部油絵学科卒業 2020年～ / 白日会準会員  
▼主な個展・グループ展 2006年 / 個展（ギャラリー風 / 銀座） 2009年 / Field of Now 2009 出品 2010年 / 東京アートフェア2010出品 2017年 / ART TAIPEI2017 出品（日動画廊ブース、18年） 2018年 / 個展（アショカ・ジェーン・ギャラリー / ニューヨーク） 2019年 / 新国立美術館「白日会第95回記念展」(公募展)、東京/銀座・日動画廊「第13回夏の会展」、東京/日本橋・高島屋「第30回 明日の白日会展」(公募展選抜)、茨木/笠間・笠間日動美術館「動物がいっぱい！アニマルアート展」（企画グループ展） 2020年 / 東京/銀座・日動画廊「昭和会展ニューヨーク賞受賞記念個展」  
▼受賞歴 2013年 / 「第9回 世界絵画大賞展」初入選 （世界堂主宰・コンクール）（2014年 第10回・2015年 第11回 入選） 2017年 / 「第52回 昭和会展」 初入選（日動画廊主催・コンクール）、 「第93回 白日会展」 初入選（公募展）、「第13回 世界絵画大賞展」ターレンスジャパン賞、「第49回 白日会 神奈川支部展」 一般奨励賞 2018年 / 「第53回 昭和会展」 ニューヨーク賞、「ザ・コンテスト・イン・ニューヨーク」グランプリ受賞 2019年 / 「白日会第95回記念展」 白日賞・大宥美術賞、「第51回 白日会 神奈川支部展」 ギャラリーミロ賞

折り鶴を1羽1羽描くことは私の世界平和への祈りであり、アートを通して世界平和に貢献していきたいと活動しています。  
▼略歴 東京、武蔵野市に生まれる。米国、サンフランシスコ在住。 幼少期より、父で画家である鬼頭正人(まさんど)に師事。中学、高校、大学時代は舞踊(クラシック、モダン、ジャズ、アフリカン)に進み、米国、サンフランシスコへ留学。 1995年よりストリートアートを中心にサンフランシスコ、ニューヨークにて活動。 1995年 / グループショー(サンフランシスコ) 1996年 / グループショー(サンフランシスコ) 1998年より全てのアート活動を封印する。 その後、20年間仏教を学び、修め、得度受戒、僧階を受頂。現在も修行、活動を続ける。
 
2015年 / アート活動を再開する。 2015年 / 行動美術展、初出品、入選。 2016年 / 行動美術展、入選。 2017年 / グループ展、東京 2017年 / 米国サンフランシスコ、Asian Art Museum 提携で、”1000 Wishes for World Peace” イベントを開催、1000人の子供から大人まで、一緒に巨大壁画を作成、寄贈する。 2018年 / 米国、サンフランシスコ、日本国総領事館にて個展。 2019年 / 現在美術,絶対展に参加、展示。 2019年 / ほそかわエアーミュージアムに参加、コラボ制作展示。 2020年 / 現在美術,絶対展に出品、展示。 2020年 / ギャラリーアートポイント、東京、銀座にて個展。 現在に至る

折り鶴を1羽1羽描くことは私の世界平和への祈りであり、アートを通して世界平和に貢献していきたいと活動しています。  
▼略歴 東京、武蔵野市に生まれる。米国、サンフランシスコ在住。 幼少期より、父で画家である鬼頭正人(まさんど)に師事。中学、高校、大学時代は舞踊(クラシック、モダン、ジャズ、アフリカン)に進み、米国、サンフランシスコへ留学。 1995年よりストリートアートを中心にサンフランシスコ、ニューヨークにて活動。 1995年 / グループショー(サンフランシスコ) 1996年 / グループショー(サンフランシスコ) 1998年より全てのアート活動を封印する。 その後、20年間仏教を学び、修め、得度受戒、僧階を受頂。現在も修行、活動を続ける。
 
2015年 / アート活動を再開する。 2015年 / 行動美術展、初出品、入選。 2016年 / 行動美術展、入選。 2017年 / グループ展、東京 2017年 / 米国サンフランシスコ、Asian Art Museum 提携で、”1000 Wishes for World Peace” イベントを開催、1000人の子供から大人まで、一緒に巨大壁画を作成、寄贈する。 2018年 / 米国、サンフランシスコ、日本国総領事館にて個展。 2019年 / 現在美術,絶対展に参加、展示。 2019年 / ほそかわエアーミュージアムに参加、コラボ制作展示。 2020年 / 現在美術,絶対展に出品、展示。 2020年 / ギャラリーアートポイント、東京、銀座にて個展。 現在に至る

北澤千絵,油絵,油彩,ミクストメディア

▼コンセプト
画風にとらわれず、主体となるモチーフを生かすために様々な表現で油彩を中心に制作しています。

▼プロフィール
【1968年】
東京都生まれ

【1988年】
武蔵野美術大学短期大学部油絵科卒業

▼EXHIBITION
【2011年】
Cafe Hi famiglia（グループ展）

【2013年】
BARCAROFERROにて個展

【2015年】
Cafe Hi famigliaにて個展

【2017年】
銀座レトロギャラリーMUSEEにてギャラリー共同開催個展

【2019年】
Artexpo New York 2019出品予定

画風にとらわれず、主体となるモチーフを生かすために様々な表現で油彩を中心に制作しています。
▼プロフィール
【1968年】
東京都生まれ

【1988年】
武蔵野美術大学短期大学部油絵科卒業

▼EXHIBITION
【2011年】
Cafe Hi famiglia（グループ展）

【2013年】
BARCAROFERROにて個展

【2015年】
Cafe Hi famigliaにて個展

【2017年】
銀座レトロギャラリーMUSEEにてギャラリー共同開催個展

【2019年】
Artexpo New York 2019出品予定

折り鶴を1羽1羽描くことは私の世界平和への祈りであり、アートを通して世界平和に貢献していきたいと活動しています。  
▼略歴 東京、武蔵野市に生まれる。米国、サンフランシスコ在住。 幼少期より、父で画家である鬼頭正人(まさんど)に師事。中学、高校、大学時代は舞踊(クラシック、モダン、ジャズ、アフリカン)に進み、米国、サンフランシスコへ留学。 1995年よりストリートアートを中心にサンフランシスコ、ニューヨークにて活動。 1995年 / グループショー(サンフランシスコ) 1996年 / グループショー(サンフランシスコ) 1998年より全てのアート活動を封印する。 その後、20年間仏教を学び、修め、得度受戒、僧階を受頂。現在も修行、活動を続ける。
 
2015年 / アート活動を再開する。 2015年 / 行動美術展、初出品、入選。 2016年 / 行動美術展、入選。 2017年 / グループ展、東京 2017年 / 米国サンフランシスコ、Asian Art Museum 提携で、”1000 Wishes for World Peace” イベントを開催、1000人の子供から大人まで、一緒に巨大壁画を作成、寄贈する。 2018年 / 米国、サンフランシスコ、日本国総領事館にて個展。 2019年 / 現在美術,絶対展に参加、展示。 2019年 / ほそかわエアーミュージアムに参加、コラボ制作展示。 2020年 / 現在美術,絶対展に出品、展示。 2020年 / ギャラリーアートポイント、東京、銀座にて個展。 現在に至る

北澤千絵,油絵,油彩,ミクストメディア

▼コンセプト
画風にとらわれず、主体となるモチーフを生かすために様々な表現で油彩を中心に制作しています。

▼プロフィール
【1968年】
東京都生まれ

【1988年】
武蔵野美術大学短期大学部油絵科卒業

▼EXHIBITION
【2011年】
Cafe Hi famiglia（グループ展）

【2013年】
BARCAROFERROにて個展

【2015年】
Cafe Hi famigliaにて個展

【2017年】
銀座レトロギャラリーMUSEEにてギャラリー共同開催個展

【2019年】
Artexpo New York 2019出品予定

画風にとらわれず、主体となるモチーフを生かすために様々な表現で油彩を中心に制作しています。
▼プロフィール
【1968年】
東京都生まれ

【1988年】
武蔵野美術大学短期大学部油絵科卒業

▼EXHIBITION
【2011年】
Cafe Hi famiglia（グループ展）

【2013年】
BARCAROFERROにて個展

【2015年】
Cafe Hi famigliaにて個展

【2017年】
銀座レトロギャラリーMUSEEにてギャラリー共同開催個展

【2019年】
Artexpo New York 2019出品予定

北澤千絵,油絵,油彩,ミクストメディア

▼コンセプト
画風にとらわれず、主体となるモチーフを生かすために様々な表現で油彩を中心に制作しています。

▼プロフィール
【1968年】
東京都生まれ

【1988年】
武蔵野美術大学短期大学部油絵科卒業

▼EXHIBITION
【2011年】
Cafe Hi famiglia（グループ展）

【2013年】
BARCAROFERROにて個展

【2015年】
Cafe Hi famigliaにて個展

【2017年】
銀座レトロギャラリーMUSEEにてギャラリー共同開催個展

【2019年】
Artexpo New York 2019出品予定

画風にとらわれず、主体となるモチーフを生かすために様々な表現で油彩を中心に制作しています。
▼プロフィール
【1968年】
東京都生まれ

【1988年】
武蔵野美術大学短期大学部油絵科卒業

▼EXHIBITION
【2011年】
Cafe Hi famiglia（グループ展）

【2013年】
BARCAROFERROにて個展

【2015年】
Cafe Hi famigliaにて個展

【2017年】
銀座レトロギャラリーMUSEEにてギャラリー共同開催個展

【2019年】
Artexpo New York 2019出品予定

北澤千絵,油絵,油彩,ミクストメディア

▼コンセプト
画風にとらわれず、主体となるモチーフを生かすために様々な表現で油彩を中心に制作しています。

▼プロフィール
【1968年】
東京都生まれ

【1988年】
武蔵野美術大学短期大学部油絵科卒業

▼EXHIBITION
【2011年】
Cafe Hi famiglia（グループ展）

【2013年】
BARCAROFERROにて個展

【2015年】
Cafe Hi famigliaにて個展

【2017年】
銀座レトロギャラリーMUSEEにてギャラリー共同開催個展

【2019年】
Artexpo New York 2019出品予定

画風にとらわれず、主体となるモチーフを生かすために様々な表現で油彩を中心に制作しています。
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【1968年】
東京都生まれ

【1988年】
武蔵野美術大学短期大学部油絵科卒業

▼EXHIBITION
【2011年】
Cafe Hi famiglia（グループ展）

【2013年】
BARCAROFERROにて個展

【2015年】
Cafe Hi famigliaにて個展

【2017年】
銀座レトロギャラリーMUSEEにてギャラリー共同開催個展

【2019年】
Artexpo New York 2019出品予定

北澤千絵,油絵,油彩,ミクストメディア

▼コンセプト
画風にとらわれず、主体となるモチーフを生かすために様々な表現で油彩を中心に制作しています。

▼プロフィール
【1968年】
東京都生まれ

【1988年】
武蔵野美術大学短期大学部油絵科卒業

▼EXHIBITION
【2011年】
Cafe Hi famiglia（グループ展）

【2013年】
BARCAROFERROにて個展

【2015年】
Cafe Hi famigliaにて個展

【2017年】
銀座レトロギャラリーMUSEEにてギャラリー共同開催個展

【2019年】
Artexpo New York 2019出品予定

画風にとらわれず、主体となるモチーフを生かすために様々な表現で油彩を中心に制作しています。
▼プロフィール
【1968年】
東京都生まれ

【1988年】
武蔵野美術大学短期大学部油絵科卒業

▼EXHIBITION
【2011年】
Cafe Hi famiglia（グループ展）

【2013年】
BARCAROFERROにて個展

【2015年】
Cafe Hi famigliaにて個展

【2017年】
銀座レトロギャラリーMUSEEにてギャラリー共同開催個展

【2019年】
Artexpo New York 2019出品予定

北澤千絵,油絵,油彩,ミクストメディア

▼コンセプト
画風にとらわれず、主体となるモチーフを生かすために様々な表現で油彩を中心に制作しています。

▼プロフィール
【1968年】
東京都生まれ

【1988年】
武蔵野美術大学短期大学部油絵科卒業

▼EXHIBITION
【2011年】
Cafe Hi famiglia（グループ展）

【2013年】
BARCAROFERROにて個展

【2015年】
Cafe Hi famigliaにて個展

【2017年】
銀座レトロギャラリーMUSEEにてギャラリー共同開催個展

【2019年】
Artexpo New York 2019出品予定

画風にとらわれず、主体となるモチーフを生かすために様々な表現で油彩を中心に制作しています。
▼プロフィール
【1968年】
東京都生まれ

【1988年】
武蔵野美術大学短期大学部油絵科卒業

▼EXHIBITION
【2011年】
Cafe Hi famiglia（グループ展）

【2013年】
BARCAROFERROにて個展

【2015年】
Cafe Hi famigliaにて個展

【2017年】
銀座レトロギャラリーMUSEEにてギャラリー共同開催個展

【2019年】
Artexpo New York 2019出品予定

私の作品は自身で撮った写真を素材に創作する「イメージアート」です。この作品作りは写真を撮り始めた事がきっかけでした。目や五感を通して様々な風景や情景と出会う時、自身の内側から見えてくるもう一つの風景や生まれるイメージ、色を感じるようになりました。そして、それらを織り交ぜて表現したいと思いました。それぞれの出会いの中で過ごす時間は自分と向き合える場であり、刻まれた記憶の中をもう一度歩きながら心が見たり感じた世界を形にしていく、それは自身との対話の時間となり心の解放にも繋がっています。現実に存在しそうな世界もあれば、そうでない世界もあります。生き物達が織りなす豊かな情景への眼差しや想いなど、イメージ表現は様々ですが、いつもそこに込めているものは、「優しく穏やか、快い心地良さ」それが変わらないテーマです。そしてこのテーマは私自身が常に大切にし、また願っているものでもあります。見てくださる方々がそれぞれにそんなメッセージを感じて頂けるような作品を作っていきたいと思っています。

【略歴】
1956年
・東京都生まれ
2011年
・写真を始める
2014年
・東京カメラ部「2014年10選」の一人に選出される
2015年
・住友不動産 4TH Step Photo フォトコンテスト(2017)銀賞受賞
2017年
・IAG (池袋アートギャザリング）公募展　栗原画廊賞受賞
2022年
・LUXEMBOURG ART PRICE 2022 芸術功労賞受賞

【個展】
2016年
・2月 四谷ポートレートギャラリー「心象風景〜溢れ出す心の色」
2017年
・3月 四谷ポートレートギャラリー「OMOKAGE」
・5月 栗原画廊 「長岩典子アートフォト展」
2022年
・11月栗原画廊 「イメージアートの世界・長岩典子展」

【グループ展】
2012~2023年(写し人は継続中）
・ICHIE グループ展,　写し人
(高崎シティギャラリー、埼玉県立近代美術館、栃木県総合文化センター、その他)
2017年
・ 11月　宇都宮東武百貨店「秋の大絵画市展」出展
2023年
・ 1月、7月、上野松坂屋 fine art collection 2023 出展
・ 11月 宇都宮東武百貨店　「秋の大絵画市展」　出展予定 (11/1~11/6)
2023
・7月 JCAT NY Exhibition チェルシー展 出展(New York, NOHO M56 gallery )
・9月 Itsliquid Group VENICE INTERNATIONAL ART FAIR 17TH EDITION(9/21~10/6)

神聖幾何学模様をベースにした絵画、植物と神聖幾何学模様の融合した点描画を描いています。
Layersとは幾層にもペンを重ね、多次元を表現しています。

すべての絵画の仕上げにスワロフスキーのラインストーンを使い、
きらめきもお楽しみいただくことができます。

また、Al.ankh.earth作家としてエジプト十字のアンクオルゴナイトを作り販売しております。

◆オーダー承ります◆
お好きな花と神聖幾何学模様の絵画のオーダーも受け付けております。
お気軽にお問い合わせください。（A４サイズ・A３サイズ・色紙大サイズ等）

ご縁をいただきましたご購入者様、心より感謝申し上げます。

【略歴】
・埼玉県生まれ　埼玉県在住

・新座総合技術高等学校工業デザイン科卒業

・学生時代水彩画で入選

・師匠のアートセラピー講座を通して神聖幾何学模様に出会う

2014年
・画家、ハンドメイド作家デビュー
・『Lily Of Jewel』オープン

2015年
・東京ビックサイト出展

2017年
・ファッション雑誌『CREA』に絵画とアクセサリーが掲載される

2022年10月16日
・アンクオルゴナイトのショップ　
『Al.ankh.earth』オープン

香川県生まれ。独学で絵画を学ぶ。イラストレーターを経て、アーティストとして創作活動を始める。
“創作のインスピレーションは全てのもの。地球に宿る美”
作品は画家の眼で捉えた世界のエネルギーを描き出す。技法、スタイルにはこだわらず。対象を表現するのに最適なあらゆる可能性を模索する。水彩、アクリル、鉛筆、インク、墨、接着剤、切り絵、半立体、デジタルなど全ての素材の可能性を生かしたミクストメディア作品で独自の表現を確立。

【略歴】
1966年
・香川県に生まれる
1986年
・専門学校を卒業後デザイン会社に勤務。
1995年
・藤島つとむ名でイラストレーターとして独立。
2012年
・下北駅前ギャラリーにて個展「藤島つとむ個展」を開催
2014年
・イタリア　ボローニャ国際絵本原画展　フィクション部門　入選
2015年
・マルプギャラリーにて個展「5C+1C」を開催
2016年
・イタリア　ボローニャ国際絵本原画展　ノンフィクション部門　入選
2017年
・UAE シャルジャ国際絵本イラスト展　入選
2018年
・A’DESIGN AWARD & COMPETITION 入賞
2019年
・フジシマトム名で画家として創作活動を始める。

水彩、アクリル、色鉛筆、デジタルなどを用いミクストメディアの手法を用いた作品を制作。

当初は油絵を描いていましたが、水彩画に魅了され2019年に独学で水彩画始めました。
人物や動物の肖像画を中心に風景、花などジャンルを問わず、
写実的でありながら水彩画の魅力を生かし、誰もが癒される作品を描いています。

【略歴】
1957年
・山梨県生まれ
1971年
・油絵を始める
2019年
・独学で水彩画始める

【公募展】
2020年〜
・20回国際水彩画会交流NET展から毎年2回出展 入選
2022年〜
・「ギャラリー2511」ミニアート展に毎回出展

【個展】
2021年
・銀座画廊「ギャラリーあづま」にて個展を開催
【企画展】
2022年
・Gallery Conceal Shibuya 企画展に出展

ご覧いただき、ありがとうございます。
油彩で国内やヨーロッパ各地の風景を描いています。
移ろいゆく街の風景や、感動した自然の風景を自らの感性で表現したいと思っています。

私の作品は、家を新築・改装された方々に良くお求めいただいております。
先日の個展でもそんな方々に6作品をお求めいただきました。
また最近、住宅展示場からハウス内の展示用に購入してもらえました。
是非とも、お手元に！

【略歴】
1953年
・香川県生まれ
1972年
・信州大学土木工学科入学
1976年
・鹿島建設株式会社入社（主にトンネル工事に従事）
・社内の絵画同好会などで絵画を始めるが、5年ほどで中断
2010年
・絵画を再開し、本格的に学び始める
・イギリスのノーザンブリア大学に夏季短期絵画留学

【公募展に多数出品】
　「日本の自然を描く展」(2021)にて佳作賞を受賞
「JAM展」(2021、23)にてメーカー賞を受賞
「地展」(2022)にて愛媛県知事賞を受賞

【個展・グループ展】
2023年
・個展/高松カフェギャラリー
・グループ展/グランドニッコー台場　　
2022年
・グループ展：池袋タイパゲッティ「NACグランプリ」
　　　　千葉県鋸山ザ・フィッシュ「鋸山アートフェアー」

大学ではイラストを専門に学び、主にコミックアートを描いていました。就職後、趣味の自社仏閣巡りをきっかけに大和絵風の絵を描くようになりました。今も試行錯誤中ですが、伝統的な絵柄と、現代のデジタル技術などを組み合わせた作品づくりを目指しています。

【略歴】
2012年
・関西圏の芸術大学を卒業

【グループ展】
2022年
・ギャラリーIYN「夢見る少女展」
・ギャラリー国立「国立植物園」
・天神チクモクビル「ふらっとぺらっと」
2023年
・ギャラリーCORSO「和風幻想展」
・ギャラリーCORSO「桜Exhibition2023」

本当の自分を実現する人生
表現します

魂をきれいに磨いて生きる

【略歴】
1969年
・宮城県仙台市生まれ
2歳で絵を描き始める。通信教育と独学で美術を学んだ。30歳で父を亡くした時から魂について考えるようになり、HIRO ARTを描き始める。薬剤師。
2011年
・東日本大震災の後、フランス　パリエスパスジャポンにてリベストギャラリー創企画展に参加。
2012年
・ネパールカトマンズ　ネパール日本交流企画展に参加。
2013年
・フランス　パリ　エスパスべルタンポアレにて個展を開催。
2016年
・フランス　パリ　アイデアジャパン　エスパスシンコ展覧会　他、国内でも多数展覧会を開催。
2017年
・日本人ピアニストいだきしんの運命解放講座、いだき講座を受講し、生まれつきの運命を解放して、魂、覚醒してからは内面の光、大いなる存在を絵に表現することを求めるように。愛、幸せ、真の自分、世界平和、命の力、大いなる存在を感じ、魂と光の作品を描いている。
2019年
・宮城県仙台市にレンタルギャラリー&スタジオ　ありがとうをオープン
2020年
・コロナ禍の際、東京へ移住
2022年6月
・東京都渋谷区鶯谷町にカフェギャラリーありがとうをオープン。

私の描く人たちは私自身であり、また人間の共通心理でもあります。
そして、「人は一人では生きられない」という事実から、他者を意味する華や蝶を描いています。
私自身も多くの人に支えられて成り立っているのです。
私は「融合への切望」シリーズや「白夜」シリーズを描いていますが、どれも人間の深層心理に関わる事なのです。
「融合への切望」は「二人の人間が一つになりたい」という究極の愛情を描いています。
「白夜」シリーズは普段、夜の闇で見えない自然形態があらわにさせるという事から、女性の心をあらわにしていくという作業です。
いずれにしろ、女性の心を描いてます。
私の出来る事は少ないですが、私が描いた作品に共感していただけますと、幸いです。
▼プロフィール
神戸市生まれ(東京在住)

【1992年】
武蔵野美術大学造形学部日本画科卒業

【1993年】
武蔵野美術大学大学院聴講生修了

▼職歴
【1994年】
GAS MUSEUMがす資料館で美術学芸員就任(～2005年)
現在東京小平市にて絵画教室の講師を務める

▼個展
【2001年】
556＜kokoro＞(東京/六本木)

【2002年】
Oギャラリー(東京/銀座)

【2003年】
CAELUM　GALLERY(NY/チェルシー)

【2005年】
ガリレア・ラセン(東京/国立)
Oギャラリー(東京/銀座)

【2006年】
Oギャラリー(東京/銀座)

【2008年】
Oギャラリー(東京/銀座)

【2009年】
ギャラリーローラン(東京/吉祥寺)

【2010年】
Oギャラリー(東京/銀座)

【2011年】
アートイマジンギャラリー(東京/国立)
Oギャラリー(東京/銀座)

【2012年】
ギャラリーアート絵夢(埼玉/入間)

【2013年】
Oギャラリー(東京/銀座)

【2014年】
ギャラリーAO(兵庫/神戸)

【2015年】
ギャラリーカフェPupu(東京/国立)
アートイマジンギャラリー ミドルターム(東京/国立)
Oギャラリー(東京/銀座)

【2017年】
Oギャラリー(東京/銀座)

▼入選・賞
【1992年】
卒業制作優秀賞 受賞

【1993年】
春季創画会 入選
秋季創画会 入選

【1994年】
春季創画会 入選

【1998年】
春季創画会 入選

【2001年】
ブリスベン国際美術展 東洋芸術家功労賞 受賞

【2002年】
ART BOX展 入選

【2009年】
上野の森美術館大賞展 入選
第20回 記念臥龍桜日本画大賞展 入選

【2010年】
春季創画会入選
上野の森美術館大賞展 入選

【2011年】
第20回 記念臥龍桜日本画大賞展 入選

【2013年】
上野の森美術館大賞展 入選

【2014年】
第20回 記念臥龍桜日本画大賞展 入選

▼グループ展
【2002年】
コレクターへのすすめ展Oギャラリー(東京/銀座)

【2003年】
コレクターへのすすめ展Oギャラリー(東京/銀座)

【2004年】
コレクターへのすすめ展Oギャラリー(東京/銀座)

【2007年】
「福・屏風」展(サンフランシスコ/日本町ピースプラザ)
コレクターへのすすめ展Oギャラリー(東京/銀座)

【2008年】
MIXアート展 アートイマジンギャラリー(東京/国立)
コレクターへのすすめ展Oギャラリー(東京/銀座)

【2010年】
第2回 ミックスアート 美術館まつり(東京/O美術館)
INTERNATIONAL GROUP SHOW(NY/チェルシー)
小品展アートイマジンギャラリー(東京/国立)
ART EXPO MALEYSIA(マレーシア/クアラルンプール)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)
ARTFILE EXHIBITION BERLIN展(ドイツ/ベルリン)
TERADA PROJECT 6都市巡回　日本の今を伝える展(ドイツ・アメリカの6都市)

【2011年】
INTERNATIONAL GROUP SHOW(NY/チェルシー)
小品展アートイマジンギャラリー(東京/国立)
ART EXPO MALEYSIA(マレーシア/クアラルンプール)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)

【2012年】
ベラドンナアート展(東京/東京都美術館)
INTERNATIONAL GROUP SHOW(NY/チェルシー)
小品展アートイマジンギャラリー(東京/国立)
ART EXPO MALEYSIA(マレーシア/クアラルンプール)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)

【2013年】
小品展コラボ展吉祥寺PARCO（東京/吉祥寺）
INTERNATIONAL GROUP SHOW(NY/チェルシー)
小品展アートイマジンギャラリー(東京/国立)
ART EXPO MALEYSIA(マレーシア/クアラルンプール)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)
ベラドンナアート展(東京/東京都美術館)

【2014年】
INTERNATIONAL GROUP SHOW(NY/チェルシー)
小品展アートイマジンギャラリー(東京/国立)
ART EXPO MALEYSIA(マレーシア/クアラルンプール)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)
ベラドンナアート展(東京/東京都美術館)

【2015年】
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)

【2016年】
「タブローの力」展国際機関アセアンセンター(東京/日本橋)
ARTFILE EXHIBITION K'sギャラリー(東京/銀座)

【2017年】
～創造のイノベーション～「ART WAVE EXHIBITION」vol.46(東京/日本橋)（'17'18)
ARTFILE EXHIBITION　K'sギャラリー(東京/銀座)
「タブローの力」展国際機関アセアンセンター(東京/日本橋)

【2018年】
～創造のイノベーション～「ART WAVE EXHIBITION」vol.46(東京/日本橋)

▼装丁
【2010年】
小池真理子著「あなたから逃れられない」の文庫本表紙の装丁

▼掲載誌
【2011年】
美術の窓6月号「画廊が選ぶ新人アーティスト」に掲載される

【2013年】
東京新聞に個展案内掲載

【2013年】
週刊NY生活のP30に掲載

【2017年】
東京新聞に個展案内掲載、その他多数

▼TV出演
【2012年】
テレビ東京の「おはスタ645」に絵の先生として出演

【2014年】
東京MXテレビの「エビ中グローバル化計画」に絵の先生として出演

▼出版
【2016年】
「日本画ワークショップ」マガジンランド社より出版

水彩画の魅力は、美しく豊かな色彩と溢れる優しさ、癒しの雰囲気だと思います。そして奥が深いものです。変化を恐れず、美術を追求していきたいと思います。

ブログ

　
【略歴】
1995年　武蔵野美術大学　造形学部卒業
2016年　雛の里アートフェスティバル　埼玉県文化団体連合会会長賞　受賞
2018年　ギャラリー エル・ポエタ大宮 個展
2019年　
・ギャルリー フロレゾン 個展
・東急リバブルさいたま新都心コミュニティプレイス　個展
2020年　
・横浜 画廊楽【花美展】出品
・ギャルリー フロレゾン 個展
・ギャラリー エル・ポエタ大宮 個展
2021年　
・ギャラリー エル・ポエタ大宮 個展
2022年
・ギャルリー フロレゾン個展
2023年
・ギャラリーエルポエタ大宮個展

▼自己紹介
1987年、東京都調布市で誕生しました。
幼少より工作が好きで成人してから色鉛筆やパステルで遊ぶも本格化して始めたいと思い27歳から油絵に挑戦。
美術学校などには通わず独学です。７年以上描き続けています。 
形、音、譜、歴史など人から人に伝わり残る存在には、”込められた想い”があります。
人に伝わる気持ちや想いを大事にしたい。
自分の生き方と紐付けながら込められた”想い”を表現しています。
 
あと、お酒が好きです。特に日本酒・・・
 
今まで公募展や展示会 など高額な費用をかけ絵を出展してきましたがそれだと受け身で何もしていないのと同じだと感じました。今は、HPを自作で作り国内で活躍しているプロの画家さんのオンラインスクールを受講する等し夢（目標）へ歩んでいる途中です。
 
▼今後
この先、画家として独立をしたいのはもちろんですがアトリエを作りアートチームを結成したいです。
形ならぬものを生み出し人に感動をもたらすことができるのがアートです。
仲間をつくり何かを成し遂げたい！
僕は、アートはただの飾りではなく人間を励ましたり元気つけてくれたりする言葉なきパートナーだと思っています。
そのような存在を作るにはコンディションを整える必要があります。その為に、画家になることを決意しました。

新たな”カタチ”を生み出していきたいと思っております。

今では展示会のお誘い等オファーを頂けるようになりましたがそれは描く事と発信を続けたからです。
画家としての成り立ちも”行動を続ける事”で実現できると確信しております。

よろしくお願い致します！！
 
▼実績

・夏季デザインフェスタで絵画をポストカード・マグネット・ストラップ等に商品化・販売

・モロッコカゴ教師様より看板作成の依頼を受注。
２枚製作。
 

▼経歴
2019年11月 / 群炎公募作品_入選・準会員推挙
2020年6月 / 新時代日仏至宝芸術大賞受賞(ジャン・ミッシェル氏、五百崎智子氏ご推挙)
同月 合同会社日本文藝アートコンペティション第1回入選
2020年8月 / 日蘭芸術家交流大賞受賞(ポールフロートよりご推挙)
2020年9月 / 美術評論家 ポール・フロート氏／長谷川 栄氏からご推挙により2021年3月の出展決定
2020年11月 / 美術評論家 長谷川 栄氏からご推挙により2021年3月の出展決定と日本新鋭アーティスト大賞受賞
 
▼展覧会
2015年 / グループ展(下北アートスペース)
2016年 / デザインフェスタ出展
2019年 / 初個展(花札の想いをカタチに展)
2020年5月18日〜30日 / 創英ギャラリー「春の選抜展」
2020年7月22日～24日 / 合同会社日本文藝主催　文春ギャラリー「合同会社日本文藝主催 現代作家によるサムホールの世界」
2020年8月7日～9日 / 合同会社日本文藝主催：ギャラリーくぼた「平和蓺術展」
2020年10月09日～18日 / Yao Alternative Space「CROSS OVER Vol.25 In 台湾 」
2020年12月8日～13日 / （株）アートクロス様より
日仏友好オリジナル切手展 in パリ ～切手誕生180周年記念～
場所：Galerie Planète Rouge（海外ギャラリー プラネット ルージュ）
2021年1月18日～24日 / （株）アルファネオ様より
第10回記念新春・現代作家小品展2021 AN MUSEUM IX
2021年3月10日～14日 / （株）アルファネオ様より
第9回アート・アズ・アート芸術の祭典IN仙台（東日本大震災復興支援企画）
2021年3月10日(水)〜13日(土) / 合同会社日本文藝主催：BUNGEI Art Life Museum 2021
2021年3月20日〜24日 / （株）アートクロス主催 O美術館 長谷川 栄監修「第3回未来へ届けアートの光展」
2021年7月15日～18日 / （株）アートクロス様より
レンブラント生誕415年 ポールフロートが選ぶ芸術家100選日蘭芸術家交流展
後援：オランダ王国大使館 協賛 Storefront
場所：Ruime Showroom In Het Centrum　　　　

アルゼンチンの画家•パフォーマー 1975年にブエノスアイレスで生まれ。 14歳で絵を描き始め、25歳でArt School N500、大学で“Master of Visual Art”の称号を獲得。 25歳から30歳までスペインの首都マドリッドで研鑽を積み35歳の時に芸術教授の称号を受賞。 彼は主要なアルゼンチンの数々の芸術賞を受賞しており、特に“Premois Nacionales”のコンテストでは“Painting Awards”を15回受賞。 2002年からオーストリア芸術家協会の正式な会員となり毎年オーストリアの各都市で個展を開催し、好評を得ている。  

南アメリカはもちろん、アメリカ、ドイツ、オーストリア、スペイン、イタリア、イギリス、各国の首都で個展が開かれている。 彼の作品は幅広く、枠にはまらずに 写真、彫刻、ライトオブジェクト、公共スペースの壁画等があり、楽器演奏、コンサートのコラボセッションとしてライブペインティングもしている。  
特にライブペインティングでは地元アルゼンチンだけでなく南アメリカ全体でも有名なロックバンド『La Bersuit Vergarabat』とブエノスアイレス最大のシアターで何度も即興でセッションを行い、フレキシブルでインスピレーションに富むパフォーマーとして名を馳せる。  
彼の作品にはメルヘンに登場するような架空の生き物や人物が多く、それらは潜在意識の奥底に隠れている集合意識を象徴しているかのよう。絵が暖かく語りかけてくれ、まるでセラピーを受けたかのように傷ついた心が癒されていき、独自の不思議なファンタジー世界を紡ぎ出している。また、折り紙のような模様のついた紙をキャンバスに貼って、油絵具と重ねて描く手法を得意とする。  
日本の折り紙で作った白い船が彼の絵の最近のモチーフになっていて、日本文化からの影響も多く、共感できる。 画家であるというよりは 総合芸術家として、将来どこに行き着くのかわからない。人間的に魅力のある人物であることは絶対に間違いない。

歴代の飼い猫達を中心に、花やキラキラしたものを詰め込んだ作品を描いています。
目が覚めるような派手な色が好きです。

【略歴】
・秋田県出身
・講談社フェーマススクールズ・イラストレーション専科受講

【グループ展】
2021年
・WrongGallery（台北市）「My First My Best-Taiwan×Japan Collaboration Show-」
2022年
・Gallery GEORGE（京都）「じゆうじかん展Ⅱ」
・ちいさいおうちGalleryLittleHouse「ねこのススメ展」

【その他】
2018年
・ RoughStone　「2018年度クリエーターデジタル図鑑」参加

書業50年。日展入選を始め、数々の最高賞に輝く。映画「赤影」「サムライフィクション」などの映画の題字や銘酒「繁桝」「寒北斗」シングルモルトウイスキーの最高峰「軽井沢」のロゴ制作など実績多数。
イッセイ ミヤケ作品や海外ミュージシャン作品への参加など、書家として確かでありながら、とらわれない姿勢で活動の幅は多岐に渡る。「フランスにおける日本年（1997-1998年）」などの国際的な交流イベントに於いての出展や、フランス、ニューヨークなどで個展開催など、海外からの評価も高い。

1952年
・福岡市生まれ
1976年
・福岡県展　県知事賞（第1席・当時最年少）
・九州書道協会展　大賞（第1席・当時最年少）
1977年
・村上三嶋先生（芸術院会員・文化勲章受賞）に師事
1978年
・福岡県展・朝日新聞社賞（第2席）
・日本書芸院展　特選（第1席）
1979年
・第11回日展　入選（初入選・当時最年少）
・日本書芸院展　特選（第1席）
1980年
・第12回日展　入選
・日本書芸院展　特別賞（第1席）
1981年
・第33回毎日書道展　特選（第1席）
・日本書芸院展　特別賞（第1席）
1982年
・第34回毎日書道展　特選（第1席）
・第14回日展　入選
1983年
・第15回日展　入選
・第1回読売書法展　新人賞（第2席）
1984年
・新宿住友ビル第5回書ミニチュア美術展優秀賞（第2席）
1985年
・第17回日展　入選
1989年
・第21回日展　入選
1992年
・日本書芸院展　大賞（第1席）
・西部朝日書道展　準大賞（第2席）
・師　村上三嶋先生及び書道団体を離れる
1993年
・Video Art Program「イッセイ・ミヤケ／Dancing Pleats」に「福」を制作
1996年
・大丸ドレクセルサロン（福岡）にて「西本聡二展」
・Exihibit Space Sagacho Bis（東京）にて「文字光景　西本聡二展」
1997年
・英アーティストPhotekのMusic Video Clip「Ni Ten Ichi Ryu」に二天一流」「天照皇大明神」「香取大明神」「鹿島大明神」を制作
・日本大使館・フランスPuy du Dome県議会議長主催「フランスにおける日本年」記念個展をClermont-Ferrand市議会会館にて開催
・菊池晩香堂（福岡）にて「正月飾りの書 ‘97」
・泉栄一（MINOTAURディレクター）と「未来」Tシャツを制作　福岡/ロンドンにて販売
1998年
・Cast Iron Gallery（New York）にて個展
・中野裕之監督　映画「サムライ・フィクション」（’98夏公開）タイトルバックに「剣禅一如」「本来無一物」、襖に「飛龍」を制作
・菊池晩香堂（福岡）、ひさや（熊本）、年々歳々（福岡）にて「正月飾りの書 ‘98」
1999年
・大名さくら館（福岡）にて個展
2000年
・ギャラリーだいせん（福岡）にて個展
・ラフォーレ原宿　LAPNET SHIP（東京）にて個展
・中野裕之監督　映画「RED SHADOW 赤影」（2001年夏公開　東映）タイトル「赤影」を制作
・東京 南青山にてフラワーアーティスト つちやむねよしと花と書を展示
2001年
・book cellar amus（大阪）にて西本聡二展「書の新しい見せ方」
・DICE&DICE（福岡）Opening Exhibitionにて「櫻」を発表
2002年
・西麻布 アムリタ(東京)西本聡二展
・Cafe SYMにて「凸凹展」
2003年
・South Side Terrace（福岡）クリスマスイベント
・「Cross, to you」にて「十」を発表
2004年
・九州電力 季刊誌「ともろう」題字制作
・高橋酒造「繁桝」ラベル制作
・御菓子処「鈴懸」屋号制作
2006年
・劇団 俳優座　十二月公演「野火」題字制作
・熊本上通り郵便局（熊本）にて「春色六人展」
2007年
・岡田珈琲店（熊本）にて「小品展」
2008年
・中野裕之監督 シネマクリップ「七人の侍」タイトル制作
・CR「清水の次郎長」「維新伝」制作
・光酒造「超匠酎」ラベル制作
・武田薬品 VP「タケダイズム」に「誠実」「向上心」「倫理観」ほか制作
・1984年に制作した、寒北斗酒造「寒北斗」が銘酒日本一に輝く
2013年
・イギリスのコンテージャス社「軽井沢」（1960年）ラベル肉筆41枚を制作
　日本に眠っていた最古のウイスキーの樽からとれた限定41本
　1本200万円（予約完売）
2014年
・博多辛子明太子「島本」ロゴ社名制作
2015年
・鮨処「木島」屋号制作
・香港で行われたボンハムオークションで、イギリスのコンテージャス社「軽井沢」（1960年）が日本のシングルモルトウィスキーとしては世界のオークション史上最高額となる91万8750万香港ドル（約1436万円）で落札

幼い頃から絵を描くのが好きでした。

2011年311東日本大震災の翌年、瞑想中にいろいろな色、音、香り、文字、図形などが視えるようになり、宇宙や聖なる存在などいろいろなエネルギーと交流するようになりました。

現在はエネルギーの流れを色やカタチで視て感じ、《ハートエナジーアート》を描いています。

見えるもの　見えないもの。
すべてエネルギーのかたまり。

その美しいエネルギーの波動、色を紙に描いております。
あたたかいやわらかい、美しいなにかがあなたのハートのエナジーと共鳴してくれるなら、嬉しいなぁと思います。

＞アメブロ

【略歴】
1974年　
・茨城県生まれ

「光」をテーマに様々なモチーフの作品を制作しています。太陽や月などの光、動植物の生命の輝き、人物の知恵の光、街の煌めきなど、様々な角度から制作を通じて考察し、光の本質を探究しています。

1970年
愛知県豊橋市出身

1993年
日春展　全関西展　入選

1994年
金沢美術工芸大学　日本画科卒業

青垣2001年日本画展　入選

1995年
グループ展（ギャラリー蛇の目）
北陸中日美術展入選
全関西展入選
二人展
個展（浅野川画廊）

1996年
グループ展（ギャラリー蛇の目）
個展（ギャラリーエルグ）
個展（ギャラリーエルグ）

1998年
個展（ひろた美術画廊）

1999年
個展（ギャラリーエルグ）
グループ展（アートサロンコスモ）

2000年
個展（ひろた美術画廊）
絵の街尾道四季展入選
個展（ギャラリーエルグ）
グループ展（ギャラリーノア）

2001年
個展（ギャルリ−くさ笛）
個展（ひろた美術画廊）
個展（ギャラリーエルグ）

2002年
個展（ギャルリ−くさ笛）
個展（ギャラリ−ノア）

2003年
個展（ギャラリーエルグ）

2007年
グループ展（ギャラリーはね）
四人展（ギャラリーはね）

2010年
造幣局主催、国際コインデザインコンペティション最優秀賞受賞

2014年
戸嶋靖昌作「風の草舟」象　縮小担当

2016年
豊橋市名誉市民賞、勲章デザイン担当

2017年
日本芸術メダル協会展、入選

2018年
日本画作品を豊橋市役所に展示

国際メダル連盟（FIDEM）会員
日本芸術メダル協会　会員