アクリル画 作品一覧

歴代の飼い猫達を中心に、花やキラキラしたものを詰め込んだ作品を描いています。
目が覚めるような派手な色が好きです。

【略歴】
・秋田県出身
・講談社フェーマススクールズ・イラストレーション専科受講

【グループ展】
2021年
・WrongGallery（台北市）「My First My Best-Taiwan×Japan Collaboration Show-」
2022年
・Gallery GEORGE（京都）「じゆうじかん展Ⅱ」
・ちいさいおうちGalleryLittleHouse「ねこのススメ展」

【その他】
2018年
・ RoughStone　「2018年度クリエーターデジタル図鑑」参加

歴代の飼い猫達を中心に、花やキラキラしたものを詰め込んだ作品を描いています。
目が覚めるような派手な色が好きです。

【略歴】
・秋田県出身
・講談社フェーマススクールズ・イラストレーション専科受講

【グループ展】
2021年
・WrongGallery（台北市）「My First My Best-Taiwan×Japan Collaboration Show-」
2022年
・Gallery GEORGE（京都）「じゆうじかん展Ⅱ」
・ちいさいおうちGalleryLittleHouse「ねこのススメ展」

【その他】
2018年
・ RoughStone　「2018年度クリエーターデジタル図鑑」参加

歴代の飼い猫達を中心に、花やキラキラしたものを詰め込んだ作品を描いています。
目が覚めるような派手な色が好きです。

【略歴】
・秋田県出身
・講談社フェーマススクールズ・イラストレーション専科受講

【グループ展】
2021年
・WrongGallery（台北市）「My First My Best-Taiwan×Japan Collaboration Show-」
2022年
・Gallery GEORGE（京都）「じゆうじかん展Ⅱ」
・ちいさいおうちGalleryLittleHouse「ねこのススメ展」

【その他】
2018年
・ RoughStone　「2018年度クリエーターデジタル図鑑」参加

絵は60歳から描き始めました。
絵の楽しさを知り人生に色が付きました。

【展示歴】
モダンアート展7回連続入選、会友。
名古屋アスナル金山にて1年間香代子ワールド展開。
宇都宮、東京、京都にて個展毎年開催。
韓国アートフェスティバル招待参加。

絵は60歳から描き始めました。
絵の楽しさを知り人生に色が付きました。

【展示歴】
モダンアート展7回連続入選、会友。
名古屋アスナル金山にて1年間香代子ワールド展開。
宇都宮、東京、京都にて個展毎年開催。
韓国アートフェスティバル招待参加。

ねこの絵ばかり描いてます。
自身で描いたねこの絵をおにぎりキャッツと呼んでいます。
むっちりとして柔らかく、優しい色合いの絵を描くのが好きです。

【略歴】
1997年
・兵庫県生まれ
2015年
・京都芸術大学芸術学部入学
2019年
・京都芸術大学芸術学部卒業

【個展】
2020年
・10月 ヨコハマハンドメイドマルシェ
2021年
・10月 アリヴェデパール自由が丘店「おにぎりキャッツのお部屋展」
2022年
・1月 ニュースタア大阪店「NEKOGASUKINAHITO展」

【グループ展】
2020年
・7月 boji hair+gallery(東京)『Soba Exhibition』
・11月 boji hair+gallery (東京)『ピンク展』

2021年
・3月 UPSTAIRS GALLEY (東京)『絵のある生活vol.7』
・7月 MOUNT gallery (東京)『Cat&Dog#5』
・10月 奈良市美術館『第5回美術評論とともに観る美術展』

2022年
・2月 ニュースタア大阪 『にゃんだフルライフ展』
　　 rooms SHOP(東京) 『ネコマニア展』
・6月 博多阪急ユトリエ 『そばにいるよ展』
・8月 GALLEY sen(仙台) 『DIG DIG DIG』
・11月 デザインフェスタギャラリー(東京) 『-cells -illustration- vol.37-』
・東京ビッグサイト デザフェスvol.56
・ニュースタア大阪 / 渋谷 『ワンニャフルライフ』

2023年
・3月 アリヴェデパール吉祥寺店 『わたしのチューリップ展』

【その他経歴】
2020年
・SUZURIのバンダナリリース デザイン起用
2022年
・artbook事務局出版 『ANIMAL2022』
・よのもり vol.1 フライヤーデザイン提供

骨董屋に残された商品や砂浜で拾ったものをモチーフに、新しく、埃かぶった宝物を作るような感覚で絵を描いています。
私は海岸の砂の色が、隣り合う砂浜だとしてもそれぞれで違うことに強い興味があり、実際に採取してきた砂を直接キャンバスに貼り付け、絵の具の代わりとして砂を用いるという技法を使って制作しています。

【略歴】
1999年
・千葉県生まれ
2020年
・武蔵野美術大学油絵学科入学

【受賞歴】
2022年
・5月　国展　奨励賞
・10月　武蔵野美術大学コンクール　Aコース賞

【個展】
2022年
・12月　アドバルーン商会「渋ポップ展」

【グループ展】
2021年
・5月　武蔵野美術大学　校内展示「君の夢魂は何を見るか」
2022年
・3月　NAZUKARI WAREHOUSE「エモダサチープ2022」
・7〜9月　LASAGNA BAR「エモダサチープ2022 in LASAGNA BAR」
・10月　武蔵野美術大学　芸祭展示「もあれあも」
・11月　千葉市美術館「千葉国展」
2023年
・2月　THE blank GALLERY「EPIC PAINTERS Vol.11」

骨董屋に残された商品や砂浜で拾ったものをモチーフに、新しく、埃かぶった宝物を作るような感覚で絵を描いています。
私は海岸の砂の色が、隣り合う砂浜だとしてもそれぞれで違うことに強い興味があり、実際に採取してきた砂を直接キャンバスに貼り付け、絵の具の代わりとして砂を用いるという技法を使って制作しています。

【略歴】
1999年
・千葉県生まれ
2020年
・武蔵野美術大学油絵学科入学

【受賞歴】
2022年
・5月　国展　奨励賞
・10月　武蔵野美術大学コンクール　Aコース賞

【個展】
2022年
・12月　アドバルーン商会「渋ポップ展」

【グループ展】
2021年
・5月　武蔵野美術大学　校内展示「君の夢魂は何を見るか」
2022年
・3月　NAZUKARI WAREHOUSE「エモダサチープ2022」
・7〜9月　LASAGNA BAR「エモダサチープ2022 in LASAGNA BAR」
・10月　武蔵野美術大学　芸祭展示「もあれあも」
・11月　千葉市美術館「千葉国展」
2023年
・2月　THE blank GALLERY「EPIC PAINTERS Vol.11」

画家だった祖母の影響で絵を描き始め、美術高校、美術系大学へと進み、制作と隣合わせの人生を送っております。人体解剖図やシュールレアリスム、耽美主義に興味があり、自分の制作にもアウトプットしていきたいと思っています。

【略歴】
2000年
・兵庫県生まれ
2019年
・尾道市立大学芸術文化学部美術学科入学 在学中

【展示】
2019年
・7月 アモーレ銀座ギャラリー「禁区―kinku―」
2020年
・1月 倉敷ビョルンギャラリー「gift」
2021年
・4月 東京美術館 「ベラドンナ・アート展」
2022年
・尾道 空き倉庫 「茫々模糊」

アートを通じて一人一人の純粋な”光”と共鳴し、心が洗われたり、元気を届けられるようなエナジーアートを描いています。

【出展】
2022年
・9/28(水)〜10/4(火)
M.A.D.S art gallery
国際コンテンポラリーアート展
『PRETTY PERV』in Milano

・12/24(土)〜25(日)
Art de aco グループ展『絵のある生活 Vol.22』

2023年
・5/12(金)〜21(日)
ギャラリーIYN 『LOVE展』

・8/18(金)〜27(日)
ギャラリーIYN 『MESSAGE展』

・9/22(金)〜24(日)
日本文藝 『秋の藝術展2023』

・10/21(土)〜26(日)
Espale Cinko in Paris (France)『12th Discover The One Japanese Art 2023』

【EVENT】
2023年
・9/24(日) 絵本ライブ

アートを通じて一人一人の純粋な”光”と共鳴し、心が洗われたり、元気を届けられるようなエナジーアートを描いています。

【出展】
2022年
・9/28(水)〜10/4(火)
M.A.D.S art gallery
国際コンテンポラリーアート展
『PRETTY PERV』in Milano

・12/24(土)〜25(日)
Art de aco グループ展『絵のある生活 Vol.22』

2023年
・5/12(金)〜21(日)
ギャラリーIYN 『LOVE展』

・8/18(金)〜27(日)
ギャラリーIYN 『MESSAGE展』

・9/22(金)〜24(日)
日本文藝 『秋の藝術展2023』

・10/21(土)〜26(日)
Espale Cinko in Paris (France)『12th Discover The One Japanese Art 2023』

【EVENT】
2023年
・9/24(日) 絵本ライブ

アートを通じて一人一人の純粋な”光”と共鳴し、心が洗われたり、元気を届けられるようなエナジーアートを描いています。

【出展】
2022年
・9/28(水)〜10/4(火)
M.A.D.S art gallery
国際コンテンポラリーアート展
『PRETTY PERV』in Milano

・12/24(土)〜25(日)
Art de aco グループ展『絵のある生活 Vol.22』

2023年
・5/12(金)〜21(日)
ギャラリーIYN 『LOVE展』

・8/18(金)〜27(日)
ギャラリーIYN 『MESSAGE展』

・9/22(金)〜24(日)
日本文藝 『秋の藝術展2023』

・10/21(土)〜26(日)
Espale Cinko in Paris (France)『12th Discover The One Japanese Art 2023』

【EVENT】
2023年
・9/24(日) 絵本ライブ

シュールでポップなガールズイラストを制作しています。
元々絵画を描いていましたが、デジタルの手軽さから2020年からデジタルイラストを描くようになりました。
ありがたい事に、様々なところでの展示の機会や、コンテスト入賞などの経験に恵まれ楽しく制作活動を行えています。
見るだけで楽しく、ニヤリと出来る作品を作り続けていきたいです。
応援よろしくお願い致します。

【略歴】
1982年
・福岡市生まれ
1998年
・福岡市立博多工業高等学校　インテリアデザイン科入学
2001年
・同校卒業

【個展】
2023年
・5月 TAKAOSA CAFFEE「見つかっちゃった展」

【グループ展】
2022年
・10月〜1月　キャナルシティ博多　OPA 印刷ラボ福岡クリエイター展示
2023年
・2月　東急ハンズ　博多駅店　レヴェチ美術館ポップアップ展示
・3月　福岡三越 ISLL展

【受賞歴】
2021年
・ギャルしか勝たん展inルミネエスト　Captors賞受賞
2022年
・#軽美術部　LINEスタンプ展　入賞
・病みかわいい展　Captors賞受賞
・イラストオーディション　Illust artist vol.1 入賞
・第二回　Gatest Art Competition 入賞
・SHONAN NFTコンテスト　優秀賞
・ラジオドラマサムネイルコンテスト　佳作
・ノロコレ展　入賞

【ポップアップ】
2022年
・10月　TSUTAYA六本松展

東京と長野で育つ。６歳の時モネの「睡蓮」の中で、自分も絵描きだと気づく。
マクラメを編み始めたのもその頃だ。その後、ミニマルアートやアルテポヴェラの影響を受ける。手仕事のグラフィック、ストリート、壁画、染め、織り、撚りへと派生した。
イタリア国立美術大学、具象画科、彫刻家アドリアーノビンビ教授の元、高得点で卒業。日本では、三井秀樹教授、故　木幡和枝芸術評論アートプロデューサー、故　原口典之「もの派」アーティストに師事した。

物の存在感、日常的な目には見えないエネルギーを大切にし、自然対象物のそのありのままの姿、現象を讃え、記録し、伝える。
物質だけに焦点を当てた絵画作品もある。
塩の結晶を使ったインスタレーションも行う。

リラックスしてゆっくり眺めてみて下さい。
感じること。

あなたの明日を生きてゆく糧になったらと思っています。

イタリア国立美術大学、フローレンス卒業

【グループ展】
ソフィットギャラリー
礼拝堂
セルジョバッキ財団
チェゼーナ市立美術館
ボローニャ現代近代美術館
スパッツィオセメ
キアッソペルデュート
ディギィナーギャラリー
アーティストビレッジ札幌
アンビグゥオギャラリー

【個展】
ホワイトコーナー
ネーロ
ターナーギャラリー(東京)
ガッタロッサ　
ロッジャデルグラ–ノ
ディギィナーギャラリー

【その他】
イタリア映画に作品提供
ターナー色彩主催のコンペで大賞
シチリアで入選
リボルノで入選
ニューヨークのアートフェア参加
イタリアのニュースの「今日のアート」コーナーでインスタレーション作品紹介

東京と長野で育つ。６歳の時モネの「睡蓮」の中で、自分も絵描きだと気づく。
マクラメを編み始めたのもその頃だ。その後、ミニマルアートやアルテポヴェラの影響を受ける。手仕事のグラフィック、ストリート、壁画、染め、織り、撚りへと派生した。
イタリア国立美術大学、具象画科、彫刻家アドリアーノビンビ教授の元、高得点で卒業。日本では、三井秀樹教授、故　木幡和枝芸術評論アートプロデューサー、故　原口典之「もの派」アーティストに師事した。

物の存在感、日常的な目には見えないエネルギーを大切にし、自然対象物のそのありのままの姿、現象を讃え、記録し、伝える。
物質だけに焦点を当てた絵画作品もある。
塩の結晶を使ったインスタレーションも行う。

リラックスしてゆっくり眺めてみて下さい。
感じること。

あなたの明日を生きてゆく糧になったらと思っています。

イタリア国立美術大学、フローレンス卒業

【グループ展】
ソフィットギャラリー
礼拝堂
セルジョバッキ財団
チェゼーナ市立美術館
ボローニャ現代近代美術館
スパッツィオセメ
キアッソペルデュート
ディギィナーギャラリー
アーティストビレッジ札幌
アンビグゥオギャラリー

【個展】
ホワイトコーナー
ネーロ
ターナーギャラリー(東京)
ガッタロッサ　
ロッジャデルグラ–ノ
ディギィナーギャラリー

【その他】
イタリア映画に作品提供
ターナー色彩主催のコンペで大賞
シチリアで入選
リボルノで入選
ニューヨークのアートフェア参加
イタリアのニュースの「今日のアート」コーナーでインスタレーション作品紹介

2014年の秋に南アルプスの聖岳という山に登り、この山をどうしても美しく描きたいという一心で独学で学び始める。
2016年に初めて公募展に応募し秀作を取った事に自信を持ち、本格的に絵を描くようになる。
2017年、三重県の伊勢神宮近隣の町に住み神社仏閣など日本文化や、三重県南部の美しい自然の素晴らしさにも惹かれ日常の景色を自分の中にある想像の世界と融合して神秘的に描きたいという気持ちが強くなる。

今は地域の魅力を引き出せる風景画、日本神話などの宗教画、社会風刺画などを描いております。今は人と人を繋げ、喜ばれ、地域貢献出来るような画家を目指しております。

【略歴】
1984年
・東京生まれ

2016年　
・日美展 秀作
・国際美術大賞展 入選
2017年　
・日美展　入選
・国際美術大賞展 入選
2018年　
・松阪市展覧会 入選
・国際美術大賞展 入選
2020年　
・大王大賞展 佳作
2017〜2020年　
・みえこどもの城 ボランティアスタッフ(絵担当)
2023年
・武蔵嵐山町　鬼鎮神社　鬼の絵二枚奉納

【個展】
2023年
５月・日本橋アート主催　いろうどWEB個展

いろうど Web個展天地を生きる魂たちの深み

【グループ展】
2020年　
・日本文藝主催 平和芸術展2020
2021年　
・日本文藝主催 「BUNGEI Art Life Museum 2021」
2022年　
・日本文藝主催 創想展-創造×想像
・#1010主催 ジャンルレスグループ展 [intersection15]
2023年
2月・日本橋アート主催　NAselection展
3月・日本橋アート主催　早春の花図鑑
6月・日本橋アート主催　アート・フォー・エブリワン展
・日本文藝主催　The Square展

コンセプトは『人間美』です。

＞Linktree

2024年にフランスで個展をします。

東京と長野で育つ。６歳の時モネの「睡蓮」の中で、自分も絵描きだと気づく。
マクラメを編み始めたのもその頃だ。その後、ミニマルアートやアルテポヴェラの影響を受ける。手仕事のグラフィック、ストリート、壁画、染め、織り、撚りへと派生した。
イタリア国立美術大学、具象画科、彫刻家アドリアーノビンビ教授の元、高得点で卒業。日本では、三井秀樹教授、故　木幡和枝芸術評論アートプロデューサー、故　原口典之「もの派」アーティストに師事した。

物の存在感、日常的な目には見えないエネルギーを大切にし、自然対象物のそのありのままの姿、現象を讃え、記録し、伝える。
物質だけに焦点を当てた絵画作品もある。
塩の結晶を使ったインスタレーションも行う。

リラックスしてゆっくり眺めてみて下さい。
感じること。

あなたの明日を生きてゆく糧になったらと思っています。

イタリア国立美術大学、フローレンス卒業

【グループ展】
ソフィットギャラリー
礼拝堂
セルジョバッキ財団
チェゼーナ市立美術館
ボローニャ現代近代美術館
スパッツィオセメ
キアッソペルデュート
ディギィナーギャラリー
アーティストビレッジ札幌
アンビグゥオギャラリー

【個展】
ホワイトコーナー
ネーロ
ターナーギャラリー(東京)
ガッタロッサ　
ロッジャデルグラ–ノ
ディギィナーギャラリー

【その他】
イタリア映画に作品提供
ターナー色彩主催のコンペで大賞
シチリアで入選
リボルノで入選
ニューヨークのアートフェア参加
イタリアのニュースの「今日のアート」コーナーでインスタレーション作品紹介

コンセプトは『人間美』です。

＞Linktree

2024年にフランスで個展をします。

コンセプトは『人間美』です。

＞Linktree

2024年にフランスで個展をします。

コンセプトは『人間美』です。

＞Linktree

2024年にフランスで個展をします。

コンセプトは『人間美』です。

＞Linktree

2024年にフランスで個展をします。

コンセプトは『人間美』です。

＞Linktree

2024年にフランスで個展をします。

コンセプトは『人間美』です。

＞Linktree

2024年にフランスで個展をします。

書家。6歳から書を始め14歳で八段。師範免許有り。途中ブランク有り。
5年前、心身の体調を壊した事で、仕事を休職。休職をきっかけに自分が表現できるもので何かを残したいとの強い思いが芽生え書道を再開。
生きづらい今を生きる人の心を動かす書、そして100年後を生きる人の心に響く書を目指して日々創作しています。
今の書道を確立した偉大な先人の書家から学び、独自の書風を追求しています。また，墨絵は独学ですが主に大好きな猫を描いています。

【略歴】
1975年
・福岡県生まれ
2006年
・師範免許取得

【グループ展】
2022年1月
・ギャラリーくぼた「第11回現代作家小品展」

2022年10月
・artGallery kitano artmarket in京都「第4回」

2023年1月
・ギャラリー絵夢「第12回現代作家小品展」

2023年2月
•第1回アートクロス　アートフェア

2023年6月　　
・日本・フランス国交樹立165周年記念企画
　第2回日仏友好オリジナル切手展inパリ
Galerie Planète Rouge（フランス🇫🇷）
『日仏文化交流大賞』

2023年８月
•『葉月いろどり芸術展』千疋屋ギャラリー

2023年9月
•国際公募　カンカク展
福岡アジア美術館
『入選』

2023年9月
•コーヒーコースター展
New York Brooklyn

2023年11月
•国際ポートレイトサロン2023
フランス　パリ
バスティーユ・デザインセンター

2023年 12月
•躍動する現代作家展
東京　国立新美術館
『入選』

突然「絵を描きたい」という衝動に駆られ2022年から独学で描き始めました。
その時感じた思いをそのまま自由に形にしていきます。
宇宙、地球、自然…すべてのものに感謝をし、そこから湧き上がる愛と光を込めて描きます。

【略歴】
1976年
・三重県生まれ

北九州出身鹿児島在住

作品には主にアクリル画、線画などで気の向くままにかいております。
絵に合うような素材を用いながら作っていきます。
心の中では祈り〜全ての人にをベースに描いています。
自分の中に浮かんだ幻想を一粒の真珠がゆっくりと宝石の真珠になるように作品づくりをして行きます。

【略歴】
1978年
・福岡生まれ
・独学で絵を描く
・2012オーダーで描き始める

【グループ展】
2014年
・東京下北沢のグループ展参
2015〜2022年
・東京、大阪、鹿児島のギャラリーにてグループ展参

【個展】
2014年11月
・福岡市大名の喫茶店で個展
2014年12月
・地元小倉で個展
2021年
・鹿児島　galleryPOLANCCAにて個展
2023年
・鹿児島　galleryPOLANCCAにて個展予定

【出版】
2020年
・マメカバ本舗にて豆えほん「素敵のくにのお姫様」出版
2022年
・マメカバ本舗にて豆えほん「オバケタウンへようこそ」出版

10代の頃から龍や鳳凰、神々、天使などの夢を見るようなりスピリチュアルに興味を持つ。
予知夢なども見させられる事が多く災害などのエネルギーを事前に察知する役目を頂いていました。
霊能者の方と接する事も多く色んなアドバイスを頂きながら生きています。過去世でもアーティストをしていたようで現世でもそれを引き継ぐような流れとなっています。

現在では見た人にエネルギーを与える作品を制作しています。
作品を目の前にすると体温が上がったり体が軽くなるという報告はよく頂きます。
梱包を開封した時にエネルギーの波を感じたり、手がシビれるという方もいらっしゃいます。

普段は神社参拝をしながら絵の製作をしたり、神道を中心としたスピリチュアルの知識を広めています。
神社へ絵の奉納をしたりもしています。

【略歴】
1984年
・新潟市生まれ
2006年
・サンタモニカカレッジ卒業

【グループ展】
2021年
・京都市美術館
・ロンドンマルギャラリーズ
・東京芸術劇場
・ニューヨークカーネギーホール
2022年
・横浜みなとみらい展

多様性ということを留学中に世界中から集まってきている人々と共に生活したことで、肌で感じました。そこから多様な世界、いろいろな人々、様々な考え方や憧れ、それぞれの希望や夢などの違いを感じた。そのユニークな経験から生きる意味の探求、そして多様性を感じるがままに表現したいと思っています。

【略歴】
・日本兵庫県姫路市生まれ、
・甲南大学卒業
・イギリス・バーミンガムのセリー・オーク・カレッジ（現バーミンガム大学）に留学
・「Mama with Kids」エッセイ連載
・個別指導塾開設
・2022年京都芸術大学卒業

【展覧会】
2018年8月
・英国ダラム大学学生コミュニティホール開会式にて詩を贈呈
2018年9月
・リサイクルアート展出展
2018年11月　
「第1回個展 POEM ART展」　神戸小麦庵アートスペース
～輝くいのちの子どもたち～ 日本画と詩の世界
2019年6月　
・「第2回個展 POEM ART展」見野の郷交流館ギャラリー
～輝くいのちの子どもたち～ 日本画と詩の世界
2019年　　　　
・兵庫県平和美術展　出展
2019年10月 　
・第48回現代美術国際AU展出展
2020年3月
・「第3回個展 POEM ART展」加古川市民ギャラリーにて
～輝くいのちの子どもたち～ 日本画と詩の世界
2020年8月
・「第4回個展 POEM ART展」　三木美術館 アートスペース miki
2020年9月 　
・AU 2020 小品展　嶋本昭三ギャラリー
2020年10月
・中井三省堂画廊「第5回個展 POEM ART展」
2020年10月
・中井三省堂画廊「第1回 YOU ARE IN ART（ファッションショー）」
2020年12月
・ギャラリー歓創居「二人展」
2021年6月
・第49回 国際現代美術AU展 at 兵庫県立美術館 ギャラリー展
2022年2月
・第6回個展 ギャラリー歓創居
2022年9月～10月　
・INTERNATIONAL ART EXHIBITION “PRETTY PERV” M.A.D.S.ART GALLERY

【入選・受賞】
2018年　
・国立文学賞受賞　詩「朝の音」
2019年　
・第66回明石市美術展　入選　「故国の桜」
2021年　
・加東市公募美術展　入選　「晩秋の道」
2021年　
・~朝来からの風～朝展2021　入選　「いっくん」
2021年　
・第33回しんわ美術展　入選「未来」
2022年　
・~朝来からの風～朝展2022　入選　「未来を見つめて」
2022年　
・第3回丹波アートコンペティション　入選「私のお気に入り」
2023年
・107回二科展　入選

2019年ころから、絵の具で絵を描くことを楽しく感じていました。
その後アクセサリーを作るようになり、背景に描いた絵を使用したり、ノートの表紙に描いたりインスタにアップしたりしていました。
2022年、出展のお話をいただくようになり2023年絵を出展するという経験をしています。
色が好きで、混ざり合う美しさ
キレイだなぁと思った景色や気持ちなどを
表現してみたいと思って描いています。

【略歴】
1975年福島県生まれ
看護師を21年経験
2019年絵を描きはじめる
2020年アクセサリー出品
2023年 絵を出展し始める

【グループ展】
2023年
大阪ギャラリーIYN
IYN MARKET 2023 WINTER SALE展
海と風と光と展　青森ホテルグランメール山海荘ギャラリー
Ocean展　大阪ギャラリーIYN
ART SHOPPING PARIS 2023

「生きた証は美しい年輪として刻まれ、今日も未来を創造してゆく」

私は弱き人間の1人です。
過去を振り返っては、心を深くに沈めてしまうことが多々あります。
そんな時、心の支えとなったのは温かみのある愛の形、ハートでした。
繰り返し想像し紙に描くと、なぜか曇っていた心は晴れていきました。

そうやって曇りと晴れを繰り返す中で、
少しずつ物事をプラスに考えられるようになった私は、
一つの答えに辿り着きます。
「自分を構成している全てのものに意味があり、
その尊い過去が素晴らしい未来を作り出すのだ」と。

私は、この気持ちをどんな時も忘れないように絵画に刻むことにしました。
ふと目に入ったとき生きる原動力となるものにしたかったからです。

“Engrave my proof of life into beautiful tree rings and create the future again today.”

I’m one of the weaklings.
When I looked back on my past, I often got very depressed.
What supported me at such times was the warm shape of love—the heart.
As I repeatedly imagined and drew it on paper, somehow my clouded mind began to clear up.

As my mind repeatedly got clouded and cleared up, I gradually began to see things positively, and I arrived at an answer.
Everything that makes up who I am has meaning, and that invaluable past creates a wonderful future.

I decided to engrave this feeling into a painting so that I would never forget it at all times.
I wanted to make it into something that would give me the motivation to live whenever I see it.

東京と長野で育つ。６歳の時モネの「睡蓮」の中で、自分も絵描きだと気づく。
マクラメを編み始めたのもその頃だ。その後、ミニマルアートやアルテポヴェラの影響を受ける。手仕事のグラフィック、ストリート、壁画、染め、織り、撚りへと派生した。
イタリア国立美術大学、具象画科、彫刻家アドリアーノビンビ教授の元、高得点で卒業。日本では、三井秀樹教授、故　木幡和枝芸術評論アートプロデューサー、故　原口典之「もの派」アーティストに師事した。

物の存在感、日常的な目には見えないエネルギーを大切にし、自然対象物のそのありのままの姿、現象を讃え、記録し、伝える。
物質だけに焦点を当てた絵画作品もある。
塩の結晶を使ったインスタレーションも行う。

リラックスしてゆっくり眺めてみて下さい。
感じること。

あなたの明日を生きてゆく糧になったらと思っています。

イタリア国立美術大学、フローレンス卒業

【グループ展】
ソフィットギャラリー
礼拝堂
セルジョバッキ財団
チェゼーナ市立美術館
ボローニャ現代近代美術館
スパッツィオセメ
キアッソペルデュート
ディギィナーギャラリー
アーティストビレッジ札幌
アンビグゥオギャラリー

【個展】
ホワイトコーナー
ネーロ
ターナーギャラリー(東京)
ガッタロッサ　
ロッジャデルグラ–ノ
ディギィナーギャラリー

【その他】
イタリア映画に作品提供
ターナー色彩主催のコンペで大賞
シチリアで入選
リボルノで入選
ニューヨークのアートフェア参加
イタリアのニュースの「今日のアート」コーナーでインスタレーション作品紹介

幼い頃から絵を描くのが好きでした。

2011年311東日本大震災の翌年、瞑想中にいろいろな色、音、香り、文字、図形などが視えるようになり、宇宙や聖なる存在などいろいろなエネルギーと交流するようになりました。

現在はエネルギーの流れを色やカタチで視て感じ、《ハートエナジーアート》を描いています。

見えるもの　見えないもの。
すべてエネルギーのかたまり。

その美しいエネルギーの波動、色を紙に描いております。
あたたかいやわらかい、美しいなにかがあなたのハートのエナジーと共鳴してくれるなら、嬉しいなぁと思います。

＞アメブロ

【略歴】
1974年　
・茨城県生まれ

HAPPYをふりまくARTIST
HAPPYエネルギー
たっぷり込めて描いてます

〜幸せをテーマに〜

HAPPYな気持ちやワクワク感
温かさ、愛、希望を
エネルギーに乗せて表現しています
作品にはそのメッセージが
込められています
作品からはその波動が溢れ出しています

私の作品を通じてその感覚を
たくさんの方々に
体感していただきたいと考えています

【略歴】
大阪生まれ

【掲載】
2022年
フリーペーパー「つくりびと」vol.115掲載

【展覧会】
2022年　　
法隆寺聖徳会館にて「法隆寺芸術祭 未来を照らす美の光」出展

2022年　　
東京芸術劇場にて「冬の藝術展2022」出展

2023年
大阪 京橋画廊にて「新春企画表現者の結集展」出展

2023年
神戸2カ所のカフェにて「ゲリラ展in神戸」出展

2023年
99BABY’sCAFEにて
「ゲリラ展in香川」出展

2023年
ホテルグランドニッコー東京 台場
アトリウム棟2階展示会場にて
Daiba Art Vacance
この夏の思い出の１枚を見つける旅へ展
出展

ペンネーム『きらきら』で絵描きをしている平井宗一と言います。世界一の絵描きを目指して、毎日一枚ずつ描いていっています。

入選歴9回、香川県での個人展覧会（香川総合リハセン、e-とぴあ・かがわ）を2回。
ロサンゼルス、pop-hop書店でのグループ展覧会(入選）をする。
ドイツ　ルクセンブルク　芸術功労証を授与されました。
2023年アメリカ　JCAT ニューヨーク　チェルシーで展覧会（審査合格、入選）をする。
フランス　日仏世界展2023（審査合格、入選）東京　六本木　新国立美術館で展覧会をする。
オーストラリア　ぺトリーテラスギャラリー、神戸北野坂ギャラリーから展覧会のオファーがくる。
2023の日仏世界展の入選作品が、フランス　パリ国際サロン2024展覧会の推薦作品に選ばれる。
来年2024は、オーストラリア　ブリスベンとフランス　パリ、神戸で展覧会をします。
大阪ギャラリーIYNアインからもオファーがくる。
再来年2025に大阪で、展覧会をする。
現在、きらきら絵画は、フリマに出し、累計600枚くらいを売り上げています。
今までの生涯作品数は、中学の美術部から、デザイン学校、ペンネームあやめで、活動していた時期、ペンネームきらきらでで、3000枚くらいは、描いています。

絵は60歳から描き始めました。
絵の楽しさを知り人生に色が付きました。

【展示歴】
モダンアート展7回連続入選、会友。
名古屋アスナル金山にて1年間香代子ワールド展開。
宇都宮、東京、京都にて個展毎年開催。
韓国アートフェスティバル招待参加。

Minoru Nakajima (SONORA DESIGN)
CV Education
・Graduated from Tokyo Designer GakuinFashion Design Department
・Graduated from Vantan Design Department, Textile Design Course
・Graduated from Digital Hollywood, MAC MultimediaPRO Department

2017年 MONSTER Exhibition展
2018年 スペインON PAPER展
2019年 RVGグループ展
2022年 東京都美術館 モダンアート展 　東京都美術館 入選
2022年 IAG AWARDS 2022 EXHIBITION 東京芸術劇場 入選
2022年 第78回 「現展」 国立新美術館 入選
2022年  リビエラ東京アートフェア2022
2022年   KENZAN2022東京芸術劇場
2022年   四谷アートフェスティバル
2022年  池袋RIVIERA TOKYO 常設展
2023年  暮らしにアーティストが見える展 【みなとみらい東急スクエア】
2023年　ARTELIER LIFE展 vol.1【阪急⼤阪梅⽥ NU茶屋町】
2023年 JR東日本【Yamanote Line Ｍuseum 】恵比寿駅展示中　JR恵比寿駅ー秋葉原ー鶯谷駅巡回　2023年9月〜2024年2月
2023年 ナカジマミノル個展【抽象表現とコラージュ展】神保町カフェギャラリークラインブルー

東京都文京区根津の家具職人の家に生まれる。
ファッションデザイナー、ファッションディレクター、グラフィックデザイナーとして長年の経験を経て
グラフィックデザイナーとしての長年の経験を経て、アーティストに転身。
現在、東京を拠点にポップアート、イラストレーター、抽象画家として活動中。
抽象画を描いたり、ブライスドールを描いたり、
空想の世界の女の子をモチーフにしたイラストを描いたりしています。
デジタルで描いた絵をアナログのように表現しています。
逆に、アナログの絵にデジタルの技法を取り入れることも、
逆にアナログの絵にデジタルの技法を取り入れることもあります。

子供の頃から絵が大好きでした。
独学で本格的に描き始めたのは2022年くらいからです。
植物や動物（特に猫が多い）などを描きます。
無くなってしまう建物や風景も絵に納めたいと思っています。
また、絵でしか表現出来ないような色使いが出来たらと思っています。

【略歴】
1984年
・長崎県対馬生まれ
島で育ち、高校は愛知県の定時制へ
卒業し、絵に携わる事無く今に至る

絵は60歳から描き始めました。
絵の楽しさを知り人生に色が付きました。

【展示歴】
モダンアート展7回連続入選、会友。
名古屋アスナル金山にて1年間香代子ワールド展開。
宇都宮、東京、京都にて個展毎年開催。
韓国アートフェスティバル招待参加。

幼少の頃から、アートが常にある環境で育ちました。デザイナーの父、日本画家の母、漫画家の祖父、短歌を作る祖母、絵や小物を作る祖母。そんな環境で育ち、生きる、生活するとは、何かをつくることであると思っています。
制作活動、作品を通して、心のエネルギーや新しい人が繋がり合う空間を与えられたらと思っています。人々が繋がることによって、ポジティブなエネルギーを創り出し、お互いに刺激し合うことで、何かを変えるエネルギーを生み出せたらと思っています。
また、個人の制作活動だけでなく、国内、海外のミュージシャンや他のクリエイターともコラボレーションを企画し、様々なテイストを味わえるイベントも企画しています。

コンセプト
作品のコンセプトは、外と内面の世界を表現しています。自然の偉大な力、音楽、現代社会、日々の生活で感じる人の感情、そして、複雑にからみあう、現代の人間関係、自分の生きている時間とともに変化するライフステージにおけるそれぞれのインスピレーションから受けるものを表現しています。
特に、木は、1995年以来、メインテーマであり、生命の象徴として描いています。風景、半抽象作品では、生まれ育った東京の都市と自然のハーモニーを表現し、同時に、都市の混沌とした社会に生きる様々な人間の内面のドラマを表現しています。

【略歴】
1997年
・武蔵野美術大学短期大学部美術科卒
1997年
・渡英　Central Saint Martins College of Art & Design にてサマーコース履修

【個展】
2022年
・色とりどりの夢 – Colorful Dreams (好文画廊, 東京)
2019年
・Solo Show (Le Serment d’Hippolyte, Paris)
2018年
・移りゆく時 －The Flow of Time (Gallery Le DECO, 東京)
2013年
・心の迷宮 －Mind Labyrinth (Gallery Le DECO, 東京)
2013年
・Addiction （Gamuso, 東京）
2012年
・Shadow in the City (Indor, 東京)
2012年
・夜明けの光　－The Light of Dawn (Ele Gareno, 東京)
2011年
・光と闇のシンフォニー －Symphony of Light & Darkness (Gallery Le DECO, 東京)
2007年
・The Path to Eternal Hope (Gallery街角, 東京)
2003年
・Out of the Rules (Gallery Le DECO, 東京)
1999年
・混沌から自然へ　－　From Chaos to Nature (Gallery B-one, 東京)

【海外展】
2022年
・World Art Dubai (Dubai World Art Trade Center, Dubai)
2014,15,16,17,18,19,21年
・Art Shopping (Carrousel du Louvre, Paris)
2019年
・Art 3F（Brussels）
2019年
・ADAF (World Fashion Center, Amsterdam)
2019年
・A group show (GALERIE SONIA MONTI, Paris)
2015年
・Move in Shanghai ( 上海風月舎画廊, Shanghai)
2015年
・Move in N.Y. (Caelum Gallery, N.Y.)
2015年
・Select Fair (Center 548, N.Y.)
2013年
・Red Dot Art Fair (Miami)
2012年
・Surface (The Bricklane Gallery The Annex, London)
2011年
・Parallax Art Fair (La Galleria Royal Opera Arcade, London)
2011年
・Art Collection in Sydney (Tom Dunne Gallery, Sydney)
2010年
・中国日本現代美術合同展(AJAC/ 中国重慶市国立三峡博物館)
2007年
・Mono no Aware Japanese Contemporary Art Exhibition (Gallery 24/, New York)
2006年
・Sommerwende International Arts Festival (Gallery 24, Berlin)
2000年
・Young Art Japan 2000 (The Golding Gallery, New York)

【グループ展】
2022年
・AVA ART FESTIVAL (江之子島文化芸術創造センター,大阪)
2011年
・目黒シスターズ/ Meguro Sister’s Art Show ( The Pink Cow)
2009年
・目黒家　シュールな住人 / 家族展（ギャラリールデコ）
1998年
・Unvisual Power (グリーティングスクエア)
1998年
・To The World 98 (ギャラリースペースパウゼ)

【イベント/ コラボレーション】
2022年
・Red Illusion （Gyoen Rosso　198) 企画主催
2017年
・Cuisine for the Cure 2017 organized by Run for the Cure Foundation (イタリア大使館, Tokyo)
2015年
・New Year Marimba Concert produced by 吉岡孝悦 (東京文化会館小ホール)
2012年
・Autumn Night Fusion at Crawfish (Crawfish)　企画、主催
2012年
・Tribal Rock Vol.8 (Crawfish) 参加
2011年
・Love & Hope (The Pink Cow) 主催、企画

その他多数

幼少の頃から、アートが常にある環境で育ちました。デザイナーの父、日本画家の母、漫画家の祖父、短歌を作る祖母、絵や小物を作る祖母。そんな環境で育ち、生きる、生活するとは、何かをつくることであると思っています。
制作活動、作品を通して、心のエネルギーや新しい人が繋がり合う空間を与えられたらと思っています。人々が繋がることによって、ポジティブなエネルギーを創り出し、お互いに刺激し合うことで、何かを変えるエネルギーを生み出せたらと思っています。
また、個人の制作活動だけでなく、国内、海外のミュージシャンや他のクリエイターともコラボレーションを企画し、様々なテイストを味わえるイベントも企画しています。

コンセプト
作品のコンセプトは、外と内面の世界を表現しています。自然の偉大な力、音楽、現代社会、日々の生活で感じる人の感情、そして、複雑にからみあう、現代の人間関係、自分の生きている時間とともに変化するライフステージにおけるそれぞれのインスピレーションから受けるものを表現しています。
特に、木は、1995年以来、メインテーマであり、生命の象徴として描いています。風景、半抽象作品では、生まれ育った東京の都市と自然のハーモニーを表現し、同時に、都市の混沌とした社会に生きる様々な人間の内面のドラマを表現しています。

【略歴】
1997年
・武蔵野美術大学短期大学部美術科卒
1997年
・渡英　Central Saint Martins College of Art & Design にてサマーコース履修

【個展】
2022年
・色とりどりの夢 – Colorful Dreams (好文画廊, 東京)
2019年
・Solo Show (Le Serment d’Hippolyte, Paris)
2018年
・移りゆく時 －The Flow of Time (Gallery Le DECO, 東京)
2013年
・心の迷宮 －Mind Labyrinth (Gallery Le DECO, 東京)
2013年
・Addiction （Gamuso, 東京）
2012年
・Shadow in the City (Indor, 東京)
2012年
・夜明けの光　－The Light of Dawn (Ele Gareno, 東京)
2011年
・光と闇のシンフォニー －Symphony of Light & Darkness (Gallery Le DECO, 東京)
2007年
・The Path to Eternal Hope (Gallery街角, 東京)
2003年
・Out of the Rules (Gallery Le DECO, 東京)
1999年
・混沌から自然へ　－　From Chaos to Nature (Gallery B-one, 東京)

【海外展】
2022年
・World Art Dubai (Dubai World Art Trade Center, Dubai)
2014,15,16,17,18,19,21年
・Art Shopping (Carrousel du Louvre, Paris)
2019年
・Art 3F（Brussels）
2019年
・ADAF (World Fashion Center, Amsterdam)
2019年
・A group show (GALERIE SONIA MONTI, Paris)
2015年
・Move in Shanghai ( 上海風月舎画廊, Shanghai)
2015年
・Move in N.Y. (Caelum Gallery, N.Y.)
2015年
・Select Fair (Center 548, N.Y.)
2013年
・Red Dot Art Fair (Miami)
2012年
・Surface (The Bricklane Gallery The Annex, London)
2011年
・Parallax Art Fair (La Galleria Royal Opera Arcade, London)
2011年
・Art Collection in Sydney (Tom Dunne Gallery, Sydney)
2010年
・中国日本現代美術合同展(AJAC/ 中国重慶市国立三峡博物館)
2007年
・Mono no Aware Japanese Contemporary Art Exhibition (Gallery 24/, New York)
2006年
・Sommerwende International Arts Festival (Gallery 24, Berlin)
2000年
・Young Art Japan 2000 (The Golding Gallery, New York)

【グループ展】
2022年
・AVA ART FESTIVAL (江之子島文化芸術創造センター,大阪)
2011年
・目黒シスターズ/ Meguro Sister’s Art Show ( The Pink Cow)
2009年
・目黒家　シュールな住人 / 家族展（ギャラリールデコ）
1998年
・Unvisual Power (グリーティングスクエア)
1998年
・To The World 98 (ギャラリースペースパウゼ)

【イベント/ コラボレーション】
2022年
・Red Illusion （Gyoen Rosso　198) 企画主催
2017年
・Cuisine for the Cure 2017 organized by Run for the Cure Foundation (イタリア大使館, Tokyo)
2015年
・New Year Marimba Concert produced by 吉岡孝悦 (東京文化会館小ホール)
2012年
・Autumn Night Fusion at Crawfish (Crawfish)　企画、主催
2012年
・Tribal Rock Vol.8 (Crawfish) 参加
2011年
・Love & Hope (The Pink Cow) 主催、企画

その他多数

幼少の頃から、アートが常にある環境で育ちました。デザイナーの父、日本画家の母、漫画家の祖父、短歌を作る祖母、絵や小物を作る祖母。そんな環境で育ち、生きる、生活するとは、何かをつくることであると思っています。
制作活動、作品を通して、心のエネルギーや新しい人が繋がり合う空間を与えられたらと思っています。人々が繋がることによって、ポジティブなエネルギーを創り出し、お互いに刺激し合うことで、何かを変えるエネルギーを生み出せたらと思っています。
また、個人の制作活動だけでなく、国内、海外のミュージシャンや他のクリエイターともコラボレーションを企画し、様々なテイストを味わえるイベントも企画しています。

コンセプト
作品のコンセプトは、外と内面の世界を表現しています。自然の偉大な力、音楽、現代社会、日々の生活で感じる人の感情、そして、複雑にからみあう、現代の人間関係、自分の生きている時間とともに変化するライフステージにおけるそれぞれのインスピレーションから受けるものを表現しています。
特に、木は、1995年以来、メインテーマであり、生命の象徴として描いています。風景、半抽象作品では、生まれ育った東京の都市と自然のハーモニーを表現し、同時に、都市の混沌とした社会に生きる様々な人間の内面のドラマを表現しています。

【略歴】
1997年
・武蔵野美術大学短期大学部美術科卒
1997年
・渡英　Central Saint Martins College of Art & Design にてサマーコース履修

【個展】
2022年
・色とりどりの夢 – Colorful Dreams (好文画廊, 東京)
2019年
・Solo Show (Le Serment d’Hippolyte, Paris)
2018年
・移りゆく時 －The Flow of Time (Gallery Le DECO, 東京)
2013年
・心の迷宮 －Mind Labyrinth (Gallery Le DECO, 東京)
2013年
・Addiction （Gamuso, 東京）
2012年
・Shadow in the City (Indor, 東京)
2012年
・夜明けの光　－The Light of Dawn (Ele Gareno, 東京)
2011年
・光と闇のシンフォニー －Symphony of Light & Darkness (Gallery Le DECO, 東京)
2007年
・The Path to Eternal Hope (Gallery街角, 東京)
2003年
・Out of the Rules (Gallery Le DECO, 東京)
1999年
・混沌から自然へ　－　From Chaos to Nature (Gallery B-one, 東京)

【海外展】
2022年
・World Art Dubai (Dubai World Art Trade Center, Dubai)
2014,15,16,17,18,19,21年
・Art Shopping (Carrousel du Louvre, Paris)
2019年
・Art 3F（Brussels）
2019年
・ADAF (World Fashion Center, Amsterdam)
2019年
・A group show (GALERIE SONIA MONTI, Paris)
2015年
・Move in Shanghai ( 上海風月舎画廊, Shanghai)
2015年
・Move in N.Y. (Caelum Gallery, N.Y.)
2015年
・Select Fair (Center 548, N.Y.)
2013年
・Red Dot Art Fair (Miami)
2012年
・Surface (The Bricklane Gallery The Annex, London)
2011年
・Parallax Art Fair (La Galleria Royal Opera Arcade, London)
2011年
・Art Collection in Sydney (Tom Dunne Gallery, Sydney)
2010年
・中国日本現代美術合同展(AJAC/ 中国重慶市国立三峡博物館)
2007年
・Mono no Aware Japanese Contemporary Art Exhibition (Gallery 24/, New York)
2006年
・Sommerwende International Arts Festival (Gallery 24, Berlin)
2000年
・Young Art Japan 2000 (The Golding Gallery, New York)

【グループ展】
2022年
・AVA ART FESTIVAL (江之子島文化芸術創造センター,大阪)
2011年
・目黒シスターズ/ Meguro Sister’s Art Show ( The Pink Cow)
2009年
・目黒家　シュールな住人 / 家族展（ギャラリールデコ）
1998年
・Unvisual Power (グリーティングスクエア)
1998年
・To The World 98 (ギャラリースペースパウゼ)

【イベント/ コラボレーション】
2022年
・Red Illusion （Gyoen Rosso　198) 企画主催
2017年
・Cuisine for the Cure 2017 organized by Run for the Cure Foundation (イタリア大使館, Tokyo)
2015年
・New Year Marimba Concert produced by 吉岡孝悦 (東京文化会館小ホール)
2012年
・Autumn Night Fusion at Crawfish (Crawfish)　企画、主催
2012年
・Tribal Rock Vol.8 (Crawfish) 参加
2011年
・Love & Hope (The Pink Cow) 主催、企画

その他多数

幼少の頃から、アートが常にある環境で育ちました。デザイナーの父、日本画家の母、漫画家の祖父、短歌を作る祖母、絵や小物を作る祖母。そんな環境で育ち、生きる、生活するとは、何かをつくることであると思っています。
制作活動、作品を通して、心のエネルギーや新しい人が繋がり合う空間を与えられたらと思っています。人々が繋がることによって、ポジティブなエネルギーを創り出し、お互いに刺激し合うことで、何かを変えるエネルギーを生み出せたらと思っています。
また、個人の制作活動だけでなく、国内、海外のミュージシャンや他のクリエイターともコラボレーションを企画し、様々なテイストを味わえるイベントも企画しています。

コンセプト
作品のコンセプトは、外と内面の世界を表現しています。自然の偉大な力、音楽、現代社会、日々の生活で感じる人の感情、そして、複雑にからみあう、現代の人間関係、自分の生きている時間とともに変化するライフステージにおけるそれぞれのインスピレーションから受けるものを表現しています。
特に、木は、1995年以来、メインテーマであり、生命の象徴として描いています。風景、半抽象作品では、生まれ育った東京の都市と自然のハーモニーを表現し、同時に、都市の混沌とした社会に生きる様々な人間の内面のドラマを表現しています。

【略歴】
1997年
・武蔵野美術大学短期大学部美術科卒
1997年
・渡英　Central Saint Martins College of Art & Design にてサマーコース履修

【個展】
2022年
・色とりどりの夢 – Colorful Dreams (好文画廊, 東京)
2019年
・Solo Show (Le Serment d’Hippolyte, Paris)
2018年
・移りゆく時 －The Flow of Time (Gallery Le DECO, 東京)
2013年
・心の迷宮 －Mind Labyrinth (Gallery Le DECO, 東京)
2013年
・Addiction （Gamuso, 東京）
2012年
・Shadow in the City (Indor, 東京)
2012年
・夜明けの光　－The Light of Dawn (Ele Gareno, 東京)
2011年
・光と闇のシンフォニー －Symphony of Light & Darkness (Gallery Le DECO, 東京)
2007年
・The Path to Eternal Hope (Gallery街角, 東京)
2003年
・Out of the Rules (Gallery Le DECO, 東京)
1999年
・混沌から自然へ　－　From Chaos to Nature (Gallery B-one, 東京)

【海外展】
2022年
・World Art Dubai (Dubai World Art Trade Center, Dubai)
2014,15,16,17,18,19,21年
・Art Shopping (Carrousel du Louvre, Paris)
2019年
・Art 3F（Brussels）
2019年
・ADAF (World Fashion Center, Amsterdam)
2019年
・A group show (GALERIE SONIA MONTI, Paris)
2015年
・Move in Shanghai ( 上海風月舎画廊, Shanghai)
2015年
・Move in N.Y. (Caelum Gallery, N.Y.)
2015年
・Select Fair (Center 548, N.Y.)
2013年
・Red Dot Art Fair (Miami)
2012年
・Surface (The Bricklane Gallery The Annex, London)
2011年
・Parallax Art Fair (La Galleria Royal Opera Arcade, London)
2011年
・Art Collection in Sydney (Tom Dunne Gallery, Sydney)
2010年
・中国日本現代美術合同展(AJAC/ 中国重慶市国立三峡博物館)
2007年
・Mono no Aware Japanese Contemporary Art Exhibition (Gallery 24/, New York)
2006年
・Sommerwende International Arts Festival (Gallery 24, Berlin)
2000年
・Young Art Japan 2000 (The Golding Gallery, New York)

【グループ展】
2022年
・AVA ART FESTIVAL (江之子島文化芸術創造センター,大阪)
2011年
・目黒シスターズ/ Meguro Sister’s Art Show ( The Pink Cow)
2009年
・目黒家　シュールな住人 / 家族展（ギャラリールデコ）
1998年
・Unvisual Power (グリーティングスクエア)
1998年
・To The World 98 (ギャラリースペースパウゼ)

【イベント/ コラボレーション】
2022年
・Red Illusion （Gyoen Rosso　198) 企画主催
2017年
・Cuisine for the Cure 2017 organized by Run for the Cure Foundation (イタリア大使館, Tokyo)
2015年
・New Year Marimba Concert produced by 吉岡孝悦 (東京文化会館小ホール)
2012年
・Autumn Night Fusion at Crawfish (Crawfish)　企画、主催
2012年
・Tribal Rock Vol.8 (Crawfish) 参加
2011年
・Love & Hope (The Pink Cow) 主催、企画

その他多数

自分にしか描けない絵があると信じて描き続けています

【略歴】
大阪府寝屋川市生まれ

絵は60歳から描き始めました。
絵の楽しさを知り人生に色が付きました。

【展示歴】
モダンアート展7回連続入選、会友。
名古屋アスナル金山にて1年間香代子ワールド展開。
宇都宮、東京、京都にて個展毎年開催。
韓国アートフェスティバル招待参加。

漫画の専門学校で絵と出会い独学でアクリル画を描いてきました。ネパールやチベットの旅でチベット文化の魅力を知り、チベット仏画をアレンジした漫画風の仏画を描いています。

【略歴】
1988年
・新潟県阿賀野市生まれ
2010年
・日本アニメ・マンガ専門学校マンガクリエイト科卒業
2011年
・新潟日報夕刊「みにみにみゅーじあむ」作品掲載
2011〜13、15、16、18、20、22年
・個展（羊画廊）
2012、13年
・テグアートフェア（韓国）
2014年
・第10回世界絵画大賞展ターナー賞受賞（東京都美術協会）
2019、21年
・3331ART FAIR（東京）
2021年
・マスク de アート展（羊画廊）

絵は60歳から描き始めました。
絵の楽しさを知り人生に色が付きました。

【展示歴】
モダンアート展7回連続入選、会友。
名古屋アスナル金山にて1年間香代子ワールド展開。
宇都宮、東京、京都にて個展毎年開催。
韓国アートフェスティバル招待参加。

絵は60歳から描き始めました。
絵の楽しさを知り人生に色が付きました。

【展示歴】
モダンアート展7回連続入選、会友。
名古屋アスナル金山にて1年間香代子ワールド展開。
宇都宮、東京、京都にて個展毎年開催。
韓国アートフェスティバル招待参加。

猫ちゃん大好きです。
猫のいる空間をカラフルに描ければと思っています。

【略歴】
名古屋生まれ

2015年
・京都造形芸術大　大学院（通信）修了

高校では美術部に所属していました。
現在は大学生活と共に音楽と絵を描いています。憂鬱でいるよりも躁でありたい。焦燥に駆られる。そんな絵を描いています。
誰かと一緒に絵を描きたいとも思っているので是非お誘い下さい。

【略歴】
2003年
・兵庫県生まれ
2022年
・大阪工業大学R&D工学部入学

高校では美術部に所属していました。
現在は大学生活と共に音楽と絵を描いています。憂鬱でいるよりも躁でありたい。焦燥に駆られる。そんな絵を描いています。
誰かと一緒に絵を描きたいとも思っているので是非お誘い下さい。

【略歴】
2003年
・兵庫県生まれ
2022年
・大阪工業大学R&D工学部入学

高校では美術部に所属していました。
現在は大学生活と共に音楽と絵を描いています。憂鬱でいるよりも躁でありたい。焦燥に駆られる。そんな絵を描いています。
誰かと一緒に絵を描きたいとも思っているので是非お誘い下さい。

【略歴】
2003年
・兵庫県生まれ
2022年
・大阪工業大学R&D工学部入学

高校では美術部に所属していました。
現在は大学生活と共に音楽と絵を描いています。憂鬱でいるよりも躁でありたい。焦燥に駆られる。そんな絵を描いています。
誰かと一緒に絵を描きたいとも思っているので是非お誘い下さい。

【略歴】
2003年
・兵庫県生まれ
2022年
・大阪工業大学R&D工学部入学

動物(特に鳥)を中心に絵を描いています。好きなものを柔らかさを失わないように描きたいと思っています。
ゆくゆくは、地元の昔話などを絵として残し、文化への貢献もしていきたいと願っています。

【略歴】
1995年
・神奈川県生まれ

【グループ展】
2022年
・ロサンゼルスPOP-HOP Books & Printにて「ポストカード展」に参加

動物(特に鳥)を中心に絵を描いています。好きなものを柔らかさを失わないように描きたいと思っています。
ゆくゆくは、地元の昔話などを絵として残し、文化への貢献もしていきたいと願っています。

【略歴】
1995年
・神奈川県生まれ

【グループ展】
2022年
・ロサンゼルスPOP-HOP Books & Printにて「ポストカード展」に参加

動物(特に鳥)を中心に絵を描いています。好きなものを柔らかさを失わないように描きたいと思っています。
ゆくゆくは、地元の昔話などを絵として残し、文化への貢献もしていきたいと願っています。

【略歴】
1995年
・神奈川県生まれ

【グループ展】
2022年
・ロサンゼルスPOP-HOP Books & Printにて「ポストカード展」に参加

アクリル絵の具で風景画を主に描いています。昭和記念公園の緑シリーズが主です。

【略歴】
1948年
・東京都生まれ
1966年
・都立大崎高校卒業
1966年
・富士短期大学入学
1971年
・富士短期大学経済専攻学科卒業
2019年8月
・岡部遼太郎 画伯に師事
2020年3月
・作家活動を始める
・アクリル絵の具での作品制作。
・ネクスト・アート・カレッジ所属
2022年5月
・池袋　タイパゲッティ　出品
2022年11月
・千葉県富津市　ザ・フィッシュ
・展示会出品
2023年4月
・国立ギャラリー　 展示会出品

美大卒業後、しばしのブランクを経て、誰の日常にもあるような瞬間、食べ物、ごく花など身近なモチーフを選んで描いています。
わからない、とみている人が頭を捻るようなものでなく愛嬌があればと心がけています。

1979年
・北海道生まれ
1998年
・東北芸術工科大学芸術学部入学
2002年
・東北芸術工科大学芸術学部卒業
油彩、アクリル画、色鉛筆などを用いて人物画や抽象画を中心に制作

＊カフェバーなどの小規模個展、グループ展に参加

以降制作活動にはブランクを経て、
2017年〜神戸市在住
子育てが落ち着いた頃より、食べ物をモチーフにして絵描き活動を再開。
抽象画や、人物画も制作。

【個展】
・北海道八雲町28galleryにて「食欲イラスト展」

美大卒業後、しばしのブランクを経て、誰の日常にもあるような瞬間、食べ物、ごく花など身近なモチーフを選んで描いています。
わからない、とみている人が頭を捻るようなものでなく愛嬌があればと心がけています。

1979年
・北海道生まれ
1998年
・東北芸術工科大学芸術学部入学
2002年
・東北芸術工科大学芸術学部卒業
油彩、アクリル画、色鉛筆などを用いて人物画や抽象画を中心に制作

＊カフェバーなどの小規模個展、グループ展に参加

以降制作活動にはブランクを経て、
2017年〜神戸市在住
子育てが落ち着いた頃より、食べ物をモチーフにして絵描き活動を再開。
抽象画や、人物画も制作。

【個展】
・北海道八雲町28galleryにて「食欲イラスト展」

大学ではイラストを専門に学び、主にコミックアートを描いていました。就職後、趣味の自社仏閣巡りをきっかけに大和絵風の絵を描くようになりました。今も試行錯誤中ですが、伝統的な絵柄と、現代のデジタル技術などを組み合わせた作品づくりを目指しています。

【略歴】
2012年
・関西圏の芸術大学を卒業

【グループ展】
2022年
・ギャラリーIYN「夢見る少女展」
・ギャラリー国立「国立植物園」
・天神チクモクビル「ふらっとぺらっと」
2023年
・ギャラリーCORSO「和風幻想展」
・ギャラリーCORSO「桜Exhibition2023」

幼い頃から絵を描くのが好きでした。

2011年311東日本大震災の翌年、瞑想中にいろいろな色、音、香り、文字、図形などが視えるようになり、宇宙や聖なる存在などいろいろなエネルギーと交流するようになりました。

現在はエネルギーの流れを色やカタチで視て感じ、《ハートエナジーアート》を描いています。

見えるもの　見えないもの。
すべてエネルギーのかたまり。

その美しいエネルギーの波動、色を紙に描いております。
あたたかいやわらかい、美しいなにかがあなたのハートのエナジーと共鳴してくれるなら、嬉しいなぁと思います。

＞アメブロ

【略歴】
1974年　
・茨城県生まれ