Interview注目の作家

私が住んでいる地域において、身近な環境で学べたのがデザインだったからです。私が子供の頃は、イラストレーターの空山基さんやコピーライターの糸井重里さんが活躍し始めていました。しかし、当時からイラストレーターやコピーライターという仕事はあったものの、まだ職業として認知されているとは言えない時代でした。

当時の私はイラストレーターやコピーライターなどの職業に憧れがありました。ですが、都心に住んでいたわけではなかったため、身近に学ぶ環境がありませんでした。そこで自分の住んでいる環境や興味関心を踏まえてどこでなにを学ぼうかと考えた際に、比較的身近だったのがデザインの専門学校でした。そのため、専門学校へ通いデザインを学ぶようになりました。

1つのテーマに対して、同じ方向性で頂点を狙うのではなく、このような表現の仕方もあるし、むしろこちらの方がおもしろいよねと言われるようになりたいと考えています。イラストレーターやデザイナーのスキルは、ピラミッドに例えられる場合があります。

例えば、ポスターのコンペがあり、10人のデザイナーが参加したとしましょう。モチーフなどが決まっている場合、基本的には構図やテイストが非常に似通っていくため、同じような作品のなかで優劣を決めます。そのなかで、一番上手な作品を描いたデザイナーから順にピラミッドの上へ立ちます。人数が多ければピラミッド自体が大きくなるため、頂点に立つハードルは高いです。そのため、デザインスキルの観点で大きなピラミッドの頂点に立てるのは素晴らしいことです。

ですが、私自身はこのようなピラミッドの頂点を目指したいとは考えていません。なぜなら、私のなかでは、大きなピラミッドの頂点へ立つことにそこまで魅力を感じていないからです。私の場合は、多くの方が目指すような大きいピラミッドではなく、別の切り口を用いた小さなピラミッドの頂点を目指した方がおもしろいという発想です。まったく違う方向へと進み、他の人たちから見たら、そのような切り口や表現の仕方があるのかと言っていただけるような作品をつくりたいと考えています。奇をてらうわけではありませんが、日頃からこのような考え方をもっています。

今後SNSで発信をするにあたって、海外の方を相手にしていく場合に、私自身は日本人の作家であるという立ち位置でいなければならないと感じました。ですが、日本古来のものを作品として描いても、私より上手い方は数多くいます。そのため、現代の方々が私の作品を見てなにかストンと落ちるような感覚をもってもらえないかと考え、いまのタッチで描き始めました。もちろん、海外の方々だけに作品づくりをしていくわけではありません。ですが、今後は国内だけでなく海外にも目を向けていきたいと考えています。