続きを読む

Artist 桒田哲誠 Kuwata Tessey

桒田哲誠

INTERVIEWインタビュー

桒田哲誠

絵を描き始めたきっかけを教えてください

小さい頃から絵を描くのが好きで、自分の得意分野として認識していました。14歳くらいのときに、自分の手で特別なものを生み出せたらいいなと思うようになり、絵を習い始めました。

まずはデッサンから始めて、水彩画を経験し、最終的に油絵に行き着きました。自分の中でデッサンと水彩画は非常に似通った部分が多いと感じていて、特に水彩画に関しては色付きのデッサンという感覚がありました。その中で油絵はかなり独特な印象があり、最も手に馴染むような気がしました。そこからはずっと油絵を続けています。

制作風景

作品を描くときのスタイルを教えてください

描く時間やタイミングはバラバラです。例えば朝5時に起きて描き始めることもあれば、その時間まで起きていてそこから睡眠を取ることもあります。描き始めると集中するタイプで、油が乾くのを待つ間は下絵などの準備作業に充てています。

下絵を描くときのパターンは2つあって、一つは鉛筆を紙に置いた瞬間に筆が進むような感覚。もう一つは最初から全体的なイメージがあって、それを白紙の上に描き起こしていくイメージです。たまに思うように進まないときもありますが、絵を描くこと自体は全く苦になりません。作品と向き合っているときには、一対一で対話をしているような気持ちになります。

17歳のとき大きな病気をされたと伺いましたが、その経験は現在の作風に影響していますか?

右顎の骨髄炎を起こして、ひと月ほど入院しました。症状はかなり特殊だったようで、入院前にもしばらく通院して治療していました。手術をして退院するまでの間は、ずっと自分の将来のことを考えていました。そうして得た答えがずっと絵を描きていきたいという思い。それからは一生、絵を描き続けるにはどうしたらいいのだろうと、考えるようになりました。

まずは、とにかく描き続けるしかないと思っています。あとはいろんな方から海外で勝負した方がいいとアドバイスをいただくことが多いので、将来的には国外に拠点を構えて活動していきたいと思っています。

この経験は大きな影響があったと思います。また同じ時期に、ドイツ出身の画家であり写真家、人形作家でもあったハンス・ベルメールの人形作品と出会いました。小さい頃から、形や線というものに強く惹かれる傾向がありました。例えば紅葉した落ち葉を拾ってきたり、きれいな石を集めたり。ベルメールの作品を見たときに、自分の中にあるフォルムに惹かれる欲求とつながったような感覚があり、直感的にこれだなと思いました。それ以来、現在のスタイルで作品を描き続けています。

「Still alive in rainforest」 作:桒田哲誠

2023年に審査員特別賞を受賞されましたが、その時のお気持ちを教えてください

50号を2つつなげて描いた月光浴という作品で賞をいただいたのですが、最初はまったく実感がわきませんでした。自分の人生の中で、大きな賞をもらうことなんてないだろうと思っていましたし。でも審査員の方からベルメールの作品を思い起こすような感覚だと言っていただけて、とてもうれしかったです。

「月光浴」 作:桒田哲誠

作品の色使いについて教えてください

これまで青や緑、黄色など、いろんな色の作品を手掛けました。その中で一番、相性がいいと感じたのが赤です。また、青色と赤色とでは描き方も変えています。青色の作品はハイライトをホワイトで出していますが、赤色の場合は絵の具を削って下地のホワイトを生かすことでハイライトを出しています。これは油絵が生まれた15世紀頃から用いられている方法で、昔ながらの描き方が好きなので取り入れています。

作品を通して伝えたい想いをお聞かせください

今の社会情勢や雰囲気に衰退や衰微というものを感じていて、それに対する答えのようなものが、自分が感じる人間の美しさにあると思っています。私の作風はデカダンス的で、今後もこのスタイルで続けていきます。もしかしたら作品の中に残酷さやグロテスクな部分を感じる瞬間があるかもしれません。でもその一方で、そこに存在する美しさも感じてもらえたらと思います。
ベルメールに刺激を受けたように、全員じゃなくてもいいから、誰かに深く突き刺さるような作品を作り続けていきたいです。

17歳の大病を経て、一生絵を描き続けることを決意した。ハンス・ベルメールとの出会いが現在のスタイルを確立させ、デカダンスな表現の中に人間の美しさを見出している。深淵の中に存在する美を追求し、誰かの心に深く突き刺さる作品を生み出し続ける今後の活躍に期待が高まる。

EXHIBITIONS 展覧会情報

2025.01.16 - 2025.01.31

桒田哲誠 Web個展
decadenspective Ⅱ
ちょうど一年前の5月に個展を開きました。 その時のタイトルは「decadenspective Ⅰ」。 今回は「decadenspective Ⅱ」、第二章の始まりです。 「decadenspective」=デカダンスペクティブ=とは いま一度デカダンスを見つめ直し、 新たな一歩を始めるという意味の造語です。 デカダンスとは19世紀末の退廃的文化を意味しますが、 一年前は、今のこの世界こそが退廃していると感じると書きました。 一年経って、その時からさらに世界は暗澹たる空気に包まれています。 理不尽な戦争は拡がり続け、終わる気配もない。 様々な格差も広がり、人は神経症のようにネットに踊らされているように思えます。 ふとした瞬間に、このまま世界は終わりを迎えるのではないかという 不穏な考えに捕われそうになります。 それでも私はいまだに、人の中には肯定的な光があると信じたい。 こんな世界に生を受けた一介の表現者として、 この世の中から感じ取れる人の所業の一片を、イメージの中で昇華させ、 終わりそうな世界の中の諦めきれない美しさを描き続けます。 ●桒田哲誠17歳。病に翻弄され、とまどい、絶望しかけた日々があった。 そこで気づいたことは、たとえ病の中にあっても体に流れている力は不変のものであり、ひとの内側には讃歌を詠うように美しい表情があるということだった。 自分の手でひとの生と性への肯定を形にしたい。このとき作家になろうと決めた。 それ以来自分の描くものはすべて「ひと」に行き着く。 これらの作品は一見してグロテスクに映るかもしれない。 しかしこの形こそが生物としての一つの真実を映し出すと思っている。 【略歴】 2002年 ・愛知県生まれ 2017年 ・画家たきのたかき氏に師事 2018年 ・東邦高等学校入学 2021年 ・第一学院高等学校卒業 【個展】 2022年 ・4月 個展「ぼくとひと」10代の終わり(ギャラリーG) 2022~2023年 ・12月~2月 桒田哲誠展(カフェあらたると) 2023年 ・5月 個展「decadenspectiveⅠ」(ギャラリーG) 【グループ展】 2021年 ・11月 ART SESSION 2021 (愛知県美術館) 2022年 ・6月 ART SESSION in 岩崎城 (日進市岩崎城)     G.A.M.展(豊田市美術館) ・11月 ART SESSION 2022(愛知県美術館) 2023年 ・5月~6月 ART SESSION in 旧市川家住宅(日進市) ・11月~12月 ART SESSION 2023(愛知県美術館)