―――――――― 雨が素敵だな。
いつの日かこの雨を、綺麗に描けるようになりたい。
幼い頃、窓から雨を眺めてそう考えたことを、今でも覚えています。
振り返ってみればそれが、私の表現に対する欲の始まりだったのかもしれません。
私の母は油絵を描く人でした。そのため、私は幼少期から自然に絵を描くようになりました。
子供の頃の好きな画家も、母と同じで、レオナルド・ダ・ヴィンチでした。
そのため、昔は写実画を好んで描きました。
当時は、描けば描くほど成長する自分の絵。家族や周りの人々に褒めてもらえることが、私にとっての絵を描くことの魅力の一つでした。

また私の家は、日本の中で考えると裕福ではなかったので、子供の頃は欲しいものを我慢することが多くありました。
私は貪欲だったのです。
でも、絵の中は違いました。欲しいものを描けば、それを手中に収めることができます。
また、実際に世の中に存在しないものでも、絵の中では手に入れることができます。
まるで無から有を産みだすような・・・。
私はアートを通して、次第に未知の世界に連れていかれるようになりました。
しかし、想像できるということは、もしかしたらそれはこの世界のどこかに、歴史のどこかにそれは存在しているものなのかもしれません。
もしかしたら、死後の世界にあるのかもしれません。
こうして、アートから森羅万象に思いを馳せ、確かに何かと繋がる感覚に、畏怖の念を感じます。

また、私は１０歳の夏に、とある絵と出会いました。
その絵は復活を意味するような絵でした。
暗闇の中から現れる一筋の光、そのように感じました。
それから私のコンセプトもそうなりました。
いつもどこかに影が潜んでおり、そこから脱却するという情景が浮かびます。
それはもともと私が、物事のマイナス面にフォーカスしやすい性格だったからかもしれません。過去に、うつ病や強迫神経症を患ったことさえあります。
しかし私は、どん底を味わったからこそ人は誰かに寄り添える、誰かの力になれると思います。
そして私は強く生きたい。おこがましくも、人々苦しみの枷を壊し、誰かを高いところへ導くような表現をしたいと思っているのです。

そして今、私はパターンのような作品を制作しています。
それは自然界のどこかに存在しそうなパターンです。
なぜ私がそのような作品を描くかというと、
自然は人が病めるときも病めないときも、正確に時を刻んでいて、
その作りは宇宙を見ても、小さな生命を見ても、計算されたような精密さがあります。
一見、でたらめの様な形でも、そこには全体と調和できる計算された作りになっているのです。
そして全てのものは、世界の中で活き活きと生きているのです。
私達人間も、そんな世界の一部です。人間は小さな宇宙です。
それゆえ、自然から色々な事を学ぶことができると思うのです。
自然から愛や美を感じることができると思うのです。

【略歴】
1993年
・京都府生まれ
2011年
・愛知教育大学教育学部美術専攻入学
2016年
・愛知教育大学教育学部美術専攻卒業

【賞】
2022年
・Luxembourg Art Prize 2022、芸術功労証書授与
2023年
・CAREER ART Award 2023
2023年
・Luxembourg Art Prize 2023、芸術功労証書授与

【掲載書籍】
2023年
・Linus Cinnamoni 著「THE WORLD ART GUIDE 2023」
2023年
・EFFETTO ARTE Foundation「CAREER ART Award 2023」
2024年
・CFA Press「CIRCLE QUARTERLY ART REVIEW 第10号」

2024　Masterful Minds Artists to Watch in 2024, CFA Press and World Wide Art

【アートフェア】
2024年
・Los Angeles Convention Center(ロサンゼルス)「LA ART SHOW 2024」

【グループ展】
2012年
・スペースアクア「あかりアート」
2013年
・市民ギャラリー矢田「青い果実展」
2016年
・刈谷市美術館
「愛知教育大学 教員養成課程美術専修・専攻 現代学芸課程造形文化コース 大学院芸術教育専攻美術分野 卒業・修了制作展」
2016年
・市民ギャラリー矢田「彫刻展」
2020年
・Gallery Art Space(嶋本昭三ギャラリー)「AU2020小品展」
2021年
・#1010「intersection12」
2022年
・M.A.D.S. Art Gallery（ミラノ・スペイン・メタバース）「NFT. NEW FREEDOM THINK」
2022年
・Casa Mila(バルセロナ)「BRAIN CAKE」
2023年
・Jockey Club Creative Arts Centre 賽馬會創意藝術中心(香港)「CROSS OVER Vol.43」

―――――――― 雨が素敵だな。
いつの日かこの雨を、綺麗に描けるようになりたい。
幼い頃、窓から雨を眺めてそう考えたことを、今でも覚えています。
振り返ってみればそれが、私の表現に対する欲の始まりだったのかもしれません。
私の母は油絵を描く人でした。そのため、私は幼少期から自然に絵を描くようになりました。
子供の頃の好きな画家も、母と同じで、レオナルド・ダ・ヴィンチでした。
そのため、昔は写実画を好んで描きました。
当時は、描けば描くほど成長する自分の絵。家族や周りの人々に褒めてもらえることが、私にとっての絵を描くことの魅力の一つでした。

また私の家は、日本の中で考えると裕福ではなかったので、子供の頃は欲しいものを我慢することが多くありました。
私は貪欲だったのです。
でも、絵の中は違いました。欲しいものを描けば、それを手中に収めることができます。
また、実際に世の中に存在しないものでも、絵の中では手に入れることができます。
まるで無から有を産みだすような・・・。
私はアートを通して、次第に未知の世界に連れていかれるようになりました。
しかし、想像できるということは、もしかしたらそれはこの世界のどこかに、歴史のどこかにそれは存在しているものなのかもしれません。
もしかしたら、死後の世界にあるのかもしれません。
こうして、アートから森羅万象に思いを馳せ、確かに何かと繋がる感覚に、畏怖の念を感じます。

また、私は１０歳の夏に、とある絵と出会いました。
その絵は復活を意味するような絵でした。
暗闇の中から現れる一筋の光、そのように感じました。
それから私のコンセプトもそうなりました。
いつもどこかに影が潜んでおり、そこから脱却するという情景が浮かびます。
それはもともと私が、物事のマイナス面にフォーカスしやすい性格だったからかもしれません。過去に、うつ病や強迫神経症を患ったことさえあります。
しかし私は、どん底を味わったからこそ人は誰かに寄り添える、誰かの力になれると思います。
そして私は強く生きたい。おこがましくも、人々苦しみの枷を壊し、誰かを高いところへ導くような表現をしたいと思っているのです。

そして今、私はパターンのような作品を制作しています。
それは自然界のどこかに存在しそうなパターンです。
なぜ私がそのような作品を描くかというと、
自然は人が病めるときも病めないときも、正確に時を刻んでいて、
その作りは宇宙を見ても、小さな生命を見ても、計算されたような精密さがあります。
一見、でたらめの様な形でも、そこには全体と調和できる計算された作りになっているのです。
そして全てのものは、世界の中で活き活きと生きているのです。
私達人間も、そんな世界の一部です。人間は小さな宇宙です。
それゆえ、自然から色々な事を学ぶことができると思うのです。
自然から愛や美を感じることができると思うのです。

【略歴】
1993年
・京都府生まれ
2011年
・愛知教育大学教育学部美術専攻入学
2016年
・愛知教育大学教育学部美術専攻卒業

【賞】
2022年
・Luxembourg Art Prize 2022、芸術功労証書授与
2023年
・CAREER ART Award 2023
2023年
・Luxembourg Art Prize 2023、芸術功労証書授与

【掲載書籍】
2023年
・Linus Cinnamoni 著「THE WORLD ART GUIDE 2023」
2023年
・EFFETTO ARTE Foundation「CAREER ART Award 2023」
2024年
・CFA Press「CIRCLE QUARTERLY ART REVIEW 第10号」

2024　Masterful Minds Artists to Watch in 2024, CFA Press and World Wide Art

【アートフェア】
2024年
・Los Angeles Convention Center(ロサンゼルス)「LA ART SHOW 2024」

【グループ展】
2012年
・スペースアクア「あかりアート」
2013年
・市民ギャラリー矢田「青い果実展」
2016年
・刈谷市美術館
「愛知教育大学 教員養成課程美術専修・専攻 現代学芸課程造形文化コース 大学院芸術教育専攻美術分野 卒業・修了制作展」
2016年
・市民ギャラリー矢田「彫刻展」
2020年
・Gallery Art Space(嶋本昭三ギャラリー)「AU2020小品展」
2021年
・#1010「intersection12」
2022年
・M.A.D.S. Art Gallery（ミラノ・スペイン・メタバース）「NFT. NEW FREEDOM THINK」
2022年
・Casa Mila(バルセロナ)「BRAIN CAKE」
2023年
・Jockey Club Creative Arts Centre 賽馬會創意藝術中心(香港)「CROSS OVER Vol.43」

―――――――― 雨が素敵だな。
いつの日かこの雨を、綺麗に描けるようになりたい。
幼い頃、窓から雨を眺めてそう考えたことを、今でも覚えています。
振り返ってみればそれが、私の表現に対する欲の始まりだったのかもしれません。
私の母は油絵を描く人でした。そのため、私は幼少期から自然に絵を描くようになりました。
子供の頃の好きな画家も、母と同じで、レオナルド・ダ・ヴィンチでした。
そのため、昔は写実画を好んで描きました。
当時は、描けば描くほど成長する自分の絵。家族や周りの人々に褒めてもらえることが、私にとっての絵を描くことの魅力の一つでした。

また私の家は、日本の中で考えると裕福ではなかったので、子供の頃は欲しいものを我慢することが多くありました。
私は貪欲だったのです。
でも、絵の中は違いました。欲しいものを描けば、それを手中に収めることができます。
また、実際に世の中に存在しないものでも、絵の中では手に入れることができます。
まるで無から有を産みだすような・・・。
私はアートを通して、次第に未知の世界に連れていかれるようになりました。
しかし、想像できるということは、もしかしたらそれはこの世界のどこかに、歴史のどこかにそれは存在しているものなのかもしれません。
もしかしたら、死後の世界にあるのかもしれません。
こうして、アートから森羅万象に思いを馳せ、確かに何かと繋がる感覚に、畏怖の念を感じます。

また、私は１０歳の夏に、とある絵と出会いました。
その絵は復活を意味するような絵でした。
暗闇の中から現れる一筋の光、そのように感じました。
それから私のコンセプトもそうなりました。
いつもどこかに影が潜んでおり、そこから脱却するという情景が浮かびます。
それはもともと私が、物事のマイナス面にフォーカスしやすい性格だったからかもしれません。過去に、うつ病や強迫神経症を患ったことさえあります。
しかし私は、どん底を味わったからこそ人は誰かに寄り添える、誰かの力になれると思います。
そして私は強く生きたい。おこがましくも、人々苦しみの枷を壊し、誰かを高いところへ導くような表現をしたいと思っているのです。

そして今、私はパターンのような作品を制作しています。
それは自然界のどこかに存在しそうなパターンです。
なぜ私がそのような作品を描くかというと、
自然は人が病めるときも病めないときも、正確に時を刻んでいて、
その作りは宇宙を見ても、小さな生命を見ても、計算されたような精密さがあります。
一見、でたらめの様な形でも、そこには全体と調和できる計算された作りになっているのです。
そして全てのものは、世界の中で活き活きと生きているのです。
私達人間も、そんな世界の一部です。人間は小さな宇宙です。
それゆえ、自然から色々な事を学ぶことができると思うのです。
自然から愛や美を感じることができると思うのです。

【略歴】
1993年
・京都府生まれ
2011年
・愛知教育大学教育学部美術専攻入学
2016年
・愛知教育大学教育学部美術専攻卒業

【賞】
2022年
・Luxembourg Art Prize 2022、芸術功労証書授与
2023年
・CAREER ART Award 2023
2023年
・Luxembourg Art Prize 2023、芸術功労証書授与

【掲載書籍】
2023年
・Linus Cinnamoni 著「THE WORLD ART GUIDE 2023」
2023年
・EFFETTO ARTE Foundation「CAREER ART Award 2023」
2024年
・CFA Press「CIRCLE QUARTERLY ART REVIEW 第10号」

2024　Masterful Minds Artists to Watch in 2024, CFA Press and World Wide Art

【アートフェア】
2024年
・Los Angeles Convention Center(ロサンゼルス)「LA ART SHOW 2024」

【グループ展】
2012年
・スペースアクア「あかりアート」
2013年
・市民ギャラリー矢田「青い果実展」
2016年
・刈谷市美術館
「愛知教育大学 教員養成課程美術専修・専攻 現代学芸課程造形文化コース 大学院芸術教育専攻美術分野 卒業・修了制作展」
2016年
・市民ギャラリー矢田「彫刻展」
2020年
・Gallery Art Space(嶋本昭三ギャラリー)「AU2020小品展」
2021年
・#1010「intersection12」
2022年
・M.A.D.S. Art Gallery（ミラノ・スペイン・メタバース）「NFT. NEW FREEDOM THINK」
2022年
・Casa Mila(バルセロナ)「BRAIN CAKE」
2023年
・Jockey Club Creative Arts Centre 賽馬會創意藝術中心(香港)「CROSS OVER Vol.43」

―――――――― 雨が素敵だな。
いつの日かこの雨を、綺麗に描けるようになりたい。
幼い頃、窓から雨を眺めてそう考えたことを、今でも覚えています。
振り返ってみればそれが、私の表現に対する欲の始まりだったのかもしれません。
私の母は油絵を描く人でした。そのため、私は幼少期から自然に絵を描くようになりました。
子供の頃の好きな画家も、母と同じで、レオナルド・ダ・ヴィンチでした。
そのため、昔は写実画を好んで描きました。
当時は、描けば描くほど成長する自分の絵。家族や周りの人々に褒めてもらえることが、私にとっての絵を描くことの魅力の一つでした。

また私の家は、日本の中で考えると裕福ではなかったので、子供の頃は欲しいものを我慢することが多くありました。
私は貪欲だったのです。
でも、絵の中は違いました。欲しいものを描けば、それを手中に収めることができます。
また、実際に世の中に存在しないものでも、絵の中では手に入れることができます。
まるで無から有を産みだすような・・・。
私はアートを通して、次第に未知の世界に連れていかれるようになりました。
しかし、想像できるということは、もしかしたらそれはこの世界のどこかに、歴史のどこかにそれは存在しているものなのかもしれません。
もしかしたら、死後の世界にあるのかもしれません。
こうして、アートから森羅万象に思いを馳せ、確かに何かと繋がる感覚に、畏怖の念を感じます。

また、私は１０歳の夏に、とある絵と出会いました。
その絵は復活を意味するような絵でした。
暗闇の中から現れる一筋の光、そのように感じました。
それから私のコンセプトもそうなりました。
いつもどこかに影が潜んでおり、そこから脱却するという情景が浮かびます。
それはもともと私が、物事のマイナス面にフォーカスしやすい性格だったからかもしれません。過去に、うつ病や強迫神経症を患ったことさえあります。
しかし私は、どん底を味わったからこそ人は誰かに寄り添える、誰かの力になれると思います。
そして私は強く生きたい。おこがましくも、人々苦しみの枷を壊し、誰かを高いところへ導くような表現をしたいと思っているのです。

そして今、私はパターンのような作品を制作しています。
それは自然界のどこかに存在しそうなパターンです。
なぜ私がそのような作品を描くかというと、
自然は人が病めるときも病めないときも、正確に時を刻んでいて、
その作りは宇宙を見ても、小さな生命を見ても、計算されたような精密さがあります。
一見、でたらめの様な形でも、そこには全体と調和できる計算された作りになっているのです。
そして全てのものは、世界の中で活き活きと生きているのです。
私達人間も、そんな世界の一部です。人間は小さな宇宙です。
それゆえ、自然から色々な事を学ぶことができると思うのです。
自然から愛や美を感じることができると思うのです。

【略歴】
1993年
・京都府生まれ
2011年
・愛知教育大学教育学部美術専攻入学
2016年
・愛知教育大学教育学部美術専攻卒業

【賞】
2022年
・Luxembourg Art Prize 2022、芸術功労証書授与
2023年
・CAREER ART Award 2023
2023年
・Luxembourg Art Prize 2023、芸術功労証書授与

【掲載書籍】
2023年
・Linus Cinnamoni 著「THE WORLD ART GUIDE 2023」
2023年
・EFFETTO ARTE Foundation「CAREER ART Award 2023」
2024年
・CFA Press「CIRCLE QUARTERLY ART REVIEW 第10号」

2024　Masterful Minds Artists to Watch in 2024, CFA Press and World Wide Art

【アートフェア】
2024年
・Los Angeles Convention Center(ロサンゼルス)「LA ART SHOW 2024」

【グループ展】
2012年
・スペースアクア「あかりアート」
2013年
・市民ギャラリー矢田「青い果実展」
2016年
・刈谷市美術館
「愛知教育大学 教員養成課程美術専修・専攻 現代学芸課程造形文化コース 大学院芸術教育専攻美術分野 卒業・修了制作展」
2016年
・市民ギャラリー矢田「彫刻展」
2020年
・Gallery Art Space(嶋本昭三ギャラリー)「AU2020小品展」
2021年
・#1010「intersection12」
2022年
・M.A.D.S. Art Gallery（ミラノ・スペイン・メタバース）「NFT. NEW FREEDOM THINK」
2022年
・Casa Mila(バルセロナ)「BRAIN CAKE」
2023年
・Jockey Club Creative Arts Centre 賽馬會創意藝術中心(香港)「CROSS OVER Vol.43」

―――――――― 雨が素敵だな。
いつの日かこの雨を、綺麗に描けるようになりたい。
幼い頃、窓から雨を眺めてそう考えたことを、今でも覚えています。
振り返ってみればそれが、私の表現に対する欲の始まりだったのかもしれません。
私の母は油絵を描く人でした。そのため、私は幼少期から自然に絵を描くようになりました。
子供の頃の好きな画家も、母と同じで、レオナルド・ダ・ヴィンチでした。
そのため、昔は写実画を好んで描きました。
当時は、描けば描くほど成長する自分の絵。家族や周りの人々に褒めてもらえることが、私にとっての絵を描くことの魅力の一つでした。

また私の家は、日本の中で考えると裕福ではなかったので、子供の頃は欲しいものを我慢することが多くありました。
私は貪欲だったのです。
でも、絵の中は違いました。欲しいものを描けば、それを手中に収めることができます。
また、実際に世の中に存在しないものでも、絵の中では手に入れることができます。
まるで無から有を産みだすような・・・。
私はアートを通して、次第に未知の世界に連れていかれるようになりました。
しかし、想像できるということは、もしかしたらそれはこの世界のどこかに、歴史のどこかにそれは存在しているものなのかもしれません。
もしかしたら、死後の世界にあるのかもしれません。
こうして、アートから森羅万象に思いを馳せ、確かに何かと繋がる感覚に、畏怖の念を感じます。

また、私は１０歳の夏に、とある絵と出会いました。
その絵は復活を意味するような絵でした。
暗闇の中から現れる一筋の光、そのように感じました。
それから私のコンセプトもそうなりました。
いつもどこかに影が潜んでおり、そこから脱却するという情景が浮かびます。
それはもともと私が、物事のマイナス面にフォーカスしやすい性格だったからかもしれません。過去に、うつ病や強迫神経症を患ったことさえあります。
しかし私は、どん底を味わったからこそ人は誰かに寄り添える、誰かの力になれると思います。
そして私は強く生きたい。おこがましくも、人々苦しみの枷を壊し、誰かを高いところへ導くような表現をしたいと思っているのです。

そして今、私はパターンのような作品を制作しています。
それは自然界のどこかに存在しそうなパターンです。
なぜ私がそのような作品を描くかというと、
自然は人が病めるときも病めないときも、正確に時を刻んでいて、
その作りは宇宙を見ても、小さな生命を見ても、計算されたような精密さがあります。
一見、でたらめの様な形でも、そこには全体と調和できる計算された作りになっているのです。
そして全てのものは、世界の中で活き活きと生きているのです。
私達人間も、そんな世界の一部です。人間は小さな宇宙です。
それゆえ、自然から色々な事を学ぶことができると思うのです。
自然から愛や美を感じることができると思うのです。

【略歴】
1993年
・京都府生まれ
2011年
・愛知教育大学教育学部美術専攻入学
2016年
・愛知教育大学教育学部美術専攻卒業

【賞】
2022年
・Luxembourg Art Prize 2022、芸術功労証書授与
2023年
・CAREER ART Award 2023
2023年
・Luxembourg Art Prize 2023、芸術功労証書授与

【掲載書籍】
2023年
・Linus Cinnamoni 著「THE WORLD ART GUIDE 2023」
2023年
・EFFETTO ARTE Foundation「CAREER ART Award 2023」
2024年
・CFA Press「CIRCLE QUARTERLY ART REVIEW 第10号」

2024　Masterful Minds Artists to Watch in 2024, CFA Press and World Wide Art

【アートフェア】
2024年
・Los Angeles Convention Center(ロサンゼルス)「LA ART SHOW 2024」

【グループ展】
2012年
・スペースアクア「あかりアート」
2013年
・市民ギャラリー矢田「青い果実展」
2016年
・刈谷市美術館
「愛知教育大学 教員養成課程美術専修・専攻 現代学芸課程造形文化コース 大学院芸術教育専攻美術分野 卒業・修了制作展」
2016年
・市民ギャラリー矢田「彫刻展」
2020年
・Gallery Art Space(嶋本昭三ギャラリー)「AU2020小品展」
2021年
・#1010「intersection12」
2022年
・M.A.D.S. Art Gallery（ミラノ・スペイン・メタバース）「NFT. NEW FREEDOM THINK」
2022年
・Casa Mila(バルセロナ)「BRAIN CAKE」
2023年
・Jockey Club Creative Arts Centre 賽馬會創意藝術中心(香港)「CROSS OVER Vol.43」

―――――――― 雨が素敵だな。
いつの日かこの雨を、綺麗に描けるようになりたい。
幼い頃、窓から雨を眺めてそう考えたことを、今でも覚えています。
振り返ってみればそれが、私の表現に対する欲の始まりだったのかもしれません。
私の母は油絵を描く人でした。そのため、私は幼少期から自然に絵を描くようになりました。
子供の頃の好きな画家も、母と同じで、レオナルド・ダ・ヴィンチでした。
そのため、昔は写実画を好んで描きました。
当時は、描けば描くほど成長する自分の絵。家族や周りの人々に褒めてもらえることが、私にとっての絵を描くことの魅力の一つでした。

また私の家は、日本の中で考えると裕福ではなかったので、子供の頃は欲しいものを我慢することが多くありました。
私は貪欲だったのです。
でも、絵の中は違いました。欲しいものを描けば、それを手中に収めることができます。
また、実際に世の中に存在しないものでも、絵の中では手に入れることができます。
まるで無から有を産みだすような・・・。
私はアートを通して、次第に未知の世界に連れていかれるようになりました。
しかし、想像できるということは、もしかしたらそれはこの世界のどこかに、歴史のどこかにそれは存在しているものなのかもしれません。
もしかしたら、死後の世界にあるのかもしれません。
こうして、アートから森羅万象に思いを馳せ、確かに何かと繋がる感覚に、畏怖の念を感じます。

また、私は１０歳の夏に、とある絵と出会いました。
その絵は復活を意味するような絵でした。
暗闇の中から現れる一筋の光、そのように感じました。
それから私のコンセプトもそうなりました。
いつもどこかに影が潜んでおり、そこから脱却するという情景が浮かびます。
それはもともと私が、物事のマイナス面にフォーカスしやすい性格だったからかもしれません。過去に、うつ病や強迫神経症を患ったことさえあります。
しかし私は、どん底を味わったからこそ人は誰かに寄り添える、誰かの力になれると思います。
そして私は強く生きたい。おこがましくも、人々苦しみの枷を壊し、誰かを高いところへ導くような表現をしたいと思っているのです。

そして今、私はパターンのような作品を制作しています。
それは自然界のどこかに存在しそうなパターンです。
なぜ私がそのような作品を描くかというと、
自然は人が病めるときも病めないときも、正確に時を刻んでいて、
その作りは宇宙を見ても、小さな生命を見ても、計算されたような精密さがあります。
一見、でたらめの様な形でも、そこには全体と調和できる計算された作りになっているのです。
そして全てのものは、世界の中で活き活きと生きているのです。
私達人間も、そんな世界の一部です。人間は小さな宇宙です。
それゆえ、自然から色々な事を学ぶことができると思うのです。
自然から愛や美を感じることができると思うのです。

【略歴】
1993年
・京都府生まれ
2011年
・愛知教育大学教育学部美術専攻入学
2016年
・愛知教育大学教育学部美術専攻卒業

【賞】
2022年
・Luxembourg Art Prize 2022、芸術功労証書授与
2023年
・CAREER ART Award 2023
2023年
・Luxembourg Art Prize 2023、芸術功労証書授与

【掲載書籍】
2023年
・Linus Cinnamoni 著「THE WORLD ART GUIDE 2023」
2023年
・EFFETTO ARTE Foundation「CAREER ART Award 2023」
2024年
・CFA Press「CIRCLE QUARTERLY ART REVIEW 第10号」

2024　Masterful Minds Artists to Watch in 2024, CFA Press and World Wide Art

【アートフェア】
2024年
・Los Angeles Convention Center(ロサンゼルス)「LA ART SHOW 2024」

【グループ展】
2012年
・スペースアクア「あかりアート」
2013年
・市民ギャラリー矢田「青い果実展」
2016年
・刈谷市美術館
「愛知教育大学 教員養成課程美術専修・専攻 現代学芸課程造形文化コース 大学院芸術教育専攻美術分野 卒業・修了制作展」
2016年
・市民ギャラリー矢田「彫刻展」
2020年
・Gallery Art Space(嶋本昭三ギャラリー)「AU2020小品展」
2021年
・#1010「intersection12」
2022年
・M.A.D.S. Art Gallery（ミラノ・スペイン・メタバース）「NFT. NEW FREEDOM THINK」
2022年
・Casa Mila(バルセロナ)「BRAIN CAKE」
2023年
・Jockey Club Creative Arts Centre 賽馬會創意藝術中心(香港)「CROSS OVER Vol.43」

―――――――― 雨が素敵だな。
いつの日かこの雨を、綺麗に描けるようになりたい。
幼い頃、窓から雨を眺めてそう考えたことを、今でも覚えています。
振り返ってみればそれが、私の表現に対する欲の始まりだったのかもしれません。
私の母は油絵を描く人でした。そのため、私は幼少期から自然に絵を描くようになりました。
子供の頃の好きな画家も、母と同じで、レオナルド・ダ・ヴィンチでした。
そのため、昔は写実画を好んで描きました。
当時は、描けば描くほど成長する自分の絵。家族や周りの人々に褒めてもらえることが、私にとっての絵を描くことの魅力の一つでした。

また私の家は、日本の中で考えると裕福ではなかったので、子供の頃は欲しいものを我慢することが多くありました。
私は貪欲だったのです。
でも、絵の中は違いました。欲しいものを描けば、それを手中に収めることができます。
また、実際に世の中に存在しないものでも、絵の中では手に入れることができます。
まるで無から有を産みだすような・・・。
私はアートを通して、次第に未知の世界に連れていかれるようになりました。
しかし、想像できるということは、もしかしたらそれはこの世界のどこかに、歴史のどこかにそれは存在しているものなのかもしれません。
もしかしたら、死後の世界にあるのかもしれません。
こうして、アートから森羅万象に思いを馳せ、確かに何かと繋がる感覚に、畏怖の念を感じます。

また、私は１０歳の夏に、とある絵と出会いました。
その絵は復活を意味するような絵でした。
暗闇の中から現れる一筋の光、そのように感じました。
それから私のコンセプトもそうなりました。
いつもどこかに影が潜んでおり、そこから脱却するという情景が浮かびます。
それはもともと私が、物事のマイナス面にフォーカスしやすい性格だったからかもしれません。過去に、うつ病や強迫神経症を患ったことさえあります。
しかし私は、どん底を味わったからこそ人は誰かに寄り添える、誰かの力になれると思います。
そして私は強く生きたい。おこがましくも、人々苦しみの枷を壊し、誰かを高いところへ導くような表現をしたいと思っているのです。

そして今、私はパターンのような作品を制作しています。
それは自然界のどこかに存在しそうなパターンです。
なぜ私がそのような作品を描くかというと、
自然は人が病めるときも病めないときも、正確に時を刻んでいて、
その作りは宇宙を見ても、小さな生命を見ても、計算されたような精密さがあります。
一見、でたらめの様な形でも、そこには全体と調和できる計算された作りになっているのです。
そして全てのものは、世界の中で活き活きと生きているのです。
私達人間も、そんな世界の一部です。人間は小さな宇宙です。
それゆえ、自然から色々な事を学ぶことができると思うのです。
自然から愛や美を感じることができると思うのです。

【略歴】
1993年
・京都府生まれ
2011年
・愛知教育大学教育学部美術専攻入学
2016年
・愛知教育大学教育学部美術専攻卒業

【賞】
2022年
・Luxembourg Art Prize 2022、芸術功労証書授与
2023年
・CAREER ART Award 2023
2023年
・Luxembourg Art Prize 2023、芸術功労証書授与

【掲載書籍】
2023年
・Linus Cinnamoni 著「THE WORLD ART GUIDE 2023」
2023年
・EFFETTO ARTE Foundation「CAREER ART Award 2023」
2024年
・CFA Press「CIRCLE QUARTERLY ART REVIEW 第10号」

2024　Masterful Minds Artists to Watch in 2024, CFA Press and World Wide Art

【アートフェア】
2024年
・Los Angeles Convention Center(ロサンゼルス)「LA ART SHOW 2024」

【グループ展】
2012年
・スペースアクア「あかりアート」
2013年
・市民ギャラリー矢田「青い果実展」
2016年
・刈谷市美術館
「愛知教育大学 教員養成課程美術専修・専攻 現代学芸課程造形文化コース 大学院芸術教育専攻美術分野 卒業・修了制作展」
2016年
・市民ギャラリー矢田「彫刻展」
2020年
・Gallery Art Space(嶋本昭三ギャラリー)「AU2020小品展」
2021年
・#1010「intersection12」
2022年
・M.A.D.S. Art Gallery（ミラノ・スペイン・メタバース）「NFT. NEW FREEDOM THINK」
2022年
・Casa Mila(バルセロナ)「BRAIN CAKE」
2023年
・Jockey Club Creative Arts Centre 賽馬會創意藝術中心(香港)「CROSS OVER Vol.43」

―――――――― 雨が素敵だな。
いつの日かこの雨を、綺麗に描けるようになりたい。
幼い頃、窓から雨を眺めてそう考えたことを、今でも覚えています。
振り返ってみればそれが、私の表現に対する欲の始まりだったのかもしれません。
私の母は油絵を描く人でした。そのため、私は幼少期から自然に絵を描くようになりました。
子供の頃の好きな画家も、母と同じで、レオナルド・ダ・ヴィンチでした。
そのため、昔は写実画を好んで描きました。
当時は、描けば描くほど成長する自分の絵。家族や周りの人々に褒めてもらえることが、私にとっての絵を描くことの魅力の一つでした。

また私の家は、日本の中で考えると裕福ではなかったので、子供の頃は欲しいものを我慢することが多くありました。
私は貪欲だったのです。
でも、絵の中は違いました。欲しいものを描けば、それを手中に収めることができます。
また、実際に世の中に存在しないものでも、絵の中では手に入れることができます。
まるで無から有を産みだすような・・・。
私はアートを通して、次第に未知の世界に連れていかれるようになりました。
しかし、想像できるということは、もしかしたらそれはこの世界のどこかに、歴史のどこかにそれは存在しているものなのかもしれません。
もしかしたら、死後の世界にあるのかもしれません。
こうして、アートから森羅万象に思いを馳せ、確かに何かと繋がる感覚に、畏怖の念を感じます。

また、私は１０歳の夏に、とある絵と出会いました。
その絵は復活を意味するような絵でした。
暗闇の中から現れる一筋の光、そのように感じました。
それから私のコンセプトもそうなりました。
いつもどこかに影が潜んでおり、そこから脱却するという情景が浮かびます。
それはもともと私が、物事のマイナス面にフォーカスしやすい性格だったからかもしれません。過去に、うつ病や強迫神経症を患ったことさえあります。
しかし私は、どん底を味わったからこそ人は誰かに寄り添える、誰かの力になれると思います。
そして私は強く生きたい。おこがましくも、人々苦しみの枷を壊し、誰かを高いところへ導くような表現をしたいと思っているのです。

そして今、私はパターンのような作品を制作しています。
それは自然界のどこかに存在しそうなパターンです。
なぜ私がそのような作品を描くかというと、
自然は人が病めるときも病めないときも、正確に時を刻んでいて、
その作りは宇宙を見ても、小さな生命を見ても、計算されたような精密さがあります。
一見、でたらめの様な形でも、そこには全体と調和できる計算された作りになっているのです。
そして全てのものは、世界の中で活き活きと生きているのです。
私達人間も、そんな世界の一部です。人間は小さな宇宙です。
それゆえ、自然から色々な事を学ぶことができると思うのです。
自然から愛や美を感じることができると思うのです。

【略歴】
1993年
・京都府生まれ
2011年
・愛知教育大学教育学部美術専攻入学
2016年
・愛知教育大学教育学部美術専攻卒業

【賞】
2022年
・Luxembourg Art Prize 2022、芸術功労証書授与
2023年
・CAREER ART Award 2023
2023年
・Luxembourg Art Prize 2023、芸術功労証書授与

【掲載書籍】
2023年
・Linus Cinnamoni 著「THE WORLD ART GUIDE 2023」
2023年
・EFFETTO ARTE Foundation「CAREER ART Award 2023」
2024年
・CFA Press「CIRCLE QUARTERLY ART REVIEW 第10号」

2024　Masterful Minds Artists to Watch in 2024, CFA Press and World Wide Art

【アートフェア】
2024年
・Los Angeles Convention Center(ロサンゼルス)「LA ART SHOW 2024」

【グループ展】
2012年
・スペースアクア「あかりアート」
2013年
・市民ギャラリー矢田「青い果実展」
2016年
・刈谷市美術館
「愛知教育大学 教員養成課程美術専修・専攻 現代学芸課程造形文化コース 大学院芸術教育専攻美術分野 卒業・修了制作展」
2016年
・市民ギャラリー矢田「彫刻展」
2020年
・Gallery Art Space(嶋本昭三ギャラリー)「AU2020小品展」
2021年
・#1010「intersection12」
2022年
・M.A.D.S. Art Gallery（ミラノ・スペイン・メタバース）「NFT. NEW FREEDOM THINK」
2022年
・Casa Mila(バルセロナ)「BRAIN CAKE」
2023年
・Jockey Club Creative Arts Centre 賽馬會創意藝術中心(香港)「CROSS OVER Vol.43」

―――――――― 雨が素敵だな。
いつの日かこの雨を、綺麗に描けるようになりたい。
幼い頃、窓から雨を眺めてそう考えたことを、今でも覚えています。
振り返ってみればそれが、私の表現に対する欲の始まりだったのかもしれません。
私の母は油絵を描く人でした。そのため、私は幼少期から自然に絵を描くようになりました。
子供の頃の好きな画家も、母と同じで、レオナルド・ダ・ヴィンチでした。
そのため、昔は写実画を好んで描きました。
当時は、描けば描くほど成長する自分の絵。家族や周りの人々に褒めてもらえることが、私にとっての絵を描くことの魅力の一つでした。

また私の家は、日本の中で考えると裕福ではなかったので、子供の頃は欲しいものを我慢することが多くありました。
私は貪欲だったのです。
でも、絵の中は違いました。欲しいものを描けば、それを手中に収めることができます。
また、実際に世の中に存在しないものでも、絵の中では手に入れることができます。
まるで無から有を産みだすような・・・。
私はアートを通して、次第に未知の世界に連れていかれるようになりました。
しかし、想像できるということは、もしかしたらそれはこの世界のどこかに、歴史のどこかにそれは存在しているものなのかもしれません。
もしかしたら、死後の世界にあるのかもしれません。
こうして、アートから森羅万象に思いを馳せ、確かに何かと繋がる感覚に、畏怖の念を感じます。

また、私は１０歳の夏に、とある絵と出会いました。
その絵は復活を意味するような絵でした。
暗闇の中から現れる一筋の光、そのように感じました。
それから私のコンセプトもそうなりました。
いつもどこかに影が潜んでおり、そこから脱却するという情景が浮かびます。
それはもともと私が、物事のマイナス面にフォーカスしやすい性格だったからかもしれません。過去に、うつ病や強迫神経症を患ったことさえあります。
しかし私は、どん底を味わったからこそ人は誰かに寄り添える、誰かの力になれると思います。
そして私は強く生きたい。おこがましくも、人々苦しみの枷を壊し、誰かを高いところへ導くような表現をしたいと思っているのです。

そして今、私はパターンのような作品を制作しています。
それは自然界のどこかに存在しそうなパターンです。
なぜ私がそのような作品を描くかというと、
自然は人が病めるときも病めないときも、正確に時を刻んでいて、
その作りは宇宙を見ても、小さな生命を見ても、計算されたような精密さがあります。
一見、でたらめの様な形でも、そこには全体と調和できる計算された作りになっているのです。
そして全てのものは、世界の中で活き活きと生きているのです。
私達人間も、そんな世界の一部です。人間は小さな宇宙です。
それゆえ、自然から色々な事を学ぶことができると思うのです。
自然から愛や美を感じることができると思うのです。

【略歴】
1993年
・京都府生まれ
2011年
・愛知教育大学教育学部美術専攻入学
2016年
・愛知教育大学教育学部美術専攻卒業

【賞】
2022年
・Luxembourg Art Prize 2022、芸術功労証書授与
2023年
・CAREER ART Award 2023
2023年
・Luxembourg Art Prize 2023、芸術功労証書授与

【掲載書籍】
2023年
・Linus Cinnamoni 著「THE WORLD ART GUIDE 2023」
2023年
・EFFETTO ARTE Foundation「CAREER ART Award 2023」
2024年
・CFA Press「CIRCLE QUARTERLY ART REVIEW 第10号」

2024　Masterful Minds Artists to Watch in 2024, CFA Press and World Wide Art

【アートフェア】
2024年
・Los Angeles Convention Center(ロサンゼルス)「LA ART SHOW 2024」

【グループ展】
2012年
・スペースアクア「あかりアート」
2013年
・市民ギャラリー矢田「青い果実展」
2016年
・刈谷市美術館
「愛知教育大学 教員養成課程美術専修・専攻 現代学芸課程造形文化コース 大学院芸術教育専攻美術分野 卒業・修了制作展」
2016年
・市民ギャラリー矢田「彫刻展」
2020年
・Gallery Art Space(嶋本昭三ギャラリー)「AU2020小品展」
2021年
・#1010「intersection12」
2022年
・M.A.D.S. Art Gallery（ミラノ・スペイン・メタバース）「NFT. NEW FREEDOM THINK」
2022年
・Casa Mila(バルセロナ)「BRAIN CAKE」
2023年
・Jockey Club Creative Arts Centre 賽馬會創意藝術中心(香港)「CROSS OVER Vol.43」

―――――――― 雨が素敵だな。
いつの日かこの雨を、綺麗に描けるようになりたい。
幼い頃、窓から雨を眺めてそう考えたことを、今でも覚えています。
振り返ってみればそれが、私の表現に対する欲の始まりだったのかもしれません。
私の母は油絵を描く人でした。そのため、私は幼少期から自然に絵を描くようになりました。
子供の頃の好きな画家も、母と同じで、レオナルド・ダ・ヴィンチでした。
そのため、昔は写実画を好んで描きました。
当時は、描けば描くほど成長する自分の絵。家族や周りの人々に褒めてもらえることが、私にとっての絵を描くことの魅力の一つでした。

また私の家は、日本の中で考えると裕福ではなかったので、子供の頃は欲しいものを我慢することが多くありました。
私は貪欲だったのです。
でも、絵の中は違いました。欲しいものを描けば、それを手中に収めることができます。
また、実際に世の中に存在しないものでも、絵の中では手に入れることができます。
まるで無から有を産みだすような・・・。
私はアートを通して、次第に未知の世界に連れていかれるようになりました。
しかし、想像できるということは、もしかしたらそれはこの世界のどこかに、歴史のどこかにそれは存在しているものなのかもしれません。
もしかしたら、死後の世界にあるのかもしれません。
こうして、アートから森羅万象に思いを馳せ、確かに何かと繋がる感覚に、畏怖の念を感じます。

また、私は１０歳の夏に、とある絵と出会いました。
その絵は復活を意味するような絵でした。
暗闇の中から現れる一筋の光、そのように感じました。
それから私のコンセプトもそうなりました。
いつもどこかに影が潜んでおり、そこから脱却するという情景が浮かびます。
それはもともと私が、物事のマイナス面にフォーカスしやすい性格だったからかもしれません。過去に、うつ病や強迫神経症を患ったことさえあります。
しかし私は、どん底を味わったからこそ人は誰かに寄り添える、誰かの力になれると思います。
そして私は強く生きたい。おこがましくも、人々苦しみの枷を壊し、誰かを高いところへ導くような表現をしたいと思っているのです。

そして今、私はパターンのような作品を制作しています。
それは自然界のどこかに存在しそうなパターンです。
なぜ私がそのような作品を描くかというと、
自然は人が病めるときも病めないときも、正確に時を刻んでいて、
その作りは宇宙を見ても、小さな生命を見ても、計算されたような精密さがあります。
一見、でたらめの様な形でも、そこには全体と調和できる計算された作りになっているのです。
そして全てのものは、世界の中で活き活きと生きているのです。
私達人間も、そんな世界の一部です。人間は小さな宇宙です。
それゆえ、自然から色々な事を学ぶことができると思うのです。
自然から愛や美を感じることができると思うのです。

【略歴】
1993年
・京都府生まれ
2011年
・愛知教育大学教育学部美術専攻入学
2016年
・愛知教育大学教育学部美術専攻卒業

【賞】
2022年
・Luxembourg Art Prize 2022、芸術功労証書授与
2023年
・CAREER ART Award 2023
2023年
・Luxembourg Art Prize 2023、芸術功労証書授与

【掲載書籍】
2023年
・Linus Cinnamoni 著「THE WORLD ART GUIDE 2023」
2023年
・EFFETTO ARTE Foundation「CAREER ART Award 2023」
2024年
・CFA Press「CIRCLE QUARTERLY ART REVIEW 第10号」

2024　Masterful Minds Artists to Watch in 2024, CFA Press and World Wide Art

【アートフェア】
2024年
・Los Angeles Convention Center(ロサンゼルス)「LA ART SHOW 2024」

【グループ展】
2012年
・スペースアクア「あかりアート」
2013年
・市民ギャラリー矢田「青い果実展」
2016年
・刈谷市美術館
「愛知教育大学 教員養成課程美術専修・専攻 現代学芸課程造形文化コース 大学院芸術教育専攻美術分野 卒業・修了制作展」
2016年
・市民ギャラリー矢田「彫刻展」
2020年
・Gallery Art Space(嶋本昭三ギャラリー)「AU2020小品展」
2021年
・#1010「intersection12」
2022年
・M.A.D.S. Art Gallery（ミラノ・スペイン・メタバース）「NFT. NEW FREEDOM THINK」
2022年
・Casa Mila(バルセロナ)「BRAIN CAKE」
2023年
・Jockey Club Creative Arts Centre 賽馬會創意藝術中心(香港)「CROSS OVER Vol.43」

―――――――― 雨が素敵だな。
いつの日かこの雨を、綺麗に描けるようになりたい。
幼い頃、窓から雨を眺めてそう考えたことを、今でも覚えています。
振り返ってみればそれが、私の表現に対する欲の始まりだったのかもしれません。
私の母は油絵を描く人でした。そのため、私は幼少期から自然に絵を描くようになりました。
子供の頃の好きな画家も、母と同じで、レオナルド・ダ・ヴィンチでした。
そのため、昔は写実画を好んで描きました。
当時は、描けば描くほど成長する自分の絵。家族や周りの人々に褒めてもらえることが、私にとっての絵を描くことの魅力の一つでした。

また私の家は、日本の中で考えると裕福ではなかったので、子供の頃は欲しいものを我慢することが多くありました。
私は貪欲だったのです。
でも、絵の中は違いました。欲しいものを描けば、それを手中に収めることができます。
また、実際に世の中に存在しないものでも、絵の中では手に入れることができます。
まるで無から有を産みだすような・・・。
私はアートを通して、次第に未知の世界に連れていかれるようになりました。
しかし、想像できるということは、もしかしたらそれはこの世界のどこかに、歴史のどこかにそれは存在しているものなのかもしれません。
もしかしたら、死後の世界にあるのかもしれません。
こうして、アートから森羅万象に思いを馳せ、確かに何かと繋がる感覚に、畏怖の念を感じます。

また、私は１０歳の夏に、とある絵と出会いました。
その絵は復活を意味するような絵でした。
暗闇の中から現れる一筋の光、そのように感じました。
それから私のコンセプトもそうなりました。
いつもどこかに影が潜んでおり、そこから脱却するという情景が浮かびます。
それはもともと私が、物事のマイナス面にフォーカスしやすい性格だったからかもしれません。過去に、うつ病や強迫神経症を患ったことさえあります。
しかし私は、どん底を味わったからこそ人は誰かに寄り添える、誰かの力になれると思います。
そして私は強く生きたい。おこがましくも、人々苦しみの枷を壊し、誰かを高いところへ導くような表現をしたいと思っているのです。

そして今、私はパターンのような作品を制作しています。
それは自然界のどこかに存在しそうなパターンです。
なぜ私がそのような作品を描くかというと、
自然は人が病めるときも病めないときも、正確に時を刻んでいて、
その作りは宇宙を見ても、小さな生命を見ても、計算されたような精密さがあります。
一見、でたらめの様な形でも、そこには全体と調和できる計算された作りになっているのです。
そして全てのものは、世界の中で活き活きと生きているのです。
私達人間も、そんな世界の一部です。人間は小さな宇宙です。
それゆえ、自然から色々な事を学ぶことができると思うのです。
自然から愛や美を感じることができると思うのです。

【略歴】
1993年
・京都府生まれ
2011年
・愛知教育大学教育学部美術専攻入学
2016年
・愛知教育大学教育学部美術専攻卒業

【賞】
2022年
・Luxembourg Art Prize 2022、芸術功労証書授与
2023年
・CAREER ART Award 2023
2023年
・Luxembourg Art Prize 2023、芸術功労証書授与

【掲載書籍】
2023年
・Linus Cinnamoni 著「THE WORLD ART GUIDE 2023」
2023年
・EFFETTO ARTE Foundation「CAREER ART Award 2023」
2024年
・CFA Press「CIRCLE QUARTERLY ART REVIEW 第10号」

2024　Masterful Minds Artists to Watch in 2024, CFA Press and World Wide Art

【アートフェア】
2024年
・Los Angeles Convention Center(ロサンゼルス)「LA ART SHOW 2024」

【グループ展】
2012年
・スペースアクア「あかりアート」
2013年
・市民ギャラリー矢田「青い果実展」
2016年
・刈谷市美術館
「愛知教育大学 教員養成課程美術専修・専攻 現代学芸課程造形文化コース 大学院芸術教育専攻美術分野 卒業・修了制作展」
2016年
・市民ギャラリー矢田「彫刻展」
2020年
・Gallery Art Space(嶋本昭三ギャラリー)「AU2020小品展」
2021年
・#1010「intersection12」
2022年
・M.A.D.S. Art Gallery（ミラノ・スペイン・メタバース）「NFT. NEW FREEDOM THINK」
2022年
・Casa Mila(バルセロナ)「BRAIN CAKE」
2023年
・Jockey Club Creative Arts Centre 賽馬會創意藝術中心(香港)「CROSS OVER Vol.43」