自分は本当に運がイイ...
どころか、凄く強運、良縁に恵まれていると色んな局面で思わざるを得ない。
その時々の出逢い、経験、驚き、感動、感謝、そのインスピレーションを作品に落とし込む。
まるで異世界に入ったように時間が経つのを忘れて描くことに没頭する。
この不思議な感覚が最高な時もあれば、表現しきれない時もあるが、
このような創作をすることが潜在意識に一番近いところで活動しているように思う。
生涯にわたりアートと共に挑戦しながら生きていく。
◆現代アート：独自の世界観とインスピレーションで創作
＜アクリル画、ミクストメディア、デジタルアート＞
【略歴】
◆「原画 in ロサンゼルス」
2025年4～7月展示 作品「Another Sky」
◆フランス・パリART誌「Republic des Arets」
2025年2月掲載
◆芝田町GALLERY
2024年7月『untitled』公募展 展示
◆MEITETSU Art Gallery
2024年6月・7月度展示会 掲載
〈名古屋鉄道 栄町駅、大曽根駅、小幡駅〉
◆PARIS：2024 パリ国際SALON 推薦
4作品出展
（2025 国際コンテンポラリーアート展 推薦取得）
◆国立新美術館：2023日本フランス現代美術世界展入選
◆Los Angeles：2023年6月
「海外コンペ企画 in LA」出展
WORKS 作品
EXHIBITIONS 展覧会情報
2025.08.01 ～ 2025.08.15
X.Liberty Web個展</br>〜抽象画で日常を特別な空間に〜
抽象画を鑑賞することで右脳が活性化し、集中力や記憶力、さらには発想力の向上につながると言われている。 確かに、具体的なモチーフを持たない抽象画は、時に観る者を試すような感覚を与える。 自身の経験や想像に引き寄せて見ているのか、それとも異なる視点から理解すべきなのか。 あるいは、ただ自由に、あるがままに感じ取ればよいのか──。 抽象であるがゆえに、観る側の感情や季節の移ろい、光の強弱によって、まったく違う表情を見せるという不思議な魅力がある。 私は、そうした抽象画の深さや変化を空間の中で楽しんでもらえるよう、色を重ね、幻想的な雰囲気を纏った作品を制作している。 日常の空間に一枚の絵を飾ることで、その場が穏やかに、あるいは華やかに変化し、どこか特別な空気が生まれる。 そんな、日常と非日常が交差するような絵画空間を目指して創作を続けている。